Najsłynniejsze modele radzieckie. Mila Romanovskaya (modelka): fotografia, biografia Słynny model lat 60. w ZSRR

Zawód modelki, tak popularny we współczesnym świecie, uważany był za mało prestiżowy. Modele nazywano „demonstratorami ubrań”, a ich pensja nie przekraczała 76 rubli.

A jednak były piękności, którym udało się zbudować karierę – jedna w domu, druga za granicą. Faktura publikuje wybór topowych modeli sowieckich.

Regina Zbarska

Jedna z najbardziej znanych i legendarnych modelek lat 60., Regina Zbarskaya, po oszałamiającym sukcesie za granicą, wróciła do ZSRR, ale nigdy nie znalazła tu „swojego miejsca”. Częste załamania nerwowe, depresja, antydepresanty doprowadziły do ​​tego, że straciła pracę. W wyniku niepowodzeń w życiu osobistym i niepowodzeń zawodowych najpiękniejsza kobieta w kraju popełniła samobójstwo w 1987 roku.

Galina Miłowskaja

Galina Milovskaya została nazwana rosyjską „Twiggy” - ze względu na szczupłość, nietypową dla ówczesnych modelek: przy wzroście 170 cm ważyła 42 kg. W latach 70. Galina podbiła nie tylko podium moskiewskie, ale także zagraniczne. Została zaproszona do zdjęć w Vogue, w 1974 wyemigrowała i przebywała w Londynie. Wyszła za mąż za francuskiego bankiera, porzuciła karierę modelki, ukończyła reżyserię na Sorbonie i została dokumentalistą.

Tatiana Sołowiewa

Być może jednym z najlepiej prosperujących i udanych był los Tatiany Sołowiewej. Według ogłoszenia trafiła do House of Models przypadkiem. Tatiana miała wyższe wykształcenie, dlatego przylgnął do niej przydomek „instytut”.

Później Solovyova poślubiła Nikitę Michałkowa i nadal mieszka z nim w szczęśliwym małżeństwie. Chociaż zawód modelki był tak niepopularny, że Michałkow najpierw przedstawił swoją żonę wszystkim jako tłumacz lub nauczyciel.

Elena Metelkina

Prawdopodobnie każdy pamięta kobietę z przyszłości - Polinę - która pomogła ulubionej wszystkim Alisie Seleznevej w filmie "Gość z przyszłości". Niewiele osób wie, że tę rolę znakomicie odegrała modelka Elena Metelkina. Jej nieziemski wygląd przyczynił się do tego, że zagrała w filmie więcej niż jedną rolę - na przykład w filmie „Przez ciernie do gwiazd” była to kosmita Niya.

Peggy Moffitt - to tylko kilka nazwisk znanych zagranicznych modelek, które podbiły światowe wybiegi i uświetniły okładki błyszczących magazynów z lat 60-tych. Przeciwnie, w Związku Radzieckim zawód modelki nie był tak prestiżowy i niewielu pamięta teraz słynne piękności tamtych czasów - epokę, w której narodziły się słynne modelki ZSRR. Wśród nich szczególnie jasno świeci Mila Romanovskaya.

wczesne lata

Pomimo tego, że przyszła gwiazda radzieckiego podium urodziła się w Leningradzie, jej pierwsze świadome wspomnienia wiążą się z innym miastem - Samarą. To właśnie tam mała Ludoczka i jej matka zostały ewakuowane podczas blokady. Ojciec nie podążał za rodziną – nie pozwalał na to stopień kapitana pierwszego stopnia. Cztery lata rozłąki nie minęły bez śladu. Charyzmatyczny, wesoły ojciec dziewczynki poznał inną kobietę i zostawił swoją legalną żonę.

Oficjalnie rozwód zostanie sformalizowany po czternastu latach, ale po powrocie do Leningradu dziewczyna i jej matka zaczynają żyć osobno.

Niespokojne dzieciństwo

Chuda, długa, zarozumiała Mila Romanovskaya jest notorycznym chuliganem. Trudno opisać z większą dokładnością nastoletni portret dziewczyny. Kiedy moja mama była w pracy, cały czas spędzała albo w szkole, albo na podwórku.

Z natury Mila Romanovskaya nie była pozbawiona różnych talentów: od najmłodszych lat lubiła śpiewać i tańczyć, uprawiała sport - łyżwiarstwo szybkie. Tym bardziej zaskakujący jest fakt, że dziewczyna poszła do szkoły elektromechanicznej. Kto by pomyślał, że Mila Romanovskaya jest modelką w najbliższej przyszłości? Ale czas postawił wszystko na swoim miejscu.

urodzony model

Poważnie, Mila Romanovskaya nigdy nie myślała o karierze modelki. Wchodzenie do konserwatorium, studiowanie historii sztuki - to ją wtedy interesowało. A jakie autentyczne zainteresowanie mógł wzbudzić świat mody w młodej dziewczynie, gdy w powojennym leningradzie bluzki skrojone były ze spadochronowej tkaniny?

Mila Romanovskaya to modelka, której biografia powinna być zupełnie inna. Ale swoją rolę odegrała wszechpotężna szansa. Nagle na nadchodzącym pokazie trzeba było zastąpić chorego przyjaciela. Dziewczyny miały podobne parametry, a Mila została zaproszona na przesłuchanie w Leningradzkim Domu Modelek. Tam odkryto, że Mila Romanovskaya jest z natury modelką. Zbezczeszczenie młodej urody wywołało taką radość, że natychmiast podpisano z nią umowę, a zaledwie kilka miesięcy później wysłano ją w podróż służbową do Finlandii. Kariera dziewczyny zaczęła natychmiast nabierać tempa.

Małżeństwo, narodziny córki

Nie mniej szybko nastąpił ślub z Wołodią, studentką VGIK, którą Mila poznała w wieku 18 lat. Następnie przeprowadzka do stolicy. Mila nie została od razu zabrana do Moskiewskiego Domu Modelek: powiedzieli, że modelki zostały już zrekrutowane, ale poprosili o pozostawienie numeru telefonu. Rozpoczął się trudny okres: wydalenie męża z VGIK, izolacja od świata zewnętrznego, przyjaciele. I dopiero jakiś czas później słychać telefon z ofertą pracy w House of Models.

Mila Romanovskaya, której biografia jest opisana w artykule, została zmuszona do przerwania na jakiś czas kariery z powodu narodzin córki Nasty. Relacje z mężem zaczęły się pogarszać.

Wszechobecny KGB

Praca modelki, związana z częstymi wyjazdami za granicę, nie mogła nie wzbudzić zainteresowania osobowością Romanowskiej z sowieckich służb specjalnych. Kilka lat po przeprowadzce do Moskwy zaczęły się niezrozumiałe telefony, paczki od „krewnych”, daremne próby rekrutacji. Młoda piękność musiała czterokrotnie odwiedzić budynek KGB, ale wynik pozostał ten sam - Mila odmówiła współpracy. Może się to wydawać dziwne, ale uratowała mnie rada męża, by udawać takiego głupca, który nic nie rozumie.

Konkurs i Miss Rosji 1967

W tamtych latach o tytuł najlepszej modelki ZSRR walczyły dwie dziewczyny: i Mila Romanowska. Były to całkowite przeciwieństwa. Regina to paląca brunetka, porywcza, wymagająca, kapryśna. Mila jest blondynką, miękką, uległą, cierpliwą. Intensywność namiętności osiągnęła punkt kulminacyjny, gdy Mila Romanowska w stroju „Rosja”, który był pierwotnie przygotowany dla Zbarskiej, wyjechała na międzynarodowy

Wygrała ten program! podbiła serca członków komisji, którzy nazwali ją Śnieżną Panną i otrzymali zasłużony tytuł „Miss Rosji 1967”.

Zainspirowana niespodziewanym sukcesem, z ogromnym bukietem kwiatów w dłoniach, wróciła do domu. Za nią przyszedł amerykański fotograf, który poprosił Milę Romanowską, by pozowała do magazynu Look. Modelka uczyniła sukienkę „Rosja” swoją wizytówką. W nim dziewczyna pojawiła się na okładce zagranicznego magazynu. Było to wydarzenie bez precedensu jak na tamte czasy.

Rozwód i nowy romans

Ale jej sukces spowodował rozbicie rodziny. Pijany mąż wywołał w Mili skandal z powodu zazdrości. W rzeczywistości ta scena położyła kres relacji między małżonkami.

Wkrótce potem Mila spotyka burzliwy, ale krótkotrwały romans między słynnym aktorem a modelką. Inicjatorką luki była sama Mila.

Inny mężczyzna. Ślub

Yuri Cooper wpadł w jej życie jak trąba powietrzna. Znajomość wydarzyła się zupełnie przypadkowo - na bankiecie w Domu Artystów. Ale Mila prawie natychmiast straciła głowę. Kochankowie szybko zaczęli mieszkać razem w studiu Coopera. Artysta nie wyróżniał się wiernością - od czasu do czasu odwiedzali go fani. Ale Jurij postanowił złożyć Mili ofertę, którą chętnie przyjęła.

Niemal od razu po ślubie młoda para myśli o emigracji. Zezwolenie na wyjazd zostało wydane w ciągu kilku miesięcy. Ale każdy emigrant automatycznie stał się wrogiem ludzi, więc nic dziwnego, że Mila Romanowska porzuciła karierę jako modelka. Historia mody ZSRR na zawsze zapamiętała swoją Śnieżną Pannę w sukience „Rosja”.

Lata emigracji

22 kwietnia wreszcie nadszedł długo oczekiwany dzień wyjazdu. Najpierw była Austria, potem Izrael. Cooper i Romanowskaja byli jednymi z pierwszych, którzy przedarli się przez żelazną kurtynę. Niepewność czekała na przyszłość, ale wszystkie sowieckie modelki jej zazdrościły.

Mila Romanovskaya szybko dostosowała się do nowych realiów życia. Początkowo pracowała jako modelka dla firmy Beged-Or, miesiąc później została zwabiona przez firmę Koteks. Ale ten stan rzeczy nie odpowiadał Yurze, próbował opuścić Izrael w poszukiwaniu lepszego życia. Jak się okazało, łatwiej było dostać się do Izraela niż stąd wyjechać. Młodzi specjaliści byli niechętnie zwalniani z kraju, stawiając na ich drodze wszelkiego rodzaju biurokratyczne przeszkody. Dzięki niesamowitym wysiłkom, pięć miesięcy później Mili udało się uzyskać paszporty „Nansena”, pozwalające jej na swobodne podróżowanie po świecie, ale bez prawa pobytu w innym kraju. Co prawda był jeden szkopuł: tylko jeden z małżonków mógł opuścić Izrael, drugi musiał pozostać rodzajem „zakładnika”.

Przeprowadzka do Wielkiej Brytanii

Mila leci do Londynu na miesiąc, gdzie Yura przyjeżdża zaledwie kilka tygodni później. Tylko cudem udaje się jej wywieźć córkę z Izraela, bo w razie najmniejszej kontroli brak drugiego „zakładnika” zostałby natychmiast wykryty. Po zjednoczeniu para zaczyna osiedlać się w Anglii.

Początkowo Cooper nic nie zarabiał. Pieniądze z dwóch lub trzech obrazów sprzedanych przez niego jego znajomym z trudem mogły zapewnić dostatnią egzystencję rodziny. Prawie wszystkie zmartwienia finansowe spadły na kruche ramiona Mili. Dosłownie wydostała się ze skóry - podjęła się prawie każdej pracy. Udało jej się jednocześnie pracować jako modelka w londyńskim oddziale Beged-Or, jako maszynistka w BBC i jako modelka na pokazach mody Pierre'a Cardina, Christiana Diora, Givenchy.

Znowu rozwód

Sprawy Yury zaczęły gwałtownie iść w górę: publikacja pierwszej książki, wystawa w jednej z galerii w Paryżu. Ta ostatnia okoliczność stała się śmiertelna dla życia rodzinnego Coopera i Romanowskiej: Mila i jej córka pozostają w Anglii, a Yura przenosi się do Francji. Długie rozłąki, rzadkie spotkania, częste telefony – i tak przez kilka lat. Logicznym rezultatem było pojawienie się w życiu „mistrza” nowej pasji. Mila nie mogła już tego znieść - para rozpadła się.

Późna miłość

W tym momencie w zebraniu myśli pomogła mi moja ulubiona praca, w której Mila po otrzymaniu certyfikatu tłumacza idzie na całość. Wywiady, tłumaczenia, pisanie różnych programów - nie było czasu nawet na odpoczynek, nie mówiąc już o życiu osobistym. I dopiero po pięciu latach Mila przestaje unikać bliskiego kontaktu z mężczyznami, zaczyna zaczynać nowe powieści – coraz bardziej frywolne i krótkotrwałe.

Ostatni punkt w relacji Coopera i Romanowskiej miał miejsce w Paryżu - obiad, kilka butelek szampana, spokojna rozmowa i wspólna decyzja o oddzielnym mieszkaniu. W lekkiej, silnej euforii po odzyskaniu wolności, Mila udaje się na lotnisko, gdzie czekała niespodzianka – jej bilet został omyłkowo sprzedany. Fatalna chwila – Mila otrzymuje bilet nie tylko na pierwszą klasę, ale i na nowe życie. To właśnie na pokładzie klasy biznesowej Mila poznaje swojego trzeciego męża, Douglasa. Pobrali się zaledwie trzy miesiące później. Dziś mają wspólny interes i podróżują po świecie własnym samolotem.

Biografia Mila Romanovskaya przypomina historię Kopciuszka. Mimo wszystkich perypetii życia los potraktował ją bardzo przychylnie: błyskotliwą karierę, kochający mąż i ukochaną córkę. Snow Maiden, jak nazywano ją na Zachodzie, stała się prawdziwym symbolem niezrównanego słowiańskiego piękna zarówno w kraju, jak i za granicą.

Dziś prawie co druga dziewczyna marzy o zostaniu modelką. W czasach sowieckich zawód modelki nie tylko nie był prestiżowy, ale był uważany za prawie nieprzyzwoity, a jednocześnie słabo opłacany. Demonstranci odzieży otrzymywali maksymalnie 76 rubli w tempie – jako pracownicy piątej kategorii. W tym samym czasie najsłynniejsze rosyjskie piękności były znane i cenione na Zachodzie, ale w domu praca w „modelowym” biznesie (choć wtedy czegoś takiego nie było) często stwarzała im problemy. Dziś „RG” opowiada o losach pięciu najjaśniejszych modelek Związku Radzieckiego.

„Najpiękniejsza broń Kremla”

„Najpiękniejsza broń Kremla” – tak pisała o Reginie Zbarskiej, sowieckiej modelce nr 1, francuskie czasopismo „Paris Match”; nawet na Zachodzie nazywano ją „sowiecką Sophią Loren”. Jednak pojęcie „modelka” w świecie sowieckiej mody nie istniało wówczas, jedynie „modelka”, która niewiele różniła się od „manekina”.

Regina Zbarskaya to jedna z najbardziej znanych i jednocześnie tajemniczych sowieckich modelek. W jej biografii jest wiele luk, począwszy od miejsca i okoliczności jej narodzin, a skończywszy na śmierci. Wiadomym jest, że 17-letnia Regina przybyła na podbój Moskwy, wstępując na Wydział Ekonomiczny VGIK. Dziewczyna, pociągnięta pięknym życiem, prawdopodobnie skomponowała sobie biografię, bardziej pasującą do obrazu i chwili niż zwykłe „matka jest księgową, ojciec oficerem; pochodzi z Wołogdy”. Legenda głosiła, że ​​Regina była córką gimnastyczek cyrkowych, które rozbiły się na arenie, że jej włoski tata nadał jej jasny wygląd. Ta wersja była znacznie bardziej romantyczna niż prawdziwa.

W Moskwie Regina, w nowoczesnych warunkach, aktywnie „wywieszała się” - chodziła na prywatne imprezy, nawet bez zaproszenia, nabyła kontakty. Poznała więc słynnego grafika Lwa Zbarskiego. Syn słynnego naukowca, który balsamował Lenina, modny, stylowy, zamożny, bystry - był typowym przedstawicielem „złotej młodzieży” tamtych czasów. Ona i Regina szybko znalazły wspólny język i została jego „muzą” i żoną.

Artystka Vera Aralova przyprowadziła Reginę do Domu Modelek na Kuznetsky Most, natychmiast podkreślając ją w tłumie wprawnym okiem. Ale znalezisko Aralowej nie zostało od razu docenione, mówią, „przyniosła jakiś rodzaj łukowatych nóg”. Nogi Reginy rzeczywiście nie były idealne, ale ta wada, która mogła położyć kres karierze każdej innej modelki, sprytna Regina wiedziała, jak się ukryć, rozwijając specjalny chód na podium. Dziewczyna przyciągnęła Aralova swoim „zachodnim” pięknem. Rzeczywiście, Zbarskaya szybko stała się „modelką nr 1”, reprezentującą ZSRR na prawie wszystkich zagranicznych pokazach. Miała połysk. Podziwiali ją Yves Montand i Pierre Cardin. Ale jaką cenę zapłaciła za możliwość wyjazdu za granicę, popularność i piękno? Supermodelka „wyjścia”, po prostu nie mogła się powstrzymać od pozostania poza zasięgiem uwagi „władz”.

O Zbarskiej mówiono różne rzeczy: rzekomo ona i jej mąż specjalnie zaprosili dysydentów do swojego domu, aby ich donieść. Że została „podsadzona” pod Yvesem Montandem podczas jego wizyty w Związku Radzieckim. Że w zagranicznych podróżach służbowych działała jako tajna agentka - coś w rodzaju Mata Hari... Co tak naprawdę się wydarzyło - teraz nikt nie może powiedzieć na pewno. Ale uwaga naprawdę była.

Jej kobiecy los był nieszczęśliwy. Chciała mieć dzieci, jej mąż był temu przeciwny. Pod jego naciskiem dokonała aborcji i po nim popadła w depresję. Wyszedłem z pomocą antydepresantów, uzależniony od pigułek. Wkrótce relacje z mężem zupełnie się nie powiodły. Żywy charakter Zbarsky miał najpierw romans z Marianną Vertinską, potem z Ludmiłą Maksakową, do której wkrótce wyjechał na zawsze, a potem urodził dziecko - dla Reginy był to cios poniżej pasa. Próbowała popełnić samobójstwo, ale została uratowana, a nawet wróciła do Domu Modelowego.

Słomą, którą złapała tonąca Zbarska, była jugosłowiańska dziennikarka, z którą rozpoczęła romans. Ale jej kochanek odpowiedział jej z niewdzięcznością. Według jednej z wersji, po powrocie do ojczyzny, w Niemczech ukazała się książka „100 nocy z Reginą Zbarską”, w której autor opisuje mroczne historie miłosne Reginy z najwyższymi rangami kierownictwa partyjnego ZSRR. Wiaczesław Zajcew i inne osoby bezpośrednio związane ze światem sowieckiej mody wspominają o tej książce w swoich wywiadach. Nie wiadomo jednak, czy książka rzeczywiście istniała. Wiadomo jednak, że w tym okresie rzeczywiście została wezwana do KGB, ale nie wiadomo, jaki był powód. Niewykluczone, że emigracja byłego męża.

Regina ponownie próbowała popełnić samobójstwo, po czym trafiła na kilka lat do szpitala psychiatrycznego. Ostatecznie jedna z jej prób samobójczych zakończyła się sukcesem - Regina Zbarskaya dobrowolnie zmarła w 1987 roku, w wieku 51 lat. Okoliczności śmierci również nie są znane. Według jednej wersji zmarła w klinice psychiatrycznej, według innej - sama w domu, połykając tabletki. Zniknął jej mityczny pamiętnik (istnieje lub nie), w którym rzekomo opisała wszystkie tajniki swojego związku z KGB. Lokalizacja grobu nie jest znana. Najprawdopodobniej ciało zostało poddane kremacji, a prochy pozostały nieodebrane.

Rosyjska „brzoza”

Mila Romanowska błyszczała na podium w tym samym czasie co Regina Zbarska i była jej główną konkurentką i antypodą. Regina to płonąca brunetka, Mila to blondynka, Regina jest arogancka i nie do zdobycia, z Milą łatwo się porozumiewa i przyjaźnie, Regina jest kapryśna na przymiarkach i wystawach, Mila jest cierpliwa i skrupulatna... Apogeum ich rywalizacji nastąpiło w 1967 roku , kiedy projektantka mody Tatiana Osmerkina stworzyła sukienkę, która później otrzymała od historyków sztuki nazwę „Rosja” i przez kilka lat stała się swoistym znakiem rozpoznawczym Związku Radzieckiego.

Jasnoczerwona sukienka została uszyta specjalnie dla Reginy Zbarskiej, ale dostała ją Mila Romanowska. Kiedy blondynka Mila ją założyła, artyści z House of Models jednogłośnie zdecydowali, że jest to dokładniejszy hit na zdjęciu.

Była to suknia wieczorowa uszyta z wełnianego bouclé - materiału na okrycia wierzchnie, wyszywana wokół kołnierza i na piersi złotymi cekinami, tworząca efekt kolczugi. Wymyślając sukienkę, Osmerkina zainspirowała się rosyjskim malarstwem ikon, studiowała starożytną rosyjską odzież rytualną.

Mila Romanovskaya zademonstrowała tę sukienkę na Międzynarodowym Festiwalu Mody, a następnie otworzyła w niej pokaz na Międzynarodowej Wystawie Przemysłu Lekkiego w Montrealu. Wtedy narodziły się „zachodnie” pseudonimy Mili: berezka i snegurochka - tak nazywano ją w zagranicznej prasie.

Modelki opowiadały mi, że nasi emigranci płakali podczas pokazu. Przy okazji, o modelkach. Organiczny wizerunek Miły Romanowskiej bardzo pokrywał się z moim modelem. Na festiwalu w tej sukience, jak mówią naoczni świadkowie, była najlepsza - wspomina Tatyana Osmerkina.

Po jej powrocie amerykański fotograf sfotografował Romanowską w „rosyjskiej” sukience dla magazynu Look, i to nie byle gdzie, ale w Katedrze Wniebowzięcia na Kremlu - wydarzeniem bezprecedensowym w tamtym czasie.

W biografii Reginy Zbarskiej i Miły Romanowskiej jest cecha wspólna: obie były małżeństwem z artystami. Mąż Mili był grafikiem Jurij Kupermanem. Na początku lat 70. wyemigrował ze Związku Radzieckiego, najpierw do Izraela, potem do Londynu. W 1972 roku, całkiem oficjalnie, Mila poszła za nim. Miała 27 lat.

Mówią, że przed wyjazdem została wezwana na Łubiankę i rzekomo poprosiła piękność, by nie organizowała antysowieckich kampanii na Zachodzie. Mila to się nie podobało. Niewiele wiadomo o jej dalszym losie. Według niektórych doniesień udało jej się włamać do branży modelek - reklamowała produkty brytyjskich marek, nie tylko ubrania, a nawet współpracowała z wiodącymi domami mody - Pierre Cardin, Dior, Givenchy ... Ale sowiecki model mody Lew Anisimov w jeden z jego wywiadów z linkiem sama Mila powiedziała, że ​​na Zachodzie jej kariera modelki nigdy nie miała miejsca.

Ale miało miejsce życie osobiste. Zerwali z Yuri Kupermanem dość szybko po ich wyjeździe - artysta rozpoczął romans z Catherine Deneuve i przeniósł się do Francji, Mila pozostała w Anglii. Była trzykrotnie mężatką, jej trzecim mężem jest biznesmen Douglas Edwards. Sama również zajmuje się biznesem - ma dwa sklepy. Biznes idzie dobrze - małżonkowie podróżują po całym świecie własnym samolotem.

„Sołżenicyn” świata mody

Historia Galiny Miłowskiej jest wymowna pod względem stosunku do modelek systemu sowieckiego. Galina pochodzi z tego samego pokolenia modelek co Regina Zbarskaya i Mila Romanovskaya, ale jest zupełnie innego typu. Studentka szkoły Shchukin, za radą przyjaciela, zaczęła zarabiać dodatkowe pieniądze w All-Union Institute of Light Industry Assortment. W tym czasie szukali sowieckiego odpowiednika Twiggy'ego, który zrewolucjonizował przemysł modowy. A Galya Milovskaya, o wysokości 170 centymetrów, ważyła 42 kilogramy i miała „zachodni” wygląd. Projektantka mody Irina Krutikova natychmiast „dostrzegła” Galię i jej potencjał. Ale jej gwiazda naprawdę wzrosła na Moskiewskim Międzynarodowym Festiwalu Mody.

Galya została wtedy zauważona przez zachodnie agencje. Przez dwa lata magazyn Vogue starał się o pozwolenie na zastrzelenie Miłowskiej - i osiągnął to. Galina Milovskaya została pierwszą radziecką modelką, która pozowała dla zagranicznego magazynu. Fotograf Arno de Rhone przyjechał do Moskwy specjalnie na sesję zdjęciową.

Ten projekt nadal uważany jest za bezprecedensowy pod względem organizacyjnym – strzelanina miała miejsce na Placu Czerwonym i w Kremlowskiej Zbrojowni, Galina pozowała z berłem Katarzyny II i diamentem szacha, podarowanym Rosji przez Iran po śmierci Gribojedowa. Mówią, że zezwolenie na pracę podpisał prezes Rady Ministrów Kosygin.

Skandal wybuchł, gdy jedno ze zdjęć Vogue zostało przedrukowane przez sowiecki magazyn America. Na niewinnym obrazku na dziś - Galina w garniturze od spodni siedzi na bruku Placu Czerwonego - ideolodzy widzieli „antysowieckość”: wulgarną pozę (dziewczyna szeroko rozłożyła nogi), brak szacunku dla Lenina i przywódców sowieckich (siedzi plecami do mauzoleum i portretów przywódców partii). Milovskaya natychmiast została „ograniczona do podróżowania za granicę”, a pozostałym modelkom zabroniono nawet myśleć o pracy z zagranicznymi magazynami. Ale to był dopiero początek serii skandali związanych z Miłowską.

Liderzy mojego kursu jakoś wylądowali na pokazie kostiumów kąpielowych Vialegprom, nawiasem mówiąc, oboje mieli mniej niż 80 lat - wspominała Galina w wywiadzie. - Moralnie wpadłem im w oczy tak bardzo, że pokazali mi drzwi do szkoły.

Następnie włoski magazyn „Espresso” opublikował zdjęcie Milovskaya, wykonane przez fotografa Caio Mario Garrubbę - Mario pracował jako fotoreporter i szukał ciekawego materiału do swojej publikacji. Przyciągnął go rysunek wykonany na ciele Gali przez jej przyjaciela, nonkonformistycznego artystę Anatolija Brusilovsky'ego, który namalował kwiat i motyl na ramionach i twarzy dziewczyny. W tym samym numerze, pod nagłówkiem „Na prochach Stalina”, opublikowano wiersz Twardowskiego „Terkin w innym świecie”, zakazany w ZSRR. Takiej Miłowskiej już nie można było wybaczyć.

W 1974 Galina Miłowska wyemigrowała. Przypomniała sobie, że wyjazd był dla niej tragedią. Ale jej życie w modelingu za granicą poszło dobrze - patronowała jej Eileen Ford, założycielka agencji modelek Ford, a Galina brała udział w pokazach i konkursach, zagrała w Vogue. Ale jeśli w ZSRR była „rosyjską Twiggy”, to za granicą stała się „Sołżenicynem mody”.

Wszystko to trwało, dopóki Galina nie poślubiła francuskiego bankiera Jean-Paula Dessertino, z którym mieszkała przez ponad 30 lat. Pod jego naciskiem porzuciła karierę modelki, wstąpiła na Sorbonę na Wydziale Reżyserii Filmowej, ukończyła ją. Zajęła jej miejsce jako dokumentalistka, światową sławę przyniósł jej film „To jest szaleństwo Rosjan” o awangardowych artystach, którzy wyemigrowali z ZSRR w latach 70.

„Juno i Avos” w języku sowieckim

Leka (pełna nazwa - Leokadiya) Mironova to jeden z najbardziej znanych modeli radzieckich. Jak większość modelek w tamtych czasach, trafiła do Domu Modelek na Kuznetsky Most przez przypadek: przyjechała, by wesprzeć swoją przyjaciółkę, tam zobaczył ją aspirujący projektant mody Wiaczesław Zajcew i od razu zaproponował, że zostanie w pracy. Leka właśnie skończyła liceum. Zajmowała się baletem, ale z powodu choroby nóg musiała rozstać się z tańcem. Chciałem dostać się na Wydział Architektury, ale też nie wyszło z powodu problemów ze wzrokiem. A dziewczyna zgodziła się spróbować siebie jako modelka.

Później Leka wspominała ten moment wielokrotnie z wdzięcznością, powtarzając w wywiadzie: „Moi rodzice dali mi życie, a Sława Zajcew dał mi zawód”. Stała się jego prawdziwą muzą, jedną z jego ulubionych modelek. Ani on, ani ona nie mogli wtedy przypuszczać, że ich współpraca potrwa dłużej niż pół wieku.

W przeciwieństwie do Reginy Zbarskiej, Miły Romanowskiej i innych znanych sowieckich modelek, Leka Mironova była „ograniczona do podróżowania za granicę” ze względu na swoje pochodzenie. Jej rodzice, postacie teatralne, byli potomkami rodów szlacheckich. Niemniej jednak Leka była znana za granicą i nazywana „rosyjską Audrey Hepburn” ze względu na jej zewnętrzne podobieństwo do wielkiej aktorki. Po nakręceniu w amerykańskim filmie „Trzy gwiazdy Związku Radzieckiego” (nawiasem mówiąc, jedną z nich była Maya Plisetskaya) Leka została zaproszona na paradę najlepszych modelek na świecie. Ale nigdy nie została wypuszczona za granicę.

Leka Mironova jest jedną z pierwszych, która otwarcie mówiła o szykanowaniu piękna przez rządzących.

Ludzie obdarzeni władzą są zawsze przekonani: wszystkie najpiękniejsze rzeczy na świecie powinny do nich należeć. Ile złamanych losów kobiet! - powiedziała w wywiadzie Leka Mironova. - Podczas międzynarodowych pokazów do sal z winem przychodzili członkowie partii wyznaczeni do monitorowania moralnego charakteru dziewcząt. I odwracając się od bramy, zaczęli się mścić.

Jedną z ofiar była również sama Leka. Ani razu, ani jednej publikacji, nie wymieniła osoby, która przerwała jej karierę, „ponieważ jego dzieci i wnuki żyją” – wyjaśniła. Ale o tym, jak w jednej chwili zamknęły się przed nią drzwi do zawodu, jak przez półtora roku była bezrobotna i żyła prawie z głodu, jak grozili jej wsadzeniem do więzienia za pasożytnictwo, ale nigdy się nie poddała, powiedziała chętnie.

Pod koniec lat sześćdziesiątych chcieli umieścić mnie w eskorcie potężnych. Nasi szefowie otwarcie mówili: „Albo będziesz z nami, albo z nimi”. I powiedziałem, że mnie tam nie będzie, nie będzie. Za co następnie zapłaciła cenę ”- wspomina Leka.

Życie osobiste Leki Mironovej nie wyszło - piękno gwarantuje uwagę mężczyzn, ale nie szczęście kobiet. Wyszła za mąż za reżysera telewizyjnego, ale zerwała z mężem, gdy jej matka poważnie zachorowała i musiała się nią opiekować. Między matką a mężem wybrała matkę. Ale w jej życiu była też wielka miłość - do fotografa z Litwy Antanisa. Widząc się przelotnie na jakimś pokazie, zakochali się w sobie od pierwszego wejrzenia. Ale tak naprawdę poznali się dopiero kilka lat później. Ich romans trwał dwa lata, ale bałtyccy nacjonaliści zagrozili Antanisowi: "Jeśli spotkasz tego Rosjanina, zabijemy cię. A ona przyjdzie do ciebie, wyślemy ją na tamten świat. mojej siostry nie zostawimy przy życiu. " Leka bała się o życie Antanisa i postanowiła odejść. Ale kochała go przez całe życie, nigdy nie dopuszczając do siebie ani jednego mężczyzny, pozostawionego samego i bez dzieci. Jego życie osobiste też się nie układało - po Lece nigdy się nie ożenił. Taka jest wersja „Juno i Avos” na sposób sowiecki.

Niya Obcy

Elena Metelkina, która również należy do plejady utalentowanych sowieckich modelek, swoją karierę rozpoczęła nieco później - w 1974 roku w GUM. Rówieśnicy w szkole otwarcie się z niej śmiali - wysoka, niezgrabna, w ogromnych okularach, choć zamknięta i nietowarzyska, Metelkina była prawie wyrzutkiem. Ale po tym, jak dostała się do „demonstratorów ubrań”, dziewczyna zmieniła się, rozkwitła i szybko stała się jedną z wiodących modelek w Związku Radzieckim. Brał udział w filmowaniu dla magazynów o modzie, w pokazach.

To właśnie w magazynie modowym pisarz Kir Bulychev i reżyser Richard Viktorov, którzy pracowali wówczas nad filmem Przez trudności do gwiazd, zobaczyli jej zdjęcie i boleśnie szukali aktorki do roli kosmity Niyi. Scenograf filmu, Konstantin Zagorsky, przedstawił Niyę jako chudą, delikatną dziewczynę o idealnych proporcjach ciała, praktycznie płaskiej klatce piersiowej, długiej szyi, małej łysej głowie, pięknej niezwykłej twarzy z ogromnymi oczami. Kiedy Bulychev i Viktorov zobaczyli zdjęcie Leny Metelkiny, wykrzyknęli zgodnie: „To ona!”

Elena Metelkina nie miała ani odpowiedniego wykształcenia, ani wartościowego doświadczenia filmowego. Elena przypomniała sobie później, że po przeczytaniu scenariusza myślała, że ​​został napisany tak, jakby o niej. To był stuprocentowy hit w obrazie – zarówno „wewnętrznie”, jak i „zewnętrznie”.

Nie mogłem od razu objąć całej roli, bo byłem mały i głupi, a on widział dalej. Byłem posłuszny i wszystko się udało ”- Elena wspominała później pracę z Wiktorowem.

Film „Przez ciernie do gwiazd” odniósł triumfalny sukces. Przez rok w Związku Radzieckim obejrzało go ponad 20 milionów widzów, a Lena Metelkina z nieznanej „szerokim masom” modelki zmieniła się w popularną aktorkę, a także otrzymała nagrodę za najlepszą rolę kobiecą na międzynarodowym festiwalu filmowym fantastycznych filmów we Włoszech. Potem zagrała w kilku kolejnych filmach, w większości fantastycznych, ale nie była bardzo aktywnie zapraszana do kina - przypisano jej zbyt konkretną rolę. W przerwach między zdjęciami kontynuowała pracę jako modelka.

Nie trzeba było doświadczać „prześladowań” za piękno Metelkiny: lata 80. były na podwórku - nadeszła kolejna epoka. Wręcz przeciwnie, niezwykły wygląd otworzył drogę do sukcesu osławionej niegdyś uczennicy.

Na początku lat 90. Elena dostała pracę jako asystent sekretarza znanego biznesmena Ivana Kivelidi. Krążyły plotki, że szefa i sekretarkę łączy bliższy związek niż tylko praca. Po jego śmierci (a Kivelidi został otruty przez potraktowanie telefonu w swoim gabinecie toksyczną substancją, zmarła też jego sekretarka, biegły sądowy został otruty), cudem ocalała Elena Metelkina, która popadła w religię, stała się niezwykle pobożna. Zmieniła kilka najczęstszych prac, teraz pracuje jako kierownik obsługi klienta w centrum nauki języków obcych, śpiewa w chórze jednego z kościołów w Moskwie.

Lata sześćdziesiąte to czas rewolucji w modzie, w muzyce, samej świadomości człowieka wywróconej do góry nogami. Konserwatywne powojenne lata 50. ustąpiły miejsca erze Beatlesów. Odważne, atrakcyjne dziewczyny w minispódniczkach z jasnym makijażem i niesamowitymi fryzurami wyszły na ulice przy głośnej muzyce. Jak zawsze, lata 60. miały swoje bohaterki i ikony stylu, kobiety naśladowane w sposobie ubierania się, we włosach i makijażu. W tym artykule porozmawiamy o modelach z lat 60-tych.

Jej prawdziwe imię to Lesley Hornby. Światowej sławy modelka, aktorka i piosenkarka z Wielkiej Brytanii. Otrzymała pseudonim „Twiggy” za niesamowitą szczupłość (przetłumaczony z angielskiego twig - reed, twiggy - thin). Przyszły model narodził się na przedmieściach Londynu w 1949 roku.

W wieku 16 lat stała się twarzą salonu piękności. W wieku 17 lat Daily Express nazwał ją Twarzą Roku. Współpracowała z kultowymi fotografami lat 60.: Helmutem Newtonem i Cecilem Beatonem. Nazywana jest pierwszą supermodelką w historii branży modowej. W latach 67-68 Mattel wyprodukował nawet Barbie Twiggy. Zainicjowała modę na bardzo szczupłe, dziecięce ciało, co wywołało falę anoreksji, dziewczyny chciały być takie jak ona.

Jej styl to koktajl rock and rolla, kultury hipisowskiej, punkowych akcesoriów. Jest jak dziecko, jak duża lalka. Krótkie spódniczki na niej nie wyglądały wyzywająco, ale bardzo uroczo, jak na uczennicy. Twiggy sprawił, że chłopięca fryzura stała się niezwykle popularna, na tle kompleksu „Babilon” i „Babbet” wyglądała bardziej niż oryginalnie. W makijażu skupiła się na swoich ogromnych oczach, starając się wizualnie je jeszcze bardziej powiększyć. Twiggy pomalowała rzęsy bardzo gęsto tuszem do rzęs, zamalowując nawet dolne rzęsy, tak że praktycznie sklejały się ze sobą, tworząc absolutnie lalkowe wrażenie. Ciemnym tonem podkreśliła ruchomą fałdę powieki, przez co jej oczy były po prostu ogromne. Jednocześnie brwi i usta były jak najbardziej naturalne, a delikatna porcelanowa skóra stanowiła tło dla jasnego makijażu oczu.

Niemiecka modelka Veruschka jest w rzeczywistości niebieskokrwista, to hrabina Vera Gottlieb Anna von Lendorf z domu. Spotkania nazistowskie odbywały się w ich posiadłościach w czasie II wojny światowej, ale później jej ojciec stanął przed sądem wojskowym i został stracony, a mała Vera wraz z matką, siostrami i braćmi trafiła do obozu koncentracyjnego, gdzie nazwisko rodziny został zmieniony.

Pierwszy poważny kontrakt Vershuki jako modelki był z amerykańską agencją Ford Models, do której została zaproszona, gdy przeniosła się do pracy w Paryżu. Potem wyjeżdża do pracy w Ameryce, ale wkrótce wraca stamtąd z niczym. Wracając do ojczyzny, w Monachium, staje się sławna, występując w krótkim odcinku legendarnego obrazu Antonioniego „Blowup”. Fotograf Franco Rubartelli odkrył ją jako dużą modelkę dzięki serii awangardowych fotografii. Następnie pracowała z wielkim prowokatorem Salvadorem Dali. W swojej karierze pojawiła się na ponad 800 okładkach magazynów!

Doświadczenie pracy z Dali nie pozostało niezauważone dla ukształtowania się jej stylu. To było bardzo nieoczekiwane i awangardowe nawet jak na rewolucyjną modę lat 60-tych. Po spotkaniu z artystą Holgerem Tryuchem Verushka znalazła na jego twarzy nie tylko męża, ale także kolegę w kreatywności, z którym tworzyli arcydzieła malowania ciała. Możemy podziwiać pomysłowe fotografie, na których Verushka staje się częścią natury lub architektury, wtapiając się w otaczający ją krajobraz. Ciekawe, że w życiu wolała czerń w ubraniach, które stanowiły ramę dla jej ciała, które stało się prawdziwym płótnem dla obrazów jej męża.

Jean Shrimpton

Brytyjska modelka Jean Shrimpton urodziła się w szczytowym momencie wojny w 1942 roku w Buckinghamshire. W wieku 17 lat poznała reżysera Saema Endfielda, który otworzył jej drogę do wielkiego biznesu modelek. Weszła do szkoły modelek i bardzo szybko spoglądała z okładek takich błyszczących potworów jak Harper`s Bazaar” i Vogue. Podobnie jak w losach wielu modelek, jej spotkanie z fotografem Davidem Baileyem okazało się bardzo ważne i brzemienne w skutki w jej życiu, który uczynił ją szalenie popularną.

Została nazwana najpiękniejszą modelką w historii. Była naprawdę dobra, wszystkie jej parametry były idealne, duże oczy, gęste włosy, łatwy chód. Miała również tytuł „najlepiej opłacanej modelki”. Jean bardzo lubiła minispódniczki i uczyniła je niesamowicie modnymi.

Jej twarz została uznana za standard piękna. Przez prawie całą karierę modelki wykorzystywała wizerunek „przestraszonej łani”, jak wielu to nazywało. Jej urocza grzywka, wysoki bufiastka sprawiła, że ​​jej rysy były jeszcze ładniejsze. Uniesione brwi w wiecznym zdziwieniu sprawiły, że twarz była jeszcze młodsza, okazała się taka lekko kapryśna, ale bardzo piękna lalka Jean.

Marisa Berenson

Córka amerykańskiego dyplomaty Marisa Berenson od dzieciństwa była przyzwyczajona do pięknego życia. Urodziła się w zamożnej i sławnej rodzinie. Jej miłość do mody przekazała jej babcia Elsa Schiaparelli, artystka i projektantka mody, która wybrała surrealizm jako sposób wyrażania swoich myśli.

Początek jej kariery był bardzo głośny, niemal od razu trafiła na okładki magazynów Vogue i Time. Ale bycie tylko modelką nie wystarczyło jej, urodzonej w tak znanej rodzinie, i zaczęła realizować się jako aktorka. Marisa zagrała w wielu filmach w swojej karierze. Życie Marrisy zakończyło się tragicznie - była pasażerką jednego z samolotów porwanych 11 września 2001 roku.

Jej wizerunek, który zapada w pamięć, to przede wszystkim grzywa włosów okalająca piękną twarz. Jej bezdenne oczy, zawsze z „trochę za” pomalowanymi rzęsami, były jej wizytówką. Wiedziała, jak bardzo umiejętnie zaprezentować klasyczne rzeczy, a jednocześnie wyglądać w absolutnie awangardowych strojach, jakby się w nich urodziła - to prawdziwy prezent modelki. Jej must-have w makijażu to kolorowe cienie do powiek, eyelinery, tusze do rzęs i sztuczne rzęsy.

Niezwykły wygląd modelu zapada w pamięć na pierwszy rzut oka. Grube proste grzywki jak mały kucyk, wielkie oczy, porcelanowa skóra z rozrzuconymi piegami i pulchne usta, które lubiła podkreślać połyskiem delikatnych odcieni. Pomyśl o tym, była dziewczyną, o której śpiewali Beatlesi i Eric Clapton. Oczywiście wszyscy chcieli być tacy jak ona. Dużo pożyczała od hipisów, w stylu ubrań, włosów, makijażu, nosiła kwieciste nadruki, latające sukienki, zaplatała złote włosy w warkocze, nosiła śmieszne okrągłe okulary.

Śledź blog modowy od FACE nicobaggio, opowiemy Ci najciekawsze rzeczy z historii mody i makijażu, zapamiętamy najpiękniejsze i najbardziej wpływowe kobiety w branży modowej, opowiemy o mężczyznach, którzy tworzą piękno.

Co wtedy, co teraz, praca modela to jeden z najbardziej zmitologizowanych zawodów. Kąpią się w luksusie, najbardziej godni pozazdroszczenia zalotnicy kładą u ich stóp serca i portfele. Prowadzą rozwiązłe życie i kończą w luksusie lub zapomnieniu. W rzeczywistości sprawy są znacznie bardziej skomplikowane.

Warunki pracy

Radziecka modelka była absolutnie anonimowym pracownikiem podium. „Znali je tylko z widzenia” - chodzi o modelki. Aby napisać o tobie w prasie z wzmianką o twoim nazwisku, musiałeś dostać się na okładkę zagranicznej publikacji, nie mniej. Dopiero wtedy kobieta miała imię.

Stawka modelu wynosiła od 65 do 90 rubli miesięcznie, w zależności od kategorii. Pięciodniowy tydzień pracy na nogach, przy ciągłych przymiarkach iw fatalnej jakości kosmetykach, prawie w teatralnym makijażu.

Sukni, które pokazywały modelki, w rzeczywistości oczywiście nie dostały. Dlatego chcąc dobrze wyglądać nie tylko na podium, trzeba było wyjść jak najlepiej. Zgodzisz się, że nie chcesz zakładać perkalu w kolorze „zasłony”, jeśli wiesz, jakie są przyzwoite ubrania.

Za strzelanie do magazynu o modzie można było zapłacić nawet 100 rubli, ale nie wszyscy dostali się do strzelaniny. I tak wśród modeli zawsze panowała ostra konkurencja.

Konkurencja

O tym, jaki rodzaj relacji panował wśród modelek ZSRR, najlepiej opowiedzieć o ich wspomnieniach. „Przyjaźń kobiet?” - Nie, nie słyszeli. Intrygi, donosy na kolegów z KGB, prześladowanie się nawzajem i arogancja w stosunku do mniej odnoszących sukcesy kolegów. Dziewczyny, które dostały się do branży modelek, musiały wyhodować grubą skórę i nerwy ze stali, w przeciwnym razie przetrwanie było po prostu niemożliwe. I nie wychodź. Przyczynił się do tego tylko stosunek społeczeństwa do zawodu modelki, jak do zawodu prostytutki.

Postawa społeczeństwa

Tak, można mieć najpiękniejszego i najczarniejszego wielbiciela, męża, chłopaka. Ale jednocześnie nie chroniło to w żaden sposób przed zaniedbaniem krewnych, sąsiadów lub samego męża. Nawiasem mówiąc, szczęście z mężami, nie wszyscy, niezależnie od urody i popularności.

Bycie piękną i bystrą kobietą, jeśli nie jesteś aktorką, było powszechnie uważane za nieprzyzwoite.

Sam świat mody jako całość był oficjalnie kojarzony z czymś okrutnym, pamiętajcie przynajmniej o „Diamentowej ręce”, gdzie głównym złoczyńcą w wykonaniu Mironowa jest łajdak, przemytnik i modelka. Albo „Miejsca spotkań nie da się zmienić”, gdzie każda pierwsza modelka była związana z bandytami, a Verka, modystka, krawcowa, trzymała łup.

Regina Zbarska

Opowiedzenie losów Reginy, o której tak naprawdę kręcono serial Czerwona Królowa, to niewdzięczne zadanie. Wszystko jest pokazane w filmie: droga do chwały i kosztem tej chwały zdobyta, życie pełne zdrady, z jej tragicznym upadkiem. W filmie nie znalazły się wspomnienia kolegów Reginy. Od jej śmierci minęło 30 lat, ale we wspomnieniach innych modelek nie znajdziesz ani jednego miłego słowa o Zbarskiej. Mówi to nie tyle o samej „sowieckiej Sophii Loren”, co o ludziach, którzy ją wtedy otaczali.

Mila Romanowskaja

Główny konkurent Zbarskiej. Romanowskaja, koścista blondynka, pod koniec lat 60. była uważana za „ucieleśnioną słowiańską piękność”, nazywano ją „Brzozą”. Złamała aplauz, gdy stanęła na podium w sukience „Rosja”.

Sukienka „Rosja” była pierwotnie uszyta na Zbarskiej - w niej Regina wyglądała jak bizantyjska księżniczka, luksusowa i arogancka. Ale kiedy „Rosja” została przymierzona przez Romanowską, artyści uznali, że jest to dokładniejszy hit w obrazie. Ponadto, w przeciwieństwie do „kapryśnej” Reginy, Mila okazała się uczynna i spokojna – wytrzymała wiele godzin przymiarki.

Po zagranicznej sławie, którą odziedziczyła Mila, w 1972 wyemigrowała z mężem z ZSRR. Wygląda jednak na to, że była ciekawa tylko jako ciekawostka z kraju niedźwiedzi, bo po tym nie ma wzmianki o jej karierze modelki. Chociaż niektórzy mówią o jej udanej karierze i współpracy ze znanymi domami mody.

Galina Miłowskaja

Galina Milovskaya była czasami nazywana rosyjską „Twiggy” - ze względu na szczupłość, nietypową dla ówczesnych modelek: przy wzroście 170 cm ważyła 42 kg. W latach 70. Galina podbiła nie tylko podium moskiewskie, ale także zagraniczne. Została zaproszona do kręcenia w Vogue.

Za „bluźniercze” pozujące na Placu Czerwonym plecami do Mauzoleum otrzymała wiele skarg i problemów w jej rodzinnym ZSRR.

W 1974 Galina wyemigrowała i pozostała w Londynie. Wyszła za mąż za francuskiego bankiera, porzuciła karierę modelki, ukończyła reżyserię filmową na Sorbonie i zajęła jej miejsce jako dokumentalista.

Tatiana Czapygina

Tatiana Chapygina, według niej jedna z najpiękniejszych modelek lat 70., nigdy nie marzyła o karierze „demonstratora ubrań”. Po ukończeniu szkoły otrzymała zawód pracownika służby zdrowia i skromnie pracowała w stacji sanitarno-epidemiologicznej. Chapygina weszła do All-Union House of Models na Kuznetsky Most dopiero w wieku 23 lat.

Zatrudnił ją sam Wiaczesław Zajcew, a dwa lata później dziewczyna po raz pierwszy była za granicą, w NRD. Potem była Ameryka, Meksyk, Japonia. Karierę zawodową porzuciła, poślubiając ukochanego mężczyznę, z którym od ponad 20 lat jest szczęśliwie poślubiona.

Tatiana nadal wygląda świetnie i nawet teraz od czasu do czasu jest fotografowana dla magazynów o modzie.

Elena Metelkina

Znamy ją lepiej z ról w filmach Przez trudy do gwiazd i Gość z przyszłości, ale przed sukcesem w kinie Galina była modelką i pracowała jako modelka w GUM.

Praca Metelkiny w „Cierniach” została wysoko oceniona przez profesjonalistów – w 1982 roku na międzynarodowym festiwalu filmów science fiction w Trieście modelka otrzymała nagrodę specjalną jury Silver Asteroid dla najlepszej aktorki.

Cztery lata później Elena zagrała w dziecięcym filmie fantasy „Gość z przyszłości”, w którym zagrała epizodyczną, ale niezapomnianą rolę kobiety z przyszłości - Poliny.

Życie osobiste o nieziemskiej urodzie było niestety smutne - jedyny mąż okazał się oszustem małżeńskim, pozostawiając ją z synem.

Tatiana Sołowiewa (Michałkowa)

Modele nie były przygotowywane do zawodu w ZSRR. Ogłoszenie rekrutacyjne brzmiało jak „wymagane są modelki i sprzątaczki”.

Solovyova była jedną z nielicznych wśród jej kolegów, która miała wyższe wykształcenie, za co otrzymała przydomek „instytut”. Ale Wiaczesław Zajcew nazwał ją dziewczyną Botticellego.

Jej życie było całkiem udane - małżeństwo z Nikitą Michałkowem, narodziny dzieci, życie towarzyskie. W 1997 roku Tatiana stworzyła i kierowała Fundacją Charytatywną Russian Silhouette, założoną w celu wspierania rosyjskich projektantów i krajowych producentów mody.

Chociaż, jeśli wrócimy do kwestii prestiżu zawodu, Nikita Michałkow do początku lat 90. ukrywał przed przyjaciółmi i krewnymi, że jego żona była wzorem, nazywając Tatianę po prostu „tłumaczem”.