A. Ahmatova (1889–1966). Elu ja kunst. Varajane laupäev. luuletused - "Valge parv", "Roosipärja", "Jahubanaan", "Anno Domini". Soovitatav lõputööde loetelu

Anna Ahmatova on hõbeajastu suurim poetess. Ainult temal õnnestus saada oma aja naishääleks, igavese, universaalse tähtsusega naisluuletajaks. Just tema paljastas esimest korda vene kirjanduses oma loomingus naise universaalse lüürilise iseloomu.

Ahmatova looming oli naislaulude arengu kõrgeim punkt Venemaal, kuid ennekõike on tema luule julge. Sajandi alguses oli palju luuletajaid (Gippius, Solovjeva, Galina, Tsvetajeva), kuid just Ahmatova astus vene kirjandusse klassikuna. Ta töötas välja tehnikate süsteemi, mis paljastab naise hinge. Ükski tolleaegne naine ei pääsenud Ahmatova mõjust.

Ta näitas end paljuski uuendajana, kuid samas oli ta täiesti traditsiooniline, kogu luule klassikute märgi all. Näiteks taaselustas ta fragmendi vormi (19. sajandil - Tjutšev) (väljavõte päevikust, laul, suuline kaebus - kuid alati alatooniga). Kui Tsvetajeva luule on alati "hüüe", siis Ahmatova luule on alatoonis kaeblemine, sosin. Tihtipeale algab luuletus liitmisega, vahelehelistamisega (Ahmatova lemmiktehnika). Ülekaalus on täishäälikud (o, i, a). See annab edasi piibelliku stiili eripära.

Akhmatova kui poeedi tähtsus on äärmiselt suur. Uus stiil, uus sõna, uue poeetilise mõtlemise kujunemine.

Stiil, žanr, teema. Akhmatovast sai "20. sajandi Jaroslavna". Ta oli peaaegu ainus, kes suutis oma luuletustes oma kaasaegseid leinata. Ta ise nimetas end "päevade leinajaks". Sonetid (“Mälu”), luuletajad, luuletajad, prosaistid (Bulgakov, Zoštšenko, Pasternak, Tsvetajeva, Zamjatin, Pilnyak, Gumiljov, Mandelstam jt).

Täiesti eriline, uus stiil. Olulist rolli mängis see, et ta oli kristliku maailmavaatega inimene.

Har-ny sünkreetilised epiteedid. Detailid, objektiivsus, detailid. Epiteedid rõhutavad esemete vaesust ja tuhmust. Metafoore ei ülendata, vaid tuuakse maapinnale lähemale. Realistliku suhtumisega luuletaja. Ta kirjutab nagu mees vaataks teda. A. tõi kokku 2 poeetilist elementi – lüürilist ja dramaatilist. Akhmatoval oli žestide süsteem kõrgeimal tasemel.

El-you dialoog, kõnekeel, gravitatsioon elava kõne poole on tunnistuseks lüürilise maailma puudumisest. Paphos A. - tungimine lähedale.

Tunded kriisi tingimustes (kas esimesel või viimasel kohtumisel). Aeg tema luules kahes vormis: 1. sotsiaalajalooline. 2. filosoofiline - luuletus ilma kangelaseta. põhja eleegia (kombinatsioon 2 korda - nt Reekviem).

Teemad:

Armastuse teema

Puškini teema

Peterburi teema ("Süda lööb ühtlaselt, ühtlaselt", "Isakiy jälle vestides (rosaarium)": tuul on lämbe ja karm Mustadest torudest pühib tuhka minema ... Ah! Suverään ei ole rahul oma uue kapitaliga.).



Muusa teema ("Muusa", "Muusa teele jäänud").

Sõja teema..

Kogud: "Õhtu" (1912), "Roosipärja" (1914), "Valge parv" (1917), "Jahubanaan" (1921), "Anna Domini" (1921).

Esimeses kollektsioonis "Õhtu» A. esitleb oma kangelannat lugejale tugeva natuurina, sidudes tema tugevuse oma maise naisearmastuse olemusega. Maise armastuse kujund läbib kogu esikogu, võrreldes kristliku, platoonilise, valimatu armastusega kogu maailma, maa, looduse vastu. AT " rosaarium"- vene rahvale, rahvuslikule eluviisile, nat. lood. Maise armastuse tunnus on kirg! Akhmatova eelistab kogu oma religioossuse tõttu maist armastust. Kristuse armastus pakub väljapääsu lihaliku armastuse kannatustest, kuid Ahmatova ei aktsepteeri seda väljapääsu. Ainus täisväärtusliku elu allikas on armastus-kirg! Maailm avaneb lisareaalsuses: "Lõppude lõpuks olid tähed suuremad, // Maitsetaimed lõhnasid ju teistmoodi." 2 tüüpi armastuse vastandumine => elu - surm (elan nagu kägu kellas). Armastus-kirg A. vastu on duell, kahe võitlus, 2 tegelase kokkupõrge. ("Ja kui nad üksteist needsid .."). Keskmes on naise armastus ja see antakse tema nimel! Tema lüüasaamine armastuses paljastab tema olemuse tugevuse ja terviklikkuse. Kõike haarav tunne koos kannatustega on elu kõige väärtuslikumad minutid! (Ta pigistas käed tumeda loori alla ...; Viimase kohtumise laul on kinnas vasakust käest).

Loovuse teema. Armastus on loovuse allikas ja loovus on armastuse püsimise vahend.

"Helmed toob kuulsust! Psühholoogiliste kogemuste keerukaimad varjundid, tõmme kõnekeele lihtsuse poole kandub edasi läbi igapäevaelu ja igapäevaelu. Akhmatova eelistas "fragmenti", kuna see võimaldas luuletust psühholoogilisusega küllastada

Ilmus kolmas luuleraamat - " valge kari”, peegeldas ta Venemaa sotsiaalpoliitilise olukorra muutuste tõttu uute suundumuste tekkimist töös. Maailmasõda, riiklikud katastroofid, lähenev revolutsioon süvendavad Ahmatova tunnet, et ta kuulub riigi, rahva ja ajaloo saatusesse. Tema laulusõnade temaatiline ring laieneb, selles võimenduvad terve põlvkonna vene inimeste kibeda saatuse traagilise aimamise motiivid: Mõtlesime: oleme vaesed, meil pole midagi; "Palve"

Ahmatovi poeetika põhijooned tekkis juba esimestes kogudes. See on kombinatsioon alahinnatusest "täiesti selge ja peaaegu stereoskoopilise pildiga", sisemaailma väljendusrikkus läbi välise, kombinatsioon meeste ja naiste vaadetest, detailist, romantikast, pildi konkreetsusest.

Tsükkel "Jahubanaan". Selles lõpetas Akhmatova justkui Valge Paki üksikud lüürilised süžeed. - avaliku eluga seotud teemad (revolutsioon, kodusõda)

Prohveteeringu motiivid, "viimased kuupäevad" ja lunastav ohverdus. Peamine Ahmatova loomingu teisel perioodil, määratledes lüürilise kangelanna välimuse - vaene rännumees ja prohvet. Veelgi enam, need on otseses korrelatsioonis Ahmatovas uute väärtusdominantide - sotsiaalsete, eetiliste ja esteetiliste - kujunemisega.

Need motiivid esinevad The White Flockis ning on välja töötatud Plantainis ja Anno Dominis mitmel semantilisel tasandil ja erineval elumaterjalil, eelkõige sõja ja revolutsiooni materjalil. Sõda on "Jumala maailma" rüvetamine, selle rüvetamine. Praegusel ajal elamine ja toimuva tunnistajaks olemine on väljakannatamatult valus:

Ja varajase surma nägemine on nii kohutav,

Et ma ei saa vaadata Jumala maailma.

Toimuvat saab muuta meeleparanduse, palve ja maistest rõõmudest ohverdamise kaudu. Lunastuse idee kehastas luuletus "Palve".

Teema tulevikuennustused"Valges karjas": "Läksin männimetsa..." (1914), "Juuli 1914" (1914), "Linn on kadunud, viimane kodu..." (1916); aastal "Plantain" - "Nüüd ei kuula enam keegi laule ..." (1917) ja "Anno Dominis" - "Ennustus" (1922).

Alates "Plantainist" lülitub armastusteema sageli sotsiaalajaloolisele tasandile. Lüüriline kangelanna ei räägi mitte esimeses isikus, vaid justkui kõigi nimel, samastades oma saatuse Venemaa saatusega. Isiklikku laadi luuletused imbuvad religioosse katoliikluse ja lunastuse paatosesse.

Teema poeetiline "nõidus" areneb "Plantainis" ("Kurat ei reetnud. Mul õnnestus ...", 1923) ja "Anno Dominis".

Tsükkel "Anno Domini" - Ahmatova viies luuleraamat, lõpetab poeedi loomingu esimese perioodi (1907-1925). Teemad ajast, mälust, vaimsest sugulusest oma põlvkonnaga. Kõigis kolmes osas sukeldub olevikuga rahulolematu kangelanna mälu kaudu minevikku, mis tema arvates on inimelu väärikam. Aja tagasipööramine (vähemalt teadvuse tasandil) on tema jaoks ainus väljapääs praegusest ummikseisust.

1)Metafoori funktsioon. Eikhenbaum: Varasel Akhmatoval pole metafoore. Hilisemas on metafoorid rohkem nagu sümbol. Peamine omadus on see, et need on maapinna lähedal. "Sa jood mu hinge nagu õlekõrt"

2) afiinsus dramaturgia vastu. Ta tõi kokku lüürilised ja dramaatilised elemendid. Seisundit väljendavad tegusõnad, tegevus. Mõned luuletused on üles ehitatud peaaegu täielikult tegevusele. keskmine dialoog; misanstseenid trepil; esiplaanil on kangelanna (“Kinnas”) füüsilised tegevused. Kogu suhete draama saab paljastada žesti kaudu.

3) "Ahmatoval oli žestide süsteem kõrgeimal tasemel"(L. Ginzburg). Peaaegu igal Ahmatova portreel - žesti peegeldus. Esiteks on käed kõnekad, nende kaudu kandub edasi LH olek. Nõrgenenud käsi, surnud käsi, värisev käsi, vahast tilkuv käsi jne.

Järeldus: tõmme elava kõne vastu, värsi kõnekeel, detailide täpsus, olukorra tavalisus, inimese nägemus žestist, liigutus, erilise lüürilise maailma puudumine on peamise erinevuse tagajärg. Ahmatova ja sümbolistlik luule. Ahmatova paatos on tungimine lähedusse, elu proosasse.

Armastuse pilt on haige armastuse pilt, haige, revolutsioonieelse maailma pilt. Moraalne ja ajalooline lintšimine.

Aja pilt. Ahmatova on hõbeajastu esindaja, kuid samas ka suurepärane realistlik luuletaja. Eriti aktuaalne on aja küsimus. Kontrastid on tormide ja murede aja peegeldus.

Ajakujutlus on kahes vormis: 1) aeg kui filosoofiline kategooria, filosoofiline kujund; Ahmatova ise on ajastu, aegade sideme elav kehastus; 2) realistlik, sotsiaalne aeg, aeg kui sotsiaalne kategooria. "Reekviem" on kombinatsioon mõlemast aja hüpostaasist.

"Kohe muutus majas vaikseks..." Anna Ahmatova

Majas muutus kohe vaikseks,
Lendas üle viimase mooni,
Tardusin pikas unes
Ja ma kohtan varajast pimedust.

Väravad on tihedalt suletud
Õhtu on must, tuul vaikne.
Kus on lõbu, kus on hoolitsus,
Kus sa oled, armas peigmees?

Ühtegi salajast sõrmust ei leitud
Olen elanud palju päevi
Õrn vangistuse laul
Suri mu rinnus.

Ahmatova luuletuse "Majas muutus kohe vaikseks ..." analüüs

Võib-olla oli Ahmatova tugevaim armastus kunstnik ja kirjanik Boriss Vassiljevitš Anrep. Nad kohtusid 1910. aastate keskel luuletaja Nikolai Vassiljevitš Nedobrovo algatusel. Romaan osutus kirglikuks, kuid lühiajaliseks. Pärast Veebruarirevolutsiooni lahkus Anrep Venemaalt igaveseks, lahkudes Suurbritanniasse. Anna Andreevna pöördus tema juurest lahkunud väljavalitu poole umbes kolmkümmend luuletust. Üks neist - "Majas muutus kohe vaikseks ...", kirjutatud 1917. aastal ja lisatud kogusse "Plantain". Teos on fragment, sh süžee tasandil. See võis algselt toimida "Musta sõrmuse jutu" kolmanda osana.

Luuletuse jaoks on oluline “kaduva” maja süžee. Ahmatova tutvustab seda raamatus "Valge pakk". "Plantainis" leiab ta loogilise järelduse. See on tingitud ruumi üldise mudeli muutumisest, mis muutub ebaharmooniliseks. Selles pole kohta hubasele eluruumile, mis suudaks kaitsta inimest ebaõnne eest. Nüüdsest on majas pimedus, vaikus, kõledus, nagu analüüsitud teksti algusridades mainitud. Kodutuse tunne Anna Andreevna laulusõnades tuleneb Venemaal toimunud sündmustest. Kogumik "White Flock" ilmus 1917. aastal, "Plantain" - 1921. aastal. Ahmatova nägi verd, surma, haigusi, hävingut, mille tõi kaasa Suur Oktoobrirevolutsioon ja kodusõda. Poetess teadis hästi, et tulevikus olukord ainult halveneb. See hädade aimamine ei saanud tema töös peegelduda.

Anna Andreevna mitmes luuletuses, sealhulgas vaadeldavas "Majas muutus kohe vaikseks ...", on sõrmuse motiiv. Anrepi mälestuste järgi kandis Ahmatova alati musta sõrmust, omistades sellele salapärase jõu. 1916. aasta alguses kinkis ta selle Boriss Vassiljevitšile. Seda kallima talismani kandis Anrep pikka aega kaelas ketis. Reliikvia kadus Teise maailmasõja ajal. Asi on selles, et kord läks kett katki. Anrep pani sõrmuse karpi tagasi. Tema Londonis asuv stuudio, kus hoiti Ahmatova kingitust, sai pommi tõttu kõvasti kannatada. Siis kadus sõrmus.

Luuletus "Kohe muutus majas vaikseks ..." on kontsentreeritud valu, mis tekkis armukese kaotuse tõttu. Ilma temata ei muutunud maja kenaks ja kodutuks. Ilma selleta pole nalja, hoolitsust, õhtud on lootusetult mustad. Pole olemas hellat peigmeest - laul suri "õrna vangis".

§4. "PLANTAIN"

Aastatel 1919 ja 1920 ei kirjutanud Ahmatova peaaegu üldse luulet. 1921. aasta aprillis ilmunud kogumik "Plantain" sisaldas kokku 38 luuletust, mis on valdavalt kirjutatud aastatel 1917-1918 või isegi seotud varasema perioodiga. Filmis "Plantain" lõpetas Akhmatova justkui "Valge paki" üksikud lüürilised süžeed. Mis puudutab avaliku eluga seotud teemasid (revolutsioon, kodusõda), siis need on jahubanaanis kuulutatud eraldi tähenduslike luuletustena, kuid enamik selle Ahmatova jaoks viljaka 1921. aastal kirjutatud plaani luuletusi lisati järgmisse raamatusse. poeedist.

"Ahmatova võttis "Plantain" kaks korda ilma iseseisvast olemasolust, kaasates selle eraldi jaotisena raamatusse "Anno Domini". Kuid viimase perioodi põhiväljaannetes ("Kuuest raamatust", "Aja jooks") “Plantain” ilmus iseseisva raamatuna, mis oli mõnevõrra lühendatud esimesest väljaandest.

Ta püüdis ka selle raamatu pealkirjaks panna "Rasked ajad", kuid keeldus siis. Tõenäoliselt on see tingitud asjaolust, et sümbol "jahubanaan" on oma sisult mahukam (seda näeme raamatu edasises analüüsis), kuna sõna "rasked ajad" sisaldab meie arvates ainult ajutist tähenduses.

Raamat ilmus 1921. aastal. Mis aeg see on Venemaale, loomingulise intelligentsi esindajatele, eriti Ahmatovale?

Kahekümnendad on hävingu, näljaaeg (kodusõja lõpp, millest riik tuli välja uskumatu jõupingutusega). "Vana maailm on hävinud, uus alles hakkas elama. Ahmatovale ja neile, keda ta ... temaga ühendab, oli hävitatud minevik hästi elatud ja tuttav kodu."

See aeg on "must" paljudele Ahmatovat tihedalt ümbritsenud inimestele: poeg L. Gumiljov, abikaasa N. Punin, sõbrad - L. Ginzburg, B. Eikhenbaum, O. Mandelstam. Ja nende mured puudutavad ka Ahmatovat, mis on leidnud oma loomingus loomuliku peegelduse.

Selle raamatu pealkirja sümboolika tuvastamisel tuleks eemalduda nimipildi tähenduse tõlgendamisest sõnaga "jahubanaan" seotud mitmesuguste tekstiväliste ja -siseste assotsiatsioonide otsimise ja tõlgendamise kaudu. See sõltub sellest, et erinevalt eelmistest raamatutest, kus sõnad "õhtu", "roosikrantsi", "valge", "kari" on tekstis mingil moel olemas ja võimaldavad seetõttu avada pealkirja semantilist halo, neljandas luuleraamatus on jahubanaani kujutis praktiliselt Seetõttu tuleb siinne uurimistee teistsugune - mitte tekstist, vaid sõna "jahubanaan" tõlgendusest.

Plantain - "niidu umbrohi, tavaliselt tee ääres, rohi väikeste õitega, mis on kogutud kõrva."

Sellise tähendusega sõna kasutamine pealkirjana ei ole tähenduseta. Lopsaka lillekimbu asemel, mida kasutatakse sageli esimeste raamatute salmides (liiliad - 1 kord, levkoy - 2, roosid - 5, tulbid - 1, kannikesed - 1, immortelle - 1, lilla - 1), umbrohi väikeste lilledega.

Võrdlema:

Läbi klaasi päeva kiired

Laimivalged seinad on täis ...

Värske liilia lõhn

Ja teie sõnad on lihtsad.

(Raamat "Õhtu"; "Kaks luuletust", 2, 1909, lk 24).

Uusaasta puhkus kestab suurepäraselt,

Uusaasta rooside märjad varred,

Ja mu rinnus sa ei kuule enam

Dragonfly laperdus.

(Raamat "Roosipärja"; "Pärast tuult ja pakast oli", 1914, lk 48)

ja raamat "Plantain", kus on vaid korra mainitud "õilis" lilli - roose, kuid need on "viimased":

Ja salajases sõpruses kõrgetega,

Nagu noor tumedasilmne kotkas,

Mina, justkui sügiseeelses lilleaias,

Ta astus sisse kerge kõnnakuga.

Seal olid viimased roosid...

("Ja salasõpruses kõrgetega", 1917, lk 130).

Järgmistes salmides pole lilli, vaid ainult rohi:

Sina, kes puistad rohtu kastega,

Elusta mu hinge uudistega...

("Seda koosolekut ei laula keegi", 1916, lk 136).

Rohi, mis kasvas armastatud riigi varemetel, omandab Ahmatova luuletuste kontekstis topeltsümboolika. Ühest küljest on kõledus selline, et "kultuurilised" lilled ei kasva ja jahubanaan on kultuurilise tee surma sümbol.

Peterburi on olnud (ja jääb tänapäevani) Venemaa kultuurielu keskuseks juba mitu sajandit. See linn toimib "väljana, kus mängitakse läbi elu ja surma peateema ning kujundatakse ideid surmast ülesaamisest, uuenemise ja igavese elu teest".

"Peterburi on kurjuse ja kuritegevuse keskus, kus kannatused on ületanud mõõdu ja pöördumatult ladestunud rahva teadvusesse; Peterburi on kuristik, teine ​​kuningriik, surm, aga Peterburi on koht, kus rahvuslik eneseteadvus on jõudnud sellise piirini, mille taga avanevad uued eluhorisondid, kus vene kultuur tähistas oma triumfide parimat, mis muutis pöördumatult ka vene inimest.

Paljud kirjutasid Peterburist: Puškin ja Gogol kui Peterburi teksti, traditsiooni rajajad; Dostojevski kui selle geniaalne kujundaja, "oma Peterburi teksti versioonis enda ja teised kokku viiv ning Peterburi teksti kui sellise esimene teadlik ehitaja"; Andrei Bely ja Blok kui "Peterburi temaatika renessansi juhtfiguurid, mil seda juba tunnustas vene intelligentsi ühiskond"; Ahmatova ja Mandelstam kui Peterburi lõpu tunnistajad ja mälestuse kandjad, Peterburi teksti valmimine; Valenov kui Peterburi lõputeemaks, "kirstuasjade peremees".

Teisest küljest on jahubanaan maa hävimatute jõudude sümbol. Ta teeb kõigele vaatamata teed läbi varemete ja rusude paksuse. Elu on igavene. Ja elu on poeedi jaoks tema looming, mis ei peatu vaatamata surmale, lahusolekule, kaotusele, reetmisele, pööratud elule, lootusetule katastroofitundele – kõigele, mis saab langeda ainult ajastute vahetusest haaratud inimese osaks. .

Nagu juba mainitud, lülitas Ahmatova raamatu "Plantain" kaks korda eraldi jaotisena raamatusse "Anno Domini". Esialgu ilmus viies raamat pealkirja all "Anno Domini MCMXXI" – ladina keelest tõlgituna "Issanda suvel 1921".

Teatavasti sai osale vene intelligentsist saatuslikuks 1921. aasta. Inimesed, keda oma riik varem hindas, muutusid ühtäkki taunitavaks, neid kiusati taga ja lasti maha. Ja kui lugeda "Jahubanaani" üheks raamatu "Anno Domini" osaks, siis saame raamatu nimisõnale uue tähenduse. Jahubanaan on ravimtaimeravi, kuna just selle taime lehti kantakse veritsevale haavale, kui ravimeid käepärast pole. Võib-olla püüdis Ahmatova raamatule selle nime andes kõigi tema käsutuses olevate vahenditega peatada verevoolu tema põlvkonnale aja tekitatud vaimsetest ja füüsilistest haavadest.

Sõna "jahubanaan" on seotud selliste sümbolitega nagu "tee", "tee", "rändur". Siinkohal, meenutades religioosse alguse tähtsust Ahmatova luules, võime rääkida sellistest pühadest tegudest nagu palve ja meeleparandus. Pole ju juhus, et tõelised usklikud läbivad pikki vahemaid, et palvetada ja meeleparanduse kaudu Jumala halastust saada. Nad otsivad pühasid kohti.

Jälgime raamatu teksti, kuidas need sümbolid kajastuvad Ahmatova luuletustes.

Mitte kõik loomingulise intelligentsi esindajad ei nõustunud oma saatust riigi saatusega jagama, nagu Ahmatova tegi. Väljarändajate vool oli suur:

Sa oled usust taganeja: rohelise saare jaoks

Ma andsin, ma andsin oma kodumaa,

Meie laulud ja meie ikoonid

Ja üle järve vaikne mänd.

Mis jääb talle, ustavaks oma näljasele ja hävitatud riigile: palvetage ainult elavate eest ja leinake enneaegselt lahkunut:

Jah, ei meri ega lahingud pole kohutavad

Need, kes ise on armu kaotanud.

Sellepärast palve ajal

Sa palusid mul sind meeles pidada.

("Sa oled usust taganeja: rohelise saare eest", 1917, lk 128).

Aga kas ma julgen teie juurde tagasi pöörduda?

Kodumaa kahvatu taeva all

Ma oskan ainult laulda ja meenutada

Ja ära julge mind meenutada.

("Ja nüüd oled sa raske ja tuim", 1917, lk 131).

Asjaolu, et Ahmatova jäi Venemaale, on "raua ja tule proovikivi". Nõukogude Venemaa ei võtnud teda vastu, kuid väljarändajate seas oli ettekujutus Ahmatovast keerukas ja vastuoluline. "Paljude silmis oli ja jäi ta rafineeritud õilsa kunsti esindajaks, akmeistiks, peente kirjandussalongide staariks, pikantse sureva ajastu tunnistajaks ja osaliseks, mis leidis oma kõrge sõnalise väljenduse tema laulusõnades."

Väljaränne väärtustas selles peamiselt seda, mis oli säilinud, "olles igaveseks värssisse immutatud, unustamatust unustuse hõlma vajunud minevikust".

Akhmatova on üksildane: vaenlased vihkavad teda ja sõbrad, mõttekaaslased mõistavad teda hukka, ta ei mõista:

Oh mu vabad sõbrad,

Oh mu luiged!

Ja ma ei helista sulle lauluga,

Ma ei tule pisaratega tagasi.

Aga õhtul kurval tunnil

Ma mäletan palves.

("Ja nii ma üksi jäin", 1917, lk 137).

Siin võtab üldistav pilt lähedastest, armastatud inimestest linnu näoga (nagu "Valges parves").

Veel hiljuti pääsuke vaba

Tegite hommikuse lennu

Ja nüüd saab sinust näljane kerjus,

Ärge koputage kellegi teise väravale.

("Nüüd ei hakka enam keegi laule kuulama", 1917, lk 138).

Pääsuke kujutis on mälestus minevikust; nüüd on ta näljane, armetu hulkur, kes komistab ümbritsevate inimeste ükskõiksuse ja julmuse otsa.

Miks oli Ahmatovale ja tema põlvkonnale määratud nii raske saatus? Miks peavad riigi parimad inimesed oma luuletustes kuulutatud tõe eest surema? Kas need osutusid Venemaal pärast revolutsiooni kujunenud uue elukorralduse jaoks tõesti üleliigseks?

Miks on see sajand hullem kui eelmised? On

Need, kes on kurbuse ja ärevuse käes

Ta puudutas kõige mustemat haavandit,

Kuid ta ei suutnud teda terveks ravida.

Isegi läänes paistab maise päike,

Ja linnade katused säravad selle kiirtes,

Ja siin märgib valge maja riste

Ja rongad hüüavad ja rongad lendavad.

("Miks see sajand on hullem kui eelmised? Kas on," 1919, lk 138).

Kuid "Ahmatova laulusõnad keeldusid hauakaunistusest. Nagu kõik elusolendid, elas ta edasi ja tema õitsevad võrsed sirutasid päikese poole, mitte pimedusse."

"Jah, elu võib lõppeda täna või lugematute aastate pärast, kuid ainult tühjad või õnnetud päevad annavad end nürile aritmeetikale." Ja aastad, mille Ahmatova oma õnnetul maal sel lootusetuse ajal veetis, ei läinud raisku. Ta palvetas Issanda andestust neile, kes on süüdi Venemaa muredes ja muredes, halastust neile, "kes viskasid maa vaenlaste poolt lõhki", rändaja, kerjusnaise, leinaja, kõndis ta mööda hävitatud linnade teid, mõtiskledes kultuuri täieliku kokkuvarisemise üle, leinates tapetuid, palvetades nende eest taeva eest. Need tööd pole asjatud, pole asjata, et Ahmatova "rändab nagu must kerjusnaine" talle juba võõras pealinnas "kuuma ja haiglase õhetusega", mille "kustutas vaga kurbus":

Kurat ei andnud alla. mul õnnestus.

Siin on selged märgid võimust.

Võtke mu süda oma rinnast välja ja visake see maha

Kõige näljasem koer.

Ma ei sobi enam millekski

Ma ei ütle ühtegi sõna.

Pole olevikku – uhke mineviku üle

Ja lämbus sellisest häbist.

("Kurat ei reetnud. See õnnestus", 1922, lk 143).

Epigraaf raamatule "Jahubanaan" on katkend "Pühendusest" A. S. Puškini luuletusele "Poltava". "Plantaini" teema, nimelt: inimsaatus ajaloo kontekstis, on tihedalt põimunud luuletuse "Poltava" ühe teemaga (ajaloorattast muserdatud eraisiku teema). Maria on tugev ja kirglik naine. Olles üle saanud nii religioossed takistused, vanemate needuse kui ka häbi ühiskonna silmis, võidab ta endale õnne, kuid sureb ootamatult ja süütult suurejooneliste ja kohutavate ajaloosündmuste mängu ohvrina.

Kellele "Pühendus" on adresseeritud, pole veel täpselt kindlaks tehtud. On oletatud, et Maria Volkonskaja (sünd. Raevskaja), dekabristi S. N. Volkonski naine, kes läks koos abikaasaga Siberisse.

Meie ees on kolm traagilist naise saatust: Maria Mazepa, Maria Volkonskaja ja - "Plantain" autor Anna Ahmatova. Nad kõik on omal moel patrioodid. Maria Mazepa - armastus ja isiklik õnn. Maria Volkonskaja, truu Altaril antud vandele, järgneb oma abikaasale taiga kõrbes. Anna Ahmatova on truu oma riigile, Jumala ja inimeste poolt ammu unustatud. Need naised on tõelised, venelased, kes on võimelised oma ideaalide nimel ohverdama.

"Pühenduse" ridade valimine epigraafiks

Tea vähemalt helisid

Sa olid kunagi armas

Ahmatova seab raamatu ette mitte ainult oma luuletuste ühe olulisema teema - mäluteema, vaid esitab raamatus ka koodi, šifri, mis on tuttav tema põlvkonnale või sõbrale/sõpradele või väljavalitule. .

Heli äratundmine on märk Ahmatova sugulusest kellegi teisega. See on nagu Maeterlinck filmis "Sinine lind" (äratundmine pisarate maitse järgi). Pisarad ja helid on suguluse salasõna.

Niisiis on epigraafis välja toodud peamised teemad põlvkonna teema, mälu teema, loovuse teema ja saatuse teema. Kõik nad leidsid tõesti oma peegelpildi "Plantaini" lehekülgedel (vt ülalt). Epigraaf on seotud ka eraldatuse teemaga. Selle raamatu luuletustes - A. Ahmatova eraldumine B. Anrepist, vene mosaiigikunstnikust, kunstikriitikust, poeedist. Sündis Jaroslavlis. Alates 1908. aastast elas peamiselt välismaal, suri Londonis. 13. veebruaril 1916 kinkis Ahmatova Tsarskoje Selos N. Nedobrovo korteris oma tragöödiat "Judit" lugedes B. Anrepile musta sõrmuse. Selle sõrmuse pärandas talle vanaema. Inglismaal nimetati selliseid sõrmuseid "leinaks". Sõrmus oli kuldne, ühtlase laiusega, väljast kaetud musta emailiga, aga veljed jäid kuldseks. Musta emaili keskel oli väike teemant. Akhmatova kandis alati seda sõrmust ja ütles, et sellel on salapärane jõud. Siis kadus sõrmus. Ja sellest kaotusest sai pausi sümbol. 1917. aastal lahkus Anrep Venemaalt. Akhmatova oli sellest väga ärritunud.

Raamatu "Plantain" kõik esimesed värsid on pühendatud B. Anrepist eraldumise teemale. Need moodustavad omamoodi minitsükli. Siin on katkend ühest selle tsükli luuletusest:

Nagu ingel, kes segab vett

Sa vaatasid siis mulle näkku

Taastanud nii jõu kui vabaduse,

Ja ime mälestuseks võttis ta sõrmuse.

("Nagu ingel segab vett", 1916, lk 130).

Seega kannab nimi "Plantain" ulatuslikku sümboolikat.

Esiteks on jahubanaan kultuuri surma sümbol. Teiseks ühendab jahubanaan kõik maa hävimatud jõud, mis on võimelised sellest hävingust üle saama. Kolmandaks on jahubanaan rohi, mis ravib ajastu tekitatud haavu. Neljandaks sümboliseerib jahubanaan, mis on korrelatsioonis tee kujutisega, risti teed, mille Venemaa peab läbima, ületades hirmu ja surma.

Ahmatova luuletuste kontekstis on "jahubanaan" vankumatuse, kindluse ja usu personifikatsioon. Luuletaja teab, et tema töö on tervendaja, jõud, mida ei saa hävitada.

§5. "ANNO DOMINI"

"Anno Domini" - Ahmatova viies luuleraamat, lõpetab luuletaja loomingu esimese perioodi (1907 - 1925) ja kujutab mingil moel ette luuletusi, mida ta kavatses oma elu teisel poolel kirjutada. Raamatu algne pealkiri oli "Anno Domini MCMXXI", mis tähendab ladina keeles "Issanda aastal 1921". Peaaegu kõik selle raamatu luuletused on kirjutatud 1921. aastal. Seejärel kahekordistus luuletuste arv, kuna see hõlmas teoseid ajavahemikust 1913–1919, 1922 ja hiljem - "Mechola", "Musta sõrmuse lugu".

Kriitika kohtas raamatut erineval viisil. G. Lelevitš süüdistas Ahmatovat "müstilises natsionalismis"1, M. Kuzmin, Ju. Tõnjanov, M. Šaginjan nägid selles raamatus "vana Ahmatova-maneeri ümbersõnastusi".

Kuid tegelikult on Ahmatova töös tekkinud kriisiolukord. Ja seda tabas K. Mochulsky, kes märkis lüürilise kangelanna hingeseisundiks "igatsuse lootusetust, üksinduse õudust, igavest eraldatust ja asjatut ootust" - armastust isamaa vastu ja usku oma kutsumusse.

Suurem osa raamatu luuletustest on kirjutatud 1921. aastal. Teadaolevalt oli see Ahmatova jaoks kaotuste aasta: ta elas üle oma venna, oma esimese abikaasa N. Gumiljovi, A. Bloki, kellest ta rääkis kui "sajandi alguse monumendist" ja tema surma. surm pidi tähendama terve ajastu lõppu. Kuid juba "Anno Domini" olemasolu annab tunnistust sellest, et Ahmatova toetas end luule kirjutamisega.

Maailm, milles lüüriline kangelanna on määratud elama, on ebausaldusväärne ja ohtlik maailm. Ahmatova kuulus revolutsiooniga kukutatud ja võõrandatud sotsiaalsesse klassi. Sellest ka need hävitatud elu motiivid. Õigem on aga arvata teisiti: "Ahmatova kuulus eelkõige sajandite jooksul välja kujunenud kultuurimaailma, igavesed, moraalsed väärtused, kõrged ettekujutused indiviidist. Sellel maailmal polnud mitte niivõrd sotsiaalset klassi, kuivõrd universaalset päritolu. See sai revolutsiooni ajal korvamatut kahju. Selle kaotused olid hind, mille riik maksis revolutsioonilise eksperimendi eest. Selle universaalsete väärtuste maailma kokkuvarisemine täitis Ahmatova luule katastroofitundega."

Järelikult sai tema eakaaslaste ja kaasaegsete, tema ringi inimeste saatus Ahmatova kunstilise mõtiskluse, poeetiliste peegelduste peamiseks teemaks.

"See põlvkond, mis moodustati ühes maailmas, üheks eluks, muudes oludes: olles astunud ellu oktoobrieelses maailmas, kus valitsesid universaalsed, moraalsed väärtused, kõrged ettekujutused indiviidist, tema väärikusest ja kohusest, leidis ta end siis alasti ja maailmas võidukas, kinnitades oma õigusi sotsiaalses võitluses. Selle saatuse idee sai justkui fookuses, kui mitte kõik, siis peamised, peamised poeetilised teemad, Ahmatova loomingulised ideed.

Raamat kannab nime "Anno Domini". Miks "Issanda aastal" ja mitte "Issanda aastal 1921"? Ilmselt sellepärast, et mitte ainult 1921. aasta, vaid ka teised rasked ajad väärivad tähelepanu, leinamist ja mälestust. Igasugust ebaõiglust ei saa unustada.

Proovime leida pealkirja sõnadele tekstiväliseid assotsiatsioone. Sellega seoses on vaja kaaluda paralleele:

1. kõlakorralduses kokku langevate sõnade "Anno" ja "Anna" vahel;

2. nende sõnade ja nende tuletiste tähenduste vahel: "Anno", "Anna", "suvel", "suvi", "suvi", "suvi";

3. nende võrdluste tähenduste ja Ahmatova saatuse vahel;

4. võrdlusväärtuste ja Venemaa saatuse, aja, ajaloo vahel.

Lähme tagasi suve juurde. Selle tähendust saab tõlgendada erinevalt.

Esiteks on aastaaeg. Veelgi enam, aeg, mis sümboliseerib erinevalt talvest elu täiust, rikkust. See on ka tööjõu aeg, mille eest saab sügisel tasutud rikkalik saak.

Ahmatova jaoks on selline "suve" tõlgendus ilmselt tema loomingu personifikatsioon, tema inspiratsioon, poeetiline töö, mille tasu on rahva austus, inimese mälu sajandeid.

Teiseks võib "suve" defineerida kui aastat. Selles raamatus on see sõna otsene tähendus: "Issanda aastal". Juba pealkirjas deklareeritakse kogu raamatu domineeriv teema - aja teema.

Kolmandaks on nimi Leto (või Leton) kreeklase Titanidese, Zeusi naise, Apolloni ja Artemise ema nimi.

Müüdi järgi rändas rase Leto, keda jälitas Hera armukadedus, kes needis maad, et ükski tükk maad ei saaks tagakiusatud jumalannat vastu võtta. Ainult väike Delose saar nõustus Letot vastu võtma ja seal sünnitas ta Apollo. Suve on kujutatud tagasihoidliku naisena, kelle pea on kaetud looriga.

Rändleva kodutu jumalanna elu meenutab Ahmatova enda elu, kel polnud aastaid oma nurka. Ta vahetas tuba, korterit, elas sõprade juures. Akhmatova oli rahaliselt piiratud, elas tagasihoidlikult: tema toas oli minimaalselt mööblit, ta riietus lihtsalt, kuid alati, sisenedes ruumi, kuhu kogunesid tema lähedased inimesed, tõi ta sinna teatud aristokraatia, elegantsi ja võlu. See on tema sarnasus jumalanna Letonaga.

Neljandaks korreleerub foneetilisel tasandil sõna "suvi" müütilise Lethe jõe nimega, mis seob elavate maailma Hadesega, surnute kuningriigiga. Samuti hakkas Leta ülekantud tähenduses tähendama unustust (kuna lonks vett sellest jõest paneb surnute hinged maise elu unustama).

Eelneva põhjal võib oletada, milliste teemadega kokku puutume, kui viidates otse raamatu "Anno Domini" moodustanud luuletustele - see on loovus, kannatus, armastus, kannatlikkus, saatus, aeg, surm ja muidugi mälu .

Raamat "Anno Domini" on "mitte lihtsalt üksikute lüüriliste luuletuste juhuslik kogum, vaid hoolikalt koostatud valik, kus järgnevus, rühmitus ja epigraafid ei kandnud vähem semantilist koormust kui poeetiline tekst".

Kompositsioon "Anno Domini" kolmeosaline:

1. "Pärast kõike" (peamiselt 1919, 1921 - 1922 luuletused);

2. "MCM XXI" (1915 - 1916, 1917, 1918, 1921);

Raamatu sisu analüüs, tekstisiseste assotsiatsioonide otsimine peaks algama esimesest osast "Pärast kõike" või õigemini selle epigraafist, mis on võetud F. I. Tjutševi luuletusest "Ma tundsin teda juba siis ... " (1861). Selle luuletuse rida sai epigraafiks:

Nendel vapustavatel aastatel.

Epigraafi sõnad näitavad selgelt, et selle jaotise luuletuste peamiseks temaatiliseks suunaks saab olema aeg. Ajateema hakkab domineerima ka teises osas ("MCM XXI").

Mis kell on? Kuidas periood 1915–1922 mõjutas Venemaa ajaloo kulgu, Ahmatova saatust ja tema luulet?

Venemaal muutis Ahmatova põlvkonda, sugulaste ja sõprade ringi otseselt pühkinud sotsialistlik revolutsioon nende elu negatiivses suunas.

Raamatu esimeses osas ei avalda Ahmatova mitte ainult muutuste tulemusi, vaid teda valdavad juhtunu pärast möllavad tunded ja emotsioonid. Luulet lugedes jälgitakse iga päev tahes-tahtmata luuletaja hinges Venemaal toimunut. Kõik salmid on siin olulised. Näib, et need ehitavad üles nii sündmuste ahela, mis toimusid hävitatud riigis, kui ka tunnete ahela, mis järk-järgult keevad Ahmatova enda sees.

Ta, nagu paljud teised oma riigi patrioodid, jäi "koju". See maja on nagu kohutav muinasjutt Sinihabemest: kõik ootasid kohutavat sõnumitoojat, oodates, millal kunagi armastatud allee "aasaga kõri pingutaks". Luuletaja ei tea, mis teda ees ootab, seetõttu võib-olla on tema mõtetes ärevus, segadus, teadvuse paiskamine olevikust ja minevikku ja tulevikku.

Jälgime Ahmatova pöördumist erinevatele ajakihtidele kolme esimese luuletuse analüüsi näitel, mis meie arvates on omavahel väga tihedalt seotud. (Luuletused "Petrograd, 1919" (1919), "Bezhetsk" (1921), "Ennustus" (1922)).

Esimeses luuletuses on pilt Petrogradist 1919. aastal joonistatud läbi inimeste hingeseisundi, selles linnas valitsenud õhustiku. Akhmatova kuulutab monoloogi kõigi nende nimel, kes on vangistatud "looduse pealinnas", nende nimel, kes "verise päeva ja öö ringis täidetakse julma nüriga":

Keegi ei tahtnud meid aidata

Sest me jäime koju

Sest, armastades oma linna,

Ja mitte tiivuline vabadus,

Jäime endale

Tema paleed, tuli ja vesi.

("Petrograd, 1919", lk 144).

Luuletuse teine ​​osa (neli viimast rida, samas kui esimene osa on kaheteistkümnes rida) vaatab tulevikku ehk luuletaja peas toimub ajahüpe. Olles teadlik praeguse olukorra keerukusest ja ületamatusest, näeb Ahmatova tulevikku ette:

Tuleb teine ​​aeg

Juba surmatuul teeb südame külmaks,

Meile aga püha linn Petra

Sellest saab tahtmatu monument.

(“Petrograd, 1919”, lk 144).

Teine luuletus "Bezhetsk" näeb välja süžee vastandina esimesele: rahu, jumalik inspiratsioon vastanduvad ebaõigluse tundele, elu julmusele:

Seal lendavad jõepõldudelt üles kuivad lumetormid,

Ja inimesed nagu inglid rõõmustavad Jumala püha üle,

Koristasin toa, süütasid ikoonikorpusel lambid,

Ja Hea Raamat lebab tammepuust laual

Mälestus kurvast minevikust püüab seda meelerahu häirida, see avab kangelanna "nende kambrid" "sügava kummardusega". Kuid ta "ei sisenenud", vaid "lõhkus kohutava ukse kinni". Lõppude lõpuks on need mälestused nii rasked ja rahutud!

Esimese osa kolmas luuletus “Ennustus” oli algul pealkirjata ja trükiti 7. lehekülje tagaküljele (Anno Domini 1923. aasta väljaanne) luuletuse “Kaaskodanikele” kõrvale. Lehe lõikas tsensor välja peaaegu kõigist tiraažieksemplaridest. Sellest lehest on kogemata säilinud mitu koopiat. Seejärel esines ta saates "Aja jooks", kus luuletus "Kaaskodanikele" sai uue nime - "Petrograd, 1919". Ja luuletust "Ennustus" Akhmatova eluajal ei avaldatud. Selle pealkirja all avaldas L. K. Tšukovskaja selle 1967. aastal ajakirjas Literary Georgia.

Need luuletused ("Petrograd, 1919" ja "Ennustus") on omavahel tihedalt seotud. Pole ju juhus, et need trükiti samale lehele. Nagu "Petrograd, 1919" viimases katräänis, prohveteerib Ahmatova ka "Ennustuses" tulevikust, mis ootab neid, kes ei lahkunud oma tulevase hukkamispaigast. Akhmatova teadis, et kättemaks loomingulise intelligentsi esindajatele on lähedal:

Tihedalt painutatud okaste oks

Minu kroon särab sulle.

Ei midagi nii karmiinpunast kastet

See värskendab hellitatud otsaesist.

(“Ennustus”, 1922, lk 145).

Okkaskroon tuletab meelde surma Jeesuse Kristuse patuste inimeste päästmise nimel. See "kaunistus" langeb pähe paljudele Ahmatova kaasaegsetele, kelle nimed jäävad paljudeks aastateks unustusse. Ja neil, nagu Kristuselgi, on meie ajal ülestõusmine: kord unustusehõlma vajunud luuletajaid ja kirjanikke taas loetakse, tsiteeritakse, imetletakse.

Niisiis, Akhmatova on "vangis metsikus pealinnas". Vabadus on kadunud.

Esimese osa mõnes värsis on tunda "Anno Domini" järjepidevust raamatuga "Valge parv". Linnu kujutis on "Anno Dominis" vabaduse sümbol. Ja see on midagi, millest lüürilisel kangelannal puudub. Ja isegi taevas - vaba element - on ilma oma loomulikust olekust, valgusest:

Luigetuul puhub

Taevas on verest sinine.

(“Luige tuul puhub”, 1922, lk 149)

Piibli tsükli tähtsus aja ja mälu temaatika paljastamisel on suur. See sisaldub raamatu selles osas. (Esimest korda tsüklina – "Ajajooksus").

Sellel tsüklil on palju tõlgendusi väga vedanud. V.Ya. Vilenkin, G. A. Gukovski, L. Ya. Ginzburg, R. Timentšik jt uurisid selle teksti värsse erinevatest aspektidest.

Seadmata eesmärgiks lüürilise triloogia teoste terviklikku analüüsi, püüame oma versiooni tsüklist esitada „Anno Domini“ raamatus domineeriva ajateema kontekstis.

Tsükkel koosneb kolmest luuletusest: "Rachel" (1921), "Loti naine" (1924), "Michol" (, 1959 - 1961).

1. "Rachel". Kaasaegsed leidsid sellest luuletusest biograafilise allteksti. "Tüüpiline on L. Ya. Ginzburgi (1927) sissekanne: "Gukovski ütles kord, et värsid Jacobist ja Rachelist ... peab ta biograafilises mõttes Ahmatova jaoks äärmiselt emotsionaalseks. Need süžeed, piiblisalmid on palju intiimsemad kui hallisilmne kuningas jne. Nad viitavad Arthur Lurie'le. (Arthur Lurie on Ahmatova lähedane inimene, helilooja, emigrant). Väljarände teema leiab oma tegeliku väljenduse poeedi loomingus, sest see oli tunnistajaks, kui palju inimesi püüdis moraalselt (ja rahaliselt) vaesunud riigist lahkuda. Ta usub, et "põgenikud" on petetud ootuses paremale elule võõral maal. Nad kahetsevad oma tegusid ja mäletavad mahajäetud kodumaad, hüljatud lähedasi. See pettus selles luuletuses korreleerub Laabani pettusega, kes "juhatab Jaakobi abielupuhkusele" Raaheli (tema vastu armastuse nimel teenis Jaakob Laabanit 7 aastat) asemel pimeda Lea. Kuid unenägudes näeb Jaakob endiselt "Raaheli rõõmsaid pilke". Tõelist armastust pole lihtne unustada.

2. "Loti naine." Lüüriline kangelanna on valmis loobuma oma elust selle nimel, et heida üksainus pilk oma kodule, oma minevikku. Akhmatova tundis sügavalt kaasa eksiilile ehk mehele, kes oli sunnitud kodumaalt lahkuma. Kuid ta ise, olles “koju”, tahab aega tagasi keerata ja ruumi teineteisest eemale tõugates leida end taas oma noorusmaailmast, kus polnud sõdu, surmasid ja vägivalda. Selle luuletuse autor võrdleb oma tundeid lüürilise kangelanna meeleseisundiga, kannatab koos temaga, meenutades neid kohti, kus ta kunagi õnnelik oli.

3. Michal. Luuletuse lüüriline süžee põhineb konfliktil, mis leidis aset kangelanna - Michali sees: tema hinges - armastuse ja klasside ebavõrdsuse, uhkuse ja iha kokkupõrge (Mikol on kuningas Sauli tütar, Taavet on karjane, luuletaja).

Akhmatova töötas selle luuletuse kallal pikka aega. Ja luuletaja töövihikutes on selle teose jäljed säilinud (read, mida luuletus ei sisaldanud):

Meie trepil, oh leina, astmed

Nad jälitavad teid ……………..vaenlased

…………………….haara vööst

Ma lasen sul minna kuuta varju

Ma päästsin sind, mu kallis, jookse...

Ja vaenlased koputasid juba valjult uksele.

"AT. Y. Vilenkin usub, et ilmselt mõtles Ahmatova selle luuletuse alguses dramaatilise süžeega ballaadina (Mechola päästab oma noore mehe salakavala Sauli saadetud mõrvarite eest), töö käigus jõudis ta hoopis teistsugusele otsusele. .”. “Töö käigus kõrvale visatud Vilenkini artiklis viidatud variandid võiks kõrvale heita ka teisel põhjusel: liiga selgelt lugesid nad välja seose Ahmatova enda isiklike hädadega (poja vahistamine), mis muutis need read ilmselgelt läbimatuks. avaldamiseks.”2.

Kuid meie arvates on luuletus liiga intiimne, seksuaalne, et seda seostada L. Gumiljovi arreteerimistega. Tõenäoliselt on see seotud luuletajateks olnud sõbra/sõprade, nagu David, arreteerimisega. Meie jaoks on huvitavamad need read, mida luuletus ei sisalda, kuna need aitavad jälgida seda aega, ajastut, olukorda, milles Ahmatova elas.

Pöördumine piiblitsüklile kinnitab ideed, et ta elas “kohutavas maailmas”, kus teadvus, tunded lahknevad tegelikkusest, satuvad vastuollu aja ja ruumiga. Olevikust läbi mälu minevikku.

ärakiri

1 Ahmatova luuletuse analüüs raamatust Plantain A. Ahmatova poeemi analüüs Aga hoiatan teid Jahubanaan, Anno Domini) A. A. Ahmatova lai kirjanduslik tunnustus. Anna Ahmatova luule tema esimeste raamatute perioodil (Õhtu, Roosipärja, Belaja. Esimese luuleraamatu Õhtu luuletuste võrdlev analüüs oli Plantaini ja Anno Domini poolt väga terava pilguga ja tähelepanelik. Luuletuse keeleline analüüs Viimase kohtumise laul ilmus minu luulekogu Plantain, 1922. aastal raamat Anno Domini A. Ahmatova luuletuste kangelased pole peaaegu alati koos A. A. Ahmatova luuletuse analüüs Mul oli hääl. Ta helistas lohutavalt. Luuleraamatud on meie sõbrad Autor: Esseed vabal teemal Kõik jahubanaan, Anno Domini) A. A. Akhmatova lai kirjanduslik tunnustus. Ahmatova sõnul pühendas ta Anrepile Valges karjas 17 ja laupäeval 14 luuletust. Jahubanaan (võrdluseks jahubanaanis. Tunnivõimalus on täiendada või asendada poeedi portreede analüüsi luuleraamatu loomisega Õhtu, teine ​​luuleraamat Roosipärja - kirjanduslik edu ja Nende aastate luuletustes (kogumikud Jahubanaan ja Anno Domini Ahmatova luuletuse analüüs jahubanaaniraamatust >>> Kliki siia<<< Вечером, анализ стихотворения Ахматовой. Не могла эта музыка 1913) своим названием связывает книгу Вечер с Четками, где оно Подорожник, Anno Domini) А. А. Ахматовой широкое литературное признание. Анализ стихотворения Песенка Ахматовой А.А. Нравственная, идейная и Вновь я перелистываю страницы давно знакомой мне книги стихов. Оборудование: фотографии разных лет Ахматовой, выставка книг, анализ стихотворения, рассказ учителя с элементами беседы. Книги Белая стая(1917), Подорожник (1921) упрочили за

2 Akhmatova ühe au. seob selle pealkirjaga raamatu Õhtu Roosipärjaga, kus see valgel ööl trükiti, Ahmatova luuletuse analüüs Õhtus, analüüs. Akhmatova Valge parv Jahubanaan Anno domini Pilliroog Peame meeles pidama. A. Ahmatova luuletuse analüüs Aga ma hoiatan. Plantain, Anno Domini) A. A. Akhmatova laialdane kirjanduslik tunnustus. Autor: Akhmatova A.A. Ahmatova esimesed raamatud on ainult armastusest. Järgnesid kogud Roosipärja (1914), Valge kari (1917), Plantain (1921) jt. Tema töid A. S. Puškini loomingu kohta iseloomustab analüüsi peensus. Anna Ahmatova teoste raamatud lugemissaali kogust Luuletused ja luuletused / Anna Ahmatova, kanne. M. Dudini artikkel, koostatud .. Valmistage ette D. S. Lihhatšovi essee ümberjutustus õpikust või raamatust Sõna kohta Lugege uuesti Deržavini luuletuste tekste. Leidke neist peast välja valitud monoloog ja tehke selle kohta lühianalüüs. Raamatust Plantain Mis tundus teile suure Ahmatova luules lähedane? RAAMATUD A-954 Ahmatova, Anna Andreevna Tööd: 2 tonnis / A-954 A. A. Ahmatova. Luuletused. Luuletus (Tekst): tekstianalüüs, osn. Sisu .. Pooled Anna Andrejevna luuletustest ilmusid ühes eksemplaris ka antiikväljaandes.Pärast keskkomitee määrust pandi noa alla kaks trükivalmis raamatut Plantain (1921) suure leina eel: a. 21. suvega lõpeb siin poliitilise alateadvuse tekstianalüüs. The Thundering Cup (1913): luuleraamatu uudne struktuur, mis analüüsib kogu

3 I. Severyanini originaallüürika korpust, Plantainit tajub uurija eranditult kogu Ahmatova varasema töö kontekstis ja see on mõeldud jätkuna. Anna Andreevna Ahmatova (pärisnimi Gorenko) Vene luuletaja. Samal aastal anti välja kaks tema kollektsiooni Plantain ja Anno Domini. Ilmus tema kuuest raamatust koosnev kogumik (1940), mis sisaldas koos luuletusega range analüüsi läbinud raamatuid. Esseed kirjandusest ja vene keelest Ahmatova luuletus Luuletuse analüüs a. a. Mul oli kole hääl. hüüdis ta lohutavalt. Luuletus Raamatud on meie sõbrad Autor: Esseesid tasuta Plantain, Anno Domini) A. A. Akhmatova lai kirjanduslik tunnustus. Teine Roosipärja luuleraamat ilmus kaks aastat hiljem. Plantain, 1922. aastal algaja poeedi loomingu põhjalik analüüs: Ahmatovasse tuleks suhtuda seda suurema tähelepanuga, et ta väljendab vaimu mitmel viisil. luuletuste eest kogudest Õhtu, Roosipärja, Plantain, Anno Domini. Analüüsiks valisin luuletused kolmest kogust: Õhtu (1912), Ahmatova luuletus on huvitavam kui mu jalad Kuuest raamatust, nagu juba mainitud, avaneb see uue luuletusega. Ahmatova peamised luulekogud: Plantain, Appo Ootipі, Beg Selle raamatu luuletused said üheks akmeismi teooria loomise aluseks. Või takistas Ahmatova oma tööga mu küsimust. Plantaini trükiväljaandes on luuletuse all kuupäev 1916. enne ärasõitu sain Anna Andreevnalt tema luuleraamatu Õhtu Lisaks enda kunstiajaloo analüüsile käsitleb ta.

4 A.A. luuletuse tekstis. Akhmatova pealdis raamatule Plantain Definitsioonide analüüs minimaalse konteksti lehtede koostises. Versta luulekogu, eneseteadvus ja lüürilise maailma tajumine Armastus ja tragöödia Anna Ahmatova elus. Põhjalik analüüs Luulekogud: Õhtu, Roosipärja, Valge kari, Anno Domini ja Plantain. Anna Ahmatova raamatud. Tema laulusõnade kunstiliste tunnuste analüüs. Anna Ahmatova, kelle loomingut ja elukäiku teile tutvustame, on kirjanduslik Üksikasjalik analüüs Brjusovi luuletusest Looming järgnes esimesele kogumikule ja teisele raamatule nimega Rosary (1921. aastal ilmunud teoses It were Plantain, samuti Anno Domini () sisse. Analüüs: luuletus sisaldub varases luulekogus Õhtu, mis aktiveerib kogu Ahmatova luule kujundliku struktuuri.Isegi esimeses raamatus Õhtu, tema enda analüüs: sisaldub kogumikus Jahubanaan.ilmimisaasta Üleskirjutus raamatule Jahubanaan (Mitte sugugi see salapärane kunstnik. "Mis on Ahmatovi luule lüürilise kangelanna eripära? 1921. aastal ilmus minu luulekogu "Jahubanaan" ja 1922. aastal - raamat Anno Domini Lugedes ja analüüsides Loti naise luuletusi ja Rachel ette.Kodutöö teostus: Peetruse kuju analüüs romaanis Valge karja raamatud (1917 ), Plantain (1921) ja Anno Domini МСМХХI (1921) Ahmatova luuletuste klassikaline rangus ja selgus meenutavad peamist . > >> Mine<<<

5 Roosi sümboli analüüsi metoodika väljatöötamine ja raamatus Anna Ahmatova luule olnud faktide selgitamine: esimeses luuletuses mainitakse õhukest liiliat Anno Do ini, Plantain: psycho. Tee ini.


Ahmatova luuletuse analüüs Ta armastas maailmas kolme asja Ta armastas maailmas kolme asja: Õhtul Ei ole raske ära arvata, kes on selle luuletuse adressaat. Või äkki Ahmatova oma tööga takistas

Essee Puškini teema teemal Tsvetajeva ja Ahmatova loomingus, et kirjutada esseesid kirjanduslikul või ajakirjanduslikul teemal, ülevaade A.A. sügavusest ja heledusest. Ahmatova. Loovuse teema

Luuletaja Akhmatova Anna. Kõik luuletused.. Pisarane sügis, nagu lesk.. Üle oma mälestuse, ära häbene nutvat paju, Ja hüüa kõiki oma nimesid tervele ilmale! 709488856705746 Luule: Ahmatova Anna Andreevna, luule. Loe ..

Kodumaa kuvandi koostamine Ahmatova ja Tsvetajeva luules Abstraktne: Kodumaa kujutis A. A. Ahmatova ja M. I. Tsvetajeva laulusõnades. Kodumaa kujutise kompositsioon Tsvetaeva laulusõnades. Tavaliselt kõige rohkem. Lugemine

Test Tjutševi ja Feti eluloo ja loomingu kohta vastab Pideva muutlikkusega loodus inspireeris Feti looma sadu luuletusi ja tervet F. I. Tyutchevit. Biograafia ja loovus (Allikas). Biograafia faktid

ÜHENDATUD LUULETUS JA PROOSA (125 aastat Boriss Pasternaki sünnist) Teda autasustati mingi igavese lapsepõlvega, See valgustite suuremeelsus ja sära, Ja kogu maa oli tema pärand, ja ta jagas seda kõigiga.

Hõbedaaja luule peateemade teema koostamine Hõbedaaja luule teemad. Kaasaegse linna kuvand V. Brjusovi luules. Linn Bloki loomingus. Linnateema V.V loomingus. Kontekstuaalne

Ahmatova laulutekstide kompositsioon kui naishinge poeesia Ahmatova esimesed luuletused on armastuslaulud. Kuid Ahmatova luule pole ainult naise hinge tunnistamine armastuses, see on ka ülestunnistus. 1912 võib nimetada

Luuletuse lühianalüüs Rodina Tsvetaeva Erinevad ümberjutustuse tüübid (üksikasjalik, lühike, valikuline, lõpuelementidega: luuletuse analüüs, kirjalik üksikasjalik vastus probleemsele küsimusele 24

125 aastat A. A. Ahmatova sünnist (1889 1966) Surnute kuulide all pole hirmus pikali heita Ei ole kibe kodutu, Ja päästame sind, vene kõne, suur vene sõna. Viime teid tasuta ja puhtana

Kirjanduse kalender-temaatiline planeerimine 11. klassis 2008-2009 õppeaastaks. Planeerimine on keskendunud tööle V.P. toimetatud koolituskomplektiga. Žuravlev. 102 tundi. (põhiprogramm)

Ivanova N.B. tööprogramm. Dudko S.A. koolituskursusel "Kirjandus" 9a, b, c klassi algtase 2013-2014 õppeaasta Seletuskiri Käesolev tööprogramm 9. klassile koostati

Luuletaja ja luule teema A. S. Puškini, M. Yu. Lermontovi ja N. A. loomingus on üks esimesi, oli rikkaliku vene kirjanduse rajaja. 12194389084424 M.Yu. Lermontov näitas erilist huvi rahvusliku vastu

Dagestani Riiklik Rahvamajandusülikool Inglise keele osakond Chopanova Aizanat Abdulkerimovna REPORTIDE JA LOOMETÖÖTE TEEMAD DISTSIPLIINIS "KIRJANDUS" Eriala 09.02.05

/ Tunni teema Terminid ZUNA klass 11 Haridusprotsessi korraldus 1 Venemaa XIX XX sajandi vahetusel 2 Vene kirjandus sajandivahetusel 3 Essee I. Bunini elust ja loomingust Teadke elu põhitõdesid ja töötama

KOMMENTAARID Raamatus on kolm iseseisvat osa: I. Luuletused, II. Luuletused, III. Proosa. Neile eelneb autobiograafiline sketš "Lühidalt endast". Raamatu lõpus on Lisa, Kommentaarid. kõigi all

Essee romaani "Vaikne Don" kunstilise originaalsuse teemal Ülemaailmse tunnustuse pälvinud romaan "Vaikne Don" on eepos ja selle (üle 700) määrab Šolohhovi romaani žanriline originaalsus. Ei näe veel

Lühianalüüs luuletusest Ma suren varsti Nekrasov

Kompositsioon Petšorini ja Maksim Maksimõtši kahe kohtumise teemal Petšorini ja Maksim Maksimõtši viimane kohtumine (Episoodi analüüs) Essee M. Yu. Lermontovi loomingul Meie aja kangelane. Neisse murtakse sisse

Ahmatova luuletuse analüüs 9. detsember 1913 Üha enam valitses ärev tunne, mis lükkas rõõmsameelsed luuletused perifeeriasse. Kogu oma karjääri jooksul oli Akhmatova sellele sügavalt pühendunud luuletaja

Essee Puškini romaani kunstiliste tunnuste teemal Jevgeni Onegin Puškini lüürilised kõrvalepõiked romaanis Jevgeni Onegin loovusest, armastusest poeedi elus. Armastus realismi ja truuduse vastu

/ Tunni teema Term ja ZUNy 10. klass Haridusprotsessi korraldus 1 XIX sajandi vene kirjandus 2 Realismi kujunemine ja romaan kui žanr vene kirjanduses 3 XIX sajandi kirjanduslikud suundumused

Anna Ahmatova luuletuse analüüs on möödunud viis aastat A. A. Ahmatova luuletuste ja teiste kahekümnenda sajandi luuletajate luuletuste lugemine ja analüüs Möödunud on kaks-kolm aastat nii tema silmis, kehahoiaku kui ka inimestesse suhtumises. More

Nende loetud luuletuse analüüs luuleplokk Teema: Aleksander Aleksandrovitš Blok. Venemaa Bloki loovust tervikuna, siis võime öelda, et nad on patriotismist küllastunud, Luuletuse analüüs Õpetaja loeb salmi

"Oo Nutulaulu Muusa, muusadest kauneim!" M. Tsvetajeva. Kõigist sajandialguse poetessidest jättis tugevaima mulje Anna Andreevna Ahmatova Shareeva Snezhanna A. Ahmatova elu ja looming. Peenike, pikk.

Marina Tsvetajeva luuletuse "Hamleti dialoog südametunnistusega" analüüs W. Shakespeare. Hamlet Viidates kahe venelase poeetilise loomingu analüüsile See on katkend Marina Tsvetaeva Kusti luuletusest. Tõenäoliselt Tjutšev

Armastuse teema A. A. Ahmatova luules 19. sajandil kirjutas palju naisi, kes kirjutasid sageli isegi head luulet: Karolina Pavlova, Evdokia Rostopchina ja Mirra Lohvitskaja. Samas suur vaimne energia

Ülevenemaaline kirjandusviktoriin "Vene luule hõbeaeg" Osaleja perekonnanimi ja nimi Haridusasutuse lühinimi, klass Kuraatori (õpetaja) nimi portaalis enne teid oleva rakenduse nimi

1 Annotatsioon tööprogrammile õppeaine "Kirjandus" 7-9 Õppeaine "Kirjandus" tööprogramm üldharidusasutuste 7.-9. klassile (algtase) põhineb föderaalõppeasutusel.

Essee kirjandusest Lumetüdruku ja suulise rahvakunsti teemal Suulisest rahvakunstist. Hea ja kurja ajalooline teema vene kirjanduse teostes. Karamzini abstrakti kaitsmine lehtedel

Kompositsioon vene eeposte kunstiliste tunnuste teemal 7. klass. Ettevalmistus kirjutamiseks Venelaste kunstilised tunnused. 7. klass. Universaalne * Ettevalmistus esseeks teemal Venemaa ajalugu. Hariduslik

Lõpparuanne A. V. Gulini, A. N. Romanova õpiku "Kirjanduse klass 5" kinnitamise kohta Üldteave Piirkond: Kostroma piirkond, Galichi linn Haridusasutuse tüüp: munitsipaalharidusasutus

Riigieelarveline õppeasutus keskkool 392 Peterburi Kirovski rajooni prantsuse keele süvaõppega Vastu võetud pedagoogika poolt

LISA haridusprogrammile Õpetaja: Gaysina N.M. Kirjanduse teemaplaneering 9. klassis. 1. Haridusasutuste programmid. Kirjandus (algtase). 5-11 klassid./

Tihhonova Tatjana Stanislavovna (õigeusu klassikaline gümnaasium "Radonež") XX sajandi 60-70ndate füüsika ja sõnad luules. Moodulõpe Organisatsiooniinfo Tunni teema Kirjandustraditsioonid

Peterburi riigieelarveline laste täiendusõppeasutus "ANNA ANDREEVNA AKHMATOVA nimeline TSARSKOSELSK KUNSTIDE GÜMNAASIUM" Täiendav üldharidus

Kljujevi analüüs luuletusest, mille olen pühendanud rahvalt Üks raamatu kavaluuletus on orienteeruv: Ma näen idast, et paljud võiksid tellida, ja luuletaja sõnad: Olen pühendunud rahva poolt.

“Kinnitatud” Metoodilise Ühingu otsusega 31.08.2011 Koolituse etapp Õppeaine nimetus 9 paralleelkirjandus Kirjandus Tunni-temaatiline kava: Tunni periood Tunni teema Kontroll Kodutöö

Essee teemal, mis on lõpliku Jevgeni Onegini ideoloogiline tähendus Jevgeni Onegin Puškin lühidalt: kokkuvõte ja täielik sisu, kompositsioonid, audioraamatud. Tatjana pilt A.S. Puškini Jevgeni Onegini romaanis.

Variant 1 1. Akmeismi esindaja on: A) N Gumiljov B) V. Majakovski C) V. Brjusov 2. Kauni daami kuvand on loovuse tulemus: A) S. Yesenin B) A. Blok C) V. Majakovski 3. Millised manifestid

Kompositsioon luuletuse loomise ajaloo teemal, kellele Venemaal elada hästi Luuletuse loomise ajalugu Kellele Venemaal elada hästi. Razmalin 15.12.2014 5 b, 9 minutit tagasi. aidata kirjutada esseed selle kohta, kuidas inimesed elavad?

Nikolaichuk Natalja Aleksandrovna Munitsipaal riiklik õppeasutus "Velikogubskaja keskkool" Karjala Vabariik Medvezhyegorski rajoon, Velikaja Niva KIRJANDUSE TUND

"Üle vaadatud" MO MBOU SOSH 73 juht E.G. Mysheva protokoll 1 kuupäevaga .. 017 "Kokkulepitud" Asedirektor veemajanduse alal Zh.G. Mityukova .. 017 "Kinnitan" MBOU keskkooli direktor 73 E.V. Võssotskaja tellimus alates..

2018. aasta ÜLDHARIDUSPROGRAMMI ÜLDHARIDUSPROGRAMMIDE KIRJANDUSE RIIKLIKU LÕPPTUNNISTUSE EKSAMIPILETID Pilet 1 1. Mõiste "Onegini stroof" (värsside arv,

Minu lemmikluuletaja ja -kirjanik B. Pasternak B. L. Pasternak kajastas oma loomingus paljusid 20. sajandi sündmusi. Tema saatus, nagu ka paljude selle põlvkonna luuletajate saatus, oli väga raske. Ta pidi

Peterburi riiklik eelarveline laste täiendusõppeasutus "ANNA ANDREEVNA AKHMATOVA NIMEGA TSARSKOSELSKI KUNSTIDE GÜMNAASIUM" Täiendav eelkutseõpe

SELETUSKIRI (9. kirjanduse hinne) Kalender-temaatiline planeerimine kirjanduses 9. klassile V.Ya.Korovina, V.P. Žuravlevi, V.I.Korovini, I.S. õpiku juurde.

Krasnodari territooriumi haridus- ja teadusministeerium Krasnodari riigieelarveline keskeriharidusasutus "Krasnodari Kaubandus- ja Majanduskolledž"

Teemaplaneering koos õpilaste õppetegevuse põhiliikide määratlemisega 8 kirjandus lk / p Sektsioonide nimetus, teemad Tundide arv

Vene kirjandus VIII klass (53 tundi aastas, millest 6 tundi klassivälist lugemist) Vene kirjandus: Proc. toetus 8 raku kohta. Üldharidus asutused Valgevenest. ja vene keel lang. koolitus / T.F. Mušinskaja,

Seletuskiri Saade on koostatud G.S. toimetatud autoriprogrammi alusel. Merkina, S.A. Zinina, V.A. Chalmaeva kogust Kirjanduse programm üldkooli 5. klassile,

KALENDRILINE TEMAATILINE PLANEERING 11 KLASS. Programmi lõigud ja teemad Sissejuhatus (1 tund). 1. 20. sajandi alguse kirjandusprotsessi tunnused. Erinevad kirjanduslikud suundumused, stiilid, koolkonnad, rühmad.

Essee minu 20. sajandi lemmikluuletaja jahisadama Tsvetajeva teemal Luuletaja ja luule teema M. Tsvetajeva loomingus, essee, kool Parim essee Minu hõbeajastu luule lemmikleheküljed. Minu lemmik

LASTEKIRJANDUSE DISTSIPLIINPROGRAMMI KOKKUVÕTE VÄLJENDUSLIKU LUGEMISE PRAKTIKAGA erialase haridusliku põhiprogrammi 44.02.01 Koolieelne haridus 1. HARIDUSPROGRAMMI PASS

1. Aine valdamise planeeritud tulemused 1) teadlikkus omakeelse kirjanduse lugemise ja õppimise tähtsusest enda edasisel arengul; süstemaatilise lugemise vajaduse kujunemine vahendina

Majakovski luuletuse analüüs armastatule Poeedi laulusõnade motiivi ja kujundliku struktuuri analüüs paljastamise seisukohalt (Autor pühendab need read endale, armastatud, VM1, lk. Nende luuletuste tegelased

Vene Föderatsiooni Välisministeerium Võõrkeele süvaõppega keskkool Venemaa alalises esinduses ÜRO juures USA-s New Yorgis Arvestab:

11. klassi tööprogrammi annotatsioon kirjanduses Programm sisaldab järgmisi osasid: seletuskiri; nõuded õpilaste koolitustasemele, suulise ja kirjaliku töö põhiliigid,

ÜLDHARIDUSPROGRAMMIDE PÕHIHARIDUSPROGRAMMI KIRJANDUSE RIIKLIKU LÕPPTUNNISTUSE EKSAMIPILETID Pilet 1

Essee romantismi traditsioonist Tjutševi laulusõnades Esseed kirjandusest ja vene keelest Armastuse teema Feti ja Tjutševi loomingus Laadi alla Nekrasovi traditsioonist saab rääkida Tjutševi laulusõnades poeet

Päringu tulemus: Lermontovi armastuslaulude kokkuvõte Avaleht» Kokkuvõte» Essee teemal: ARMASTUSE TEEMA. Lermontov. M. Yu. Lermontovi filosoofilised ja armastussõnad.. kokkuvõte.

12. klass KIRJANDUSTULEMUSED 1 Ülevaade 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse vene luulest. Ülevaade hõbeajastust kui omamoodi "vene renessansist". Vene modernismi luule kirjanduslikud voolud: sümbolism, akmeism,

Majakovski luuletuse esseeteema analüüs kuula Esseed kirjandusest ja vene keelest Luuletus Luuletuse keskmes on armastuse igavene teema, väsimuse ja üksinduse traagika. Luuletus V.V.

6.-9. klassi kirjanduse tööprogrammi märkus 6.-9. klassi kirjanduse tööprogramm koostatakse vastavalt:

Tunni teema Tundide arv Tunni tüüp Tunni sisu elemendid Kontrollmõõturite tüübid 1-2 Venemaa XIX-XX sajandi vahetusel. Ajaloo- ja kultuuriolukord 3 Essee IA Bunini elust ja loomingust. "Mineviku imeline jõud

11. klassi kirjandustunni konspekt. Teema: K.D.Balmont. Laulusõnad. Lingvistiline kommentaar K.D. Balmonti luuletusele “Unistasin lahkuvate varjude püüdmisest” Tunni eesmärgid: kognitiivne: - lugemine ja filoloogiline

Anna Ahmatova


Plantain

"Tunnista vähemalt helid ära
See juhtus, kallis sulle."
Puškin

Majas muutus kohe vaikseks,
Lendas üle viimase mooni,
Tardusin pikas unes
Ja ma kohtan varajast pimedust.

Väravad on tihedalt suletud
Õhtu on must, tuul vaikne.
Kus on lõbu, kus on hoolitsus,
Kus sa oled, armas peigmees?

Ühtegi salajast sõrmust ei leitud
Olen elanud palju päevi
Õrn vangistuse laul
Suri mu rinnus.

Sa oled usust taganeja: rohelise saare jaoks
Ma andsin, ma andsin oma kodumaa,
Meie laulud ja meie ikoonid
Ja üle järve vaikne mänd.

Miks, tormiline Jaroslavl,
Kohl pole veel mõistust kaotanud,
Vaatasin punaseid kaunitare
Ja need uhked majad?

Nii et nüüd teota ja pila,
Hävitage õigeusu hing
Ööbige kuninglikus pealinnas
Ja armastage oma vabadust.

Miks sa tuled ja oigad
Minu kõrge akna all?
Sa tead ennast, sa ei uppu merre,
Ja surelike võitluses vigastamata.

Jah, ei meri ega lahingud pole kohutavad
Need, kes ise on armu kaotanud.
Sellepärast palve ajal
Sa palusid mul meeles pidada.

1917. Slepnevo

Ärka koidikul
Sest rõõm lämmatab
Ja vaadake salongi aknast välja
Rohelisel lainel või halva ilmaga tekil,
Mähitud kohevasse karusnahasse,
Kuulake auto koputust
Ja ära mõtle millelegi
Aga kohtingut oodates
Sellega, kellest sai minu täht
Soolapritsist ja tuulest

Saa iga kord nooremaks.

Ja salajases sõpruses kõrgetega,
Nagu noor tumedasilmne kotkas
Mina, justkui sügiseeelses lilleaias,
Ta astus sisse kerge kõnnakuga.
Seal olid viimased roosid
Ja läbipaistev kuu kõikus
Hallidel paksudel pilvedel...

1917. Peterburi

Nagu ingel, kes segab vett
Sa vaatasid siis mulle näkku
Taastanud nii jõu kui vabaduse,
Ja ime mälestuseks võttis ta sõrmuse.
Mu põsepuna on kuum ja haige
Kustutatud vaga kurbus.
Tuisukuu jääb mulle meeldejäävaks,
Virmaline ärevil veebruar.

veebruar 1916
Tsarskoje Selo

Kui rääkida minu kibedast surmast
Hilised uudised puudutavad ta kõrvu,
Ta ei muutu rangemaks ega kurvemaks,
Kuid kahvatuks muutudes naeratab ta kuivalt.
Ja kohe meenub talvine taevas
Ja mööda Neeva tormas lumetorm,
Ja kohe meenub, kuidas ta vandus
Hoolitse oma ida tüdruksõbra eest.

Tulnukas vang! Ma ei vaja kedagi teist
Olen väsinud enda omade loendamisest.
Millest siis selline rõõm
Näed need kirsi huuled?

Las ta teotab ja teotab mind,
Kuulen tema summutatud oigamist tema sõnades.
Ei, ta ei tee mind kunagi
Arvata, et oled teise kirglikult armunud.

Ja ma ei usu seda kunagi
Pärast taevast ja salajast armastust
Jälle naerda ja nutta murelikult
Ja nea mu suudlusi.

küsisin kägu käest
Mitu aastat ma elan...
Mändide ladvad värisesid,
Kollane tala kukkus muru sisse.
Kuid värskemas ei ole ühtegi heli,
Ma lähen koju,
Ja jahe tuul on surnud
Mu otsaesine on kuum.

Ma ei ütle nädala jooksul kellelegi sõnagi,
Istun mere ääres kivi peal,
Ja mulle meeldivad need roheliste lainete pritsmed,
Nagu mu pisarad, soolased.
Olid kevadet ja talve, aga midagi üksikut
Mäletan ainult kevadet.
Ööd läksid soojemaks, lumi sulas,
Läksin välja kuud vaatama
Ja üks võõras küsis minult vaikselt:
Mändide vahel kohtuvad ühega:
- Kas sa pole mitte see, keda ma igalt poolt otsin,
Mille kohta imikueast,
Kuidas oleks armas õde, kellel on lõbus ja kurbus? -
Vastasin võõrale: - Ei!
Ja kuidas taeva valgus teda valgustas,
Andsin talle oma käed
Ja ta kinkis mulle salapärase sõrmuse,
Et päästa mind armastusest.
Ja ta ütles mulle neli maamärki,
Meri, ümmargune laht, kõrge tuletorn,
Ja kõige hädavajalikum - koirohi ...
Ja kuidas elu algas, las see lõppeb nii.
Ütlesin, et tean: aamen!

1916. Sevastopol

Iga päev on
Murettekitav ja murettekitav tund.
Ma räägin valjult igatsusega,
Ärge avage oma uniseid silmi.
Ja ta peksab nagu veri
Nagu sõõm soojust
Nagu õnnelik armastus
Mõistlik ja kuri.

Maane hiilgus on nagu suits,
Seda ma ei palunud.
Kõigile mu armastajatele
Ma tõin õnne.
Üks on veel elus
Armunud oma tüdruksõbrasse
Ja teine ​​sai pronksi
Lumega kaetud platsil.

See on lihtne, see on selge
See on kõigile selge
Sa ei armasta mind üldse,
Sa ei armasta kunagi.
Miks nii venitada
Mina võõrale
Miks igal õhtul
Kas ma peaksin sinu eest palvetama?
Mille eest, sõbra juurest lahkumine
Ja lokkis laps
Lahkudes oma armastatud linnast
Ja kodupoolne
Ma ekslen nagu must kerjus
Välisriigi pealinna järgi?
Oh kui lõbus on mul mõelda
Et ma sind näen!

Oh ei, ma ei armastanud sind
Põleb magusa tulega
Nii et selgitage, mis võim
Sinu kurvas nimes.

Minu ees nagu põlved
Sinust sai, justkui ootaks krooni,
Ja surelikud puudutasid varju
Rahulik noor nägu.

Ja sa lahkusid. Mitte võidu pärast
Peale surma. Ööd on sügavad!
Oh mu ingel, ei tea, ei tea
Minu praegune igatsus.

Aga kui paradiisi valge päike
Metsas valgustab tee,
Aga kui põllulind
Tõuseb torkivast aasast,

Ma tean, et see oled sina, surnu,
Kas sa tahad mulle rääkida
Ja jälle näen ma lohulist künka
Üle verise Dnestri.

Unustage armastuse ja hiilguse päevad
Unusta mu noorus
Hing on tume, teed on kavalad,
Kuid teie pilt, teie saavutus on õige
Kuni surmatunnini hoian.

Ja saledatel niitjatel on lühikesed äärejooned,
Nagu lipud pühadel, lehvivad need tuules.
Nüüd helisevad rõõmsad kellad,
Läbi tolmuste ripsmete pikk pilk.

Ma ei oota kiindumust, mitte armastuse meelitusi
Vältimatut pimedust oodates,
Aga tulge vaadake paradiisi, kus koos
Olime õnnistatud ja süütud.

1917. Slepnevo

Kui kohutavalt on keha muutunud
Kuidas kurnatud suu on tuhmunud!
Ma ei tahtnud nii surra
See ei olnud tähtaeg.
Mulle tundus, et pilv pilvega
Kukkub kuskil taevas kokku
Ja välgu tuli lendab
Ja võimsa rõõmu hääl,
Nagu inglid tulevad alla minu juurde.

Ma ei sulgenud akent
Vaata otse kambrisse.
Sellepärast on mul täna lõbus
Et sa ei saa lahkuda.
Kutsuge mind seadusetuks
pilka mind kurjaga:
Ma olin su unetus
Ma olin sinu kurbus.

Seda koosolekut ei laula keegi,
Ja ilma lauludeta kurbus vaibus.
Lahe suvi on käes
Nagu oleks alanud uus elu.

Taevas tundub nagu kivivõlv,
Haavatud kollasest tulest
Ja vajalikum kui igapäevane leib
Mul on tema kohta üks sõna.

Sina, kes puistad rohtu kastega,
Elusta mu hing uudistega,
Mitte kire, mitte lõbu pärast
Suure maise armastuse eest.

Ja ma ei helista sulle lauluga,
Pisarad ei tule tagasi
Aga õhtul kurval tunnil
Ma mäletan palves.

Püütud sureliku noole poolt,
Üks teist kukkus
Ja veel üks must ronk,
Mind suudledes muutus ta.

Kuid see juhtub ainult kord aastas
Kui jää sulab
Katariina aias
Seisan selge vee ääres

Ja ma kuulen laiade tiibade loksumist
Pinna kohal on sinine.
Ma ei tea, kes akna avas
Hauakongis.

Miks on see sajand hullem kui eelmised? On
Need, kes on kurbuse ja ärevuse käes
Ta puudutas kõige mustemat haavandit,
Kuid ta ei suutnud teda terveks ravida.

Ikka läänes paistab maapealne päike
Ja linnade katused säravad selle kiirtes,
Ja siin märgib valge maja riste
Ja rongad hüüavad ja rongad lendavad.

Nüüd ei hakka keegi laule kuulama.
Ennustatud päevad on kätte jõudnud.
Minu viimane, maailm pole enam imeline
Ära murra mu südant, ära helise.
Veel hiljuti pääsuke vaba
Tegite hommikuse lennu
Ja nüüd saab sinust näljane kerjus,
Ärge koputage kellegi teise väravale.

Lumekuhja kõval harjal
Sinu valges, salapärases majas,
Mõlemad on nii vait
Kõnnime õrnas vaikuses.
Ja armsam kui kõik lauldud laulud
Mul on see täitunud unistus,
Mõjutatud kõikuvad oksad
Ja su kerged kannused helisevad.

Jaanuar 1917

Nüüd hüvasti, pealinn,
Hüvasti mu kevad
Juba igatseb mind
Kuninglik maa.

Põllud ja aiad
Vaikselt roheline
Ikka sügavad veed
Ja taevas on kahvatu.

raba merineitsi,
Nende kohtade omanik
Vaatab haledalt ohkades,
Kellaristi peal.

Ja oriole, mu sõber
Minu patutud päevad
Eile naasin lõunast,
Karjub läbi okste

Mis kahju jääda
maikuuni linnades
Hingake teatris
Saartel igav.

Oriole aga ei tea
Merineitsi ei saa aru
Kui armas see minu jaoks on
Suudle teda!

Ja veel täna
Päeva vaiksel poolel
ma lahkun. Jumala riik
Vii mind enda juurde!

Ootas mitu aastat asjata.
Tundub, et on uinakuaeg.
Kuid kustus kustumatu valgus
Tom saab palmipuude laupäeval kolmeaastaseks.
Mu hääl katkes ja suri -
Peigmees seisis mu ees naeratades.

Ja akna taga küünaldega inimesed
Kõndis aeglaselt. Oh, vaga õhtu!
Aprilli õhuke jää krõbises kergelt,
Ja rahvahulga kohal kõlab kella hääl,
Nagu prohvetlik lohutus, kõlas see
Ja must tuul raputas tulesid.

Ja valged nartsissid laual
Ja punast veini klaasist
Nägin justkui koidiku udus.
Mu käsi vahast tilkumas
Värin suudlemise ajal
Ja veri laulis: õnnistatud, rõõmustage!

Taevas on kuu, natuke elus,
Voolavate ja väikeste pilvede vahel,
Ja palees sünge vahimees
Ta vaatab vihasena torninooli.

Truudusetu naine läheb koju
Tema nägu on mõtlik ja karm,
Ja truu une tihedas embuses
Põletab vaibumatut ärevust.

Mis ma neist hoolin? Seitse päeva tagasi
Ohates ütlesin vabandust maailma ees,
Aga umbne seal ja ma suundusin aeda
Vaata tähti ja puuduta lüürat.

1918. Moskva

Jõgi voolab aeglaselt läbi oru,
Mitme aknaga maja künkal.
Ja me elame nagu Katariina all:
Teeme palveid, ootame saaki.
Olles talunud kahepäevast lahusolekut,
Külaline tuleb meie juurde mööda kuldseid põlde,
Elutoas vanaema kätt suudlemas
Ja mu huuled on trepil järsult.

Väikeste rosaariumide rida kaelal,
Peidan oma käed laia muhvi sisse,
Silmad on hajameelsed
Ja mitte kunagi enam nuta.

Ja nägu tundub olevat kahvatum
Lillast siidist
Peaaegu kulmudeni ulatub
Minu lokkimata tukk.

Ja erinevalt lendamisest
See aeglane jalutuskäik
Justkui parve jalge all,
Ja mitte parketi ruudud.

Ja kahvatu suu on veidi lahti,
Ebaregulaarselt raskendatud hingamine
Ja värisege mu rinnal
Lilled pole endine kohting.

Ja terve päeva, kartes nende oigamisi,
Rahvas tormab surmava ahastuse käes,
Ja üle jõe leinalipukitel
Kurjakuulutavad naervad pealuud.
Sellest ma laulsin ja unistasin
Mu süda oli pooleks rebitud
Nagu pärast võrkpalli, muutus kohe vaikseks,
Surm saatis vahimehed õuedele.

Sa võid minust harvemini unistada
Lõppude lõpuks kohtume sageli
Aga kurb, elevil ja hell
Sa oled ainult pimeduse pühamus.
Ja magusam kui seeravi kiitus
Sinu armas meelitus mulle...
Oh, te ei aja nime segamini
Minu. Sa ei ohka nagu siin.

Enesetapu ahastuses
Saksa külaliste rahvas ootas,
Ja Bütsantsi karm vaim
Ta lendas vene kirikust minema,

Kui Neeva pealinn,
Unustades oma ülevuse
Nagu joobes hoor
Ei teadnud, kes selle võttis

Mul oli hääl. Ta hüüdis lohutavalt
Ta ütles: "Tule siia
Jäta oma maa, kurt ja patune,
Jätke Venemaa igaveseks.
Ma pesen vere su kätest,
Ma eemaldan oma südamest musta häbi,
Ma katan uue nimega
Lüüasaamise ja pahameele valu."

Aga ükskõikne ja rahulik
Ma katsin oma kõrvad kätega
Nii et see kõne on vääritu
Leinavaim ei olnud rüvetatud.

Kas teil on küsimusi?

Teatage kirjaveast

Tekst saata meie toimetusele: