Slaveni ģimenes fotogrāfi. Fotogrāfi un viņu darbi. Rons Galella - slavenākais paparaci

Fotogrāfija ir ārkārtīgi daudzpusīga māksla. Piesaistiet sabiedrības uzmanību un brīnišķīgas ainavas, portreti un reklāmas kadri. Tāpēc labāko meistaru izvēle nav viegls uzdevums.

Mūsu Top 10 ietver labākie mūsdienu fotogrāfi dažādos žanros. No darbiem tie pazīstami visā pasaulē un praktiski atzīti par fotomākslas klasiku.

10. Anne Geddes - labākā bērnu fotogrāfe

Anna Geddes bērnus fotografē jau 30 gadus. Grāmatas, pastkartes un kalendāri ar mazuļu fotogrāfijām visdažādākajos veidos ir pazīstami visā pasaulē. Daudzi fotogrāfi, kuri sāk strādāt ar bērniem, smeļas iedvesmu no Geddes attēliem. Annas veiksmes noslēpums ir vienkāršs, viņa ir pārliecināta, ka bērni ir vienīgais patiesais prieks dzīvē.

9. Pols Hansens ir labākais fotožurnālists

Hansens ir viens no slavenākajiem fotožurnālistiem pasaulē. Septiņas reizes viņš kļuva par labāko fotogrāfu Zviedrijā, divas reizes - par prestižā fotokonkursa POYi ("Starptautiskā gada fotogrāfija") uzvarētāju. Un 2013. gadā Pols uzvarēja World Press Photo konkursā ar fotogrāfiju, kas uzņemta divu Palestīnā nogalināto mazu bērnu bērēs.

8. Terijs Ričardsons – labākais reklāmas fotogrāfs

Ričardsona fotogrāfijas dažkārt ir ļoti neparastas, taču tās vienmēr piesaista skatienu un paliek atmiņā uz ilgu laiku. Terija klientu vidū ir tādi slaveni zīmoli kā Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole un daudzi citi. Ričardsona fotogrāfijas regulāri publicē Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W un Purple.

7. Deniss Regijs ir labākais kāzu fotogrāfs

Regijs ir kļuvis par revolucionāru kāzu fotogrāfijas industrijā. Galu galā tieši viņš nāca klajā ar ideju fotografēt reportāžas veidā. Denisa darbi rotā ne tikai ģimenes fotoalbumus, bet arī tādu izdevumu lapas kā W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour, Harper's Bazaar.

6. Patriks Demaršeljē - labākais modes fotogrāfs

Savas ilgās karjeras laikā Demaršeljē ir strādājis ar tādām publikācijām kā Vogue, Elle, Marie Claire un Harper's Bazaar. Viņš tika pasūtīts par viņu reklāmas kampaņām Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste un Ralph Lauren.

5. Jurijs Artjuhins ir labākais savvaļas dzīvnieku fotogrāfs

Krievijas Zinātņu akadēmijas Klusā okeāna ģeogrāfijas institūta Ornitoloģijas laboratorijas pētnieks ir kaislīgs putnu cienītājs. Tieši putnu fotogrāfijas ir vairākkārt apbalvotas ar prestižām balvām un balvām dažādos konkursos Krievijā un ārzemēs.

4. Helmuts Ņūtons ir labākais kailfotogrāfs

Ņūtona kailfoto ir pazīstamas visā pasaulē. Par ieguldījumu fotogrāfijas mākslā Ņūtons apbalvots ar Vācijas Federatīvās Republikas nopelniem, Francijas Mākslas un literatūru un Monakas mākslas, literatūras un zinātnes ordeni.

3. Deivids Dubile – labākais zemūdens fotogrāfs

Dubile zem ūdens virsmas darbojas jau piecus gadu desmitus. Viņa darbus bieži publicē National Geographic. Deivids ir saņēmis daudzas prestižas fotogrāfijas balvas. Viņš šauj zemūdens pasauli gan ekvatoriālajos ūdeņos, gan zem ledus ziemeļu un dienvidu polā.

2. Stīvs Makarijs ir National Geographic slavenākais fotogrāfs.

Stīvs kļuva slavens ar "Afganistānas meitenes" fotogrāfiju, kas 1985. gadā tika attēlota uz National Geographic vāka. Drīz vien bilde tika atzīta par slavenāko fotogrāfiju žurnāla vēsturē. Papildus slavenajam kadram McCurry ir daudz izcilu darbu foto esejas žanrā.

1. Rons Galella ir slavenākais paparaci

Garella ir paparaci industrijas pionieris. Starp zvaigznēm, kas kļuva par Rona "upuriem", ir Džūlija Robertsa, Madonna, Als Pačīno, Vudijs Alens, Sofija Lorēna. Marlons Brendo salauza Garellas žokli un izsita piecus zobus, un Žaklīna Kenedija iesniedza tiesā prasību pret fotogrāfu, kura aizliedza Ronam tuvoties Džekijam tuvāk par 20 metriem.

Ikonisku fotogrāfiju kolekcija no pēdējiem 100 gadiem, kas demonstrē
zaudējuma skumjas un cilvēka gara triumfs...

Austrālietis skūpsta savu kanādiešu draudzeni. Kanādieši sacēlās pēc tam, kad Vankūveras "Canucks" zaudēja Stenlija kausu.

Trīs māsas, trīs laika "garumi", trīs fotogrāfijas.

Divi leģendārie kapteiņi Pele un Bobijs Mūrs apmainās ar krekliem kā savstarpējas cieņas zīmi. FIFA Pasaules kauss, 1970.

1945. gads Sītais virsnieks Greiems Džeksons spēlē "Goin' Home" prezidenta Rūzvelta bērēs 1945. gada 12. aprīlī.

1952. 63 gadus vecais Čārlijs Čaplins.

Astoņus gadus vecais Kristians pieņem karogu sava tēva piemiņas dievkalpojuma laikā. Kurš tika nogalināts Irākā tikai dažas nedēļas pirms viņa atgriešanās mājās.

Veterāns pie tanka T34-85, uz kura viņš cīnījās Lielā Tēvijas kara laikā.

Rumāņu bērns protestu laikā Bukarestē policistam pasniedz balonu.

Policijas kapteinis Rejs Lūiss arestēts par piedalīšanos Volstrītas protestos 2011. gadā.

Mūks blakus vecākam vīrietim, kurš pēkšņi nomira, gaidot vilcienu Šaņsji Taijuaņā, Ķīnā.

Suns vārdā "Leao" divas dienas sēž pie sava saimnieka kapa, kurš gāja bojā briesmīgos zemes nogruvumos.
Riodežaneiro, 2011. gada 15. janvāris

Afroamerikāņu sportisti Tomijs Smits un Džons Karloss solidāri paceļ dūres melnos cimdos. Olimpiskās spēles, 1968

Ebreju ieslodzītie brīdī, kad viņi tika atbrīvoti no nometnes. 1945. gads

Prezidenta Džona Kenedija bēres, kas notika 1963. gada 25. novembrī, Džona Kenedija jaunākā dzimšanas dienā.
Kadrus, kuros JFK Jr sveicina tēva zārku, pārraidīja visā pasaulē.

Kristieši aizsargā musulmaņus lūgšanas laikā. Ēģipte, 2011.

Ziemeļkorejietis (pa labi) pamāj ar roku no autobusa raudošam dienvidkorejietim pēc ģimenes atkalapvienošanās Kumgangas kalnā 2010. gada 31. oktobrī. Viņus šķīra karš no 1950. līdz 1953. gadam.

Suns satikās ar savu saimnieku pēc cunami Japānā. 2011. gads.

"Pagaidi mani, tēti" ir fotogrāfija, kurā redzams Britu Kolumbijas pulka gājiens. Piecus gadus vecais Vorens "Vaitijs" Bernards skrēja no mātes pie sava tēva ierindnieka Džeka Bernāra, kliedzot: "Pagaidi mani, tēt." Fotogrāfija kļuva plaši pazīstama, tika publicēta Life, kara laikā karājās katrā Britu Kolumbijas skolā un tika izmantota kara obligāciju emisijās.

Priesteris Luiss Padillo un karavīrs, ko snaiperis ievainoja sacelšanās laikā Venecuēlā.

Māte un dēls Konkordā, Alabamas štatā, netālu no savām mājām, kuras pilnībā iznīcināja tornado. 2011. gada aprīlis

Kāds puisis aplūko ģimenes albumu, ko atrada savas vecās mājas drupās pēc zemestrīces Sičuaņā.

4 mēnešus veca meitene pēc Japānas cunami.

Francijas pilsoņi pie nacistu ieejas Parīzē Otrā pasaules kara laikā.

Karavīrs Horācijs Grīslijs saskaras ar Heinrihu Himleru, apskatot nometni, kurā viņš bija ieslodzīts. Pārsteidzošā kārtā Grislijs daudzas reizes pameta nometni, lai satiktos ar vācu meiteni, kurā viņš bija iemīlējies.

Ugunsdzēsējs meža ugunsgrēku laikā koalai dod ūdeni. Austrālija 2009.

Mirušā dēla tēvs pie 11. septembra memoriāla. Desmitās ikgadējās ceremonijas laikā Pasaules tirdzniecības centra teritorijā.

Žaklīna Kenedija, nododot Lindona Džonsona zvērestu Amerikas Savienoto Valstu prezidenta amatā. Uzreiz pēc vīra nāves.

Tanisha Blevin, 5, tur roku viesuļvētru Katrīna izdzīvojušajai Nitai Lagardai (105).

Meitene, kura atrodas īslaicīgā izolācijā, lai noteiktu un attīrītu radiāciju, skatās uz savu suni caur stiklu. Japāna, 2011. gads

Žurnālistes Yuna Lee un Laura Ling, kuras tika arestētas Ziemeļkorejā un notiesātas uz 12 gadiem katorga darbu, Kalifornijā ir atkalapvienojušās ar savām ģimenēm. Pēc veiksmīgas ASV diplomātiskās iejaukšanās.

Tikšanās ar māti ar meitu pēc dienesta Irākā.

Jaunā pacifiste Džeina Roza Kasmīra ar ziedu uz Pentagona aizsargu bajonetēm.
Protesta laikā pret Vjetnamas karu. 1967. gads

"Cilvēks, kurš apturēja tankus"...
Ikonisks fotoattēls ar nezināmu nemiernieku, kurš stāv Ķīnas tanku kolonnas priekšā. Tjaņaņmeņa, 1989. gads

Harolds Vitls pirmo reizi mūžā dzird – ārsts viņam tikko uzstādījis dzirdes aparātu.

Helēna Fišere noskūpsta katafalku, kurā ir viņas 20 gadus vecā māsīcas ierindnieka Duglasa Halideja līķis.

ASV armijas karaspēks izkāpj krastā D-dienas laikā. Normandija, 1944. gada 6. jūnijs.

Padomju Savienības atbrīvotais Otrā pasaules kara gūsteknis satiek savu meitu.
Meitene pirmo reizi redz savu tēvu.

Sudānas Tautas atbrīvošanas armijas karavīrs Neatkarības dienas parādes mēģinājuma laikā.

Gregs Kuks apskauj savu pazudušo suni pēc viņa atrašanas. Alabamā pēc tornado 2012. gada martā.

Fotoattēlu uzņēma astronauts Viljams Anderss Apollo 8 misijas laikā. 1968. gads

Apskatiet šo fotoattēlu tuvāk. Šī ir viena no visievērojamākajām fotogrāfijām, kas jebkad uzņemta. Mazā mazuļa plaukstiņa izstiepās no dzemdes, lai saspiestu ķirurga pirkstu. Starp citu, bērnam ir 21 nedēļa no ieņemšanas, vecums, kad viņu vēl var likumīgi abortēt. Fotoattēlā redzamā mazā pildspalva pieder mazulim, kuram bija jānāk pasaulē pagājušā gada 28. decembrī. Fotogrāfija uzņemta operācijas laikā Amerikā.

Pirmā reakcija ir šausmās atkāpties. Tas izskatās pēc kāda briesmīga incidenta tuvplāna. Un tad jūs pamanāt, pašā fotoattēla centrā, maza plauksta, kas satver ķirurga pirkstu.
Bērns burtiski satver dzīvi. Tāpēc šī ir viena no ievērojamākajām fotogrāfijām medicīnā un vienas no neparastākajām operācijām pasaulē. Tajā redzams 21 nedēļu vecs auglis dzemdē pirms pašas mugurkaula operācijas, kas bija nepieciešama, lai izglābtu mazuli no smagiem smadzeņu bojājumiem. Operācija tika veikta caur niecīgu iegriezumu mātes sienā, un šī ir jaunākā paciente. Šajā laikā māte var izvēlēties veikt abortu.

Slavenākā fotogrāfija, ko neviens nekad nav redzējis,” tā ziņu aģentūras Associated Press fotogrāfs Ričards Drū sauc savu attēlu ar vienu no Pasaules tirdzniecības centra upuriem, kura 11. septembrī izlēca pa logu un nāvē.
"Dienā, kas tika iemūžināta ar kameru un filmām vairāk nekā jebkurā citā dienā vēsturē," Toms Junods vēlāk rakstīja žurnālā Esquire, "vienīgais tabu pēc kopējas vienošanās bija fotografēt cilvēkus, kuri izlec pa logiem." Pēc pieciem gadiem Ričarda Drū "krītošais cilvēks" joprojām ir šausmīgs tā laika artefakts, kam vajadzēja visu mainīt, bet tas nemainījās.

Fotogrāfs Niks Juts nofotografēja vjetnamiešu meiteni, kas bēg no sprāgstošā napalma. Tieši šī bilde lika visai pasaulei aizdomāties par karu Vjetnamā.
9 gadus vecās meitenes Kimas Fūkas fotogrāfija 1972. gada 8. jūnijā iegāja vēsturē uz visiem laikiem. Šo attēlu Kima pirmo reizi ieraudzīja 14 mēnešus vēlāk slimnīcā Saigonas štatā, kur viņa tika ārstēta no briesmīgiem apdegumiem. Kima joprojām atceras, ka sprādziena dienā bēga no brāļiem un māsām, un nespēj aizmirst bumbu krītošo skaņu. Karavīrs mēģināja palīdzēt un aplēja viņu ar ūdeni, nezinot, ka tas pastiprinās apdegumus. Fotogrāfs Niks Juts palīdzēja meitenei un nogādāja viņu slimnīcā. Sākumā fotogrāfs šaubījās, vai publicēt kailas meitenes fotogrāfiju, bet tad nolēma, ka pasaulei šī bilde jāredz.

Fotogrāfija vēlāk tika nosaukta par labāko 20. gadsimta fotogrāfiju. Niks Juts centās neļaut Kimam kļūt pārāk populāram, taču 1982. gadā, kad meitene studēja medicīnas universitātē, Vjetnamas valdība viņu atrada, un kopš tā laika Kimas tēls tiek izmantots propagandas nolūkos. "Es biju pastāvīgā kontrolē. Es gribēju mirt, šī fotogrāfija mani vajāja,” stāsta Kima. Vēlāk viņai izdevās aizbēgt uz Kubu, lai turpinātu izglītību. Tur viņa satika savu nākamo vīru. Kopā viņi pārcēlās uz Kanādu. Pēc daudziem gadiem viņa beidzot saprata, ka nevar aizbēgt no šīs fotogrāfijas, un nolēma izmantot to un savu slavu, lai cīnītos par mieru.

Malkolms Brauns, 30 gadus vecs fotogrāfs (Associated Press) no Ņujorkas, saņēma telefona zvanu un tika lūgts nākamajā rītā atrasties noteiktā krustojumā Saigonas štatā. drīz notiks kaut kas ļoti svarīgs. Viņš devās uz turieni kopā ar New York Times reportieri. drīz piebrauca mašīna, no tās izkāpa vairāki budistu mūki. Viņu vidū ir Tičs Kvans Duks, kurš sēdēja lotosa pozā ar sērkociņu kasti rokās, bet pārējie sāka liet viņam virsū benzīnu. Tičs Kvans Duks iesita sērkociņu un pārvērtās par dzīvu lāpu. Atšķirībā no raudošā pūļa, kas vēroja viņu degšanu, viņš neizdvesa ne skaņu, ne nekustējās. Tičs Kvans Duks uzrakstīja vēstuli toreizējam Vjetnamas valdības vadītājam, aicinot viņu pārtraukt budistu represijas, pārtraukt mūku aizturēšanu un dot viņiem tiesības atzīt un izplatīt savu reliģiju, taču nesaņēma atbildi.

1984. gada 3. decembrī Indijas pilsētu Bopalu skāra lielākā cilvēku izraisītā katastrofa cilvēces vēsturē. Milzīgs indīgs mākonis, ko atmosfērā izlaidusi Amerikas pesticīdu rūpnīca, pārklāja pilsētu, tajā pašā naktī nogalinot 3000 cilvēku, bet nākamajā mēnesī vēl 15 000 cilvēku. Kopumā toksisko atkritumu noplūde ietekmēja vairāk nekā 150 000 cilvēku, un tajā nav iekļauti bērni, kas dzimuši pēc 1984. gada.

Ķirurgs Džejs Vakanti no Masačūsetsas vispārējās slimnīcas Bostonā sadarbojas ar mikroinženieri Džefriju Borenšteinu, lai izstrādātu paņēmienu mākslīgo aknu audzēšanai. 1997. gadā viņam izdevās uzaudzēt cilvēka ausi peles mugurā, izmantojot skrimšļa šūnas.

Tādas tehnikas izstrāde, kas ļauj kultivēt aknas, ir ārkārtīgi svarīga. Apvienotajā Karalistē vien transplantācijas gaidīšanas sarakstā ir 100 cilvēku, un saskaņā ar British Liver Trust datiem lielākā daļa pacientu mirst, pirms viņiem tiek veikta transplantācija.

Žurnālista Alberto Kordas uzņemtā bilde mītiņā 1960. gadā, kurā arī Če Gevara redzama starp palmu un kāda degunu, pretendē uz visplašāk izplatīto fotogrāfiju vēsturē.

Slavenākā Stīva Makarija fotogrāfija, ko viņš uzņēmis bēgļu nometnē uz Afganistānas un Pakistānas robežas. Padomju helikopteri iznīcināja jaunas bēgles ciematu, gāja bojā visa viņas ģimene, un pirms nokļūšanas nometnē meitene veica divu nedēļu ceļojumu kalnos. Pēc publicēšanas 1985. gada jūnijā šī fotogrāfija kļūst par National Geographic ikonu. Kopš tā laika šis attēls ir izmantots visur – no tetovējumiem līdz paklājiem, kas bildi pārvērta par vienu no visvairāk replicētajām fotogrāfijām pasaulē.

2004. gada aprīļa beigās CBS raidījums 60 minūtes II pārraidīja stāstu par amerikāņu karavīru grupas veikto ieslodzīto spīdzināšanu un vardarbību Abū Graibas cietumā. Stāstā bija redzamas fotogrāfijas, kas dažas dienas vēlāk tika publicētas laikrakstā The New Yorker. Tas kļuva par skaļāko skandālu ap amerikāņu klātbūtni Irākā.
2004.gada maija sākumā ASV bruņoto spēku vadība atzina, ka dažas spīdzināšanas metodes neatbilst Ženēvas konvencijai, un paziņoja par gatavību publiski atvainoties.

Pēc vairāku ieslodzīto liecībām, amerikāņu karavīri viņus izvaroja, jāja, lika zvejot pārtiku no cietuma tualetēm. Jo īpaši ieslodzītie teica: “Viņi lika mums staigāt četrrāpus kā suņiem un bļaut. Bija jārej kā suņiem, un, ja nerej, tad bez žēluma sita pa seju. Pēc tam viņi mūs atstāja kamerās, atņēma matračus, uzlēja ūdeni uz grīdas un piespieda gulēt šajā slānī, nenoņemot no galvas kapuces. Un tas viss tika nepārtraukti fotografēts”, “Viens amerikānis teica, ka viņš mani izvaros. Viņš uzzīmēja man sievieti uz muguras un piespieda mani nostāties apkaunojošā pozā, turēt rokās savu sēklinieku maisiņu.

2001. gada 11. septembra terorakts (bieži saukts vienkārši par 11. septembri) bija virkne koordinētu pašnāvnieku teroraktu, kas notika Amerikas Savienotajās Valstīs. Saskaņā ar oficiālo versiju par šiem uzbrukumiem ir atbildīga islāmistu teroristu organizācija Al-Qaeda.
Tās dienas rītā deviņpadsmit teroristi, kas, iespējams, saistīti ar Al-Qaeda, sadalīti četrās grupās, nolaupīja četras regulārās pasažieru lidmašīnas. Katrā grupā bija vismaz viens dalībnieks, kurš pabeidza pamata lidojumu apmācību. Iebrucēji divas no šīm lidmašīnām nosūtīja Pasaules tirdzniecības centra torņos, American Airlines Flight 11 uz WTC 1 un United Airlines Flight 175 uz WTC 2, izraisot abu torņu sabrukšanu, radot nopietnus bojājumus blakus esošajām konstrukcijām.

Balts un krāsains
Eliota Ervita fotogrāfija 1950. gadā

Fotogrāfija ar virsnieku, kas šauj galvā rokudzelžos ieslodzītajam, ne tikai 1969. gadā ieguva Pulicera balvu, bet arī pilnībā mainīja amerikāņu attieksmi pret Vjetnamā notiekošo. Neskatoties uz attēla acīmredzamību, patiesībā fotogrāfija nav tik viennozīmīga, kā šķita parastajiem amerikāņiem, piepildīta ar līdzjūtību pret izpildīto. Fakts ir tāds, ka vīrietis rokudzelžos ir Vjetkongas "atriebības karavīru" kapteinis, un šajā dienā viņš un viņa rokaspuiši nošāva daudzus neapbruņotus civiliedzīvotājus. Ģenerālis Ngujens Ngoks Loans (attēlā pa kreisi) visu mūžu ir vajājis savu pagātni: viņam tika atteikta ārstēšana Austrālijas militārajā slimnīcā, pēc pārcelšanās uz ASV viņš saskārās ar masveida kampaņu, kas aicināja viņu nekavējoties deportēt, restorānu, ko viņš atvēra Virdžīnija, katru dienu uzbruka vandaļi. "Mēs zinām, kas jūs esat!" - šis uzraksts vajāja armijas ģenerāli visu mūžu

Republikāņu karavīrs Federiko Borels Garsija attēlots nāves priekšā. Attēls izraisīja milzīgu satraukumu sabiedrībā. Situācija ir absolūti unikāla. Visā uzbrukuma laikā fotogrāfs uzņēma tikai vienu bildi, savukārt to uzņēma nejauši, neskatoties skatu meklētājā, “modeļa” virzienā nemaz neskatījās. Un šī ir viena no labākajām, viena no viņa slavenākajām fotogrāfijām. Tieši pateicoties šai bildei jau 1938. gadā laikraksti 25 gadus veco Robertu Kepu nosauca par "Lielāko kara fotogrāfu pasaulē"

Fotogrāfija, kurā attēlota Uzvaras karoga pacelšana virs Reihstāga, izplatījās visā pasaulē. Jevgeņijs Haldejs, 1945

1994. gada vasaras sākumā Kevins Kārters (1960-1994) bija savas slavas virsotnē. Viņš tikko bija saņēmis Pulicera balvu, darba piedāvājumi no slaveniem žurnāliem lija viens pēc otra. "Visi mani apsveic," viņš rakstīja saviem vecākiem, "Es nevaru sagaidīt, kad satikšu jūs un parādīšu savu trofeju. Šī ir mana darba augstākā atzinība, par kuru es neuzdrošinājos sapņot.

Kevins Kārters ieguva Pulicera balvu par fotogrāfiju "Famine in Sudan", kas uzņemta 1993. gada agrā pavasarī. Šajā dienā Kārters speciāli lidoja uz Sudānu, lai nelielā ciematā uzņemtu bada ainas. Noguris šaut cilvēkus, kuri nomira no bada, viņš atstāja ciematu laukā, kas bija aizaudzis ar maziem krūmiem un pēkšņi izdzirdēja klusu saucienu. Paskatījies apkārt, viņš ieraudzīja zemē guļam mazu meiteni, kas acīmredzot mirst no bada. Viņš gribēja viņu nofotografēt, bet pēkšņi dažus soļus tālāk piezemējās grifs. Ļoti uzmanīgi, cenšoties nenobiedēt putnu, Kevins izvēlējās labāko pozīciju un nofotografēja. Pēc tam viņš nogaidīja vēl divdesmit minūtes, cerot, ka putns izpletīs spārnus un dos viņam iespēju iegūt labāku šāvienu. Bet nolādētais putns nekustējās, un beigās viņš to nospļāva un aizdzina. Pa to laiku meitene acīmredzot uztvēra spēkus un devās - precīzāk rāpoja - tālāk. Un Kevins apsēdās pie koka un raudāja. Viņš pēkšņi šausmīgi gribēja apskaut savu meitu ...

1985. gada 13. novembris. Nevado del Ruisa vulkāna izvirdums - Kolumbija. Kalnu sniegs kūst, un 50 metru bieza dubļu, zemes un ūdens masa burtiski noslauka no zemes virsmas visu, kas ir savā ceļā. Bojāgājušo skaits pārsniedza 23 000 cilvēku. Katastrofa guva milzīgu atsaucību visā pasaulē, daļēji pateicoties fotoattēlam, kurā redzama maza meitene vārdā Omaira Sančesa. Viņa bija iesprostota līdz kaklam dubļos, kājas iesprostotas mājas betona konstrukcijā. Glābēji mēģināja izsūknēt netīrumus un atbrīvot bērnu, taču veltīgi. Meitene noturējās trīs dienas, pēc tam inficējās ar vairākiem vīrusiem uzreiz. Kā atceras žurnāliste Kristīna Ečandija, kura visu šo laiku atradās tuvumā, Omaira dziedāja un runāja ar citiem. Viņa bija nobijusies un pastāvīgi izslāpusi, taču viņa bija ļoti drosmīga. Trešajā naktī viņa sāka halucinācijas.

Žurnālā Life strādājošais fotogrāfs Alfrēds Eizenštads (1898-1995) staigāja pa laukumu, fotografējot skūpstās. Vēlāk viņš atcerējās, ka pamanījis jūrnieku, kurš “steidzās pa laukumu un bez izšķirības skūpstīja visas sievietes pēc kārtas: jaunas un vecas, resnas un tievas. Skatījos, bet vēlme fotografēt neparādījās. Pēkšņi viņš paķēra kaut ko baltu. Man tik tikko bija laiks pacelt kameru un nofotografēt viņu skūpstam medmāsu.
Miljoniem amerikāņu šī fotogrāfija, kuru Eizenštate nosauca par "Beznosacījumu padošanos", kļuva par Otrā pasaules kara beigu simbolu...

Deivids Bārnets ir bijis fotožurnālists 40 gadus. Viņa fotoaparāts nemedī skaistas ainavas un roņus – tā ir vērsta uz svarīgiem notikumiem, kas kļūst par laikmeta simboliem. Deivida fotogrāfijas ļauj paskatīties uz pasauli no ārpuses. Viņa darbi ir dzīva vēstures mācību grāmata, kas sausu faktu vietā demonstrē spilgtos mūsu laika notikumus.

Man patīk Deivids. Kamēr citi profesionāļi pērk savu, viņš valkā senu 60 gadus vecu Speed ​​​​Graphic videokameru. Protams, viņam ir dārgs profesionālais aprīkojums. Bet, acīmredzot, viņš lieliski saprot: dārga kamera ir patīkams bonuss, nevis priekšnoteikums labam attēlam. Īsts meistars var izdarīt labu kadru pat ar "ziepju kastīti" par 30 dolāriem.

• Vienkāršs piemērs: 2000. gadā Deivids uzvarēja konkursā Eyes of History, nofotografējoties ar lētu 30 dolāru Holga plastmasas kameru.

Kad Helmuts bija pusaudzis, gestapo arestēja viņa tēvu. Ņūtons aizbēga no Vācijas un pārcēlās uz Austrāliju, kur dienēja Austrālijas armijā līdz Otrā pasaules kara beigām... Šķiet, ka šādi var uzrakstīt aprakstu, ja tevi sakoda Vikipēdijas moderators.

Talantīgu cilvēku biogrāfijas nereti izskatās pārāk nevainojami, kā VIP istabiņa privātajā klīnikā – tikpat sterila un tālu no reālās dzīves. Vācu un austrāliešu fotogrāfs, strādājis žurnālā Vogue, dažkārt fotografējis kail žanrā... Šis skopais atstāstījums nedod nekādu priekšstatu par to, kas bija Ņūtons Helmuts.

Un viņš bija sirsnīgs snobs bez diženuma maldiem, kurš mīlēja augstākās sabiedrības mirdzumus. Viņš deva priekšroku šaut bagātus cilvēkus un apmesties luksusa viesnīcās. Un viņš par to runāja godīgi, uzskatot sevi par diezgan virspusēju, bet patiesu cilvēku.

Līdz brīdim, kad 1971. gadā pārcieta sirdslēkmi, Helmuts izsmēķēja 50 cigaretes dienā un varēja ballēties nedēļu. Taču sirdstrieka 50 gadus vecajam fotogrāfam atklāja neticamu patiesību: izrādās, ka niknais “jaunības” dzīvesveids ar vecumu var beigties ļoti bēdīgi.

Būdams uz nāves sliekšņa, Helmuts atmeta smēķēšanu, sāka dzīvot mērenāk un apsolīja šaut tikai to, kas viņam bija interesants.

Helmuts Ņūtons par lietām, ko viņš ienīst:

• Es ienīstu labu gaumi. Šī ir garlaicīga frāze, no kuras nosmok visas dzīvās būtnes.
• Man riebjas, ja viss ir ačgārni – tas ir lēti.
• Es ienīstu negodīgumu fotogrāfijā: bildes, kas uzņemtas dažu māksliniecisku principu vārdā, ir izplūdušas un graudainas.

Jurijs Arkurs ir viens no veiksmīgākajiem fondu fotogrāfiem pasaulē. Tā vietā, lai pilsētas parkā fotografētu saullēktus un miglu, viņš fotografē to, kas tiek pārdots: laimīgas ģimenes un tabletes, naudu un studentus. Un īpašās vietnēs, ko sauc par fotoattēlu krājumiem, tas viss tiek pārdots un pirkts. Un šajā jomā Arkurs kļuva par īstu guru, kurš ar personīgu piemēru rādīja, kā var nopelnīt, sasniegt augstumus un pat ar prieku nodarboties ar komerciālu fondu fotogrāfiju.

Jurijs ir dzimis un audzis Dānijā. Studentu gados viņš sāka pelnīt naudu no fotogrāfiju akcijām, lai samaksātu par studijām. Tajā laikā vienīgā modele, uz kuru viņš varēja nošaut, bija viņa draudzene. Taču drīz vien papildu ienākumi Jurijam kļuva par galvenajiem: dažu gadu laikā, 2008. gadā, viņš no fotogrāfiju akcijām nopelnīja līdz pat 90 000 USD mēnesī.

Šodien šis puisis pārdod savus darbus lielākajiem uzņēmumiem: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung un Hewlett Packard. Viņa šaušanas diena maksā 6000 USD. Un viss šis stāsts ir kļuvis par īstu pasaku par Pelnrušķīti brīvmāksliniekiem ar kameru.

Cik reāli ir atkārtot šādu ceļu uz panākumiem? Kas to lai zina. Varam tikai apgalvot, ka šodien Jurijs Arkurs ir viens no veiksmīgākajiem akciju fotogrāfiem.

Ērvinam Pennam patika fotografēt, taču viņš šim hobijam nepiešķīra lielu nozīmi. Viņa galvenais darbs bija mākslas dizains: Ērvins veidoja žurnālu vākus un pat ieguva darbu par mākslas redaktora palīgu populārajā žurnālā Vogue.

Taču sadarbība ar izciliem šīs publikācijas fotogrāfiem neizdevās. Penns pastāvīgi bija neapmierināts ar viņu darbu un nevarēja viņiem izskaidrot, kas viņam vajadzīgs. Rezultātā viņš pamāja ar roku un pats paņēma kameru. Un kā viņš to uzņēma: attēli bija tik veiksmīgi, ka varas iestādes pārliecināja viņu pārkvalificēties par fotogrāfu.

Ērvins bija pirmais, kurš uzņēma modeļus uz balta vai pelēka fona – kadrā nebija nekā lieka. Neticami pievēršoties katrai detaļai, viņš ieguva reputāciju kā viens no sava laika labākajiem portretu fotogrāfiem. Tas ļāva Pennam uzņemt dažādas slavenības, tostarp Alu Pačīno un Hičkoku, Salvadoru Dalī un Pablo Pikaso.

Mīlestību pret fotogrāfiju Gurskis mantojis no sava tēva: viņš bija reklāmas fotogrāfs un mācīja dēlam visas sava amata smalkumus. Tāpēc Andreass nevilcinājās ar profesijas izvēli: viņš absolvēja profesionālo fotogrāfu skolu un Valsts Mākslas akadēmiju.

Nepārprotiet mani, es par to nerunāju, jo man ir atgriezies viki moderatora sindroms. Vienkārši Andreass ir viens no retajiem fotogrāfiem no mūsu reitinga, kurš pamatīgi piegāja šai nodarbei, nevis fotografēja nejauši.

Pēc studiju pabeigšanas Gurskis sāka ceļot pa pasauli. Eksperimentējot un gūstot jaunu pieredzi, viņš atrada savu stilu, kas tagad ir viņa vizītkarte: Andreass uzņem milzīgas bildes, kuru izmēri ir mērīti metros. Skatoties uz to samazinātajām kopijām datora ekrānā, ir grūti novērtēt efektu, ko tie rada pilnīgā izaugsmē.

Neatkarīgi no tā, vai Gurskis uzņem pilsētas vai upes ainavas, cilvēku vai rūpnīcu panorāmu, viņa attēli ir pārsteidzoši savā mērogā un fotoattēlā redzamo detaļu savdabīgā monotonijā.

Lielāko savas dzīves daļu Ansels Adamss ir fotografējis dabu ASV rietumu daļā. Viņš daudz ceļoja, fotografējot mežonīgākos un nepieejamākos nacionālo parku nostūrus. Viņa mīlestība pret dabu izpaudās ne tikai fotogrāfijā: Ansels aktīvi iestājās par vides saglabāšanu un aizsardzību.

Taču Adamsam nepatika 20. gadsimta pirmajā pusē populārais piktoriālisms, fotografēšanas metode, kas ļāva uzņemt fotogrāfijas, kas izskatījās pēc gleznām. Turpretim Ansels un draugs nodibināja grupu f / 64, kas ievēroja tā sauktās “taisnās fotogrāfijas” principus: fotografējiet visu godīgi un reālistiski, bez filtriem, pēcapstrādes vai citiem zvaniņiem un svilpieniem.

Grupa f/64 tika dibināta 1932. gadā, pašā Ansela karjeras sākumā. Taču viņš bija uzticīgs savai pārliecībai, tāpēc mīlestību pret dabu un dokumentālo fotogrāfiju saglabāja līdz pat mūža beigām.

• Noteikti esat redzējis darbvirsmas ekrānsaudzētāju, kas attēlo Tetonas grēdu un Čūskas upi uz rietošas ​​saules fona:

Tātad Adams bija pirmais, kurš iemūžināja šo ainavu no šī leņķa. Viņa melnbaltā fotogrāfija tika iekļauta 116 attēlos, kas tika ierakstīti Voyager zelta plāksnē - tas ir vēstījums no zemes iedzīvotājiem nezināmām civilizācijām, kas tika nosūtīts kosmosā pirms 40 gadiem. Tagad citplanētieši domās, ka mums nav krāsu kameru, bet ir labi fotogrāfi.

Man patīk Sebastiana biogrāfija. Tā ir dabiska evolūcija, kas notiek ar jebkuru ideālistu visas dzīves garumā.

Šo stāstu pats Salgado pastāstīja intervijā, kad 2016. gada februārī viesojās Maskavā. 25 gadu vecumā viņš kopā ar sievu pārcēlās no Brazīlijas uz Eiropu. No turienes viņi plānoja doties uz Padomju Savienību un iestāties Tautu draudzības universitātē, lai izveidotu sabiedrību bez sociālās nevienlīdzības. Taču 1970. gadā viņu sapņus iznīcināja draugs no Prāgas – čehi 1968. gadā izgaršoja daudz komunisma.

Tātad, šis puisis atrunāja laulātos, paskaidrojot, ka PSRS neviens neceļ komunismu. Vara nepieder tautai, un, ja viņi vēlas cīnīties par parasto cilvēku laimi, viņi var palikt un palīdzēt imigrantiem. Salgado uzklausīja savu draugu un palika Francijā.

Viņš izmācījās par ekonomistu, bet ātri saprata, ka tas nav viņa. Viņa sievai Lelijai Salgado bija radošāka profesija – viņa bija pianiste... bet arī viņa bija vīlusies savā nodarbē un nolēma kļūt par arhitekti. Tā bija viņa, kas iegādājās savu pirmo kameru, lai fotografētu arhitektūru. Tiklīdz Sebastians paskatījās uz pasauli caur skatu meklētāju, viņš uzreiz saprata, ka ir atradis savu īsto aizraušanos. Un pēc 2 gadiem viņš kļuva par profesionālu fotogrāfu.

Pēc paša Salgado domām, ekonomiskā izglītība viņam devusi zināšanas vēstures un ģeogrāfijas, socioloģijas un antropoloģijas jomā. Milzīgs zināšanu krājums viņam pavēra iespējas, kas citiem fotogrāfiem nav pieejamas: izpratne par cilvēku sabiedrību dažādās mūsu planētas vietās. Viņš ir apceļojis vairāk nekā 100 valstis, uzņemot neticami daudz dokumentālās fotogrāfijas.

Bet nedomājiet, ka Sebastians fotografēja eksotiskas pludmales un smieklīgus dzīvniekus, atpūšoties tropu salās. Viņa ceļojumi ir pilnīgi atšķirīgi. Sākotnēji dzimst ideja: "Workers", "Terra", "Renaissance" - tie ir tikai daži no viņa albumu nosaukumiem. Pēc tam sākas gatavošanās ceļojumam un pats ceļojums, kas var ilgt vairākus gadus.

Daudzi viņa darbi ir veltīti cilvēku ciešanām: viņš fotografēja bēgļus Āfrikas valstīs, bada un genocīda upurus. Daži kritiķi pat sāka pārmest Salgadai par to, ka nabadzība un ciešanas tiek pasniegtas kā kaut kas estētisks. Pats Sebastians ir pārliecināts, ka lieta ir citāda: pēc viņa vārdiem, viņš nekad nav fotografējis tos, kuri izskatās nožēlojami. Tie, kurus viņš fotografēja, bija nelaimē, taču viņiem bija cieņa.

Un būtu principiāli nepareizi domāt, ka Salgado "veicināja" kāda cita bēdas. Gluži pretēji, viņš vērsa cilvēces uzmanību uz tām nepatikšanām, kuras daudzi nepamanīja. Situācija, kad Sebastians deviņdesmitajos gados pabeidza Exodus, ir indikatīvs: viņš filmēja cilvēkus, kuri bija izbēguši no genocīda. Pēc brauciena viņš atzina, ka ir vīlies cilvēkos un vairs netic, ka cilvēce var izdzīvot. Viņš atgriezās Brazīlijā un paņēma kādu laiku, lai atgūtos.

Par laimi, šim stāstam ir laimīgas beigas: vecais ideālists atguva ticību skaistumam, un tagad ir aizņemts ar citu projektu, fotografējot mūsu planētas neskartos nostūrus.

Ja sākat rakstīt meklētājprogrammā , tad Google parādīs nolaižamo lodziņu ar opciju "Steve McCurry afgāņu meitene". Tas ir diezgan dīvaini, jo McCurry ir pārāk ūsains meitenei, kaut arī afgāņu meitenei.

Faktiski "Afganistānas meitene" ir Stīva slavenākā fotogrāfija, kas redzama uz žurnāla National Geographic vāka. Pat Wikipedia raksts par šo puisi sākas ar stāstu par šo:

• "Stīvs ir ūsains amerikāņu fotožurnālists, kurš fotografēja afgāņu meiteni". (Wikipedia)

Lielākā daļa rakstu par šo fotogrāfu sākas ar līdzīgu frāzi, tostarp mūsu stāsts par viņu. Rodas iespaids, ka viņš ir viena cilvēka aktieris, piemēram, Daniels Redklifs vai Makolijs Kalkins. Bet tas tā nav.

Stīva profesionāla fotogrāfa karjera sākās Afganistānas kara laikā. Viņš neceļoja pa valsti ar āmuru, slēpjoties aiz militāristu mugurām, bet uzturējās starp vienkāršiem cilvēkiem: ieguva vietējās drēbes, šuva tajās fotofilmu ruļļus un ceļoja pa valsti kā parasts afgānis. Vai arī kā parasts amerikāņu spiegs, kas pārģērbies par afgāni – kāds varētu apsvērt šo iespēju. Tāpēc Stīvs riskēja, taču, pateicoties viņam, pasaule ieraudzīja pirmās šī konflikta fotogrāfijas.

Kopš tā laika McCurry nav mainījis savu pieeju darbam: viņš klīda pa pasauli, fotografējot dažādus cilvēkus. Stīvs iemūžināja daudzus militārus konfliktus un kļuva par īstu ielu fotogrāfijas meistaru. Lai gan patiesībā McCurry ir fotožurnālists, viņam izdevās izjaukt robežu starp dokumentālo un mākslas fotogrāfiju. Viņa fotogrāfijas ir spilgtas un pievilcīgas, kā pastkarte, bet tajā pašā laikā patiesas. Tie neprasa nekādus paskaidrojumus vai komentārus – bez vārdiem viss skaidrs. Lai izveidotu šādas fotogrāfijas, nepieciešama reta nojauta.

Annija Leibovica ir īsta zvaigžņu portretu fotografēšanas speciāliste. Viņas fotogrāfijas rotāja populārāko žurnālu vākus, izraisot vētrainas emocijas un diskusijas. Kurš gan cits būtu domājis nofotografēt Vūpi Goldbergu, kas grimasē piena vannā? Vai kails Džons Lenons, kas pieglaudās Joko Ono augļa pozā? Starp citu, šī bija pēdējā bilde viņa dzīvē, kas uzņemta dažas stundas pirms Čepmena liktenīgā šāviena.

Annijas biogrāfija izskatās diezgan gluda: pēc studijām Sanfrancisko Mākslas institūtā Leibovica ieguva darbu žurnālā Rolling Stone. Viņa strādāja ar viņu vairāk nekā 10 gadus. Šajā laikā Annija ir izpelnījusies slavu ar to, ka spēj interesanti un radoši nofotografēt jebkuru slavenību. Un tas ir pilnīgi pietiekami, lai gūtu panākumus mūsdienu šovbiznesā.

Ieguvusi zināmu slavu, Annija pārceļas uz Ņujorku, kur atver savu fotostudiju. 1983. gadā viņa sāka strādāt ar žurnālu Vanity Fair, kas sponsorēja viņas turpmākos nežēlīgos slavenību kadrus. Nošaut kailo Demiju Mūru pēdējā grūtniecības stadijā vai smērēt ar māliem un atsegt Stingu tuksnesī ir diezgan Leibovicas garā. Tāpat kā piespiest Keitu Blanšetu braukt ar velosipēdu vai piespiest zosu fotografēties kopā ar Di Kaprio. Nav brīnums, ka viņas darbs ir tik populārs!

Kurš gan cits var lepoties, ka viņš fotografējis Anglijas karalieni Maiklu Džeksonu, Baraku Obamu un daudzas jo daudzas citas slavenības? Un, ņemiet vērā, viņš nešāva kā paparaci, slēpjoties aiz krūma, bet gan sarīkoja pilnvērtīgu fotosesiju? Tāpēc Anniju Leibovicu uzskata ja ne par labāko, tad par veiksmīgāko mūsdienu fotogrāfi. Lai gan nedaudz magoņu.

1. Anrī Kārtjē-Bresons

Tieksmi pēc mākslas Anrī mantojis no sava tēvoča: viņš bija mākslinieks un savu brāļadēlu aizrāva ar gleznošanu. Šī slidenā nogāze galu galā noveda viņu pie aizraušanās ar fotografēšanu. Ar ko Anrī viņš atšķīrās no simtiem un tūkstošiem citu fotogrāfu?

Viņš saprata vienkāršu patiesību: viss ir jādara godīgi un pa īstam. Tāpēc viņš atteicās no iestudētajām fotogrāfijām, nekad nav lūdzis kādam izspēlēt kādu konkrētu situāciju. Tā vietā viņš rūpīgi sekoja tam, kas notiek apkārt.

Lai fotografēšanas laikā paliktu neuzkrītošs, Anrī ar melnu elektrisko lenti aizzīmogoja kameras spīdīgās metāla daļas. Viņš kļuva par īstu "neredzamo", kas ļāva tvert cilvēku sirsnīgākās jūtas. Un šim nolūkam nepietiek, lai nepiesaistītu uzmanību - jums ir jāspēj noteikt izšķirošo brīdi fotoattēlam. Tas bija Anrī, kurš radīja terminu "izšķirošais brīdis" un pat uzrakstīja grāmatu ar šādu nosaukumu.

Rezumējot: Kārtjē-Bresona fotogrāfijas izceļas ar dzīvīgu reālismu. Šādam darbam ar dažām profesionālajām prasmēm nepietiek. Ir nepieciešams jūtīgi izprast cilvēka būtību, tvert viņa emocijas un noskaņojumu. Tas viss bija raksturīgs Anrī Kārtjē-Bresonam. Viņš bija godīgs savā darbā.

Neesi snobs... Pārpublicē!

Mūsdienu pasaulē fotogrāfija ir populāra un ļoti izplatīta mākslas nozare, kas turpina aktīvi attīstīties un priecēt ar jauniem atklājumiem un jaunradi. Šķiet, kāpēc tik liels entuziasms par parasto fotogrāfiju, vai to var salīdzināt ar attēlu, kurā mākslinieks iegulda daudz laika, dvēseles un pūļu?

Taču ne viss ir tik vienkārši, talantīgas fotogrāfijas diez vai var saukt par “vienkāršām”, lai kadrs iznāktu patiešām valdzinošs, meistaram ir jābūt īstam mirkļa pazinējam, jāprot noķert skaistumu tur, kur tas cilvēkam paliek neredzams. parasts cilvēks, un pēc tam pasniegt to tā, lai tas kļūtu pieejams plašām masām. Vai tā nav māksla?

Šodien mēs runāsim par talantīgākajiem un slavenākajiem modes fotogrāfiem, kuriem ir izdevies pārvērst pazīstamo fotogrāfijas pasauli, ienest kaut ko jaunu, kā arī iegūt atzinību no visas pasaules.

Šie cilvēki sadarbojas ar pasaules slavenākajiem glancētajiem izdevumiem, viņu rokām tiek veidotas mūsdienu vadošo kompāniju slavenākās reklāmas kampaņas, planētas slavenākie un bagātākie cilvēki cenšas tikt pie viņu filmēšanas. Vai ar to nepietiek, lai izraisītu ikvienu apbrīnu?

1. Annija Leibnovica

Mūsu top 10 atklāj viena no vislabāk atalgotajām un pieprasītākajām amatniecēm Annija Leibovica. Katrs viņas darbs ir atzīts mākslas darbs, par kuru apbrīno pat visnezinošākie skatītāji.

Lai gan Annija ir portretu meistare, viņa izceļas daudzos citos žanros. Viņas objektīvu apmeklēja mūzikas zvaigznes, slaveni aktieri, modeļi, kā arī viņas ģimenes locekļi, savukārt visi, kas tur bija, kļuva par daļu no kaut kā perfekta un neparasta.

Viņu vidū ir karaliene Elizabete II, Maikls Džeksons, Džordžs Klūnijs, Uma Tūrmane, Natālija Vodianova, Andželīna Džolija, Džonijs Deps un daudzi citi.

1. Patriks Demaršeljē

Viens no slavenākajiem un pieprasītākajiem franču fotogrāfiem, kurš sāka fotografēt tālajā 80. gados un ātri vien guva panākumus. Ļoti drīz viņa attēli sāka parādīties Glamour, Elle un nedaudz vēlāk - Harper's Bazaar un Vogue.

Nokļūt viņa objektīvā ir jebkuras modeles sapnis, un kulta modes nami no visas pasaules cīnījās par tiesībām iegūt metru nākamās reklāmas kampaņas filmēšanai. Savulaik viņš bija princeses Diānas personīgais fotogrāfs, fotografēja pavisam jaunu Keitu Mosu, Sindiju Krofordu, Klaudiju Šīferi un ne reizi vien strādāja kopā ar Madonnu, Skārletu Johansoni un citām mūsdienu Holivudas zvaigznēm.

1. Mario Testino

Viens no slavenākajiem britu fotogrāfiem ir daudzu prestižu balvu ieguvējs. Interesants fakts ir tas, ka Mario kļuva par fotogrāfu, principā nejauši, viņa ģimene bija tālu no mākslas pasaules, un ceļš, kas viņam bija jāiet, lai gūtu panākumus, izrādījās ļoti sarežģīts. Bet tas bija tā vērts!

Mūsdienās Testino darbi ir atrodami gandrīz katrā glancētajā izdevumā, viņš ir strādājis ar lielāko daļu slavenāko un populārāko modeļu, kļuvis par iecienītāko Keitas Mosas fotogrāfu, kā arī ir pazīstams ar savām krāšņajām karaliskās ģimenes fotogrāfijām.

1. Pēteris Lindbergs

Vēl viena pasaules slavenība, daudzu balvu ieguvēja un vienkārši talantīga persona. Pēteris lielākoties kļuva slavens kā melnbaltās fotogrāfijas meistars, vispasaules aizraušanās ar Photoshop pretinieks, un tāpēc dod priekšroku pilnības meklējumiem nepilnībā.

1. Stīvens Meisels

Tiek uzskatīts par vienu no populārākajiem modes fotogrāfiem, viņš ir pazīstams ar savām unikālajām fotosesijām žurnālam Vogue, kā arī virkni ļoti provokatīvu kadru Madonnas grāmatai. Viņa darbi izraisa ļoti plašu rezonansi publiskajā pasaulē, tomēr lielākā daļa viņa darbu turpina publicēties modes izdevumos.

1. Elena fon Unverta

Populāra vācu fotogrāfe, kas pazīstama ar savu aizraušanos ar erotiskiem un inscenētiem objektiem. Īpašus panākumus Elena guva pēc Klaudijas Šīferes uzņemšanas programmā Guess. Pēc tam plūda piedāvājumi, un viņas darbi pastāvīgi parādās tādās publikācijās kā Vanity Fair, The Face, Vogue un daudzās citās.

1. Paolo Roversi

Modes pasaulē viņš ir pazīstams kā viena no noslēpumainākajām un nepieejamākajām personībām. Tikai daži cilvēki pazīst šo fotogrāfu pēc redzes, taču daudzi zina viņa raksturīgo stilu, un viņa darbs krasi atšķiras no tipiskā žurnāla “zīmogošanas”.

Viņa neparastie ilgstošas ​​ekspozīcijas darbi ir vieni no labākajiem un krāšņākajiem attēliem, kas radīti pagājušajā gadsimtā.

1. Tims Vokers

Britu fotogrāfs, kurš savu popularitāti ieguva, pateicoties pasakainajam stilam, kurā ir radīta lielākā daļa viņa darbu: sirreālisma un rokoko virzienos. Kā stāsta pats autors, viņu nereti iedvesmojuši literārie varoņi un pasaku tēli, iespējams, tāpēc katra viņa fotogrāfija ir vesels stāsts.

Jāatzīmē arī tas, ka Vokeram nepatīk fotošops, un tāpēc, lai radītu savus unikālos darbus, viņš cenšas izmantot reālus rekvizītus un apgaismojuma spēli.

1. Merts un Markuss

Viens no slavenākajiem un labākajiem foto duetiem, kura darbi vienmēr ir atpazīstami un pieprasīti ne mazāk kā vecāku kolēģu darbi. Pazīstamas ar savām spilgtajām, šokējošajām un nereti provokatīvajām fotogrāfijām, savos objektīvos iedegās visas mūsu planētas skaistākās dīvas: Keita Mosa, Dženifera Lopesa, Žizele Bundhena, Natālija Vodianova un daudzas citas.

1. Inesa un Vinūds

Vēl viens talantīgs foto duets, kura dalībnieki ir darbinieki un veido šedevrus vairāk nekā 30 gadus. Tāpat kā lielākā daļa no iepriekšminētajiem kolēģiem, viņi sadarbojas ar modernākajiem glancētajiem izdevumiem, veido reklāmas kampaņas Isabel Marant un YSL, kā arī ir viena no Lady Gaga iecienītākajām fotogrāfēm.

Fotogrāfs ir profesija, kas parādījās mazāk nekā pirms diviem gadsimtiem. Šajā laikā tās pārstāvjiem izdevās iegūt popularitāti un cieņu visā pasaulē. Mūsdienās labākie fotogrāfi Krievijā tiek novērtēti un pelna labu naudu. Un tas neskatoties uz to, ka mūsdienās gandrīz ikvienam ir digitālā kamera. Vēl jo svarīgāk ir zināt un saprast, uz ko vērsties.

Profesija - fotogrāfs

Labākie fotogrāfi Krievijā ir radoši cilvēki, kuri zina, kā tikt galā ar sarežģīto un pastāvīgi mainīgo vidi, kāda ir fotogrāfijai. Ir vērts atzīt, ka mūsu laikā šajā biznesā ir kļuvis daudz vieglāk izveidot karjeru. Pirmkārt, ir parādījušās augstas kvalitātes masu tehnoloģijas, kas ļauj daudziem veikt kvalitatīvu darbu.

Otrkārt, īpaši internetā tas ir tik ļoti attīstījies, ka deklarēties un sevi reklamēt var daudz ātrāk un vienkāršāk, nekā tas bija jādara iepriekšējos gados. Mūsdienās ikviens topošais fotogrāfs, kurš izrāda talantu, var ātri sevi darīt zināmu visai pasaulei.

Digitālās tehnoloģijas mūsdienu dzīvē ir ienesušas vēl vienu plusu. Satura izveide un izplatīšana ir kļuvusi vienkāršāka un pieejamāka. Iesācēju fotogrāfiem ir bezmaksas pieeja labāko meistaru darbiem, iespēja sekot līdzi jaunām modes tendencēm un tendencēm. Galvenais vienlaikus neaizmirst, ka īstam meistaram ir jābūt arī savam izskatam un redzējumam, lai aizrautu publiku. Tieši ar šīm prasmēm ir slaveni labākie krievu fotogrāfi. Šo speciālistu reitingu vada Andris Bayda. Šajā sarakstā ir arī Abdulla Artujevs, Viktors Daņilovs, Aleksandrs Sakuļins, Deniss Šumovs, Larisa Sahapova, Aleksejs Sizganovs, Marija Meļņika.

Andrejs Baida

Labākie kāzu fotogrāfi Krievijā ir laipni gaidīti viesi jebkurā svinībās. Andrejs Baida noteikti pieder viņiem. Viņam izdodas iemūžināt neaizmirstamākos un pārsteidzošākos apkārtējās realitātes mirkļus. Viņš ir viens no slavenākajiem galvaspilsētas kāzu fotogrāfiem. Viņa portfolio ir tūkstošiem fotogrāfiju, kas uzņemtas visos pasaules malās.

Viņš pats atzīst, ka fotogrāfija viņam nav tikai darbs, bet gan hobijs, kam viņš velta visu savu dzīvi. Par fotogrāfiju viņš sāka interesēties bērnībā. Tad es, protams, vēl nedomāju par žanriem, bet nofilmēju visu, ko redzēju.

Tagad ir parādījies iedalījums žanros, taču Andrejs cenšas nekoncentrēties tikai uz vienu, bet strādāt dažādos, lai nemitīgi pilnveidotos.

Abdulla Artujevs

Krievijas labāko fotogrāfu sarakstā, pēc daudzu speciālistu un ekspertu domām, ir Abdulla Artuev. Šis ir viens no perspektīvākajiem jaunajiem galvaspilsētas meistariem, kurš savu vārdu ieguva, strādājot glancētos izdevumos. Manāms, ka savā darbā viņš ieliek ne tikai prasmi un profesionalitāti, bet arī savu dvēseli.

Viktors Daņilovs

Daudzi mūsdienu Krievijas labākie fotogrāfi apzināti dodas uz sociālajiem tīkliem, kur savāc desmitiem tūkstošu atzīmju Patīk un abonentu. Viktors Daņilovs bija viens no tiem, kas Instagram plašumos ieguva savu vārdu. Šis ir moderns, moderns fotogrāfs, kurš strādā ar modelēm un meitenēm, kuras sapņo uzkāpt uz podiuma.

Viņa Instagram šodien - aptuveni 50 tūkstoši abonentu, kas padara viņu populāru profesionālajās aprindās un sabiedrībā. Daņilovs jau sen ir izpelnījies slavu modes namos, viņa bildes ar nepacietību tiek uzņemtas pirmajās lapās.

Tomēr viņš ir ļoti jauns fotogrāfs. Viņam ir nedaudz vairāk par 20 gadiem.

Aleksandrs Sakuļins

Labākais fotogrāfs Krievijā, pēc dažu ekspertu domām, ir Aleksandrs Sakuļins. Šis mākslinieks specializējas reklāmas fotogrāfijā. Bieži filmē lielākajiem biznesa žurnāliem, gatavi prezentēt gandrīz jebkuru produktu labvēlīgā un oriģinālā gaismā.

Par sevi Sakuļins stāsta, ka uzaudzis Tālajos Austrumos, tālu no lielo pilsētu gaismas. Pēc dienesta armijā viņš pārcēlās uz Maskavu. Sākumā viņš sāka fotografēt sava prieka pēc, bet drīz vien viņa hobijs pārvērtās par profesiju. Sakuļins pastāvīgi pilnveidojās, devās uz izstādēm, pētīja atzītu meistaru albumus. Šī vēlme sasniegt profesionāļu uzstādīto latiņu ļāva viņam iekļūt Krievijas labāko fotogrāfu topā.

2009. gadā Sakuļins sāka veidot reklāmas projektus. Fotografēja dažādus populārus zīmolus. Piemēram, slavenā pulksteņu ražotāja Ulysse Nardin produkti.

Savu fotogrāfa karjeru viņš sāka 2012. gadā. Sadarbojies ar modeļu aģentūrām, tiešsaistes veikaliem, modes dizaineriem un elektroniskām tiešsaistes publikācijām.

2014. gadā viņš nodibināja savu aģentūru, kas specializējās komerciālajā fotogrāfijā. Nodarbojas ar poligrāfijas izstrādājumu ražošanu, priekšmetu fotografēšanu. Kopš tā laika viņš regulāri uzņem lielus populārus slavenu reklāmas zīmolu projektus.

Deniss Šumovs

Ja meklē unikālu un neparastu laikmetīgās fotogrāfijas skolas pārstāvi, tad jāpievērš uzmanība Denisa Šumova darbam. Šis ir daudzpusīgs fotogrāfs, kurš, neskatoties uz savu jauno vecumu, jau ir guvis panākumus modeļu šaušanā un reklāmā. Viņa ceļojumu portfolio piesaista simtiem fanu uzmanību.

Patiesībā Šumovam izdodas gandrīz neiespējamais – apvienot savā darbā visas zināmās mūsdienu fotogrāfijas jomas. Bet meistars ir slavens ne tikai ar to. Starp viņa fotogrāfijām var atrast simtiem darbu ar pašmāju un Holivudas slavenībām, kuras labprāt strādāja ar jaunu un talantīgu fotogrāfu.

Larisa Sahapova

Meistare Larisa Sahapova pašmāju foto debesīs parādījās salīdzinoši nesen. Viņas portfolio ir pilns ar burvīgāko un pievilcīgāko krievu meiteņu attēliem. Jums ir jāzina, kā iemūžināt patieso skaistumu. Larisa katru dienu pierāda, ka ir spējīga to paveikt.

Visās viņas fotogrāfijās var pamanīt kādu pārsteidzošu īpašību, viņa prot smalki pamanīt visnegaidītākās sievietes skaistuma iezīmes un izvirzīt tās priekšplānā. Viņas modeļu maigums un grācija vienkārši valdzina. Neviens nepaliek vienaldzīgs.

Marija Simonova

Jūs jau pamanījāt, ka labākie fotogrāfi Krievijā ir ne tikai vīrieši, bet arī sievietes. Pēdējā laikā šajā profesijā ir parādījušās daudzas talantīgas meitenes, kuras no jauna raugās uz visiem pazīstamām lietām.

Marija Simonova pārspēj visas trakākās cerības. Viņas slava izplatījās ne tikai Maskavā, bet arī Amerikā. Ārzemēs viņa strādā par modes fotogrāfi. Viņa regulāri tiek aicināta uz modes skatēm, modeles zvana Marijai, lai izveidotu spilgtu un kvalitatīvu portfolio. Pirms viņas kameras priekšgala jau Piemēram, Jared Leto un Nick Wooster.

Marija Simonova ir arī brīnišķīga ģimenes meistare. Krievijas labākie bērnu fotogrāfi svin viņas darbu, kurā attēlotas laimīgas ģimenes ar saviem mazuļiem.

Viņa pie sevis atzīmē, ka viņas aizraušanās ir individuālā šaušana. Tieši strādājot ar cilvēku viens pret vienu, viņš var pilnībā atvērties, parādīt savas personības slepenākās šķautnes. Un tas ir lieliski.

Jeļena Meļņika

Runājot par daudzsološākajiem un talantīgākajiem fotogrāfiem, nevar nepieminēt Jeļenu Meļņiku. Viņai šajā sarakstā ir īpaša vieta. Viņas darbi izceļas ar to, ka tajos redzams individuāls, neatkarīgs fotogrāfijas virziens. Virziens, kuru pirms Jeļenas gandrīz neviens nebija izstrādājis.

Šī ir ēdiena fotografēšana. Elena Meļņika ir spilgtākā šīs fotogrāfijas sfēras pārstāve. Savulaik sociālos tīklus, īpaši Instagram, pārpludināja pārtikas bildes. Jeļena Meļņika ar savu piemēru pierāda, ka pat ēdiena šķīvis var būt mākslas objekts. Tāpēc šodien viņi sapņo iegūt labākos Maskavas restorānus. Galu galā Elenas fotogrāfijas bieži izraisa nosacītu refleksu, tāpat kā Pavlova suņi, atzīst daudzi viņas izstāžu apmeklētāji. Pēc šo bilžu apskatīšanas siekalas saplūst tik ļoti, ka gribas uzreiz izmēģināt visus iemūžinātos ēdienus.

Savā darbā viņa īpašu uzmanību pievērš ēstgribu rosinošajam ēdienam, krāsām un krāsām, kas pavada ēdiena pasniegšanu. Piespiest cilvēku doties uz restorānu, kurā viņa tikko pabeigusi fotosesiju, ir viņas galvenais mērķis, atzīst pati Jeļena Meļņika.

Elena profesionāli nodarbojas ar fotogrāfiju 10 gadus. Viņai ir diploms savā specialitātē. Atkārtoti sarīkotas personālizstādes.

Protams, šajā rakstā uzskaitītie fotogrāfi nav visi talantīgi un oriģinālie meistari, kas pastāv Krievijā. Tomēr šeit ir minēti slavenākie, tie, kuriem pēdējos gados izdevies iegūt slavu.