A. Akhmatova (1889–1966). Livet och konsten. Tidigt lör. dikter - "Vit flock", "Rosenkrans", "Plantain", "Anno Domini". Rekommenderad lista över avhandlingar

Anna Akhmatova är silverålderns största poetinna. Bara hon lyckades bli sin tids kvinnliga röst, en kvinnlig poet av evig, universell betydelse. Det var hon som för första gången i rysk litteratur avslöjade i sitt arbete den universella lyriska karaktären hos en kvinna.

Akhmatovas arbete var den högsta punkten i utvecklingen av kvinnliga texter i Ryssland, men först och främst är hennes poesi modig. I början av århundradet fanns det många poetinnor (Gippius, Solovieva, Galina, Tsvetaeva), men det var Akhmatova som kom in i rysk litteratur som en klassiker. Hon utvecklade ett system av tekniker som avslöjar den kvinnliga själen. Ingen av kvinnorna på den tiden kunde undgå Akhmatovas inflytande.

I många avseenden visade hon sig som en innovatör, men samtidigt var hon absolut traditionell, all poesi under klassikernas tecken. Till exempel återupplivade hon fragmentets form (på 1800-talet - Tyutchev) (ett utdrag ur en dagbok, en sång, ett muntligt klagomål - men alltid i en underton). Om Tsvetaevas poesi alltid är ett "rop", är Akhmatovas poesi ett klagomål i en underton, en viskning. Ofta börjar en dikt med en förening, en interjektion (Akhmatovas favoritteknik). Vokaler dominerar (o, i, a). Detta förmedlar det speciella med den bibliska stilen.

Akhmatovas betydelse som poet är oerhört stor. En ny stil, ett nytt ord, bildandet av ett nytt poetiskt tänkande.

Stil, genre, tema. Akhmatova blev "1900-talets Yaroslavna". Hon var nästan den enda som lyckades sörja sin samtid i sina dikter. Själv kallade hon sig "dagarnas sörjande". Sonetter ("Minne"), dikter riktade till poeter, prosaförfattare (Bulgakov, Zoshchenko, Pasternak, Tsvetaeva, Zamyatin, Pilnyak, Gumilyov, Mandelstam, etc.).

Helt speciell, ny stil. En betydande roll spelades av faktorn att hon var en person med en kristen världsbild.

Har-ny synkretiska epitet. Detaljer, objektivitet, detaljer. Epitet betonar fattigdomen och mattheten hos föremål. Metaforer är inte upphöjda, utan förs närmare marken. Poet med en realistisk attityd. Hon skriver som om en man stirrar på henne. A. sammanförde 2 poetiska inslag - lyriska och dramatiska. Akhmatova hade ett system av gester i högsta grad.

El-you-dialog, vardag, gravitation mot livligt tal är bevis på frånvaron av en lyrisk värld. Paphos A. - penetration in i slutet.

Känslor i kristermer (antingen det första mötet eller det sista). Tid i hennes poesi i 2 skepnader: 1. sociohistorisk. 2. filosofisk - en dikt utan hjälte. nordliga elegier (kombination av 2 gånger - t.ex. Requiem).

Teman:

Kärlekstema

Pushkins tema

Temat för S:t Petersburg ("Hjärtat slår jämnt, jämnt", "Isakiy igen i klädsel (roskrans)": vinden är kvav och hård Från de svarta rören sopar den bort asken ... Ah! Den suveräna är inte nöjd med sitt nya kapital.).



Temat för musen ("Musa", "Musa kvar på vägen").

Kriget tema..

Samlingar: "Afton" (1912), "Rosenkrans" (1914), "Vit flock" (1917), "Plantain" (1921), "Anna Domini" (1921).

I den första samlingen "Kväll» A. framställer sin hjältinna för läsaren som en stark natur, som förbinder hennes styrka med naturen av hennes jordiska kvinnliga kärlek. Bilden av jordisk kärlek går genom hela den första samlingen i jämförelse med kristen, platonsk, urskillningslös kärlek till hela världen, jorden, naturen. AT " radband"- till det ryska folket, den nationella livsstilen, nat. historier. Ett kännetecken för jordisk kärlek är passion! Akhmatova föredrar jordisk kärlek för all sin religiositet. Kristi kärlek ger en väg ut ur lidandet av köttslig kärlek, men Akhmatova accepterar inte denna utväg. Den enda källan till ett tillfredsställande liv är kärlekspassion! Världen öppnar sig i en ytterligare verklighet: "Stjärnorna var trots allt större, // När allt kommer omkring luktade örterna annorlunda." Motsättning av 2 typer av kärlek => liv - död (jag lever som en gök i en klocka). Kärlekspassion för A. är en duell, en kamp av två, en sammandrabbning av 2 karaktärer. ("Och när de förbannade varandra..."). I centrum står kärleken till en kvinna och ges för hennes räkning! Hennes nederlag i kärlek avslöjar styrkan och integriteten i hennes natur. En alltförtärande känsla tillsammans med lidande är de mest värdefulla minuterna i livet! (Hon klämde sina händer under en mörk slöja ...; Sången från det senaste mötet är en handske från vänster hand).

Tema för kreativitet. Kärlek är källan till kreativitet, och kreativitet är medlet för att bevara kärleken.

"Pärlor ger berömmelse! De mest komplexa nyanserna av psykologiska upplevelser, attraktionen till enkelheten i vardagligt tal överförs genom vardagen och vardagen. Akhmatova föredrog "fragmentet", eftersom det gjorde det möjligt att mätta dikten med psykologism

Den tredje diktboken publicerades - " vit flock”, speglade hon uppkomsten i arbetet med nya trender på grund av förändringar i den sociopolitiska situationen i Ryssland. Världskriget, nationella katastrofer, den annalkande revolutionen förvärrar Akhmatovas känsla av att tillhöra landets, folkets och historiens öde. Det tematiska omfånget för hennes texter vidgas, motiven för den tragiska föranmälan av en hel generation ryska människors bittra öde intensifieras i den: Vi tänkte: vi är fattiga, vi har ingenting; "Bön"

Huvuddragen i Akhmatovs poetik bildades redan i de första samlingarna. Detta är en kombination av underdrift "med en helt klar och nästan stereoskopisk bild", den inre världens uttrycksfullhet genom den yttre, en kombination av manliga och kvinnliga åsikter, detaljer, romantik, bildens konkrethet.

Cykel "Plantain". I den avslutade Akhmatova, så att säga, de individuella lyriska handlingarna i White Pack. - ämnen relaterade till det offentliga livet (revolution, inbördeskrig)

Profetians motiv, "sista datum" och förlösande offer. huvudsakligen under den andra perioden av Akhmatovas arbete, som definierar utseendet på den lyriska hjältinnan - en fattig vandrare och profetinna. Dessutom korrelerar de direkt med bildandet av nya värdedominanter i Akhmatova - sociala, etiska och estetiska.

Dessa motiv förekommer i Den vita flocken och utvecklas hos Groblad och Anno Domini på flera semantiska plan och på olika livsmaterial, främst på materialet krig och revolution. Krig är en skändning av "Guds värld", dess skändning. Att leva vid den här tiden och vara ett vittne till vad som händer är outhärdligt smärtsamt:

Och synen av tidig död är så fruktansvärd,

Att jag inte kan se på Guds värld.

Det som händer kan förändras genom omvändelse, bön och uppoffrande försakelse av världsliga glädjeämnen. Idén om inlösen förkroppsligades i dikten "Bön".

Ämne framtida förutsägelser i "Den vita flocken": "Jag gick till tallskogen..." (1914), "Juli 1914" (1914), "Staden är försvunnen, det sista hemmet..." (1916); i "Plantain" - "Nu kommer ingen att lyssna på sånger ..." (1917) och i "Anno Domini" - "Prediction" (1922).

Från och med "Plantain" övergår kärlekstemat ofta till ett sociohistoriskt plan. Den lyriska hjältinnan talar inte i första person, utan som på allas vägnar, identifierar hennes öde med Rysslands öde. Dikter av personlig karaktär genomsyrar den religiösa katolicitetens och förlossningens patos.

Ämne poetisk "häxkonst" utvecklas i "Plantain" ("Djävulen svek inte. Jag lyckades ...", 1923) och i "Anno Domini".

Cykeln "Anno Domini" - den femte poesiboken av Akhmatova, avslutar den första perioden av poetens verk (1907 - 1925). Teman om tid, minne, andlig släktskap med ens generation. I alla tre delar störtar hjältinnan, som inte är nöjd med nuet, in i det förflutna genom minnet, vilket, enligt hennes åsikt, är mer värt mänskligt liv. Att vrida tillbaka tiden (åtminstone på medvetandenivå) är den enda vägen ut ur den nuvarande återvändsgränden för henne.

1)Metaforfunktion. Eikhenbaum: tidiga Akhmatova har inga metaforer alls. I den senare är metaforer mer som en symbol. Huvuddraget är att de är nära marken. "Du dricker min själ som ett sugrör"

2) affinitet för dramaturgi. Hon förde samman de lyriska och dramatiska inslagen. Tillståndet uttrycks genom verb, handling. Vissa dikter bygger nästan helt på handling. Genomsnittlig dialog; mise-en-scène på trappan; i förgrunden är hjältinnans fysiska handlingar ("The Glove"). Allt drama i relationer kan avslöjas genom gester.

3) ”Akhmatova hade ett system av gester i högsta grad"(L. Ginzburg). Nästan i alla porträtt av Akhmatova - en återspegling av gesten. Först och främst är händerna vältaliga, det är genom dem som LH-tillståndet överförs. En försvagad hand, en död hand, en hand som darrar, en hand som droppar av vax osv.

Slutsats: attraktionen till livligt tal, versens vardag, noggrannheten i detaljer, det vanliga i situationen, visionen av en person i gester, rörelse, frånvaron av en speciell lyrisk värld är en konsekvens av huvudskillnaden mellan Akhmatova och symbolistisk poesi. Akhmatovas patos är en penetration in i det nära, livets prosa.

Bilden av kärlek är en bild av sjuk kärlek, en bild av en sjuk, förrevolutionär värld. Moraliskt och historiskt lynchning.

Tidsbild. Akhmatova är en representant för silveråldern, men hon är också en stor realistisk poet. Frågan om tid är särskilt relevant. Kontraster är en återspegling av tiden för stormar och bekymmer.

Tidsbilden finns i två former: 1) tiden som en filosofisk kategori, en filosofisk bild; Akhmatova själv är en levande förkroppsligande av eran, tidernas koppling; 2) realistisk, social tid, tid som social kategori. "Requiem" är en kombination av båda tidshypostaserna.

"Det blev genast tyst i huset..." Anna Akhmatova

Det blev genast tyst i huset,
Flög över den sista vallmoen,
Jag frös i en lång sömn
Och jag möter det tidiga mörkret.

Portarna är tätt stängda
Kvällen är svart, vinden är tyst.
Var är det roliga, var är omsorgen,
Var är du, söta brudgum?

Ingen hemlig ring hittades
Jag har levt i många dagar
Öm fångsång
dog i mitt bröst.

Analys av Akhmatovas dikt "Det blev genast tyst i huset ..."

Akhmatovas kanske starkaste kärlek var Boris Vasilyevich Anrep, en konstnär och författare. De träffades i mitten av 1910-talet på initiativ av poeten Nikolai Vasilyevich Nedobrovo. Romanen visade sig vara passionerad, men kortlivad. Efter februarirevolutionen lämnade Anrep Ryssland för alltid och lämnade till Storbritannien. Anna Andreevna riktade ett trettiotal dikter till sin älskare som lämnade henne. En av dem - "Det blev genast tyst i huset ...", skriven 1917 och inkluderad i samlingen "Plantain". Verket är ett fragment, även på nivån för handlingen. Den kan ursprungligen ha fungerat som den tredje delen av Sagan om den svarta ringen.

Handlingen i det "försvinnande" huset är viktig för dikten. Akhmatova introducerar det i boken "White Pack". I "Plantain" hittar han en logisk slutsats. Detta beror på en förändring i den allmänna modellen av rymd, som blir disharmonisk. Det finns ingen plats i den för en mysig bostad som kan skydda en person från motgångar. Från och med nu råder det mörker, tystnad, ödslighet i huset, som nämnts i de inledande raderna i den analyserade texten. Känslan av hemlöshet i texterna till Anna Andreevna uppstår från händelserna som ägde rum i Ryssland. Samlingen "White Flock" släpptes 1917, "Plantain" - 1921. Akhmatova såg blodet, döden, sjukdomen, förödelsen som den stora oktoberrevolutionen och inbördeskriget orsakade. Poetinnan var väl medveten om att situationen i framtiden bara skulle förvärras. Denna föraning om problem kunde inte annat än återspeglas i hans arbete.

I flera dikter av Anna Andreevna, inklusive den under övervägande "Det blev genast tyst i huset ...", finns ett motiv av ringen. Enligt Anreps memoarer bar Akhmatova alltid en svart ring, vilket tillskrev den en mystisk kraft. I början av 1916 presenterade hon det för Boris Vasilyevich. Under lång tid bar Anrep denna talisman från sin älskade på en kedja runt halsen. Reliken gick förlorad under andra världskriget. Saken är den att när kedjan gick sönder. Anrep la tillbaka ringen i lådan. Hans studio, belägen i London, där Akhmatovas gåva förvarades, skadades svårt av bomben. Sedan försvann ringen.

Dikten "Genast blev det tyst i huset ..." är en koncentrerad smärta som uppstått på grund av förlusten av en älskare. Utan honom blev huset inte trevligt och hemlöst. Utan det finns inget roligt, ingen vård, kvällarna är hopplöst svarta. Det finns ingen tillgiven brudgum - låten dog "en mild fånge."

§4. "GROBLAD"

1919 och 1920 skrev Akhmatova nästan ingen poesi. Samlingen "Plantain", utgiven i april 1921, innehöll endast 38 dikter, de flesta skrivna 1917-1918 eller till och med relaterade till en tidigare period. I "Plantain" avslutade Akhmatova, så att säga, individuella lyriska plotter av "White Pack". När det gäller ämnen relaterade till det offentliga livet (revolution, inbördeskrig) anges de i Plantain som separata betydelsefulla dikter, men de flesta av dikterna i denna plan, skrivna 1921, vilket var fruktbart för Akhmatova, inkluderades i nästa bok av poeten.

"Akhmatova berövade "Plantain" två gånger självständig existens, inklusive den som ett separat avsnitt i boken "Anno Domini". Men i huvudupplagorna från den senaste perioden ("Från sex böcker", "The Run of Time"), "Plantain" gavs ut som en fristående bok, något förkortad från den första upplagan.

Hon försökte också titulera boken "Hårda tider", men vägrade sedan. Förmodligen beror detta på att symbolen "groblad" är mer voluminös i sitt innehåll (vi kommer att se detta i den vidare analysen av boken), eftersom ordet "hårda tider", enligt vår mening, bara innehåller en tillfällig menande.

Boken gavs ut 1921. Vilken tid är det här för Ryssland, för företrädare för den kreativa intelligentsian, i synnerhet för Akhmatova?

Tjugotalet är en tid av förödelse, svält (i slutet av inbördeskriget, från vilket landet kom ur med otrolig kraftansträngning). "Den gamla världen är förstörd, den nya började bara leva. För Akhmatova och de som hon ... förenar sig med henne var det förstörda förflutna ett vällevt och välbekant hem."

Den här tiden är "svart" för många människor som nära omgav Akhmatova: son L. Gumilyov, make N. Punin, vänner - L. Ginzburg, B. Eikhenbaum, O. Mandelstam. Och deras problem rör också Akhmatova, som har hittat sin naturliga reflektion i hennes arbete.

När man identifierar symboliken i titeln på denna bok, bör man gå bort från att tolka titelbildens betydelse genom att söka och tolka olika extra- och intratextassociationer förknippade med ordet "groblad". Det beror på det faktum att, till skillnad från de tidigare böckerna, där orden "kväll", "rosenkrans", "vit", "flock" finns på något sätt i texten och därför gör det möjligt att avslöja titelns semantiska gloria, i den fjärde diktboken är bilden av groblad praktiskt taget. Därför kommer forskningens väg här att vara annorlunda - inte från texten, utan från tolkningen av ordet "groblad".

Groblad - "ängsgräs, vanligtvis vägkanten, gräs med små blommor samlade i ett öra."

Användningen av ett ord med en sådan betydelse som en titel är inte utan betydelse. Istället för en frodig bukett blommor, som ofta används i verserna i de första böckerna (liljor - 1 gång, levkoy - 2, rosor - 5, tulpaner - 1, violer - 1, immortelle - 1, lila - 1), ogräsgräs med små blommor.

Jämföra:

Genom glaset dagens strålar

Limevita väggar är fulla av...

Fräsch liljedoft

Och dina ord är enkla.

(Bok "Afton"; "Två dikter", 2, 1909, s. 24).

Nyårshelgen varar fantastiskt,

Våta stjälkar av nyårsrosor,

Och i mitt bröst kan du inte längre höra

Sländefladder.

(Boken "Rosenkrans"; "Efter vinden och frosten var", 1914, s. 48)

och boken "Plantain", som bara en gång nämner "ädla" blommor - rosor, men de är de "sista":

Och i hemlig vänskap med de höga,

Som en ung mörkögd örn,

Jag, som i en förhöstens blomsterträdgård,

Hon gick in med lätt gång.

Där var de sista rosorna...

("Och i hemlig vänskap med den höga", 1917, s. 130).

I följande verser finns inga blommor, utan bara gräs:

Du som stänker gräset med dagg,

Återuppliva min själ med nyheter...

("Detta möte sjungs inte av någon", 1916, s. 136).

Gräs som växte på ruinerna av ett älskat land, i samband med Akhmatovas dikter, får en dubbel symbolik. Å ena sidan är ödsligheten sådan att "kulturella" blommor inte växer, och groblad är en symbol för den kulturella vägens död.

Petersburg har varit (och förblir än i dag) centrum för Rysslands kulturliv i flera århundraden. Denna stad fungerar som "ett fält där huvudtemat liv och död utspelas och idéerna om att övervinna döden, vägen till förnyelse och evigt liv formas."

"Petersburg är centrum för ondska och brott, där lidandet har överskridit måttet och oåterkalleligt avsatts i folkets medvetande; Petersburg är avgrunden, ett annat rike, döden, men Petersburg är platsen där det nationella självmedvetandet har nått en sådan gräns, bortom vilka nya livshorisonter öppnar sig, där den ryska kulturen firade de bästa av sina triumfer, som också oåterkalleligt förändrade den ryska personen.

Många skrev om Petersburg: Pusjkin och Gogol som grundarna av Petersburgs text, tradition; Dostojevskij som dess geniala formgivare, "som sammanförde sina egna och andra i sin version av Petersburgtexten, och den första medvetna byggare av Petersburgtexten som sådan"; Andrei Bely och Blok som "de ledande gestalterna i den renässansen av Petersburg-temat, när det redan erkändes av det ryska intelligentsiasamhället"; Akhmatova och Mandelstam som vittnen till slutet och bärare av minnet av S:t Petersburg, fullbordandet av S:t Petersburgs text; Valenov som det avslutande temat för S:t Petersburg, "kistangelägenheters mästare".

Å andra sidan är groblad en symbol för jordens oförgängliga krafter. Han tar sig trots allt igenom ruinernas och spillrornas tjocklek. Livet är evigt. Och livet för poeten är hans verk, som inte stannar, trots död, separation, förlust, svek, ett vänt liv, en hopplös känsla av katastrof - allt som bara kan falla till lott för en person som fångas av en förändring av epoker .

Som redan nämnts inkluderades boken "Plantain" två gånger av Akhmatova i boken "Anno Domini" som ett separat avsnitt. Inledningsvis publicerades den femte boken under titeln "Anno Domini MCMXXI" - översatt från latin "I Herrens sommar 1921".

Det är känt att 1921 var ödesdigert för en del av den ryska intelligentsian. Människor som tidigare värderades av sitt land blev plötsligt stötande, de förföljdes och sköts. Och om vi betraktar "Plantain" som ett av avsnitten i boken "Anno Domini", så får vi en ny betydelse för bokens titelord. Växtbanan är en örtläkare, eftersom löven från just denna växt appliceras på ett blödande sår om det inte finns några mediciner till hands. Kanske, genom att ge boken ett sådant namn, försökte Akhmatova med alla tillgängliga medel stoppa blodflödet från såren, mentala och fysiska, som tiden tillfogade hennes generation.

Ordet "plantain" är förknippat med sådana symboler som "väg", "väg", "vandrar". Här, med tanke på vikten av den religiösa början i Akhmatovas poesi, kan vi prata om sådana heliga handlingar som bön och omvändelse. Det är trots allt ingen slump att sanna troende reser långa sträckor för att lyfta upp bönen och vinna Guds nåd genom omvändelse. De söker heliga platser.

Låt oss följa bokens text, hur dessa symboler återspeglas i Akhmatovas dikter.

Inte alla representanter för den kreativa intelligentian gick med på att dela sitt öde med landets öde, som Akhmatova gjorde. Flödet av emigranter var stort:

Du är en avfälling: för den gröna ön

Jag gav, jag gav mitt hemland,

Våra sånger och våra ikoner

Och över sjön en stilla tall.

Vad som återstår för henne, trogen hennes hungriga och förstörda land: be bara för de levande och sörj de för tidigt bortgångna:

Ja, varken havet eller striderna är hemska

De som själva har tappat nåden.

Det är därför under bön

Du bad mig komma ihåg dig.

("Du är en avfälling: för den gröna ön", 1917, s. 128).

Men vågar jag återvända till dig?

Under mitt hemlands bleka himmel

Jag kan bara sjunga och minnas

Och våga inte komma ihåg mig.

("Och nu är du tung och matt", 1917, s. 131).

Att Akhmatova stannade kvar i Ryssland är "ett test av järn och eld." Sovjetryssland accepterade henne inte, men bland emigrationen var uppfattningen om Akhmatova komplex och motsägelsefull. "I mångas ögon var och förblev hon en representant för raffinerad ädel konst, en acmeist, en stjärna i utsökta litterära salonger, ett vittne och deltagare i den kryddiga döende eran, som fick sitt höga verbala uttryck i hennes texter."

Emigrationen värderade i den främst det som bevarats, "var för evigt inpräglat i vers, från det oförglömliga förflutna som sjunkit i glömska."

Akhmatova är ensam: hon är hatad av fiender och fördömd, utan att förstå, av vänner, likasinnade:

O mina fria vänner,

Åh mina svanar!

Och jag kommer inte att ringa dig med en sång,

Jag kommer inte tillbaka med tårar.

Men på kvällen i en sorglig stund

Jag kommer att minnas i bön.

("Och så blev jag ensam", 1917, s. 137).

Här tar den generaliserande bilden av nära, älskade människor ansiktet på en fågel (som i "Vita flocken").

Fortfarande nyligen en sväljfri

Du gjorde ditt morgonflyg

Och nu kommer du att bli en hungrig tiggare,

Knacka inte på någon annans port.

("Nu vill ingen lyssna på sånger", 1917, s. 138).

Bilden av en svala är ett minne av det förflutna; nu är hon en hungrig, eländig vandrare, som snubblar över omgivningens likgiltighet och grymhet.

Varför var Akhmatova och hennes generation avsedda för ett så svårt öde? Varför måste de bästa människorna i landet dö för sanningen som förkunnas i deras dikter? Visade de sig verkligen vara överflödiga för den nya livsstil som tog form i Ryssland efter revolutionen?

Varför är detta århundrade värre än de tidigare? Är

De som är i en dvala av sorg och ångest

Han rörde vid det svartaste såret,

Men han kunde inte bota henne.

Även i väster skiner den jordiska solen,

Och städernas tak glittrar i dess strålar,

Och här markerar det vita huset kors

Och korparna ropar, och korparna flyger.

("Varför är detta århundrade värre än de tidigare? Är det det", 1919, s. 138).

Men "Akhmatovas texter vägrade att vara en gravdekoration. Som alla levande varelser fortsatte hon att leva, och hennes blommande skott sträckte sig mot solen, och inte in i mörkret."

"Ja, livet kan ta slut idag eller om otaliga år, men bara tomma eller eländiga dagar lämpar sig för tråkig räkning." Och de år som Akhmatova tillbringade i sitt olyckliga land vid den tiden av hopplöshet var inte bortkastade. Hon bad till Herren om förlåtelse för dem som gjort sig skyldiga till Rysslands bekymmer och sorger, om nåd över dem "som kastade jorden för att slitas sönder av fiender", i skepnad av en vandrare, en tiggarkvinna, en sörjande, gick hon längs vägarna i förstörda städer, betraktade kulturens fullständiga kollaps, sörjde de dödade, bad om himlen för dem. Dessa arbeten är inte förgäves, det är inte förgäves att Akhmatova "vandrar som en svart tiggarkvinna" i en huvudstad som redan är främmande för henne med en "het och sjuklig rodnad", som "raderades av from sorg":

Djävulen gav inte upp. Jag lyckades.

Här är de tydliga tecknen på makt.

Ta mitt hjärta ur ditt bröst och släpp det

Hungrigaste hunden.

Jag duger inte längre till någonting

Jag ska inte säga ett enda ord.

Ingen nutid - stolt över det förflutna

Och kvävdes av sådan skam.

("Djävulen svek inte. Jag lyckades", 1922, s. 143).

Epigrafen till boken "Plantain" är ett utdrag ur "Dedikation" till dikten "Poltava" av A. S. Pushkin. Temat för "Plantain", nämligen: mänskligt öde i historiens sammanhang, är nära sammanflätat med ett av teman i dikten "Poltava" (temat om en privatperson som krossas av historiens hjul). Maria är en stark och passionerad kvinna. Efter att ha övervunnit både religiösa hinder och sina föräldrars förbannelse och skam i samhällets ögon vinner hon lycka för sig själv, men dör oväntat och oskyldigt som ett offer för spelet med storslagna och fruktansvärda historiska händelser.

Till vem "Dedikationen" riktar sig har ännu inte fastställts exakt. Det finns ett antagande att Maria Volkonskaya (nee Raevskaya), fru till Decembrist S. N. Volkonsky, som åkte till Sibirien med sin man.

Före oss ligger tre tragiska kvinnoöden: Maria Mazepa, Maria Volkonskaya och - författaren till "Plantain" - Anna Akhmatova. De är alla patrioter på sitt sätt. Maria Mazepa - kärlek och personlig lycka. Maria Volkonskaya, trogen den ed som gavs vid det heliga altaret, följer sin man in i taiga-öknen. Anna Akhmatova är trogen sitt land, länge glömt av Gud och människor. Dessa kvinnor är riktiga, ryska, kapabla att offra sig för sina ideals skull.

Att välja raderna från "Dedikationen" som epigraf

Känner åtminstone till ljuden

Du brukade vara söt

Akhmatova sätter i spetsen för boken inte bara ett av de viktigaste teman i hennes dikter - temat minne, utan rapporterar också i boken en kod, ett chiffer som är bekant för hennes generation, eller vän / vänner eller älskare .

Ljudigenkänning är ett tecken på Akhmatovas släktskap med någon annan. Det är som Maeterlinck i The Blue Bird (igenkänning genom smaken av tårar). Tårar och ljud är släktskapets lösenord.

Så, huvudteman som anges i epigrafen är temat generation, temat minne, temat kreativitet och ödets tema. Alla hittade verkligen sin reflektion på sidorna av "Plantain" (se ovan). Epigrafen är också kopplad till temat separation. I dikterna i denna bok - A. Akhmatovas separation från B. Anrep, en rysk mosaikkonstnär, konstkritiker, poet. Född i Yaroslavl. Sedan 1908 bodde han huvudsakligen utomlands, dog i London. Den 13 februari 1916, i Tsarskoye Selo, i N. Nedobrovos lägenhet, medan Nikolai Vladimirovich läste sin tragedi "Judith", gav Akhmatova B. Anrep en svart ring. Denna ring testamenterades till henne av hennes mormor. I England kallades sådana ringar "sorg". Ringen var av guld, jämn bredd, utsidan var täckt med svart emalj, men fälgarna förblev guld. I mitten av den svarta emaljen fanns en liten diamant. Akhmatova bar alltid den här ringen och sa att den hade en mystisk kraft. Då var ringen förlorad. Och denna förlust blev en symbol för pausen. 1917 lämnade Anrep Ryssland. Akhmatova var mycket upprörd över detta.

Alla de första verserna i boken "Plantain" är ägnade åt temat separation från B. Anrep. De bildar en sorts minicykel. Här är ett utdrag ur en av dikterna i denna cykel:

Som en ängel som stör vattnet

Du tittade in i mitt ansikte då

Återlämnade både styrka och frihet,

Och till minne av ett mirakel tog han en ring.

("Som en ängel som stör vattnet", 1916, s. 130).

Således bär namnet "Plantain" omfattande symbolik.

För det första är groblad en symbol för kulturens död. För det andra förenar groblad alla oförgängliga krafter på jorden, kapabla att övervinna denna förstörelse. För det tredje är groblad en ört som läker de sår som eran tillfogat. För det fjärde symboliserar plantainen, som korrelerar med bilden av vägen, korsets väg som Ryssland måste gå igenom och övervinna rädsla och död.

I samband med Akhmatovas dikter är "groblad" personifieringen av ståndaktighet, styrka och tro. Poeten vet att hans verk är en helare, en kraft som inte kan förstöras.

§5. "ANNO DOMINI"

"Anno Domini" - Akhmatovas femte diktbok, avslutar den första perioden av poetens verk (1907 - 1925) och förebådar på något sätt de dikter hon skulle skriva under andra halvan av sitt liv. Bokens ursprungliga titel var "Anno Domini MCMXXI", vilket betyder "I Herrens år 1921" på latin. Nästan alla dikterna i den här boken skrevs 1921. Därefter fördubblades antalet dikter, eftersom det inkluderade verk från perioden 1913 till 1919, 1922 och senare - "Mechola", "Sagan om den svarta ringen".

Kritik mötte boken på olika sätt. G. Lelevich anklagade Akhmatova för "mystisk nationalism"1, M. Kuzmin, Yu. Tynyanov, M. Shaginyan såg i den här boken "rehashingar av det gamla Akhmatova-sättet."

Men i själva verket har en krissituation uppstått i Akhmatovas arbete. Och detta fångades av K. Mochulsky, som noterade "längtans hopplöshet, ensamhetens fasa, evig separation och fåfäng förväntan" som den lyriska hjältinnans sinnestillstånd - kärlek till fosterlandet och tro på sin kallelse.

