När föddes Marc Jacobs? Marc Jacobs - biografi och personligt liv. Marc Jacobs mångfacetterade talang

(Marc Jacobs; född 9 april 1963, New York, USA)- Världsberömt amerikanskt ursprung. Flera pristagare, Chevalier av den franska konst- och brevorden. Skapare och grundare av varumärket Marc By Marc Jacobs. Från 1997 till oktober 2013 var konstnärlig ledare. Marc Jacobs äger flera Bookmarc-bokhandlar i New York och butikskaféet Marc By Marc Jacobs i Milano.

Biografi och karriär

Barndom och utbildning. Carier start

Marc Jacobs föddes den 9 april 1963 i New York. Hans far dog när pojken var sju år gammal. Hans mamma gifte om sig tre gånger till, och varje gång flyttade familjen. Till slut började Mark bo med sin mormor i en gammal herrgård på Manhattan. Han kommer att tala om henne som "den person som hade det starkaste inflytandet på hans liv", och som den enda riktigt nära släktingen. Det var hans mormor, som älskade att sitta framför tv-skärmen med stickning, som lärde honom att arbeta på stickor och ingav smak för vackra saker.

Vid 15 års ålder, medan han fortfarande var skolpojke, kom Mark på de allra första modellerna för sin framtid. Sedan tjänade pojken sitt uppehälle genom att arbeta i Charivari, en mycket progressiv institution på sin tid, där han fick förtroendet att sticka. Slava har redan hittat en begåvad designer - hans första verk var mycket efterfrågade.

1981 gick Marc Jacobs in på Parsons School of Design. 1984 utsågs Mark till Årets student.

Innan han tog examen från Parsons School lyckades han komma med många skisser för Reuben Thomas, och återskapa oförglömliga kläder från filmen Amadeus.

Snart hade den unga designern ett ödesdigert möte med Robert Duffy, en framtida affärspartner som blev Marks nära vän och ersatte hans far. Duffy beskrev själv denna bekantskap som "affärskärlek vid första ögonkastet". Han letade bara efter en kreativ partner och hittade honom i Jacobs. Snart började alla dandies och fashionistas i New York prata om Jacobs Duffy Designs.

Skapa ditt eget varumärke. Jobbar på Perry Ellis

1986, med stöd av Onward Kashiyama USA, Inc. Marc Jacobs släppte kollektionen under sitt eget märke.

Jacobs och Duffy är inbjudna att arbeta på Perry Ellis Fashion House. Snart dog grundaren av varumärket, och ledningen fattade ett djärvt beslut: Mark blev kreativ chef och Robert blev president.

Det är viktigt att notera att Jacobs i sina samlingar inte försökte föreviga Ellis, utan förbättrade huvuddragen i hans design. Till exempel återupplivade han Perry Ellis-paletten. Dessa är varma höstfärger: ockra, pumpa, plommon, beige. Mark fräschade upp paletten med en trendig rostfärg. Hösten 1991 introducerade Jacobs en druvfärgad, choklad, saftig mandarinfärgad kort kappa, en kolafärgad tröja och, som inte alla fashionista skulle våga bära. I sina modeller använde designern kashmir, angoraull, mohair - mjuka och lyxiga material som ger kläderna en speciell chic.

Naturligtvis respekterade Jacobs andra designers arbete, inte bara Ellis. Till exempel antydde hans paljett från 1985. Men, med hänvisning till erfarenheterna från de senaste decennierna, använde designern aldrig "direkta citat". Gång på gång återvände Jacobs till modets grunder och lekte varje gång med geometriska tryck, temat för den amerikanska flaggan och andra klassiska motiv på ett nytt sätt. Hans tolkningar var så raffinerade att de konkurrerade med sådana klassiker som Norfolk eller dubbelknäppt ullkostym som dök upp på omslaget till damtidningen Women's Wear Daily hösten 1990.

Världsomspännande erkännande

Redan i början av sin karriär blev Marc Jacobs en sann legend inom modebranschen. Hans modeller förkroppsligade individualitet och geni - romantiska, sofistikerade och samtidigt fria och självtillfredsställda.

År 1992 Marc Jacobs startade sitt eget märke på allvar. I år presenterade han för första gången stilen han tagit fram, som andra designers senare kommer att använda. Marc Jacobs-kollektionen inkluderade lättflytande klänningar, kompletterade med "tunga" mård. Innovationen togs emot med råge, kollektionen köptes av många varuhus i New York. Pressen och allmänheten var förtjusta, men ägarna till Perry Ellis uppskattade inte Jacobs djärva och extraordinära beslut - den extravaganta designern fick sparken tillsammans med sin partner Robert Duffy.

1994 presenterade designern Marc Jacobs-kollektionen som heter "Shooting Stars".Det väckte igen allmänhetens uppmärksamhet: glänsande guld, byxor kombinerade med röda och ljusgröna toppar, med fårskinnsärmar, tweedjackor med huvor. Sportig chic (den amerikanska modeskolans forte) i fritidskläder har fått nytt liv av Jacobs. Mark själv beskriver sin stil som "enkla saker gjorda av lyxiga tyger."

Jobbar på Louis Vuitton. Återupplivande av modehuset

Snart åker designern för att jobba i Italien för att hitta nya bilder. Där arbetar han på en samling för Iceberg. Under samma tidsperiod förhandlar hans partner med den franske affärsmannen Bernard Arnault: Jacobs positionen som kreativ chef för lyxmärket Louis Vuitton. New York-duon kräver att företaget (som inkluderade Louis Vuitton) garanterar stöd för varumärket Marc Jacobs. Arno gör så småningom en formell eftergift: $140 000 är mycket mindre än vad Jacobs och Duffy ville ha, men tillräckligt med pengar för att öppna en Marc Jacobs varumärkesbutik på Mercer Street och några shower.

1998 förberedde Marc Jacobs för Louis Vuitton den första kollektionen av damkläder i modehusets historia. Den innehöll byxdress, originalknälånga och ankellånga kjolar, dubbelknäppta satinrockar och lakoniska tröjor. Med tillkomsten av Marc Jacobs började modehuset också producera herrkollektioner, skor, accessoarer, smycken (fram till denna punkt hade Louis Vuitton endast producerat väskor och resväskor).

Marc Jacobs föreslog att inte bara dekorera väskor och resväskor med varumärket LV, utan även tyger, vilket initierade en ny logomaniaboom.

Till Louis Vuittons vår-sommar 2000-kollektion erbjöd Jacobs enkla byxor med raka ben i ljus ull med veck, prydda med många pärlfickor. Hans "magiska" 1960-talsinspirerade spets blev verklig och förvandlade diskreta kontorskläder till sexiga outfits.

Louis Vuitton höst-vinter 2001/2002 herrkollektion avvek ytterligare från de vanliga trenderna, eftersom Jacobs vägrade att använda stilen som var mycket populär på den tiden. Istället kom han på bilden av en nyromantisk herre klädd i svarta skinnrockar med röda knapphål eller djärva randiga kappor som bärs under slutna stickade jackor.

Louis Vuittons höst/vinter 2001/2002 damkollektion var en "klar förbättring", som Dana Thomas skrev om den på en av modeportalerna. Denna kollektion påminde om Jacqueline Kennedy och hennes unika stil. Jacobs valde material som bomull, tweed, siden och garn. Pricken över i:et, som chockade publiken, var minklister, metalldubbar och sexiga snörstövlar i läder.

I Marc Jacobs höst-vinterkollektion 2001/2002 presenterade Marc Jacobs en kashmirkappa med stora knappar och ljusa muddar, en paljettprydd mohairkappa och en serie klassiska jerseyklänningar.

"Otroligt begåvade människor som Marc Jacobs är undantaget snarare än regeln. Han blev en modell för styrka, individualitet, livlighet. Med sitt arbete lockade han många designers till New York. Marque Jacobs har visat sig vara en sann kännare av amerikansk stil. Han är en designer som vet exakt vad folk kommer att ha på sig idag och imorgon, han förutser lätt de kommande säsongernas modetrender. Är inte det ett mirakel?

Amy Spindler, modekritiker The New York Times

Marc Jacobs mångfacetterade talang

2001 lanserade Marc Jacobs linjen Marc By Marc Jacobs. Samma år skapade Jacobs tillsammans med konstnären och designern Stephen Sprouse en kollektion för Louis Vuitton med neonbokstäver.

2003 designade Marc Jacobs och Takashi Murakami en ny 33-färgs Monogram Multicolore canvas för Louis Vuitton. Fram till denna punkt presenterades monogrammet, bestående av initialerna LV, en quatrefoil, en krökt romb med en fyruddig stjärna och en prick i mitten, endast i en beige-brun ton.

År 2004, med Marc Jacobs ankomst, hade Louis Vuittons vinster tredubblats.

2007 inkluderades designern på listan över "50 mest inflytelserika homosexuella" som sammanställts av tidningen Out.

2009 deltog Marc Jacobs, Justin Timberlake och Kate Moss i inspelningen av Annie Leibovitz för sidorna i May Vogue US.

Samma år samarbetade Marc Jacobs med Creative Growth, en välgörenhetsorganisation som stödjer artister med funktionsnedsättning, för att skapa en kapselkollektion med t-shirts och accessoarer. Trycken designades av handikappade konstnärer. Marc Jacobs donerade intäkterna från försäljningen av samlingen till Creative Growth Foundation. 2009, vid Louis Vuittons höst/vinter 2009/2010 Women's Show, gick modellerna på banan iförda huvudbonader med kaninöron. Marc Jacobs arbete har blivit ett av de mest omtalade den här säsongen.

2009 ingick Marc Jacobs på listan över 100 mest kreativa representanter för modebranschen, sammanställd av Fast Company. Samma år skapade designern en begränsad samling av kinesisk porslin och kristallservis för Waterford.

2009 samarbetade Marc Jacobs med människorättsorganisationen Human Rights Campaign för att släppa en kollektion T-shirts med gaypar.

2010 prydde Marc Jacobs och Lady Gaga tre omslag till höst-vinter V Magazine. Fotoshoot förberedd av Mario Testino. Numret ägnades åt New York och innehöll intervjuer och fotosessioner med kändisar födda i denna stad.

2010 skapade Marc Jacobs och den franska konstnären, designern och stylisten Maripol en kapselkollektion av damkläder och accessoarer för Marc by Marc Jacobs. Den innehåller ljusa T-shirts med originaltryck och färgglada plastarmband och halsband. Samma år öppnade designern ett boutiquecafé i en historisk 1500-talsbyggnad i Milano. Marc by Marc Jacobs konceptbutik var åtskild av en skjutdörr i glas som öppnades mot en bar. 2010 öppnade Marc Jacobs bokhandeln Bookmarc i New York, där han presenterade vinylskivor, konstböcker, brevpapper, släppta under Marc Jacobs logotyp.

2010 lanserade designern herrdoften Marc Jacobs Bang. Marc Jacobs blev också parfymens ansikte utåt. Designern inspirerades att skapa kampanjen av Yves Saint Laurent, som dök upp naken i en reklam för sin egen doft 1971.

Samma år samarbetade Marc Jacobs med Stubbs & Wootton för att skapa en kapselkollektion av loafers för män. Bilden av en råtta användes som ett tryck.

2011 släppte Marc Jacobs en Playboy T-shirtkollektion för $35 i begränsad upplaga. Tröjorna började säljas i mitten av februari och var tillgängliga under några dagar i butiken Marc by Marc Jacobs i New York. Designern donerade alla intäkter till välgörenhetsorganisationen Designers Against AIDS. 2011 skapade Marc Jacobs en begränsad kollektion av gummistövlar för män för varumärket Native.

2011, efter uppsägningen av John Galliano från Dior, erbjöd Fashion House positionen som kreativ chef till Marc Jacobs. Diors vd Sidney Toledano har fört samtal med designern i månader. Det diskuterades i media att Jacobs bad om en obscent hög årslön för posten som kreativ chef för Modehuset. Parterna har inte kunnat komma överens. I april 2012 tog Raf Simons över som konstnärlig ledare för Dior.

2011 skapade Jacobs genomskinliga skor i lucite för Marc Jacobs damkollektion vår-sommar 2012.

2012 skapade Marc Jacobs och den japanska konstnären Yayoi Kusama en kapselkollektion av damkläder och accessoarer för Louis Vuitton med ett färgglatt pricktryck.

2013, på grund av överdrivet arbete, lämnade Marc Jacobs posten som kreativ chef för sitt eget varumärke Marc by Marc Jacobs. Han erbjöd denna position till formgivarna Louella Bartley och Cathy Hiller. Den senare har samarbetat med Marc Jacobs i över 10 år.

År 2013, för 30-årsjubileet av Diet Coke, designade Marc Jacobs varumärkets plåt- och glasflaskor. Burkarna gjordes i stil med 1980-, 1990- och 2000-talen, som var och en var dekorerad med en bild av en tjej klädd i motsvarande stil.

"Att vara Creative Director för Diet Coke och att vara en del av 30-årsfirandet är en stor ära för mig. Diet Coke är en ikon och jag älskar ikoner.”

I april 2013 hade den dramatiska thrillern No Connection, regisserad av Henry Alex Rubin, premiär. Marc Jacobs spelade rollen som hallick i filmen. Hans karaktär Harvey lockar unga pojkar och flickor till internetporrbranschen med löfte om bra pengar. I filmen medverkade även Paula Patton, Jason Bateman och andra.

"Vi är alla hjältarna i filmen som vi kom på i vårt huvud, vi är alla individuella. Jag gillar brister, till exempel, mellanrum mellan tänderna, ofullkomligt sminkade ögon, "levande" hår. Min smink är för dem som vill vara sig själva, men vara vackra, ljusa och glada.”

Kollektionen, som består av 122 kosmetiska produkter, presenterades i 4 kategorier. Den första, Smart Complexion, innehåller concealers, puder och makeupbaser. Den andra kategorin, Hi-Per Color, inkluderade läppstift, läppglans, rouge, skuggor, bronzer och nagellack. Den tredje gruppen, Blacquer, representerades av ögonsminkprodukter. Den fjärde kategorin, Boy Tested and Girl Approved, inkluderade naturliga sminkprodukter, inklusive läppbalsam, bryngelé och concealers. Marc Jacobs Beauty makeup-produkter finns nu tillgängliga i Sephora-butiker i USA och Kanada.

I oktober 2013 avgick Marc Jacobs som kreativ chef för Louis Vuitton. Efter varumärkets vår-sommar-show meddelade Bernard Arnault och Marc Jacobs att de inte skulle förnya sitt kontrakt, som löper ut 2014.

"Bernard gav den här lösningen till Robert och mig. För två veckor sedan, när jag återvände till Paris, sa han: "Framtiden för Marc Jacobs kommer att kräva sådan uppmärksamhet från dig och Robert att ni någon gång måste bestämma vilken kollektion för Louis Vuitton som ska bli den sista." Men han överlät beslutet till oss."

I en intervju med WWD sa Bernard Arnault att under de kommande 2-3 åren planerar LVMH att utveckla Marc Jacobs. Han betonade också att Marc Jacobs och hans partner Robert Duffy kommer att behöva mycket styrka och energi.

2014 skapade Marc Jacobs den dyraste klänningen för höst-vintersäsongen 2014/2015. Outfiten blev också den dyraste uppsättningen i Marc Jacobs historia. Kostnaden för en meter tyg som klänningen tillverkades av var 8 tusen dollar. Materialet var handgjort av hantverkarna från en av de schweiziska textilfabrikerna. Tyget var dekorerat med broderier, bestående av separata fläckar av organza i form av blommor. Kostnaden för klänningen uppskattas till 28 tusen dollar. Klädseln finns just nu i arkivet hos märket Marc Jacobs.

Privatliv

Marc Jacobs är öppet homosexuell och har upprepade gånger uttalat sig offentligt till försvar för samkönade par. Jacobs själv var i ett förhållande med Lorenzo Martone i flera år och pratade till och med om hans avsikt att gifta sig och adoptera ett barn. 2009 gifte sig paret på ön St. Bart, men de legaliserade aldrig förhållandet officiellt.

”Vi hade ett lugnt bröllop hemma hos en av våra vänner på ön. Ceremonin deltog endast av de närmaste vännerna. Men vi har inte skrivit under några dokument än, så vi är inte officiellt gifta än."

Lorenzo Martone

Våren 2010, oväntat för alla, meddelade paret sin separation. Mark och Lorenzo har upprätthållit vänskapliga relationer och fortsätter att kommunicera nära till denna dag.

2011 började Marc Jacobs dejta den pornografiska skådespelaren Harry Louis. 2013 bröt paret upp.

Marc Jacobs intressen

På 2000-talet designern använde alkohol och droger. 2006 diagnostiserade läkarna att Mark hade ett magsår och rådde honom att ta bort ändtarmen. Jacobs var allvarligt oroad över sin hälsa, han vände sig till en nutritionist som utvecklade ett ordentligt kostprogram för honom. Därefter genomgick Marc Jacobs en rehabiliteringskurs på Passages-kliniken i Malibu. Han började träna och äta rätt. För 2013 besöker Marc Jacobs gymmet varje dag, leder en hälsosam livsstil.

"Jag kan inte leva en dag utan träningsutrustning, jag dras till sport, jag behöver detta adrenalin och endorfin för arbete och kreativitet."

Marc Jacobs är känd för sin kärlek till damkläder. 2008 dök designern först upp offentligt i en kjol. Därefter började han också bära skotska kiltar, klänningar, solklänningar och Hermès Birkin-väskor. Med sina outfits slog Jacobs till och orsakade en diskussionsstorm i modekretsar och press.

"Jag älskar att bära kjolar, speciellt kiltar. Det är sant, för några år sedan upptäckte jag också pennkjolar. Så nu är min största kärlek Prada-kjolar. De är väldigt bekväma. När jag bär dem känner jag mig glad. Jag har köpt mer och mer och nu kan jag bara inte sluta bära dem."

Utmärkelser

"Samarbetet mellan Marc Jacobs och Robert Duffy är grunden för utvecklingen av Marc Jacobs, ett av de mest inflytelserika och framgångsrika varumärkena i världen."

Margaret Hayes, VD och koncernchef, Fashion Group International

Marc Jacobs (intervju med Calvin Klein för Harper's Bazaar, augusti 2010)

Provokatör från herrmodets värld - Calvin Klein - pratade med en annan provokatör - Marc Jacobs - om livet, hälsan och hans nyligen släppta doft Bang!

Calvin Klein: Jag skulle vilja prata om Bang! Beskriv det.
Jag gillar honom! Jag skapade dock denna doft som något som jag själv skulle vilja ha, något som jag vill bära på mig själv. Och jag kom på namnet helt av en slump, på gymmet. Hörde precis ett högt "Bang!"-ljud. Det var så det var. Sen tänkte jag också på peppar, att jag gillar dess doft. Jag kom till Coty och sa att jag gillar doften av peppar - röd, svart, vit, rosa, gul ... Och att jag vill bära den här doften. Sedan började vi direkt diskutera flaska och förpackning.
Robert, min affärspartner, sa då att jag var i bra form, varför dyker jag inte upp i en doftreklam själv. Jag funderade länge på hans förslag, jag letade efter någon som kunde fånga mig väl, som skulle föra denna idé till liv, kvalitativt och stilfullt. Runt det ögonblicket hittade jag en prototyp på hur annonsen skulle se ut - det här är det berömda fotot av Yves Saint Laurent av Jeanloup Sieff. Sen funderade jag på vad jag skulle ha på mig. Ändå är jag inte Tom Ford, jag är inte så bra på att presentera kläder på mig själv. Jag behövde något som inte skulle se löjligt ut. Jag provade många alternativ - jeans, t-shirts - och jag gillade ingenting. Då sa Zherdin "Ta av dig kläderna överhuvudtaget!". Så här kom annonsen till.

Calvin Klein: Jag trodde att ditt meddelande var att det här är en väldigt personlig doft... Mystisk, sexig, individuell...
Det är så mycket som händer i ditt huvud när du gör något... Calvin Klein: Men folk vet inte att Jerdain bad dig att ta av dig kläderna. De ser en naken kropp och tänker följaktligen på sex.
Jag tror att poängen är att jag plågas av tanken på att implementera en idé som avmystifierar slutresultatet. Jag vet för mycket för att lita på slutresultatet (nakenhet). Calvin Klein: Kanske var det det undermedvetna?
Jo, jag mådde bra, jag gillade hur jag såg ut, så det var lätt för mig. Och så, i mina ögon, ser en kille utan kläder mycket bättre ut än i henne! Calvin Klein: Det är samma sak med kvinnor.
Med några kvinnor och några män. Calvin Klein: När tänker du på hur en doft ska vara - romantisk, sexig, träig eller fräsch? Och när tankarna kommer till förpackningar och allt annat?
Jag tänker på allt tillsammans. Men jag säger alltid: först behöver vi ett namn. Namnet borde väcka en del associationer. Och sedan, Bang! hade ursprungligen en sexuell klang. Det är som ett uttalande: det har redan gjorts och är ett faktum. Calvin Klein: På ett sätt är doft, precis som kläder, väldigt personlig. Du deltog personligen i utvecklingen av konceptet, kan du säga att denna parfym är en del av dig?
Saken är den att jag ägnade mycket tid åt att prata om denna doft. Jag diskuterar det inte bara här och nu, med dig, utan också med många andra människor, journalister... Jag kan inte föreställa mig något som inte har med mig att göra. Jag känner mig lite obekväm om jag tar åt mig äran för något som jag inte hade en finger med i att skapa. Mitt namn står skrivet på förpackningen av denna doft, men jag kan inte säga att jag gjorde den. Detta är mitt teams förtjänst – inklusive kvinnor – och jag sover mycket bättre på nätterna om jag ska vara ärlig om det. Men ja, den här doften är en del av mig, jag lägger mycket på den. Calvin Klein: Jag pratade med mina designervänner och vi kom fram till att det är mycket lättare att göra det man har i åtanke själv. Men när man har ett team tror många att processen blir lättare, men det är det inte.
Ja. I ett team måste du vara en bra kalkylator, en bra pappa, en bra vaktmästare. En viss lyhördhet behövs, för alla har ett ego. Vi är bara människor. Calvin Klein: Hur är det med dina kollektioner för män? När du tittar på dem, är du redo att säga att du kommer att bära dessa kläder?
Ur affärsmässig synvinkel skulle jag vilja att mina samlingar går utöver min smak. I princip själv bär jag skjorta och kilt varje dag. Som ni vet är jag väldigt noggrann med att välja kläder till mig själv. Det låter kanske konstigt, men jag skulle knappast kunna göra en affär av vad jag vill ha på mig. Varumärket skulle vara borta från marknaden. Calvin Klein: Jag tvivlar på det. Men jag är säker på att det finns kvinnor som identifierar sig med din estetik. Och det spelar ingen roll om det är doft, smycken eller kläder.
När jag tittar på andra designers, på deras arbete, verkar det som att deras idéer är väldigt tydliga. När jag tittar noga på vad jag gör själv förstår jag inte vad som händer?

Calvin Klein: Jag tror att andra förstår. Inte alla, för du vänder dig inte till alla, utan de som köper dina saker.
Så om du lämnar dofter, kläder och accessoarer åt sidan... Hur är det med dig själv? Här är en bild på dig naken. Jag har hört att du tränar på gymmet i mer än två timmar, sex dagar i veckan, och dessutom sitter på en strikt diet.
För fyra år sedan var min kropp 21 procent fett. Jag var in och ut från sjukhuset eftersom jag led av ett sår. Jag var på kontoret i 16 timmar om dagen, 6 av dem tillbringade jag i badrummet, jag var så sjuk. Jag åt inget annat än snabbmat. Läkaren sa: "Vi måste ta bort din ändtarm." Jag svarade: "Jag kommer inte att göra det!"
Så jag gick till en dietist som heter Lindsay Duncan som lovade mig att om jag följde hans instruktioner till 100 procent skulle jag vara i bra form och behålla ändtarmen. Jag kom överens. Han sa: "Inget koffein, inget socker, inget vitt mjöl, inga komjölkprodukter. Ta medicin varje dag, ät purjolök med ingefära...” Listan var oändlig.
Han sa också att jag skulle skratta varje dag, vila varje dag, svettas varje dag (vilket innebar att gå till gymmet). Och jag satte inte ens min fot på gymmet. Jag kommer att säga så här, jag har inte gått långa sträckor på 20 år. Och så började jag träna, följa instruktionerna från en dietist - och jag gillade det. Sedan dess gillar jag allt det här, för det hjälpte mig att må bra.
När min hälsa började förbättras, när min mage slutade göra ont, när jag slutade tillbringa en halv dag på toaletten, när jag kunde se mig själv i spegeln, när jag fick muskler, sa jag: "Det här är fantastiskt!" Mina 21 procent kroppsfett förvandlades till 5!
Sedan började andra uppmärksamma mig, för att erbjuda dejter. Allt har förändrats dramatiskt, jag började tänka bättre på mig själv. Därför blev det svårt för mig att alltid vara i kläder. Varje gång de ber mig ta av den säger jag: "Naturligtvis, inga problem!" Jag började besöka en frisör, få manikyr och pedikyr... Innan dess hade jag aldrig tagit hand om mitt utseende, jag brydde mig inte. Jag tänkte: "I 16 timmar om dagen spenderar jag i studion, ingen ser mig, vem bryr sig om hur jag ser ut?" Nu har till och med mitt hemliv blivit annorlunda. Jag ordnade inredningen för att jag vill att gäster ska komma till mig.

Calvin Klein: Hur är det med jobbet? Har det skett några förändringar på detta område?
Förändringar i mitt liv påverkade naturligtvis mitt arbete. Jag har blivit mer självsäker och förtroendefull. Ibland säger de att jag är väldigt rebellisk och provocerar folk till alla reaktioner. Jag gillar faktiskt bara att se reaktionen. Nu är jag i väldigt bra form, men innan var jag för sårbar och osäker. Sådana stunder händer fortfarande då och då, men det nyvunna självförtroendet hjälper mig mycket i mitt arbete.
Efter tre månader av mitt nya liv frågade min dietist mig: "Känner du någon förändring?" Till vilket jag svarade: "Ja, jag är ständigt ensam hemma och äter fruktansvärd och smaklös mat." Sedan frågade han: "Vad säger folk om hur du ser ut?" Till detta svarade jag att min omgivning tycker att jag ser bättre ut än någonsin. "Gillar du att höra det?" - han frågade. "Tja, om du närmar dig den här frågan från den här vinkeln, så ja, i det här avseendet är jag nöjd." Och jag tyckte det var väldigt intressant. Detta är det första steget - folk börjar märka förändringarna i dig och de gillar det. Det får dig att må bättre. Det är som att kritikerna pratar positivt om din kostym och du tänker "bra!" och försöka bli ännu bättre. Detta fungerar naturligtvis inte alltid, men effekten är helt enkelt fantastisk.

Calvin Klein: Din hälsa, ditt utseende, din fina form, vackra kropp - allt detta är resultatet av träning och allmänt arbete med dig själv. Och detta är mycket viktigt. När man är väldigt upptagen med jobbet är det ju väldigt lätt att rättfärdiga sig själv, slänga av sig allt i brist på tid osv.
MJ: Det är vad jag sa till dietisten: "Jag har inte tid med allt det här." Till vilket han sa: "Men du kommer aldrig ha mer tid. Du bränner ljuset i båda ändar. Du arbetar i två olika länder, du är alltid upptagen, du är alltid sjuk. Hur mycket mer tid tror du att du kommer att förlora på att inte göra något åt ​​det?"

Calvin Klein: Låt oss prata om samlingar. Hur sätter du ihop kollektionen? Var börjar man? Var får du inspiration?
Jag brukar börja med ord som "Jag har ingen aning om vad vi ska göra för jag vet bara inte." Och så är det alltid, varje gång samma början. Jag sitter bara med mitt team och frågar: "Vem har några idéer, vem tycker vad?" När jag har ett tomt papper framför mig vet jag bara inte var jag ska börja, jag kan inte börja jobba och titta på ett tomt utrymme. Men när någon visar mig, till exempel, sex tygbitar, säger jag: "Det här är inte rätt, det här kommer inte att fungera, men det här är intressant." Dessutom kanske det som verkade intressant för mig inte hamnar i samlingen, men från detta är allt vridet.
Jag gillar att börja jobba med det jag inte gillar för tillfället. Att hitta något fel, olämpligt, något som jag aldrig skulle ha använt tidigare. Till exempel brokad. Och sedan, helt av en slump, gör vi något av brokad, och det blir ganska bra. Det är ett exempel. Egentligen hatar jag inte brokad.

Calvin Klein: Men finns det fortfarande utrymme för inspiration? Vad inspirerar dig?
Som regel inspirerar andan mig mest. Men ibland hamnar jag i melankoli. Den nya kollektionen i New York är en 100% återspegling av mitt personliga liv. Inte bokstavligt, utan indirekt. Vi ville göra något som ser sobert ut, har en skön mjuk färg men med inslag av gult. Det var den mest beige och gråa kollektionen i mitt liv, jag har aldrig gjort det här förut. Vi inspirerades av svartvita retrofotografier, men vi var inte intresserade av bilden, utan av sepiaeffekten, dessa svartvita och gråa nyanser. Och det var en så tyst känsla av skönhet... Vi gjorde den här kollektionen direkt efter den där allt var helt annorlunda: galenskap, romantik, krusiduller och pärlkanter. Och så är det alltid, allt kommer ut väldigt godtyckligt.
Jag tror att våra shower har blivit en form av underhållning. Det är som en sju minuters teaterföreställning, så jag försöker göra den så spektakulär som möjligt: ​​jag väljer kulisser, musik, ljus, allt.

Calvin Klein: Hur delar du dina kollektioner för Marc Jacobs, Marc by Marc Jacobs och Louis Vuitton?
Jag önskar att jag inte skilde dem åt, men det är så det är. När jag kommer till Paris är jag en utlänning, jag är typ avskild från deras värld. Jag älskar att jobba för Louis Vuitton, det är ett fantastiskt jobb, men det är som ett alter ego. Det avslöjar personligheten, gör att man känner igen sig på etiketterna, det är glansigt, men det är inte jag. Fast det var den här rollen jag ville spela. Jag är amerikan i Paris, men jag porträtterar en fransk designer. Folk kommer till mig med tygprover, jag godkänner dem ... Det hela är så franskt, som om jag är med i en film. Ibland går verklighetskänslan förlorad.
I New York är jag mer kommunikativ. Här är mitt hus, mina vänner, många samtal under jobbet. Jag gör det jag måste göra där jag är.

Calvin Klein: Uppfattar du kvinnor annorlunda än män? Tror du att de är varumärkesdrivna?
I Paris ser varje detalj, varje linje, varje element av dekoration väldigt trotsigt ut, vilket får dig att reagera. "Wow, det är Vuitton!" Jag har ofta tänkt på detta sedan första gången jag kom till Louis Vuitton. En journalist frågade mig en gång: "Varför tror du att LV-bagage fortfarande är så populärt och modernt?" Det jag tycker är unikt med varumärket är att det får folk att vilja vara i klubben. De vill bli identifierade som medlemmar i klubben. Till exempel, om Louis Viuttons bagage inte täcktes av märkets logotyper, skulle det inte sälja så bra som det gör. I allmänhet skapades det för människor som reste på ångbåtar; nu reser ingen så längre, och bagage är sålt. Därför är modernitet det sista jag tänker på. Jag tänker på hantverk, på förmågan att skapa saker som har en hög grad av igenkänning.
När jag först började jobba för Louis Vuitton bestämde jag mig för att jag skulle vara väldigt smart om jag gömde etiketten på kappan inuti. Om jag gömmer knapparna med logotyper bakom slagen ... Och det första säljarna frågade i butikerna var följande: ”Vänder den här kappan ut och in? Är det möjligt att göra etiketten synlig? Sedan insåg jag att min idé var hopplös. Jag bestämde mig för att jag inte skulle dölja någonting, låta etiketten synas utifrån.

Calvin Klein: Tänker du på det när du gör en kollektion? Är detta inspirationen till dess skapelse?
Självklart tänker jag ofta på det. Ibland snurrar huvudet och vi börjar göra saker i stil med en modevisning. Då säger jag: "Jag hoppas att åtminstone en av mina bekanta kommer att bära den här ..." För jag vill att kläderna som jag gör ska bäras. Jag bryr mig inte om en tjej efter en galen fest sitter på trottoaren i den och den är bortskämd. Jag vill tro att dessa saker kommer att få ett fullt liv, annars skulle jag inte visa dem på catwalken.

Calvin Klein: Det fanns en kvinna som levde för mode och stil och dog för det. Helt besatt. När jag kom in i modebranschen lärde jag känna många av dessa kvinnor. De arbetade i modetidningar. Nu är allt annorlunda. Det finns många fler moderna saker i den här världen. Kanske var tiderna annorlunda då...
Allt förändras. Livet är vad det är och världen är vad den är. Tiderna förändras. Och människor är en återspegling av den tid de lever i.

Officiell sida: www.marcjacobs.com

Damkollektion från Marc Jacobs för vår-sommar 2011

Marc Jacobs är en amerikansk mode- och accessoardesigner vars arbete är bekant över hela världen. Grundaren av sitt eget varumärke är inte rädd för djärva experiment. Designern jämförs med King Midas: oavsett vilken detalj i garderoben Marks fantasi föder, vill varje fashionista genast få det.

Barndom och ungdom

Den berömda couturier, son till en stor judisk familj, föddes den 9 april 1963 i New York. Föräldrar arbetade som agenter på teatern. När pojken var sju år gammal dog hans far, och en sorglös lycklig barndom tog slut. Mamma slog till på jakt efter en ny man, bytte make som handskar, på kort tid lyckades hon gå ner i gången tre gånger.

Mark, tillsammans med sin bror och syster, var utan arbete. Redan i vuxen ålder sa modedesignern i en intervju att föräldern, förutom en ohälsosam önskan att finna personlig lycka, led av en psykisk störning.

Efter att ha lidit i sina föräldrars hus, gick tonåringen för att bo hos sin mormor, som ockuperade en lyxig lägenhet i den majestätiska skyskrapan. Det var hon som lade grunden för Marc Jacobs kreativa biografi: mormodern ingav pojken en smak för chica, men praktiska saker, lärde honom att hålla stickor i händerna och skapa exklusiva stickade kläder.

Mark tog examen från en matematisk skola och vid 15 års ålder gick han med i raden av eleverna på Higher School of Arts and Design. För att lära känna modetrender bättre arbetade den unge mannen samtidigt i Charivaris avantgardistiska klädbutik. Här ägde ett ödesdigert möte rum - Jacobs började kommunicera med Perry Ellis, en designer som var legendarisk. I det ögonblicket insåg Mark äntligen att han skulle koppla ihop sitt liv med mode, han skulle skapa vackra kläder med sina egna händer.

Mode

Mark började visa mycket lovande inom modebranschen som student. 1984 vann den unge mannen priset Golden Thimble från Chester Weinberg och Ellis, och utsågs snart till årets bästa studentdesigner. Samtidigt bestämde sig Jacobs för att försöka skapa sin egen kollektion och presentera handstickade tröjor för fashionistas. Den blivande modedesignerns Pen Test släpptes under The Sketchbook-etiketten och fick kritikerros.

Karriären tog snabbt fart. Efter idolens och mentorns död Perry Ellis blev den unge couturiern inbjuden att leda designteamet på Perry Ellis, och här vände han verkligen om, efter att ha lyckats högljutt deklarera sig själv för världen. Grungeklädkollektionen som skapades för detta märke gjorde Mark känd.

Jacobs var trångt i Perry Ellis-huset, den unge mannen hade tillräckligt med energi för andra projekt. Designern slog sig samman med modedesignern Robert Duffy - paret visade världen ett nytt klädföretag, Jacobs Duffy Designs Inc..

Kollektionen under hans eget namn "Marc Jacobs label", som i slutet av 80-talet gav otroliga framgångar för mannen, hjälpte honom också triumferande att bestiga det fashionabla Olympen. Mark tilldelades till och med Council of American Fashion Designers Award - han blev den yngsta designern som fick detta pris. 1989 började Jacobs klä damer med Duffy och tog ledande befattningar på Tristan Russo, ett företag som specialiserat sig på att skapa damkollektioner.

Och fem år senare gladde Mark män med fashionabla nyheter och gav dem en separat klädlinje. Men för första gången anklagades designern för plagiat - i denna vintagekollektion såg Oscar de la Renta en imitation av sitt eget tidiga arbete. Men modekritiker slog sönder misstankarna om designbisonen och påpekade att Jacobs inte kopierar, utan framgångsrikt tolkar detaljerna.

En bekant med ägaren av LVMH, Bernard Arnault, som erbjöd Mark ordförandeskapet för direktören och chefsdesignern för det franska företaget Louis Vuitton, hjälpte till att klättra ett steg högre i hans karriär. Couturier höll glatt med, huvudstupa in i kreativiteten.

När han skapade samlingar av väskor, samarbetade mästaren med artisterna Takashi Murakami, Richard Prince och till och med en rappare. Vinsten från modehuset "Louis Vuitton" växte snabbt, under det första året av Jacobs arbete ökade tre gånger. Marks betydande prestation som väskdesigner var "Marc Jacobs Stam-väskan", designad speciellt för den kanadensiska fotomodellen och modemodellen Jessica Stam.

Under åren av samarbete med Louis Vuitton fortsatte modedesignern att porera över nya kollektioner av kläder och inte bara. År 2006 ägde han redan 60 butiker, släppte flera dofter, glasögon, skor och en klocklinje under sitt varumärke. Designerns idéer var ibland actionfyllda. Så två gånger skapade Mark en serie t-shirts, som visade nakna mediepersonligheter - som ett tecken på stöd för kampen mot melanom.

Den begåvade couturiern behandlades gärna med beställningar av film- och tv-stjärnor. Kunder inkluderar Christy Turlington och andra. Jacobs designade kostymerna till den parisiska baletten Amoveo.

Inte utan skandaler på Marc Jacobs kreativa väg. 2008 fick modedesignern ansvara för en halsduk, vars utformning spionerades på i arbetet av svensken, 50-talets catwalkstjärna, Gost Olofsson. Plagiat upptäcktes av en slump - en amerikansk reporter som bläddrade i gamla tidningar såg att Jacobs skapande var en exakt kopia av den svenska modedesignerns halsduk. Den amerikanska couturiern fick betala skadestånd till Olofssons släktingar.

Sedan följde en annan skandal: journalister fick reda på att istället för konstgjord päls som dekorerar en modedesigners kläder använder de håret på en kinesisk mårdhund. 2013 lämnade Mark Louis Vuitton och styrde alla sina ansträngningar och möjligheter att utveckla sina varumärken.

Privatliv

Designern döljer inte sitt personliga liv, tvärtom, han annonserar på alla möjliga sätt. Mark är en homosexuell som kämpar hårt för rättigheterna för medlemmar av sexuella minoriteter. Inklusive med hjälp av hantverk: 2009 skapade en man en serie T-shirts för att hedra legaliseringen av samkönade äktenskap i Amerika. Samma vår gifte sig modedesignern öppet med en älskare som heter Lorenzo Marton.

Facket visade sig dock vara bräckligt – ett år senare sprack det. Då sågs Jacobs i samband med en viss Harry Louis, men förhållandet nådde inte upp till altaret.

Jacobs har en passion för alkohol och kokain. I början av 2000-talet var jag till och med tvungen att gå till en klinik för rehabilitering - Mark svimmade på jobbet, bråkade med sina underordnade.

Modedesigners klädstilspreferenser har förändrats under åren. Till en början såg Marc Jacobs lite ut som en modedesigner, klädd i vida byxor och voluminösa skjortor i ett försök att dölja övervikt. Men 2006 slog han till i sporten, figuren förvandlades till en atletisk, en spridning av tatueringar dök upp på hans kropp och ett örhänge med en diamant i örat. Mark experimenterar med mode, bär ofta kjolar och klänningar för att gå ut.

Marc Jacobs nu

Nu omfattar företaget "Marc Jacobs" tre områden - ungdomsmärket "Marc by Marc Jacobs", barnens "Little Marc" och konfektionslinjen "The Marc Jacobs Collection". Varumärket har en officiell webbplats där du kan beställa alla fashionabla nyheter. Mode- och parfymhuset Marc Jacobs har också ett nätverk av butiker med dofter, accessoarer och skönhetstjänster.

Mark förblir en extremt produktiv designer, även om kritiker nyligen har anklagat couturier för en återgång till tidig kreativitet och för överdriven teatralitet av samlingar, kläder som knappast kan bäras i vardagen.

I början av 2018 började pressen prata om instabiliteten i den amerikanska designerns verksamhet, och hans butiker började stänga överallt. Jacobs slutar dock inte delta i modevisningar. Höst-vinterkollektionen är fylld med rosetter, läder, stora och små detaljer, den kännetecknas av en bred linje av axlar och volymer. För vår-sommaren bjöd konstnären på ljusa boa, turbaner, lätta afrikanska huvtröjor och klänningar i stil med Hollywood retro chic.

Tillståndsbedömning

Fram till 2014 gav Marc Jacobs detaljhandelsförsäljning ägaren 650 miljoner dollar, men den ekonomiska krisen har gjort justeringar och idag har intäkterna minskat till 300 miljoner dollar.

Hans far dog tidigt när Mark bara var sju år gammal. Och mamman försökte ordna sitt personliga liv. Hon gifte sig om och om igen, och varje förändring i hennes personliga liv innebar ett byte av bostadsort. Mark kände sig ofta ensam. Slutligen bosatte sig hans bostadsort på en gammal herrgård på Manhattan, där han började bo hos sin mormor. Mark minns henne fortfarande som den närmaste "personen som hade det starkaste inflytandet på hans liv."

Farmor gillade att sitta framför tv:n med stickning i händerna. Och hon lärde sitt barnbarn, Mark, hur man använder stickor på ett sådant sätt att Mark, medan han fortfarande var skolpojke, började försörja sig med sitt handarbete. Hon ingav honom en smak för vackra saker. Och redan vid 15 års ålder uppfann han modeller som sedan skulle gå in i hans framtida kollektioner. Mark arbetade på Charivari-butiken, där han fick i uppdrag att sticka tröjor. Hans arbete var mycket efterfrågat. Bakom honom, redan då, var glansen av en begåvad designer förankrad.

När Mark gick ut gymnasiet var det ingen fråga om att välja yrke, han fortsatte sin utbildning på High School of Art and Design i New York. Sedan, efter examen, fortsatte han sin utbildning kl.

Marks förmågor uppmärksammades redan med Gold Thimble Award för nya designers för hans kollektion av handstickade tröjor. Samma 1984 fick Mark titeln "Årets student". I slutet av skolan hade han många uppfunna skisser för Reuben Thomas, där han återskapade kläderna från filmen "Amadeus".

I slutet av skolan träffade Mark Robert Duffy, som blev hans affärspartner. Duffy har letat efter en kreativ partner under lång tid. Och efter att ha träffat Jacobs uppskattade han omedelbart sina förmågor bokstavligen vid första anblicken. För Mark blev han en nära vän och ersatte sin far. Och alla började genast prata om Jacobs Duffy Designs. Bland fashionistas och fashionistas har många fans dykt upp.

1986 släppte han en provsamling under sitt eget märke. Och redan nästa år fick han Perry Ellis Award i New Talent-nomineringen från Council of Fashion Designers of America (CFDA).

Jacobs och Duffys berömmelse växte. Snart bjuds de in att arbeta på Perry Ellis Fashion House. När varumärkets grundare dör beslutar ledningen att välja Mark som kreativ chef och Robert till president. Då var Mark ungefär 25 år gammal, och han hade ett så mäktigt modeföretag i sina händer. Tydligen var en sådan oväntad och snabb start ett stort test för honom. Trots sina tidiga prestationer och talanger kände han sig ofta osäker. Och det var just denna osäkerhet som han började släcka med chockdoser alkohol. Han insåg dock att att skapa illusioner åt sig själv med hjälp av alkohol är en väg till ingenstans. Mark lyckades övervinna sig själv och övervinna missbruket.

Han blev mer och mer hängiven sitt arbete och nådde snart framgång.

Marc Jacobs fulländade de viktigaste designegenskaperna hos Perry Ellis. Kollektionen innehöll varma höstfärger: pumpa, plommon, ockra, beige, rostfärg. Och hösten 1991 fräschade Marc Jacobs upp paletten – kollektionen innehöll en druvfärgad kappa, en mandarinfärgad kappa, en chokladkofta, en kolafärgad tröja. Materialet var ull, kashmir, mohair, angora. Dessa lyxiga material gav kläderna en speciell chic.

Som kreativ chef för Perry Ellis har Mark dragit nytta av erfarenheterna från andra designers mer än en gång, särskilt från de senaste decennierna. Men samtidigt presenterade han alltid olika teman och klassiska motiv på sitt eget sätt, på ett nytt sätt. Han tolkade så utsökt att hans modeller kunde jämföras med klassikernas.

Marc Jacobs är en legend inom modebranschen, han har en extraordinär talang för att förkroppsliga individualitet i sina modeller. De kombinerar romantik och sofistikering med självförtroende och självgodhet.

När Mark var trettio år gammal bestämmer han sig för att arbeta under sitt eget märke. 1993 introducerade han grungestilen han utvecklade för första gången. För vissa var det ett chockerande mode. Men det är då. Och nu använder många designers denna stil. I hans kollektion presenterades sidenklänningar i kombination med tunga herrstövlar. Hela kollektionen av Jacobs såldes omedelbart slut i butikerna i New York. Allmänheten gladde sig, pressen uttryckte glädje, och aktieägarna i Perry Ellis kunde inte acceptera den extravaganta designern. Marc Jacobs och Robert Duffy fick sparken.

Mark fortsatte att arbeta med sin egen stil. Och följande år dök Marc Jacobs-kollektionen "Shooting Stars" upp: gyllene kjolar, byxor med ljusa flashiga toppar, tweedjackor med huvor, T-shirts med fårskinnsärmar. Älskad av den amerikanska allmänheten och designers, sportig stil i vardagskläder har blivit sportig chic för Mark. Enkla saker gjordes av lyxiga tyger.

Kollektion Marc Jacobs höst-vinter 2001

Marc Jacobs och Louis Vuitton

Mark slutar inte där. Han åker till Italien för att hitta nya bilder där. Först jobbar han för Iceberg, och hans partner förhandlar med. Marc Jacobs erbjuds rollen som kreativ chef för varumärket Louis Vuitton, som är en del av LVMH-koncernen. Oron under Bernard Arnaults ledning garanterar stödet från varumärket Marc Jacobs. Marc Jacobs varumärkesbutik öppnar snart på Mercer Street.

Louis Vuitton - vår-sommar 2001

Mark förbereder sin första ready-to-wear-kollektion för Louis Vuitton, som inkluderar originalknälånga och ankellånga kjolar, dubbelknäppta satinrockar, randiga byxkostymer. Logotypen för Louis Vuitton är också designad av Mark. Det fanns präglade lackväskor, trenchcoats och regnrockar täckta med Louis Vuitton-logotyper i miniatyr. Mark dekorerade väskor och tyger med Louis Vuitton-logotyper och initierade en logomaniaboom.

Och år 2000 erbjuder Jacobs broderifickor med pärlor på lätta yllebyxor, spetstryck i 60-talsstil. Återhållna kontorskläder förvandlas till förföriska kläder.

Under hösten 2001 års herrkollektion för Louis Vuitton kom han med en bild av en nyromantisk gentleman: svarta läderrockar med röda knapphål, djärva randiga skjortor under slutna stickade jackor.

För damkollektionen 2001-2002 valde Jacobs material som tweed, bomull, siden och garn, med minkkanter och metallnubbar. Stövlar med snörning i läder är pricken över i:et.

Jacobs-kollektionerna har blivit en ny bild för House of Louis Vuitton. Före ankomsten av Marc Jacobs spelade Louis Vuittons klädlinje en sekundär roll, och började sedan, efter utgivningen av flera kollektioner, sätta tonen för hela modevärlden.

Parallellt med sitt arbete för House of Louis Vuitton fortsatte Marc Jacobs att arbeta för sin egen samling. Och hösten 2001 presenterade han en original kashmirkappa med ljusa manschetter och stora knappar, samt en paljettpälsad mohairkappa. Kollektionen innehöll jerseyklänningar.

Han arbetade mycket, upp till 16 timmar om dagen, med att producera kollektion efter samling. Och under samma 2001 lanserade Mark en klädlinje som inkluderade kappor i militärstil med många nitar och dragkedjor, jeans med hög midja, rosa och gulrandiga jeans, lagerkjolar, graffititröjor. Han målade i samarbete med konstnärer och formgivare tyger där det förflutnas idéer kom i kontakt med nutidens idéer.

För ungefär fyra år sedan försämrades Marc Jacobs hälsa kraftigt. Han vände sig till en nutritionist och bestämde sig för att följa alla instruktioner för att återfå sin hälsa. Listan med instruktioner var ganska lång. Förutom mediciner och en strikt diet beordrade läkaren honom att le dagligen, vila och svettas så mycket som möjligt, d.v.s. träna. När Mark började göra allt började hälsan komma tillbaka. Han kände sig inte bara friskare, utan vänner och kollegor började märka hans bättre utseende.

Tidigare arbetade han 16 timmar om dagen, och slutade märka hur han ser ut, vad han äter, vad han dricker? Och nu, även hemma, strävar han efter att se bättre ut. Alla förändringar har påverkat arbetet. Mark har blivit mer självsäker, och detta hjälper i hans arbete.

Samling Marc av Marc Jacobs

När förberedelserna för en ny kollektion börjar rådgör Mark alltid med sitt team, frågar alla om idéer, ... han tycker om att hitta något fel och olämpligt, ibland något som han aldrig har använt förut. Och precis så, plötsligt, som han säger, helt av en slump, eller godtyckligt, kommer intressanta idéer fram, och sedan modeller.

Marc Jacobs älskar showerna han gör med sitt team. Föreställningar som mer liknar teaterföreställningar, där allt tas i beaktande: musik, kulisser, ljussättning och mycket, mycket mer. Och han väljer också alla kvinnliga modeller med icke-standardiserade ansikten.

Marc Jacobs är en amerikan både i huvudsak och som designer. Han tycker om att arbeta för Louis Vuitton. Däremot "...det är inte jag...". Här arbetar han på franska. Mark är väldigt noggrann med att välja kläder för sig själv, "... men jag kunde knappt göra en affär av vad jag vill ha på mig. Varumärket skulle vara borta från marknaden."

Louis Vuitton vår-sommar kollektion 2014

Marc Jacobs är en fantastiskt begåvad designer som vet exakt vad folk kommer att ha på sig idag eller imorgon, han kan lätt förutsäga modetrender under kommande säsonger, han kan se det förflutnas idéer, som han bryter genom modernitetens prisma.

"... jag vill att kläderna jag gör ska bäras. Jag vill tro att dessa saker kommer att få ett fullt liv, annars skulle jag inte visa dem på catwalken.

Marc Jacobs Awards

Perry Ellis Golden Thimble Award, 1984
Chester Weinberg Gold Thimble Award, 1984
Parsons School of Design Student of the Year 1984
Perry Ellis Award for New Fashion Talent, 1987
Bästa designer för damkläder, 1992
Bästa designer för damkläder från CFDA 2010
Tilldelad Chevalier of the French Order of Arts and Letters, 2010

Marc Jacobs vår-sommar 2014 kollektion

Kändisbiografier

5988

03.05.15 14:25

För några år sedan designade han t-shirts med symboler som förespråkade människors rätt till samkönade äktenskap. När allt kommer omkring är Marc Jacobs personliga liv ingen hemlighet för någon - han döljer inte sina homosexuella böjelser.

Biografi om Marc Jacobs

Inte en särskilt lycklig barndom

Marc Jacobs, född 9 april 1963 i New York, hade en inte så lycklig barndom. Där kanske man borde leta efter ursprunget till hans likgiltighet för det vackra könet? Mamman var trots allt inte uppmärksam på sina tre barn (Mark har en syster och bror), gifte sig tre gånger och var, enligt couturiern själv, psykiskt onormal. Marks pappa dog när pojken var sju. Han gillade inte situationen i sin mammas hus, så Jacobs flyttade till Upper West Side för att bo hos sin mormor. Han idoliserade helt enkelt den här kvinnan! Mark började arbeta tidigt - som tonåring tog han plats som butiksinnehavare i en av New York-butikerna.

Duktig student

Vid 18 års ålder gick en examen från Higher School of Art and Design in på Parsons School of Design. Det var där som de första priserna och utmärkelserna dök upp i Marc Jacobs biografi ("Årets designerstudent" och "Golden Thimble").

Den begåvade studenten designade och producerade en kollektion stickade tröjor och deltog i designen av linjen för varumärket Reuben Thomas. Sedan träffade Mark Robert Duffy, som blev hans mentor, vän och affärspartner.

eget märke

Etiketten "Marc Jacobs" dök upp när modedesignern var 23 år gammal. Han släppte sin första kollektion och fick titeln New Talent i modevärlden. 1992 fick Mark titeln "Årets modedesigner" (då arbetade han uteslutande med damkläder). Han började designa herrgarderob två år senare. Den redan mycket kända couturier De La Renta anklagade den unge kollegan för att plagiera hans tidiga arbete, men andra designers och kritiker ansåg Jacobs arbete vara vintage.

1997 ombads Marc Jacobs att bli kreativ chef för det franska varumärket Louis Vuitton.

Han tackade gärna ja och innehade posten till 2013, varefter han ville ägna sig helt åt sitt varumärke. När allt kommer omkring hade tre linjer fungerat framgångsrikt vid den tiden: "Marc by Marc Jacobs" (främst inriktad på att producera kläder för ungdomar), "The Marc Jacobs Collection" (tillverkar konfektionsprodukter) och barn, "Little Marc ”. I mitten av 2000-talet släppte designern parfymer som kännetecknades av "demokratiska" priser och stora volymer (300 ml flaskor).

Icke-standardiserat tillvägagångssätt

Biografin om Marc Jacobs som modedesigner är full av oväntade beslut och icke-standardiserade handlingar. Så han föredrar att använda icke-standardiserade modeller för att främja samlingar och varumärken. Till exempel annonserade Dakota Fanning en gång sina skor för barn, och den ryska gruppen Tatu annonserade ungdomskläder. Chloe Sevigny och Victoria Beckham samarbetade med mästaren med nöje. 2014 visade sig Miley Cyrus vara hans modell.

Och i februari samma år tillkännagav modedesignern att Jessica Lange (nu 66, men skådespelerskan upplever en aldrig tidigare skådad ökning av popularitet) kommer att marknadsföra Mark Jacobc Beauty-kosmetik.

Naken couturier och ljust "kontor"

Mark själv är inte emot att agera modell. Till exempel poserade han naken för en reklam för herrdoften "Bang" (flaskan låg strax under Jacobs midja).

Men inte alla konsumenter lyckades se den här bilden i originalet - till exempel lämnade censorer från Mellanöstern en flaska utan modell på reklamställ, och i vissa länder skars bilden av den amerikanska couturier av.

Intressant nog, tillsammans med barnkläder, producerar Jacobs också pappersvaror, som han säljer i Bookmarc-avdelningen i sin butik i New York (dessa är ljusa pennfodral, brevuppsättningar, lådor med färgpennor).

Marc Jacobs personliga liv

Kort äktenskap

Mark har inga barn, han gifte sig bara en gång. 2008 förlovade sig modedesignern och Lorenzo Martone. Våren 2009 gifte sig paret.

Men tyvärr, detta äktenskap gjorde inte designern lycklig - de hade nog för ytterligare ett år av förhållande med Lorenzo, och 2010 skilde de sig. Sedan dess har Marc Jacobs personliga liv förbättrats – han har en ny vän, Harry Louis. Det är sant att detta förbund verkar ha uttömt sig självt.