De flesta av dikterna i boken skrevs 1921. Detta, vi vet, var ett år av förluster för Akhmatova: hon överlevde döden av sin bror, sin första make N. Gumilyov, A. Blok, som hon talade om som ett "monument över seklets början", och hans döden måste ha betytt slutet på en hel era. Men själva existensen av "Anno Domini" vittnar om det faktum att Akhmatova försörjde sig genom att skriva poesi.

Den värld där den lyriska hjältinnan är dömd att leva är en opålitlig, farlig värld. Akhmatova tillhörde den samhällsklass som hade störtats och exproprierats av revolutionen. Därav dessa motiv för den förstörda varelsen. Men det är mer korrekt att tro annorlunda: "Akhmatova tillhörde främst den kulturvärld som har utvecklats genom århundradena, eviga, moraliska värderingar, höga idéer om individen. Denna värld hade inte så mycket en social klass som ett universellt ursprung. Den led irreparabel skada under revolutionen. Dess förluster var priset som landet betalade för det revolutionära experimentet. Kollapsen av denna värld av universella värden fyllde Akhmatovas poesi med en känsla av katastrof."

Följaktligen blev ödet för hennes kamrater och samtida, människor i hennes krets, huvudämnet för konstnärlig reflektion, poetiska reflektioner av Akhmatova.

"Denna generation, bildad i en värld, för ett liv, under andra omständigheter: efter att ha kommit in i livet i världen före oktober av universella, moraliska värderingar, höga idéer om individen, hennes värdighet och plikt, befann hon sig sedan naken och triumferande i världen och hävdade hennes rättigheter social kamp. Idén om detta öde blev så att säga fokus, om inte alla, så de viktigaste poetiska teman, Akhmatovas kreativa idéer."

Boken heter "Anno Domini". Varför "I Herrens år" och inte "I Herrens år 1921"? Förmodligen för att inte bara 1921, utan även andra svåra tider är värda uppmärksamhet, sorg och minne. Varje orättvisa kan inte glömmas.

Låt oss försöka hitta extratextuella associationer till orden i titeln. I detta avseende är det nödvändigt att överväga paralleller:

1. mellan orden "Anno" och "Anna" som sammanfaller i sund organisation;

2. mellan betydelserna av dessa ord och deras derivator: "Anno", "Anna", "på sommaren", "Sommar", "Sommar", "sommar";

3. mellan betydelsen av dessa jämförelser och Akhmatovas öde;

4. mellan värdena för jämförelser och Rysslands öde, tid, historia.

Låt oss gå tillbaka till sommaren. Dess betydelse kan tolkas på olika sätt.

För det första är det tiden på året. Dessutom, tid, som symboliserar fullheten, livets rikedom, i motsats till vintern. Detta är också arbetstiden, för vilken en riklig skörd kommer att belönas på hösten.

För Akhmatova är en sådan tolkning av "sommar" tydligen personifieringen av hennes verk, hennes inspiration, hennes poetiska verk, för vilket belöningen kommer att vara populär vördnad, mänskligt minne i århundraden.

För det andra kan "sommar" definieras som ett år. I den här boken är detta den direkta betydelsen av ordet: "I Herrens år." Redan i titeln deklareras det dominerande temat för hela boken – temat tid.

För det tredje är namnet Leto (eller Leton) namnet på den grekiska Titanides, fru till Zeus, mor till Apollo och Artemis.

Enligt myten vandrade den gravida Leto, förföljd av Heras svartsjuka, som förbannade jorden så att inte ett enda stycke land kunde acceptera den förföljda gudinnan. Bara den lilla ön Delos gick med på att acceptera Leto, och där födde hon Apollo. Sommaren avbildas som en blygsam kvinna med ett huvud täckt med en slöja.

Livet för en vandrande, hemlös gudinna påminner om livet för Akhmatova själv, som under många år inte hade ett eget hörn. Hon bytte rum, lägenhet, bodde hos vänner. Akhmatova var ekonomiskt begränsad, levde blygsamt: det fanns ett minimum av möbler i hennes rum, hon klädde sig enkelt, men alltid, när hon gick in i ett rum där människor nära henne samlades, tog hon dit en viss anda av aristokrati, elegans och charm. Detta är hennes likhet med gudinnan Letona.

För det fjärde korrelerar ordet "sommar" på fonetisk nivå med namnet på den mytomspunna floden Lethe, som förbinder de levandes värld med Hades, de dödas rike. Också i bildlig mening började Leta betyda glömska (eftersom en klunk vatten från denna flod får de dödas själar att glömma jordelivet).

Baserat på det föregående kan vi anta vilka ämnen vi kommer att stöta på när vi hänvisar direkt till dikterna som utgjorde boken "Anno Domini" - detta är kreativitet, lidande, kärlek, tålamod, öde, tid, död och, naturligtvis, minne .

Boken "Anno Domini" är "inte bara en slumpmässig samling av individuella lyriska dikter, utan ett noggrant sammanställt urval, där sekvensen, grupperingen och epigraferna bar inte mindre semantisk belastning än en poetisk text."

Komposition "Anno Domini" i tre delar:

1. "Efter allt" (mest dikter från 1919, 1921 - 1922);

2. "MCM XXI" (1915 - 1916, 1917, 1918, 1921);

Analysen av bokens innehåll, sökandet efter intratextuella associationer bör börja med den första delen "Efter allt", eller snarare, med epigrafen till den, som är hämtad från F. I. Tyutchevs dikt "Jag kände henne redan då ... " (1861). En rad från denna dikt blev epigrafen:

Under dessa fantastiska år.

Orden i epigrafen indikerar tydligt att den huvudsakliga tematiska riktningen för dikterna i detta avsnitt kommer att vara tid. Temat tid kommer också att dominera i det andra avsnittet ("MCM XXI").

Vad är klockan? Hur påverkade perioden 1915-1922 den ryska historiens gång, Akhmatovas öde och i hennes poesi?

I Ryssland förändrade den socialistiska revolutionen som direkt svepte generationen, kretsen av släktingar och vänner till Akhmatova, deras liv i negativ riktning.

I den första delen av boken anger Akhmatova inte bara resultatet av förändringarna, hon är överväldigad av känslor och känslor som rasar i hennes själ om vad som hände. När man läser poesi spårar man ofrivilligt dag för dag vad som hände i Ryssland, i poetens själ. Alla verser är viktiga här. De verkar bygga upp en kedja av händelser som ägde rum i ett förstört land, såväl som en kedja av känslor som gradvis kokar upp inuti Akhmatova själv.

Hon, liksom många andra patrioter i sitt land, stannade "hemma". Det här huset är som en fruktansvärd saga om blåskägg: alla väntade på en fruktansvärd budbärare och väntade på att den en gång så älskade gränden "att dra åt halsen med en slinga." Poeten vet inte vad som väntar honom, därför finns det kanske i hans sinne oro, förvirring, kastar medvetande från nuet och in i det förflutna och in i framtiden.

Låt oss spåra Akhmatovas vädjan till olika tidsskikt på exemplet med analysen av de tre första dikterna, som enligt vår mening har en mycket nära relation. (Dikter "Petrograd, 1919" (1919), "Bezhetsk" (1921), "Förutsägelse" (1922)).

I den första dikten tecknas en bild av Petrograd 1919 genom människors sinnestillstånd, den atmosfär som rådde i staden. Akhmatova uttalar en monolog på uppdrag av alla dem som är fängslade "i den vilda huvudstaden", de som "i kretsen av blodig dag och natt kommer att fyllas med grym slarv":

Ingen ville hjälpa oss

För vi stannade hemma

För att älska din stad,

Och inte bevingad frihet,

Vi höll för oss själva

Hans palats, eld och vatten.

("Petrograd, 1919", s. 144).

Den andra delen av dikten (de sista fyra raderna, medan den första delen är en tolfte rad) vänder sig mot framtiden, det vill säga det finns ett tidshopp i poetens sinne. Medveten om svårigheten och oöverstigligheten i den nuvarande situationen, förutser Akhmatova framtiden:

En annan tid kommer

Redan dödens vind kyler hjärtat,

Men för oss den heliga staden Petra

Det blir ett ofrivilligt monument.

("Petrograd, 1919", s. 144).

Den andra dikten "Bezhetsk" ser ut som en intrig motsättning till den första: lugn, gudomlig inspiration är emot en känsla av orättvisa, livets grymhet:

Där flyger torra snöstormar upp från flodfälten,

Och människor, som änglar, är glada över Guds helgdag,

Städade upp rummet, tände lampor vid ikonhuset,

Och den goda boken ligger på ekbordet

Minnet av det sorgliga förflutna försöker störa denna sinnesfrid, det öppnar hjältinnan "deras kammare" "med en djup båge." Men hon "gick inte in", utan "slängde igen den hemska dörren". Dessa minnen är trots allt så tunga och rastlösa!

Den tredje dikten i den första delen, "Förutsägelsen", var först utan titel och trycktes på baksidan av sidan 7 (1923 års upplaga av Anno Domini) bredvid dikten "Till medborgare." Sidan klipptes ut av censorer från nästan alla exemplar av upplagan. Flera kopior av denna sida har av misstag bevarats. Därefter dök hon upp i "The Run of Time", där dikten "To Fellow Citizens" fick ett nytt namn - "Petrograd, 1919". Och dikten "Förutsägelse" under Akhmatovas liv publicerades inte. Under denna titel publicerades den av L. K. Chukovskaya i tidskriften Literary Georgia 1967.

Dessa dikter ("Petrograd, 1919" och "Prediction") är nära besläktade. Det är trots allt ingen slump att de trycktes på samma ark. Som i den sista kvatänen av "Petrograd, 1919", profeterar Akhmatova i "Prediction" om framtiden som väntar på dem som inte lämnade platsen för sin framtida avrättning. Akhmatova visste att repressalier mot representanter för den kreativa intelligentian var nära:

Tätt böjd gren av törne

Min krona kommer att lysa på dig.

Inget som crimson dagg

Det kommer att fräscha upp den bortskämda pannan.

(”Prediction”, 1922, s. 145).

Törnekronan är en påminnelse om döden i namnet på frälsningen av Jesu Kristi syndiga människor. Denna "dekoration" kommer att falla på huvudet av många av Akhmatovas samtida, vars namn kommer att glömmas bort i många år. Och de har, precis som Kristus, en uppståndelse i vår tid: poeter och författare som en gång sjunkit i glömska läses igen, citeras, beundras.

Så Akhmatova är "fängslad i den vilda huvudstaden." Friheten är förlorad.

I några verser av första delen märks kontinuiteten i "Anno Domini" med boken "Den vita flocken". Bilden av fågeln är en symbol för frihet i "Anno Domini". Och det är något som den lyriska hjältinnan saknar. Och till och med himlen - ett fritt element - berövas sitt naturliga tillstånd, sitt ljus:

Svanvinden blåser

Himlen är blå av blod.

(”Svanvinden blåser”, 1922, s. 149)

Betydelsen av den bibliska cykeln för att avslöja temat tid och minne är stor. Den finns med i den här delen av boken. (För första gången som en cykel - i "The Run of Time").

Denna cykel är extremt lycklig med många tolkningar. V.Ya. Vilenkin, G. A. Gukovsky, L. Ya. Ginzburg, R. Timenchik och andra studerade verserna i denna text i olika aspekter.

Utan att sätta oss som mål att göra en fullständig analys av verken i den lyriska trilogin kommer vi att försöka presentera vår version av cykeln i sammanhanget av temat tid, som dominerar boken "Anno Domini".

Cykeln består av tre dikter: "Rachel" (1921), "Lots fru" (1924), "Michol" (, 1959 - 1961).

1. "Rachel". Samtida fann biografisk undertext i denna dikt. "Inlägget av L. Ya. Ginzburg (1927) är typiskt: "Gukovsky sa en gång att verserna om Jakob och Rakel ... han anser, i biografiska termer, vara extremt känslomässiga för Akhmatova. Dessa intrig, bibliska verser är mycket mer intima än den gråögda kungen, och så vidare. De hänvisar till Arthur Lurie.” (Arthur Lurie är en nära person till Akhmatova, en kompositör, en emigrant). Temat emigration får sitt faktiska uttryck i poetens verk, eftersom det var ett vittne om hur många människor som sökte lämna det moraliskt (och ekonomiskt) utarmade landet. Hon menar att "flyktingarna" blir lurade i sin förväntan på ett bättre liv i ett främmande land. De kommer att omvända sig från sina gärningar och minnas det övergivna fosterlandet, övergivna nära och kära. Detta bedrägeri i denna dikt korrelerar med bedrägeri av Laban, som "leder Jakob till äktenskapsvilan" istället för Rakel (i kärlekens namn till henne tjänade Jakob Laban i 7 år) blinda Lea. Men i drömmar ser Jakob fortfarande "Rakels glada blickar." Sann kärlek är inte lätt att glömma.

2. "Lots fru." Den lyriska hjältinnan är redo att ge upp sitt liv för en enda blick på sitt hem, sitt förflutna. Akhmatova sympatiserade djupt med exilen, det vill säga mannen som tvingades lämna sitt hemland. Men hon själv, efter att ha stannat "hemma", vill vrida tillbaka tiden och, efter att ha skjutit isär utrymmet, återigen hitta sig själv i sin ungdoms värld, där det inte fanns några krig, dödsfall och våld. Författaren i denna dikt liknar sina känslor med den lyriska hjältinnans sinnestillstånd, lider med henne och minns de platser där hon en gång var lycklig.

3. Michal. Diktens lyriska handling är baserad på konflikten som ägde rum inuti hjältinnan - Michal: i hennes själ - en konflikt mellan kärlek och klassojämlikhet, stolthet och begär (Michol är dotter till kung Saul, David är en herde, en poet).

Akhmatova arbetade på denna dikt under lång tid. Och i poetens arbetsböcker finns spår av detta verk bevarade (rader som inte fanns med i dikten):

På vår trappa, o sorg, steg

De följer er…………..fiender

………………….ta tag i bältet

Jag låter dig gå in i den månlösa skuggan

Jag räddade dig, min älskade, spring...

Och fienderna knackade redan högt på dörren.

"PÅ. Y. Vilenkin tror att Akhmatova, uppenbarligen, till en början tänkt på denna dikt som en ballad med en dramatisk handling (Mechola räddar sin unga man från mördare som skickats av den lömska Saul), under arbetets gång kom hon till ett helt annat beslut .. . ”. "Alternativen som citeras i Vilenkins artikel, förkastade under arbetets gång, kunde också förkastas av en annan anledning: de läser alltför tydligt sambandet med Akhmatovas personliga problem (gripandet av hennes son), vilket gjorde dessa rader uppenbarligen oframkomliga för publicering.”2.

Men enligt vår åsikt är dikten för intim, sexuell för att kunna associeras med arresteringarna av L. Gumilyov. Troligtvis är det kopplat till arresteringarna av en vän/vänner som var poeter, som David. För oss är det raderna som inte ingår i dikten som är mer intressanta, eftersom de hjälper till att spåra den tiden, den eran, situationen där Akhmatova levde.

En vädjan till den bibliska cykeln bekräftar tanken att hon levde i en "hemsk värld", där medvetande, känslor avviker från verkligheten, kommer i konflikt med tid och rum. Från nuet genom minnet till det förflutna.

transkript

1 Analys av Akhmatovas dikt från boken Groblad Analys av A. Akhmatovas dikt Men jag varnar dig Groblad, Anno Domini) A. A. Akhmatova brett litterärt erkännande. Anna Akhmatovas poesi under perioden för hennes första böcker (Afton, Rosenkrans, Belaya. Jämförande analys av dikterna i den första diktboken Kväll, var mycket skarpsynt och uppmärksam av Groblad och Anno Domini. Språklig analys av dikten Song of the Last Meeting publicerades en samling av mina dikter Groblad, 1922 boken Anno Domini. Hjältarna i A. Akhmatovas dikter är nästan alltid inte tillsammans. Analys av A. A. Akhmatovas dikt Jag hade en röst. Han ringde tröstande. Diktböcker är våra vänner Författare: Essays on a free topic All Plantain, Anno Domini) A. A. Akhmatova brett litterärt erkännande. Enligt Akhmatova tillägnade hon 17 dikter till Anrep i den vita flocken och 14 i lör. Groblad (för jämförelse i Groblad. Ett lektionsalternativ är att komplettera eller ersätta analysen av poetens porträtt med skapandet av en diktbok Kväll, den andra diktboken Rosenkransen - en litterär framgång och I dessa års dikter (samlingar) Groblad och Anno Domini Analys av Akhmatovas dikt från grobladboken >>> Klicka här<<< Вечером, анализ стихотворения Ахматовой. Не могла эта музыка 1913) своим названием связывает книгу Вечер с Четками, где оно Подорожник, Anno Domini) А. А. Ахматовой широкое литературное признание. Анализ стихотворения Песенка Ахматовой А.А. Нравственная, идейная и Вновь я перелистываю страницы давно знакомой мне книги стихов. Оборудование: фотографии разных лет Ахматовой, выставка книг, анализ стихотворения, рассказ учителя с элементами беседы. Книги Белая стая(1917), Подорожник (1921) упрочили за

2 Akhmatova en ära. förbinder med sin titel boken Afton med rosenkransen, där den trycktes på den vita natten, analys av Akhmatovas dikt på kvällen, analys. Akhmatova Vit flock Groblad Anno domini Reed Vi måste komma ihåg. Analys av A. Akhmatovas dikt Men jag varnar dig. Groblad, Anno Domini) A. A. Akhmatova brett litterärt erkännande. Författare: Akhmatova A.A. Akhmatovas första böcker handlar uteslutande om kärlek. Samlingar av Rosenkransen (1914), Den vita flocken (1917), Groblad (1921) och andra följde. Hennes arbeten om A. S. Pushkins arbete präglas av analysens subtilitet. Böcker med verk av Anna Akhmatova från samlingen av läsesalen Dikter och dikter / Anna Akhmatova, post. artikel av M. Dudin, sammanställd .. Förbered en återberättelse av D. S. Likhachevs essä från en lärobok eller från boken Ett ord om Läs igen texterna i Derzhavins dikter. Leta upp den monolog du har valt utantill i dem och gör en kort analys av den. Från boken Groblad Vad tycktes vara nära dig i den stora Akhmatovas poesi? BÖCKER A-954 Akhmatova, Anna Andreevna Verk: i 2 ton / A-954 A. A. Akhmatova. Dikter. Dikt (Text): textanalys, osn. Innehåll .. Hälften av Anna Andreevnas dikter publicerades också i en antik upplaga i ett exemplar Efter centralkommitténs dekret lades två tryckfärdiga böcker under kniven, Groblad (1921) på tröskeln till stor sorg: i sommaren den 21 slutar textanalysen av det politiska omedvetna här. The Thundering Cup (1913): en romanstruktur av en diktbok till en analys av det hela

3 korpus av ursprungliga lyrikböcker av I. Severyanin, Groblad uppfattas av forskaren uteslutande i samband med allt tidigare arbete av Akhmatova och är tänkt som en fortsättning. Anna Andreevna Akhmatova (riktiga namn Gorenko) rysk poet. Samma år släpptes två av hennes samlingar Plantain och Anno Domini. Hennes samling av sex böcker (1940) publicerades, som tillsammans med de som hade klarat en strikt analys av dikten inkluderade Hon knäppte händerna under en mörk slöja. Essäer om litteratur och det ryska språket Akhmatovas dikt Analys av dikten av en. a. Jag hade en ful röst. ringde han tröstande. Diktböcker är våra vänner Författare: Essäer gratis Groblad, Anno Domini) A. A. Akhmatova brett litterärt erkännande. Den andra diktboken av Rosenkransen kom ut två år senare. Groblad, 1922, en grundlig analys av en nybörjarpoets verk: Akhmatova bör behandlas med desto mer uppmärksamhet som hon uttrycker andan på många sätt. för dikter ur samlingarna Afton, Rosenkrans, Groblad, Anno Domini. För analys valde jag dikter ur tre samlingar: Kväll (1912), Akhmatovas dikt är mer intressant än mina ben. Av de sex böckerna, som redan nämnts, inleds den med en ny dikt. Huvudsamlingarna av dikter av Akhmatova: Groblad, Appo Ootipі, Beg. Dikterna i denna bok blev en av grunderna för skapandet av teorin om akmeism. Eller kanske Akhmatova förhindrade min fråga med sitt arbete.I den tryckta upplagan av Groblad står datumet 1916 under dikten. innan min avresa fick jag av Anna Andreevna hennes diktbok Afton Förutom sin egen konsthistoriska analys tar hon upp.

4 I texten till dikten av A.A. Akhmatova Inskription på boken Groblad Analysen av definitioner i sammansättningen av minsta sammanhang lämnar. Samling av dikter av Versta, självmedvetenhet och uppfattning om den lyriska världen Kärlek och tragedi i Anna Akhmatovas liv. Omfattande analys Diktsamlingar: Afton, Rosenkrans, Vit flock, Anno Domini och Groblad. Böcker av Anna Akhmatova. Analys av de konstnärliga dragen i hennes texter. Anna Akhmatova, vars verk och liv vi kommer att presentera för dig, är en litterär Detaljerad analys av Bryusovs dikt Kreativitet Följt den första samlingen och den andra boken som heter Rosenkransen (i It were Plantain, släppt 1921, liksom Anno Domini ( i. Analys: dikt inkluderad i den tidiga diktsamlingen Kväll, som aktiverar hela den figurativa strukturen i Akhmatovas poesi.Även i den första boken, Afton, hennes egen analys: ingår i samlingen Groblad Utgivningsår Inskription på boken Groblad (Inte alls den mystiska konstnären. "Vad är det speciella med den lyriska hjältinnan i Akhmatovs poesi? 1921 publicerades en samling av mina dikter Plantain, och 1922 - boken Anno Domini Läser och analyserar dikterna av Lots fru och Rachel i förväg Genomförande av läxor: analys av bilden av Peter i romanen Books of the White Flock (1917), Plantain (1921) och Anno Domini MSMXXI (1921) Den klassiska stringens och klarheten i Akhmatovas dikter påminner om den huvudsakliga. . > >> Gå<<<

5 Utveckling av metodiken för att analysera symbolen för rosen och förtydligande av fakta som fanns i boken Poetry of Anna Akhmatova: den första dikten nämner den tunna liljan Anno Do ini, Groblad: psyko. Gör ini.


Analys av Akhmatovas dikt Han älskade tre saker i världen Han älskade tre saker i världen: På kvällen Det är inte svårt att gissa vem som är adressat för denna dikt. Eller kanske, med sitt arbete, förhindrade Akhmatova

En essä om temat Pushkin-temat i Tsvetaevas och Akhmatovas arbete för att skriva essäer om ett litterärt eller journalistiskt ämne, en recension av djupet och ljusstyrkan hos A.A. Akhmatova. Temat för kreativitet

Poeten Akhmatova Anna. Alla dikter.. Tårfläckad höst, som en änka.. Ovan ditt minne, skäms inte för en gråtande pil, Och ropa alla dina namn till hela världen! 709488856705746 Poesi: Akhmatova Anna Andreevna, poesi. Läsa..

Att komponera bilden av födelselandet i poesin av Akhmatova och Tsvetaeva Sammanfattning: Bilden av födelselandet i texterna av A. A. Akhmatova och M. I. Tsvetaeva. Sammansättningen av bilden av hemlandet i texterna till Tsvetaeva. Vanligtvis mest. Läsning

Test på Tyutchevs och Fets biografi och arbete. Naturen, med sin ständiga variation, inspirerade Fet att skapa hundratals dikter och hela F.I. Tyutchev. Biografi och kreativitet (Källa). Biografi fakta

FÖRENADE POESI OCH PROSA (125 år sedan Boris Pasternaks födelse) Han belönades med någon form av evig barndom, Den generositet och ljusstyrka från armaturerna, Och hela jorden var hans arv, Och han delade den med alla.

Komponera temat för huvudteman i silverålderns poesi Teman för silverålderns poesi. Bilden av en modern stad i V. Bryusovs poesi. Stad i Bloks verk. Urbant tema i verk av V.V. Kontextuella

Sammansättningen av Akhmatovas texter som poesi av den kvinnliga själen Akhmatovas första dikter är kärlekstexter. Men Akhmatovas poesi är inte bara en bekännelse av en kvinnas själ i kärlek, den är också en bekännelse. 1912 kan kallas

Kort analys av dikten Rodina Tsvetaeva Olika typer av återberättande (detaljerad, kort, selektiv, med sista element: analys av dikten, skriftligt detaljerat svar på en problematisk fråga 24

125 år sedan A. A. Akhmatovas födelse (1889 1966) Det är inte läskigt att lägga sig under de dödas kulor Det är inte bittert att vara hemlös, Och vi kommer att rädda dig, ryskt tal, Stora ryska ord. Vi tar dig fri och ren

Kalendertematisk planering i litteratur i årskurs 11 för läsåret 2008-2009. Planeringen är inriktad på arbetet med utbildningssetet redigerat av V.P. Zhuravlev. 102 timmar. (grundprogram)

Arbetsprogrammet för Ivanova N.B. Dudko S.A. på utbildningen "Litteratur" 9a, b, c klass grundnivå 2013-2014 läsåret Förklaring Detta arbetsprogram för årskurs 9 sammanställdes den

Temat för poeten och poesin i arbetet av A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov och N. A. är en av de första, var grundaren av rik rysk litteratur. 12194389084424 M.Yu. Lermontov visade ett särskilt intresse för det nationella

Dagestan State University of National Economy Institutionen för engelska Chopanova Aizanat Abdulkerimovna TEMAN FÖR RAPPORTER OCH KREATIVT VERK I DISCIPLINEN "LITTERATUR" Specialitet 09.02.05

/ Lektionens tema Villkor ZUNA årskurs 11 Organisation av utbildningsprocessen 1 Ryssland vid 1900-talets början 2 Rysk litteratur vid sekelskiftet 3 Uppsats om I. Bunins liv och verk Lär dig de grundläggande fakta om livet och jobba

KOMMENTARER Det finns tre oberoende avsnitt i boken: I. Dikter, II. Dikter, III. Prosa. De föregås av en självbiografisk sketch "Kort om mig själv". I slutet av boken finns bilagan, kommentarer. under alla

En essä på temat den konstnärliga originaliteten i romanen Quiet Don Romanen Quiet Don, som fick världsomspännande erkännande, är ett epos, och det (mer än 700) bestäms av genreoriginaliteten i Sholokhovs roman. Ser inte än

En kort analys av dikten Jag kommer snart att dö Nekrasov

Komposition på temat två möten av Pechorin med Maxim Maksimych. Det sista mötet mellan Pechorin och Maxim Maksimych (Analys av avsnittet) En uppsats baserad på M. Yu. Lermontovs verk En hjälte i vår tid. De är inbrutna

Analys av Akhmatovas dikt 9 december 1913 Alltmer rådde en orolig känsla som drev glada dikter till periferin. Under hela sin karriär var Akhmatova en poet som var djupt hängiven

En essä om temat för de konstnärliga dragen i Pushkins roman Evgeny Onegin Pushkins lyriska utvikningar i romanen Eugene Onegin om kreativitet, om kärlek i poetens liv. Kärlek till realism och trohet

/ Lektionsämne Termin och ZUNy Årskurs 10 Organisation av utbildningsprocessen 1 Rysk litteratur från XIX-talet 2 Bildandet av realism och romanen som en genre i rysk litteratur 3 Litterära trender i XIX-talets litteratur

Analys av Anna Akhmatovas dikt fem år har gått Läsning och analys av A.A. Akhmatovas dikter och dikter av andra poeter från 1900-talet. Två eller tre år har gått, både i hennes ögon och i hennes hållning och i hennes behandling av människor Mer

Analys av dikten de läser poesiblock Ämne: Alexander Alexandrovich Blok. Ryssland Bloks kreativitet som helhet, då kan vi säga att de är mättade med patriotism, Analys av dikten Läraren läser versen

"O Klagomålsmusa, den vackraste av muser!" M. Tsvetaeva. Anna Andreevna Akhmatovas liv och arbete Shareeva Snezhanna A. Akhmatova av alla poetessor i början av århundradet gjorde det starkaste intrycket. Tunn, lång.

Analys av Marina Tsvetaevas dikt Hamlets dialog med samvetet W. Shakespeare. Hamlet Med hänvisning till analysen av två ryssars poetiska skapelser Detta är ett utdrag ur en dikt av Marina Tsvetaeva Kust. Förmodligen Tyutchev

Temat för kärlek i A. A. Akhmatovas poesi På artonhundratalet fanns det många kvinnor som skrev poesi, ofta till och med bra poesi: Karolina Pavlova, Evdokia Rostopchina och Mirra Lokhvitskaya. Däremot stor andlig energi

All-Russian Literary Quiz "The Silver Age of Russian Poetry" Efternamn och namn på deltagaren Kort namn på utbildningsinstitution, klass Namn på kurator (lärare) för ansökan på portalen Innan du

1 Anteckning till arbetsprogrammet för ämnet "Litteratur" 7-9 Arbetsprogrammet för ämnet "Litteratur" för årskurserna 7-9 av allmänna läroanstalter (grundläggande nivå) är baserat på den federala

Essä om litteratur om ämnet Snow Maiden och muntlig folkkonst Från oral folkkonst. Historiskt tema på gott och ont i verk av rysk litteratur. Skydd av Karamzins abstrakt på sidorna

Komposition på temat de konstnärliga dragen i ryska epos Årskurs 7 Förberedelse för att skriva Konstnärliga drag av ryssar. 7 grader. Universal * Förberedelse för en uppsats om ämnet Rysslands historia. Pedagogisk

Slutrapport om godkännandet av läroboken av A.V. Gulin, A.N. Romanova "Litterature Grade 5" Allmän information Region: Kostroma-regionen, Galich stad Typ av läroanstalt: kommunal läroanstalt

Statlig budget utbildningsinstitution gymnasieskola 392 med fördjupade studier av det franska språket i Kirovsky-distriktet i St. Petersburg Antagen av Pedagogical

BILAGA till utbildningsprogrammet Lärare: Gaysina N.M. Tematisk planering i litteratur i årskurs 9. 1. Program för utbildningsinstitutioner. Litteratur (grundnivå). 5-11 årskurser./

Tikhonova Tatyana Stanislavovna (ortodoxt klassiskt gymnasium "Radonezh") Fysik och texter i poesi på 60-70-talet av XX-talet. Modulärt lärande Organisationsinformation Lektionsämne Litterära traditioner

St. Petersburg State Budgetary Educational Institute of Additional Education for Children "TSARSKOSELSK GYMNASIUM OF ARTS uppkallad efter ANNA ANDREEVNA AKHMATOVA" Ytterligare allmän utbildning

Klyuevs analys av dikten Jag är dedikerad från folket En av bokens programdikter är vägledande: Jag ser från öst att många kunde prenumerera, och poetens ord: Jag är tillägnad folket

”Godkänd” av Metodförbundets beslut den 31 augusti 2011 Utbildningsstadium Ämne Namn 9 parallelllitteratur litteratur Lektionstematisk plan: Lektionsperiod Lektionsämne Kontroll Hemuppgifter

En uppsats om vad som är den ideologiska innebörden av den slutliga Evgeny Onegin Evgeny Onegin Pushkin i korthet: sammanfattning och fullständigt innehåll, kompositioner, ljudböcker. Bilden av Tatyana i romanen av A.S. Pushkin Evgeny Onegin.

Alternativ 1 1. Acmeisms representant är: A) N Gumilyov B) V. Mayakovsky C) V. Bryusov 2. Bilden av den vackra damen är resultatet av kreativitet: A) S. Yesenin B) A. Blok C) V. Majakovskij 3. Vilka manifest

Komposition på temat historien om skapandet av dikten till vem i Ryssland att leva väl Historien om skapandet av dikten Till vem i Ryssland att leva väl. Razmalin 12/15/2014 5 b, 9 minuter sedan. hjälpa till att skriva en uppsats om hur människor lever?

Nikolaichuk Natalya Aleksandrovna Kommunal statlig utbildningsinstitution "Velikogubskaya gymnasieskola" Republiken Karelen Medvezhyegorsk-distriktet, Velikaya Niva LEKTION I LITTERÄR

"Reviewed" Chef för MO MBOU SOSH 73 E.G. Mysheva protokoll 1 daterat .. 017 "Agreed" Biträdande direktör för vattenförvaltning Zh.G. Mityukova .. 017 "Jag godkänner" Direktör för MBOU gymnasieskola 73 E.V. Vysotskaya beställ från..

EXAMINATIONSBILJETTER AV STATENS SLUTBEVIS I LITTERATUR FÖR UTBILDNINGSPROGRAM FÖR GRUNDLÄGGANDE ALLMÄN UTBILDNING 2018 Biljett 1 1. Begreppet "Onegin strofe" (antalet verser,

Min favoritpoet och författare B. Pasternak B. L. Pasternak återspeglade många händelser under 1900-talet i sitt verk. Hans öde, liksom ödet för många poeter i denna generation, var mycket svårt. Han var tvungen

St. Petersburg State Budgetary Educational Institute of Additional Education for Children "TSARSKOSELSK GYMNASIUM OF ARTS NAME EFTER ANNA ANDREEVNA AKHMATOVA" Ytterligare förprofessionell

FÖRKLARANDE ANMÄRKNING (litteratur årskurs 9) Kalendertematisk planering i litteratur för årskurs 9 till läroboken av V.Ya. Korovina, V.P. Zhuravlev, V.I. Korovin, I.S.

Utbildnings- och vetenskapsministeriet i Krasnodarterritoriet Statlig budgetutbildningsinstitution för gymnasieutbildning "Krasnodar Trade and Economic College" i Krasnodar

Tematisk planering med definition av studenters huvudtyper av utbildningsaktiviteter 8 litteratur p / p Namn på avsnitt, ämnen Antal timmar

Rysk litteratur Grad VIII (53 timmar per år, varav 6 timmar för extraläsande) Rysk litteratur: Proc. ersättning för 8 celler. Allmän utbildning institutioner från Vitryssland. och ryska lang. träning / T.F. Mushinskaya,

Förklaring Programmet sammanställdes med utgångspunkt från författarens program redigerat av G.S. Merkina, S.A. Zinina, V.A. Chalmaeva från samlingen Program i litteratur för årskurs 5 på en grundskola,

KALENDERTEMATISK PLANERING 11 KLASS. Avsnitt och ämnen i programmet Introduktion (1 timme). 1. Kännetecken för det tidiga 1900-talets litterära process. Olika litterära trender, stilar, skolor, grupper.

Essä om temat för min favoritpoet från 1900-talets småbåtshamn Tsvetaeva Temat för poeten och poesi i M. Tsvetaevas verk, uppsats, skola Den bästa uppsatsen Mina favoritsidor av poesi från silveråldern. Min favorit

SAMMANFATTNING AV PROGRAMMET FÖR DISCIPLINEN BARNLITTERATUR MED ÖVNING I EXPRESSIV LÄSNING huvudutbildningen 44.02.01 Förskoleutbildning 1. PASS PÅ UTBILDNINGSPROGRAMMET

1. Planerade resultat av att bemästra ämnet 1) medvetenhet om vikten av att läsa och studera inhemsk litteratur för sin vidare utveckling; bildning av behovet av systematisk läsning som ett medel för

Analys av Majakovskijs dikt till sin älskade Analys av motivet och den figurativa strukturen av poetens texter ur avslöjande (Författaren ägnar dessa rader åt sig själv, älskade, VM1, s. Dessa dikters karaktärer

Ryska federationens utrikesministerium Gymnasieskola med fördjupade studier av ett främmande språk vid Rysslands ständiga beskickning till FN i New York, USA.

Anteckning till arbetsprogrammet i litteratur för årskurs 11 Programmet innehåller följande avsnitt: förklarande not; krav på elevernas utbildningsnivå, huvudtyperna av muntliga och skriftliga arbeten,

EXAMINATIONSBILJETTER AV STATENS SLUTBEVIS I LITTERATUR FÖR GRUNDLÄGGANDE ALLMÄNNA UTBILDNINGSPROGRAM Biljett 1

Essä om romantikens tradition i Tyutchevs texter Essäer om litteratur och det ryska språket Temat kärlek i Fet och Tyutchevs verk Ladda ner Du kan prata om Nekrasovs tradition i Tyutchevs textpoet

Frågeresultat: Sammanfattning av Lermontovs kärlekstexter Hem» Sammanfattning» Uppsats om ämnet: LOVE TOPIC. Lermontov. Filosofiska och kärlekstexter av M. Yu. Lermontov.. sammanfattning.

Årskurs 12 LITTERATURRESULTAT 1 Genomgång av rysk poesi i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Översikt över silveråldern som ett slags "rysk renässans". Litterära strömningar av den ryska modernismens poesi: symbolism, acmeism,

Essäämnesanalys av Majakovskijs dikt lyssna Essäer om litteratur och det ryska språket Dikt I hjärtat av dikten är det eviga temat kärlek, tragedin med trötthet och ensamhet. Dikt av V.V.

Anteckning till arbetsprogrammet om litteratur i årskurs 6-9. Arbetsprogrammet om litteratur för årskurs 6-9 är sammanställt i enlighet med:

Lektionens tema Antal timmar Lektionstyp Delar av innehållet i lektionen Typer av kontrollmätare 1-2 Ryssland vid sekelskiftet XIX-XX. Historisk och kulturell situation 3 Uppsats om IA Bunins liv och verk. "Det förflutnas underbara kraft

Översikt över en litteraturlektion i årskurs 11. Ämne: K.D.Balmont. Text. Språklig kommentar till dikten av K.D. Balmont "Jag drömde om att fånga de avgående skuggorna" Lektionens mål: kognitiv: - läsning och filologisk

Anna Akhmatova


Groblad

"Känn igen åtminstone ljuden
Det hände, kära dig."
Pusjkin

Det blev genast tyst i huset,
Flög över den sista vallmoen,
Jag frös i en lång sömn
Och jag möter det tidiga mörkret.

Portarna är tätt stängda
Kvällen är svart, vinden är tyst.
Var är det roliga, var är omsorgen,
Var är du, söta brudgum?

Ingen hemlig ring hittades
Jag har levt i många dagar
Öm fångsång
dog i mitt bröst.

Du är en avfälling: för den gröna ön
Jag gav, jag gav mitt hemland,
Våra sånger och våra ikoner
Och över sjön en stilla tall.

Varför, käck Yaroslavl,
Kohl har ännu inte tappat förståndet,
Jag tittade på de röda skönheterna
Och dessa magnifika hus?

Så nu hädar och gnäller,
Förstör den ortodoxa själen
Bo i den kungliga huvudstaden
Och älska din frihet.

Varför kommer du och stönar
Under mitt höga fönster?
Du vet dig själv, du drunknar inte i havet,
Och oskadd i dödlig strid.

Ja, varken havet eller striderna är hemska
De som själva har tappat nåden.
Det är därför under bön
Du bad mig komma ihåg.

1917. Slepnevo

Vakna i gryningen
För glädjen kvävs
Och titta ut genom hyttens fönster
På den gröna vågen, eller på däck i dåligt väder,
Insvept i fluffig päls,
Lyssna på hur bilen knackar
Och tänk inte på någonting
Men i väntan på ett datum
Med den som blev min stjärna
Från saltstänk och vind

Bli yngre varje gång.

Och i hemlig vänskap med de höga,
Som en ung mörkögd örn
Jag, som i en förhöstens blomsterträdgård,
Hon gick in med lätt gång.
Där var de sista rosorna
Och den genomskinliga månen svajade
På gråa, tjocka moln...

1917. Petersburg

Som en ängel som stör vattnet
Du tittade in i mitt ansikte då
Återlämnade både styrka och frihet,
Och till minne av ett mirakel tog han en ring.
Min rouge är varm och sjuklig
Raderade from sorg.
En snöstormmånad kommer att bli minnesvärd för mig,
Northern alarmerad februari.

februari 1916
Tsarskoye Selo

När om min bittra död
De sena nyheterna kommer att beröra hans öron,
Han kommer inte att bli strängare eller sorgligare,
Men han blir blek och ler torrt.
Och kom genast ihåg vinterhimlen
Och längs Neva en forsande snöstorm,
Och kom genast ihåg hur han svor
Ta hand om din österländska flickvän.

Utomjordisk fånge! Jag behöver ingen annan
Jag är trött på att räkna min.
Så varför en sådan glädje
Ser du dessa körsbärsläppar?

Låt honom häda och vanära mig,
Jag hör hans dova stön i hans ord.
Nej, han kommer aldrig att göra mig
Att tro att man är passionerat kär i en annan.

Och det kommer jag aldrig tro
Efter himmelsk och hemlig kärlek
Återigen skratta och gråta oroligt
Och förbanna mina kyssar.

frågade jag göken
Hur många år kommer jag att leva...
Tallarnas toppar darrade,
Den gula strålen föll ner i gräset.
Men inte ett ljud i det mer fräscha,
Jag går hem,
Och den svala vinden är odöd
Min panna är varm.

Jag ska inte säga ett ord till någon på en vecka,
Jag sitter på en sten vid havet,
Och jag gillar att stänk av gröna vågor,
Som mina tårar, salt.
Det fanns vårar och vintrar, men något ensamt
Jag minns bara våren.
Nätterna blev varmare, snön smälte,
Jag gick ut för att titta på månen
Och en främling frågade mig tyst,
Mellan tallarna möter en:
- Är du inte den jag letar efter överallt,
Om vilket från barndomen,
Vad sägs om en söt syster, ha roligt och ledsen? -
Jag svarade främlingen: – Nej!
Och hur himlens ljus upplyste honom,
Jag gav honom mina händer
Och han gav mig en mystisk ring,
För att rädda mig från kärlek.
Och han berättade för mig fyra tecken på landet,
Hav, rund vik, hög fyr,
Och mest oumbärlig - malört ...
Och hur livet började, låt det sluta så här.
Jag sa att jag vet: Amen!

1916. Sevastopol

Varje dag finns det
En oroande och oroande timme.
Jag talar högt med längtan,
Öppna inte dina sömniga ögon.
Och hon slår som blod
Som en fläkt av värme
Som glad kärlek
Rimligt och ondskefullt.

Jordisk härlighet är som rök,
Det var inte det jag bad om.
Till alla mina älskare
Jag tog med mig lycka.
En är fortfarande vid liv
Förälskad i sin flickvän
Och en annan blev brons
På det snötäckta torget.

Det är enkelt, det är klart
Det är klart för alla
Du älskar mig inte alls,
Du kommer aldrig att älska.
Varför så stretcha
Jag till en främling
Varför varje kväll
Ska jag be för dig?
För vad, att lämna en vän
Och ett lockigt barn
Lämnar min älskade stad
Och hemmalaget
Jag vandrar som en svart tiggare
Enligt huvudstaden i ett främmande land?
Åh vad kul det är för mig att tänka
Att jag ska se dig!

Åh nej, jag älskade dig inte
Brinnande med söt eld
Så förklara vilken makt
I ditt sorgliga namn.

Framför mig som knän
Du blev, som om du väntade på en krona,
Och dödliga rörde vid skuggan
Lugnt ungt ansikte.

Och du gick. Inte för seger
Bortom döden. Nätterna är djupa!
Åh min ängel, vet inte, vet inte
Min nuvarande längtan.

Men om paradisets vita sol
En stig kommer att lysa upp i skogen,
Men om fågeln på fältet
Tar av från en taggig kärve,

Jag vet att det är du, den döde,
Vill du berätta om
Och återigen ser jag en gropig kulle
Över den blodiga Dniester.

Glöm kärlekens och ärans dagar
Glöm min ungdom
Själen är mörk, stigarna är listiga,
Men din bild, din bedrift är rätt
Till dödens timme kommer jag att hålla.

Och smala skördemaskiner har korta fålllinjer,
Som flaggor på en semester vajar de i vinden.
Nu ringer glada klockor,
Genom dammiga ögonfransar en lång blick.

Jag väntar inte på tillgivenhet, inte på kärlekssmicker
I väntan på oundvikligt mörker,
Men kom och ta en titt på paradiset där tillsammans
Vi var välsignade och oskyldiga.

1917. Slepnevo

Hur fruktansvärt kroppen har förändrats
Hur den utmattade munnen har bleknat!
Jag ville inte dö så
Detta var inte deadline.
Det verkade för mig som ett moln med ett moln
Kommer att krascha någonstans på himlen
Och blixten flyger
Och den väldiga glädjens röst,
Som änglar kommer ner till mig.

Jag stängde inte fönstret
Titta rakt in i kammaren.
Det är därför jag har roligt idag
Att du inte kan lämna.
Kalla mig laglös
Håna mig med ondska:
Jag var din sömnlöshet
Jag var din sorg.

Det här mötet sjungs inte av någon,
Och utan sånger avtog sorgen.
Den svala sommaren har kommit
Det är som att ett nytt liv har börjat.

Himlen ser ut som ett stenvalv,
Sårad av gul eld
Och mer nödvändigt än dagligt bröd
Jag har ett ord om honom.

Du som stänker gräset med dagg,
Återuppliva min själ med nyheter,
Inte för passion, inte för skojs skull
För stor jordisk kärlek.

Och jag kommer inte att ringa dig med en sång,
Tårarna kommer inte tillbaka
Men på kvällen i en sorglig stund
Jag kommer att minnas i bön.

Fångad av en dödlig pil,
En av er föll
Och en annan svart korp,
När han kysste mig blev han.

Men det händer bara en gång om året
När isen smälter
I Katarinas trädgård
Jag står vid klart vatten

Och jag hör stänket av breda vingar
Ovanför ytan är blå.
Jag vet inte vem som öppnade fönstret
I gravens fängelsehåla.

Varför är detta århundrade värre än de tidigare? Är
De som är i en dvala av sorg och ångest
Han rörde vid det svartaste såret,
Men han kunde inte bota henne.

Fortfarande i väster skiner den jordiska solen
Och städernas tak glittrar i dess strålar,
Och här markerar det vita huset kors
Och korparna ropar, och korparna flyger.

Nu kommer ingen att lyssna på låtar.
De förutsedda dagarna har kommit.
Min sista, världen är inte längre underbar
Kross inte mitt hjärta, ring inte.
Fortfarande nyligen en sväljfri
Du gjorde ditt morgonflyg
Och nu kommer du att bli en hungrig tiggare,
Knacka inte på någon annans port.

På den hårda krönen av en snödriva
I ditt vita, mystiska hus,
Båda så tysta
I mild tystnad går vi.
Och sötare än alla sånger som sjungits
Jag har denna uppfyllda dröm,
Svängande grenar påverkade
Och dina ljussporrar ringer.

januari 1917

Nu farväl, huvudstaden,
Adjö min vår
Längtar redan efter mig
Kungligt land.

Åkrar och trädgårdar
Lugnt grönt
Fortfarande djupa vatten
Och himlen är blek.

träsk sjöjungfru,
Ägaren till dessa platser
Ser och suckar ynkligt,
På klockkorset.

Och oriolen, min vän
Mina syndfria dagar
Igår kom jag tillbaka från söder,
Skrik genom grenarna

Vad synd att stanna
Till maj i städerna
Andas in teatern
Uttråkad på öarna.

Men oriolen vet inte
Mermaid kan inte förstå
Vad söt det är för mig
Kyss honom!

Och ändå idag
På den lugna sidan av dagen
Jag ska gå. Guds land
Ta mig till dig!

Väntat förgäves i många år.
Det verkar vara dags för tupplur.
Men ett outsläckligt ljus lyste
Tom är tre år på palmlördagen.
Min röst bröt av och dog bort -
Brudgummen stod framför mig med ett leende.

Och utanför fönstret med ljus folk
Gick långsamt. Åh, fromma kväll!
April tunn is krassade lätt,
Och över folkmassan klockans röst,
Som en profetisk tröst, lät det
Och den svarta vinden skakade ljusen.

Och vita påskliljor på bordet
Och rött vin i en glasplatta
Jag såg liksom i gryningsdimman.
Min hand droppar av vax
Skakar medan du tar en kyss
Och blodet sjöng: salig, gläds!

Det finns en månad på himlen, lite levande,
Bland molnen flödande och små,
Och vid palatset en dyster vaktpost
Han tittar arg på tornpilarna.

Den otrogna hustrun går hem
Hennes ansikte är eftertänksamt och strängt,
Och trogen i sömnens täta famn
Bränner outsläcklig ångest.

Vad bryr jag mig om dem? För sju dagar sedan
Suckande sa jag förlåt till världen,
Men täppt där, och jag tog mig in i trädgården
Titta på stjärnorna och rör vid lyran.

1918. Moskva

Floden rinner sakta genom dalen,
Flerfönsterhus på en kulle.
Och vi lever som under Catherine:
Vi serverar böner, vi väntar på skörden.
Efter att ha utstått en två dagars separation,
En gäst kommer till oss längs de gyllene fälten,
Kyssar mormors hand i vardagsrummet
Och mina läppar är branta i trappan.

En rad små radband på halsen,
Jag gömmer mina händer i en bred muff,
Ögon är distraherade
Och aldrig mer gråta.

Och ansiktet verkar vara blekare
Från lila siden
Närmar nästan ögonbrynen
Min upprullade lugg.

Och till skillnad från att flyga
Denna långsamma promenad
Som under foten av en flotte,
Och inte rutor av parkett.

Och den bleka munnen är något öppen,
Oregelbundet svårt att andas
Och darrar på mitt bröst
Blommor inte ett tidigare datum.

Och hela dagen, rädd för deras stön,
Folkmassan rusar omkring i dödsångest,
Och över floden på sorgefanor
Hemska skrattskallar.
Det var det jag sjöng och drömde om
Mitt hjärta slets på mitten
Som efter salvan blev det genast tyst,
Döden sände väktare till gårdarna.

Du kan drömma om mig mer sällan
Vi träffas trots allt ofta
Men ledsen, upprymd och öm
Du är bara i mörkrets helgedom.
Och sötare än en serafs lov
Ditt söta smicker till mig...
Åh, där blandar du inte ihop namnet
Min. Du suckar inte som du gör här.

När man lider av självmordsångest
De tyska gästernas folk väntade,
Och den hårda andan i Bysans
Han flög bort från den ryska kyrkan,

När Nevas huvudstad,
Att glömma din storhet
Som en berusad hora
Visste inte vem som tog den

Jag hade en röst. Han ringde tröstande
Han sa: "Kom hit
Lämna ditt land, döv och syndig,
Lämna Ryssland för alltid.
Jag ska tvätta blodet från dina händer,
Jag kommer att ta bort svart skam från mitt hjärta,
Jag kommer att täcka med ett nytt namn
Smärtan av nederlag och förbittring."

Men likgiltig och lugn
Jag höll för öronen med händerna
Så att detta tal är ovärdigt
Den sorgsna anden var inte orenad.

Har frågor?

Rapportera ett stavfel

Text som ska skickas till våra redaktioner: