Chanel, Nabokov, Hemingway: dlaczego celebryci od lat mieszkają w hotelach? Wielki Coco Chanel: historia życia i tworzenie stylu Najsłynniejsze osiągnięcia

Gabriel (Coco) Chanel, 1936

Kultowy zapach pod numerem pięć, tweedowe garnitury, mała czarna sukienka i obfitość pereł - gdyby legendy żyły wiecznie, to 19 sierpnia Gabrielle Chanel obchodziłaby 136. urodziny. Na cześć ważnej dla świata mody daty opowiemy Wam o piętnastu faktach z życia Mademoiselle Coco, które przedstawią Wam pierwszą kobietę couturier w zupełnie innym świetle.

Dlaczego Coco i dlaczego Chanel?

Gabriela Chanel, ok. 1920

Wszyscy wiedzą, że prawdziwe imię Francuzki to Gabrielle. Tak, a sama Koko nigdy tego nie ukrywała (nawiasem mówiąc, w przeciwieństwie do jej wieku, który kobieta zawsze „redukowała” o dziesięć lat). Przyszła projektantka mody z Saumur otrzymała swój kultowy przydomek podczas pracy w niepełnym wymiarze godzin w lokalnym kabarecie, gdzie każdego wieczoru śpiewała popularne wśród odwiedzających piosenki Ko Ko Ri Ko i Qui qu'a vu Coco.

Gabrielle Chanel, ok. 1910-1914

Jeśli chodzi o nazwisko, jeśli skrupulatnie śledzisz fakty, powinno brzmieć nie „Chanel”, ale „Chansel” - tak w księdze rejestracyjnej zapisano imię noworodka Gabrielle.

Aspiracje zawodowe

Na kolorowych plakatach miasta Vichy...

...chciałem się pochwalić i Chanel

Chociaż Chanel od najmłodszych lat była związana ze światem mody (dziewczyna pracowała jako krawcowa i sprzedawczyni w sklepie odzieżowym w rodzinnym Saumur), nie zawsze miała ochotę na modelowanie kostiumów. W młodości Koko marzyła o zostaniu artystą estradowym, aw poszukiwaniu uznania nawet poszła do pracy w elitarnych kurortach Vichy. Jednak Gabriel wkrótce porzucił iluzję i zdał sobie sprawę, że jej skromny talent do śpiewania nie przyniesie jej sławy. A bycie „jedną z” jej nie odpowiadało.

Od fashionistki do projektanta mody

Couturier w kurorcie w Biarritz, ok. 1928 r.

Chanel w Paryżu, ok. 1932

Chanel swoją podróż w świat francuskiego haute couture small rozpoczęła od produkcji kapeluszy. Swój pierwszy sklep otworzyła zaraz po przeprowadzce do Paryża, w 1910 roku. Sklep wkrótce przeniósł się na Rue Cambon naprzeciwko hotelu Ritz, gdzie pozostaje do dziś. Sukces kapeluszy Chanel był tak ogłuszający, że wkrótce kobieta otworzyła kolejne atelier w Biarritz i Deauville.

Tweedowy garnitur

1960 Tweedowy garnitur Chanel

Modelki Chanel na wystawie w Paryżu, 21 lutego 1970

Coco wprowadziła swój pierwszy tweedowy garnitur z dopasowaną marynarką i spódnicą w 1925 roku. Był manifestem wygody i prostoty, a także jednym z pierwszych przykładów tego, jak rzeczy z męskiej garderoby mogą przenieść się do damskiej. W tamtych czasach tweed nie był nowością, ale wolno było go używać wyłącznie do męskich garniturów. Ale dla Chanel, jak mówią, wszelkie zakazy otwierały tylko otwarte przestrzenie do eksperymentów. W konsekwencji wiele rzeczy z szaf jej kochanków – kamizelki, kurtki, spodnie i czapki – stało się głównymi atrybutami jej tożsamości korporacyjnej. I to była prawdziwa rewolucja w modzie.

Chanel No. 5 został stworzony przez perfumiarza z Moskwy

Gabrielle Chanel, podobnie jak większość jej koleżanek ze sklepu, sama nie tworzyła perfum, powierzając tę ​​trudną misję profesjonalnemu perfumiarzowi. Autorem kultowego zapachu był Ernest Eduarodvich Bo, Rosjanin na wygnaniu, perfumiarz drugiego pokolenia. Jego ojciec był Francuzem i pracował dla Domu Romanowów, więc od najmłodszych lat młody człowiek studiował wszystkie zawiłości tworzenia zapachów przez perfumiarzy z Grasse. W 1921 roku zaprosił Koko do wybrania jednego z kilku stworzonych przez siebie perfum. Chanel, jak wiecie, wybrała butelkę numer 5, a gotowej kompozycji nadała swoje nazwisko jako imię. Tak narodził się Chanel No. 5 i po raz pierwszy w historii nazwano perfumy na cześć marki.

Zdjęcie słynnego amerykańskiego fotografa Vidzhiego z Chanel nr 5 w roli tytułowej, 1959

Marilyn Monroe była jedną z najbardziej oddanych fanów zapachu.

Z klasztoru na wybieg: torba 2.55

Pod koniec lat dwudziestych moda damska na torebki ograniczała się wyłącznie do małych siatek, które miały być noszone ściśle w dłoniach. Nie trzeba dodawać, że dla Chanel, która we wszystkim ceni sobie wygodę i prostotę, takie modele stały się obiektem nienawiści nr 1. W 1929 roku wprowadziła rewolucyjny projekt w każdym tego słowa znaczeniu: skórzaną torebkę z pozłacanym łańcuszkiem, którą można było nosić na ramieniu. Tworząc model, Chanel inspirowała się pikowanymi belami żołnierzy z I wojny światowej, a także przeszłością spędzoną w klasztorze w Aubazine. Bordowa podszewka nawiązywała do monastycznych sutanny z tamtych czasów, a złoty łańcuszek do tych, które siostry nosiły w pasie, by trzymać klucze.

Chanel 2.55 w nowoczesnym designie

Najlepsi przyjaciele dziewczyn

Powszechnie przyjmuje się, że wprowadzając modną biżuterię ze sztucznych pereł, emalii i kamieni półszlachetnych, Chanel przeciwstawiła się drogiej biżuterii, uważając ją za zbyt pretensjonalną. Cóż, takie podejście nie jest do końca poprawne, ponieważ Mademoiselle Coco wciąż miała kolekcje wysokiej biżuterii. Pierwszą - diamentową - zaprezentowała w 1932 roku, a inspiracją był, co dziwne, jeden z "biedniejszych" okresów XX wieku - Wielki Kryzys. W kolekcji znalazły się dekoracje w postaci konstelacji, na które ludzie patrzą w nadziei na lepszą przyszłość.

Bransoletka z kolekcji biżuterii Chanel 1932

Cała biżuteria w kolekcji została pomyślana jako transformatory

Ta kolekcja była sensacją i, co najważniejsze, nikt tego nie spodziewał się po Koko, która wcześniej nienawidziła biżuterii. Ale Chanel szybko wyjaśniła. „Argumentem, który początkowo skłonił mnie do wynalezienia sztucznej biżuterii, było to, że uznałem je za pozbawione snobizmu, i to w czasach, gdy luksus był zbyt łatwy do zdobycia. Ta uwaga zniknęła podczas kryzysu finansowego, kiedy wszystko przyczyniło się do wskrzeszenia instynktownego pragnienia naturalności, które przywróci jego prawdziwą cenę zabawnemu drobiazgowi ”- napisał couturier w katalogu biżuterii diamentowej.

Mała czarna sukienka

Pod względem wszechstronności mała czarna sukienka została w jakiś sposób porównana do samochodu Forda. Rzeczywiście, Chanel wymyśliła go jako podstawowy przedmiot dostępny dla każdej kobiety i pomagający jej w każdej sytuacji: w dzień świetnie sprawdzał się z prostymi czółenkami, a wieczorem z perłowymi dodatkami.

Jedna z pierwszych sukienek Chanel na aukcji, 1978

Ta sukienka stała się legendą w świecie mody, głośno deklarując, że czerń nie ma nic wspólnego z żałobą. Tymczasem niektórzy nadal uważają, że jego pierwotna nominacja była dokładnie taka sama „tradycyjna”: mówią, że Chanel wymyśliła ją, aby uczcić pamięć jej ukochanego Arthura Capela, który zginął w wypadku samochodowym.

Jedyny projektant na liście „Top 100” Time

Coco Chanel, ok. 1962 r.

Wiek XX obfitował w debiuty projektowe, ale tylko Coco Chanel swoim stylem zmieniła historię. Tak przynajmniej uwzględnił wpływowy amerykański magazyn Time, przygotowując kolejną listę najlepszych, podsumowującą minione stulecie. Chanel jest jedynym światowym projektantem, który znalazł się na liście, dołączając do takich filarów sztuki XX wieku jak Louis Armstrong, Pablo Picasso, Igor Strawiński i tak dalej.

Hollywoodzkie marzenia

W 1921 roku wielki książę Dmitrij Pawłowicz, kuzyn cara Mikołaja II, przedstawił Koko Samuelowi Goldwynowi, który prowadził wówczas studio filmowe Metro-Goldwyn-Mayer. Patriarcha Hollywood był pod takim wrażeniem osobowości i pracy Chanel, że nagle zaoferował jej milion dolarów (teraz kwota ta wynosiłaby 75 milionów) za ubieranie gwiazd filmowych. Couturier chętnie się zgodził, ale wkrótce studio odmówiło współpracy z Francuzką, uznając, że jej stroje, które według hollywoodzkich koncepcji były zbyt proste, nie prezentują się dobrze na ekranie. Od tego czasu Chanel uważa amerykańską dzielnicę filmową za „stolicę złego smaku”.

Coco z amerykańską aktorką Iną Claire, 1931

Obsługiwana sztuka rosyjska

W 1913 roku Coco całkiem przypadkowo dołączyła do swojej przyjaciółki na imprezie w teatrze Champs d'Elisee w Paryżu, gdzie odbyła się premiera innego rosyjskiego baletu. Potem „Rosyjskie pory roku” Diagilewa właśnie wchodziły w modę, większość rosyjskiej sztuki wydawała się dziki i niezwykły dla wyrafinowanej europejskiej publiczności, ale tego dnia Coco zakochała się - w przerywanych ruchach, dziwnych kostiumach i urzekającej muzyce Igora Strawińskiego.

Fotokartka z Coco Chanel, Igorem Strawińskim, artystą José Marią Sert i jego żoną Misey, ok. 1920

Igor Strawiński, 1913

Z kompozytorem spotkają się osobiście dopiero siedem lat później, a ta przyjaźń będzie tak silna, że ​​Chanel ukryje jego i jego zubożałą rodzinę w domu, a potem przekaże niewielką darowiznę na jego występy, a nawet uszyje kilka strojów dla rosyjskich baletnic.

Może być królową Wielkiej Brytanii

Im wyższa sława Chanel jako projektantki mody, tym szerszy krąg jej znajomych się rozszerzał. W pewnym momencie poszerzył się o członków brytyjskiej arystokracji. W 1923 roku Coco została przedstawiona takim postaciom jak Winston Churchill, książę Westminster Hugh Grosvenor (z praprapradziadkiem

Zainspirowany męską modą i drogą prostotą, Gabriela- przeszedł do historii jako wielki Kokosowiec- na zawsze zmienił świat mody i znalazł się na liście stu najbardziej wpływowych ludzi XX wieku według magazynu Time. Trudno przecenić wkład, jaki ta Francuzka wniosła w światową modę i garderobę każdej kobiety. AiF.ru pamiętał kultowe wynalazki Chanel.

1. Perfumy Chanel nr 5

Pierwsza rzecz, jaka przychodzi mi do głowy, gdy wymieniasz nazwę Coco Chanel, to jest oczywiście . Zapach wynaleziony w 1921 roku przez rodowitego mieszkańca Imperium Rosyjskiego Ernest Bo(dzięki temu perfumiarzowi słynne perfumy cesarzowej „Catherine's Bouquet”) stały się prawdziwą rewolucją w historii sztuki perfumeryjnej i najpopularniejszymi perfumami na świecie. Nawiasem mówiąc, Chanel nr 5, jak później powiedział Ernest Bo, był inspirowany wspomnieniami z Rosji.

Jaka była wyjątkowość zapachu w tamtych czasach? Przed pojawieniem się Chanel nr 5 perfumy wytwarzano głównie z naturalnych składników pochodzenia roślinnego lub zwierzęcego poprzez empiryczne mieszanie. Pojawienie się syntetycznych składników zwiększających trwałość zapachu i nadających mu „wibrację” wywróciło rynek perfum do góry nogami.

Coco zasugerowała, aby Bo stworzyła sztuczny zapach, a perfumiarz, który eksperymentował z aldehydami, zaoferował jej całą serię zapachów. Spośród nich wielki Chanel wybrał zapach nr 5.

Światowy triumf Chanel No. 5 zapewniła nowość zapachu, który nie budził skojarzeń z żadną ze znajomych kolorów oraz prosta butelka w kształcie równoległościanu, w przeciwieństwie do modnych wówczas baniek fantasy.

2. Mała czarna sukienka

Historia powstania małej czarnej sukienki owiana jest wieloma legendami. Biografowie Gabriela piszą, że trendsettera, który kocha prostotę i ascezę, irytowała obfitość jasnych i bujnych kreacji. Paul Poiret. Nadmiernie eleganckie panie nazwała „mumerami” i postanowiła ubrać wszystkich na czarno.

Według innej wersji Chanel stworzyła prostą sukienkę żałobną na pamiątkę swojego kochanka, który zginął w wypadku samochodowym. Boe Keipele. Wprowadzona w 1926 r. mała czarna sukienka „zadomowiła się” na zawsze w damskich szafach.

Wąski, prosty kawałek krepy z precyzyjnie dopasowanymi rękawami, amerykański Vogue, który wśród sukienek nazwał „Fordem”.

Koko podchwycił ten pomysł: „Tworzę fordy, a nie Rolls-Royce”. Nawet pani o skromnych dochodach mogła sobie pozwolić na małą czarną sukienkę.

3. Torba 2,55

Kultowa torebka 2.55 została wydana w lutym 1955 - data "narodzin" i nadała nazwę temu akcesorium. Jej popularność, mimo niedostępności i wysokiej ceny, rośnie z roku na rok i nawet francuskie butiki nie sprzedają więcej niż jednej torebki 2,55 na jedną rękę miesięcznie.

Przed jej pojawieniem się panie musiały nosić w rękach różne siatki, co powodowało wiele niedogodności. Coco Chanel uratowała kobiety przed tymi problemami, dając im małą pikowaną torebkę w kształcie prostokąta na długim łańcuszku.

Model 2.55 można wygodnie nosić na ramieniu. Początkowo Chanel wymyśliła torebkę w swoim ulubionym czarnym kolorze, ale później pojawiły się inne wersje - różne odcienie i faktury.

4. Tweedowy garnitur

Tweed i jersey uważano za szorstkie tkaniny odpowiednie tylko do szycia męskich garniturów. Ale Chanel zniszczyła ten stereotyp i stworzyła tweedowy garnitur damski, który stał się uosobieniem luksusu i elegancji.

Z przyjemnością zakładają go „gwiazdy” kina i sceny, a nawet np. żony prezydentów. Jackie Kennedy jest znanym trendsetterem. Swoją drogą, dzięki temu w Koko pojawił się pomysł uszycia damskich garniturów z grubej tkaniny Boyu Capelu, który zainteresował ją "angielskim stylem".

Mimo bezwarunkowej popularności tweedowy garnitur z dopasowanej marynarki i obcisłej spódnicy, które Coco zaprezentowała w 1923 roku w salonie przy Rue Cambon, spotkał się z niezwykle chłodnym przyjęciem dziennikarzy. Swoje drugie narodziny przeżył w 1954 roku - kobiety lubiły prostotę kroju i elegancję linii.

5. Buty dwukolorowe

Gabrielle Chanel była zaangażowana nie tylko w tworzenie kultowych ubrań. Dzięki jej nienagannemu gustowi pojawił się taki trend jak dwukolorowe buty, które stały się kolejnym znakiem korporacyjnego stylu francuskiego domu mody.

Mademoiselle preferowała wygodne buty na małych obcasach, a połączenie beżu i czerni uważała za jedno z najbardziej udanych. Buty z beżową podstawą i czarną peleryną z lakierowanej skóry rozwiązały dwa problemy: przykuwały uwagę i wizualnie skróciły długość stopy i wydłużyły nogi.

Dziś projektanci na całym świecie aktywnie wykorzystują ten pomysł, oferując odważne i oryginalne zestawienia kolorystyczne. Ale beżowe sandały z czarną peleryną i gumką wokół pięty pozostają ponadczasowym klasykiem od Chanel.

6. Akcesoria i perły

Chanel nienawidziła plisowanych i jasnych strojów, preferując prostotę i surowość. Ale akcesoria, których według Koko powinno być jak najwięcej, były jej prawdziwą pasją.

Sama wielka Mademoiselle zawsze nosiła je w dużych ilościach, od sznurka pereł po nakrycia głowy. Tak więc lakoniczny sznur pereł może uzupełnić zarówno małą czarną sukienkę i tweedowy garnitur, jak i marynarską kamizelkę.

Stworzyła perły demokratyczne i modne, chociaż wcześniej uważano je za własność tylko najwyższego kręgu. Co więcej, Koko pokazała, jak łączyć biżuterię i biżuterię kostiumową, która wcześniej była uważana za tanią podróbkę, bez szkody dla reputacji. Zalety biżuterii kostiumowej - przystępna cena i możliwość noszenia z codziennymi strojami - szybko spopularyzowały pomysł Coco.

7. Krótkie fryzury

Coco Chanel, jak pisze w swojej książce biograficznej Henri przewodnik, „uparcie sadząc krótkie włosy”. Przed Chanel kobiety nie nosiły fryzur, a pod magicznym machnięciem ręki Francuzki zaczynają bezlitośnie obcinać bujne włosy. U tego, który osiadł na tym samym słynnym Rue Cambon cuafeur Antoine, twórca fryzury „a la garcon”, była stała pełna sala.

Nowe trendy w kobiecych fryzurach doprowadziły do ​​pojawienia się nowego stylu czapek w formie dzwonka. To nakrycie głowy było ściągnięte do samych brwi, przednia krawędź zakrywała oczy. Więc sama Coco nosiła czapkę i wielu fanów tego stylu.

Coco Chanel to chyba jedna z najjaśniejszych osobowości ubiegłego wieku, która potrafiła zmienić modę w kierunku wygody i elegancji. Wychodząc z trudnej sytuacji do wyższych sfer, stała się przykładem dla wielu ludzi, pokazując, że pochodzenie nie może nic znaczyć, jeśli jest jasny cel. Francuzi wciąż kojarzą frazę „Sztuka Życia” z Chanel.

  • Prawdziwe imię: Gabrielle Bonheur Chanel
  • Lata życia: 19.08.1883 - 1.10.1971
  • Znak zodiaku: Lew
  • Wysokość: 169 centymetrów
  • Waga: 54 kilogramy
  • Talia i biodra: 67 i 99 centymetrów
  • Rozmiar buta: 35,5 (EUR)
  • Kolor oczu i włosów: Brązowy, brunetki.


Koko urodził się w sierocińcu w mieście Symora. Jego pracownicy nadali dziewczynie imię Gabriel, na cześć jednego z tych, którzy urodzili dziecko. Matką Coco Chanel była Eugenie Jeanne Devol, córka stolarza, a jej ojcem był Albert Chanel, zwykły handlarz na targu. Rodzice nie byli wówczas małżeństwem, żyli w biedzie.

Kiedy Gabrielle miała jedenaście lat, zmarła jej matka, a ojciec zostawił dziewczynkę z siostrą i dwoma braćmi w spokoju. Dzieci Chanel trafiły do ​​sierocińca w klasztorze, w którym Gabrielle przebywała do czasu osiągnięcia pełnoletności. Coco Chanel była już świadoma swojej pozycji jako dziecko, ale mimo wszystko nie przestała marzyć o dobrym życiu.

Początek wspinaczki

W klasztorze Coco Chanel otrzymała rekomendację, która pomogła jej znaleźć pracę jako asystentka sprzedawcy bielizny w małym sklepie. W tym samym czasie śpiewała i tańczyła w kabarecie, próbowała w teatrze, ale to się nie udało. W jednej z kawiarni przylgnął do niej przydomek Coco, ponieważ dziewczyna uwielbiała śpiewać piosenki „Kui Kua Wu Koko” i „Ko Ko Ri Ko”.

Mimo braku szczególnych sukcesów kabaret pozwolił Coco Chanel zbliżyć się do życia, o jakim marzyła: tam zobaczył ją bogaty emerytowany oficer Etienne Balzan, który był tak zafascynowany dziewczyną, że zabrał ją do jego dom, który okazał się prawdziwym zamkiem.

Coco długo przyzwyczajała się do roli kochanki oficera, zawsze czegoś jej brakowało. Pewnego dnia zdała sobie sprawę, że chce być fashionistką. Etienne tylko się z tego śmiała, ale połączyła ją z Arthurem Capelem, angielskim przemysłowcem, który zgodził się wspierać idee Chanel, pomimo jej braku niezbędnego doświadczenia.

Bliscy ludzie Artura nazywali go Chłopcem. Mimo młodego wieku był odnoszącym sukcesy przedsiębiorcą, który wiedział, jak posunąć się do przodu. Ponadto interesował się również modą, a dzięki jego pomocy Coco Chanel była w stanie otworzyć swój pierwszy sklep z kapeluszami dla paryżan. Sprawa okazała się sukcesem. Minęły trzy lata, a ona otworzyła drugi sklep, już w mieście Deauville.

Droga do wyższych sfer

Sukces wyzwolił wiele talentów w Coco Chanel. Nie mając doświadczenia w przedsiębiorczości, udało jej się szybko nie tylko wypromować swój biznes, ale także utrzymać go na powierzchni nawet podczas I wojny światowej. Ponadto sama wymyśliła projekt wszystkich sprzedawanych przez siebie rzeczy, a wszystko, co wyszło spod jej rąk, niosło ze sobą prawdziwą elegancję i wygodę.

Marzenie Gabrielle się spełniło: została słynną modystką, o której mówiono w wysokich kręgach. Przyjechały do ​​niej najsłynniejsze paryskie damy, rozmawiały o Coco Chanel, polecały ją sobie nawzajem, a wkrótce stała się pierwszą kuterą w historii, której udało się dostać do kręgów arystokratycznych nie jako służąca, ale jako równorzędna członkini społeczeństwo. Jej imię stało się fenomenem, grzmiało na całym świecie.

Coco Chanel przyciągnęła uwagę wysoko urodzonych osób nawet w innych krajach, znała wielkiego rosyjskiego księcia Dmitrija, zbliżyła się do angielskiego księcia Westminsteru, zaczęła otaczać ją kompozytorów, choreografów i ludzi sztuki.

Coco Chanel osiągnęła szczyt swojej sławy w wieku pięćdziesięciu lat. Pomimo tego, że ten wiek jest już uważany za dość stary, to do swoich pięćdziesiątych urodzin naprawdę rozkwitła, osiągnęła doskonałość zarówno pod względem wyglądu, jak i wizerunku, który tworzyła przez cały ten czas.

Spadek i nowy przełom

Kiedy wybuchła II wojna światowa, kobieta musiała zamknąć wszystkie swoje salony i sklepy. Zaakceptowała fakt, że w takich czasach nikt nie dba o modę. Jej pomyślne lata pozostawiły ją w wielu koneksjach, które musiała wykorzystać, aby uratować jedną osobę z jej wewnętrznego kręgu z niemieckiej niewoli. Aby to zrobić, Koko musiała zwrócić się do niemieckiego oficera, a kiedy się o tym dowiedziała, została aresztowana. Konkluzja trwała zaledwie kilka godzin – Coco została wypuszczona pod warunkiem, że opuści Francję, a kobieta osiadła w Szwajcarii na prawie dziesięć lat.

Po wojnie Coco Chanel miała wielu konkurentów w swoim ulubionym biznesie. Niektóre z najbardziej udanych to Dior i Balenciaga. Władza w świecie mody z kobiecych rąk przeszła w męskie, ale nie na długo. Kiedy Coco Chanel skończyła siedemdziesiąt lat, wróciła do Paryża i ponownie otworzyła salon. Krytycy go rozbili. Ale Coco to nie obchodziło. Trzy lata później nie tylko odzyskała dawną świetność, ale być może nawet ją pomnożyła. Kobieta tłumaczyła to tym, że żyła pełnią życia swoich czasów i dała kostiumom swobodę ruchów, która była prawdziwą elegancją.

Chanel Coco zmarła w wieku osiemdziesięciu siedmiu lat. Stało się to w hotelu Ritz z powodu zawału serca. Ostatnią ostoją słynnego młynarza była szwajcarska Lozanna, a ostatnią ozdobą było pięć lwów na nagrobku.

Najsłynniejsze osiągnięcia

Nazwa Coco Chanel kojarzy się z pojawieniem się mody na opalanie. Pewnego razu jakaś kobieta wybrała się w rejs i podczas tego rejsu bardzo się opaliła. Kiedy przyjechała do Cannes, nie ukrywała swojej opalenizny, a ludzie poszli za jej przykładem.

Znane na całym świecie perfumy, które otrzymały nazwę Coco, Chanel zaczęły używać i sprzedawać po tym, jak Ernest Beaux, perfumiarz, który wyemigrował do Rosji w celach sądowych, zaoferował jej wybór spośród pięciu zapachów. Kobieta zdecydowała się na ostatni z nich, piąty, ponieważ był sztucznie zsyntetyzowany i nie przypominał ani jednego kwiatka. Tak narodził się zapach „Chanel No. 5”.

Kobiety chwalą Coco Chanel za wprowadzenie małej czarnej sukienki. Można go nosić przez cały dzień i wieczór bez zmiany ubrania, a w zależności od potrzeby po prostu zmienić dodatki, aby lepiej pasowały do ​​otoczenia. Według legendy wymyśliła to, gdy zmarł jej przyjaciel, ten sam Artur o pseudonimie Chłopiec. Noszenie żałoby po tych, którzy nie byli małżonkami, było wówczas uważane za naganne, a strój ten stał się swego rodzaju wyrazem jej stosunku do tego, co się wydarzyło.

Kolejną bardzo ważną zaletą Coco Chanel jest wprowadzenie torebek na długich łańcuszkach, które można nosić na ramieniu. Według samej kobiety ciągle zapominała o siatkach, zostawiała je wszędzie, a poza tym ciężko było je nosić w rękach. Torebki rzucane przez ramię nie powodowały takich niedogodności.

Życie osobiste Coco Chanel

Mimo ogromnego sukcesu Coco Chanel nie była zbyt szczęśliwa. Jej życie osobiste jest pełne zwrotów akcji i głębokiego dramatu. Należy zacząć od tego, że z mnóstwem wielbicieli nigdy nie wyszła za mąż, a ponadto Coco nie mogła mieć dzieci, ponieważ okazała się bezpłodna.

Nazwa Chanel Coco osiągnęła tak szeroką popularność nie tylko dzięki swoim niewątpliwym talentom, ale także dzięki łóżku. Jej projekty wymagały dużych inwestycji i nie wahała się prosić o nie swoich kochanków. Z tego powodu była znana jako wieczna utrzymywana kobieta, a pierwszym, który wziął ją na utrzymanie, był wspomniany już Etienne Balzan.

Potem Coco Chanel miała romans z Arthurem Capelem, który pomógł jej założyć firmę. Byli razem przez długi czas, ale nie przez cały ten czas Chanel była szczęśliwa. Faktem jest, że Arthur, nazywany Chłopcem, nadal był kobieciarzem. Początkowo powstrzymywał się, jakby się uspokoił, ale z czasem stare nawyki wzięły górę i zaczął oszukiwać ukochaną modystę. Miłość Chanel była tak silna, że ​​przymknęła na to oko, mówią, że nawet wybaczyła Arturowi, że zostawił ją dla innej towarzyskiej osoby i wybrał ją na swoją żonę. Według plotek, Coco musiała nawet uszyć suknię ślubną dla nowej wybranki Chłopca. Przyznała, że ​​kochała tego mężczyznę bardziej niż kogokolwiek innego. Śmierć Boya w wypadku poważnie ją okaleczyła, długo była w depresji.

Dopiero rok później ponownie rozpoczęła romans, tym razem z księciem Dmitrijem Romanowem. Coco Chanel była starsza od niego o ponad siedem lat, ale to nie przeszkodziło w ich burzliwym związku. Związek ten okazał się bardzo owocny: książę podsunął Chanel pomysł na tworzenie pięknych modelek dla dziewcząt, sponsorował jej projekty i przedstawił ją cesarskiemu perfumiarzowi, który stworzył słynne perfumy dla Coco. Związek trwał rok, kiedy książę wyjechał do Ameryki, aby poślubić zamożną dziewczynę.

Coco nie musiała długo pozostawać sama. Rozpoczęła romans z księciem Westminsteru i ten związek był prawdziwie królewskim pięknem. Kiedy sprawy szły już w kierunku ślubu, okazało się, że książę chciał mieć dzieci z Chanel. Ponownie dzieci stały się przeszkodą w związku Coco. Romans z księciem trwał czternaście lat, ale para i tak się rozpadła. Sama Chanel kochała dzieci i pragnęła ich, ale po licznych aborcjach w młodości nie mogła ich już mieć.

Podczas II wojny światowej Coco Chanel spotkała niemieckiego dyplomatę Hansa Günthera von Dinklage. To przez niego została wciągnięta w gry szpiegowskie, z jego pomocą uratowała swojego siostrzeńca z niewoli i skończyła w złej sytuacji u władz francuskich, to przez niego została zmuszona do wyjazdu do Szwajcarii. W rezultacie ten związek również się rozpadł, Coco Chanel i Hans Gunther von Dinklage nie tylko dużo się kłócili, ale nawet walczyli.

To była jej ostatnia powieść. Po nim całkowicie zajęła się modą, współpracowała z Hollywood, zmieniła wszystkie pomysły na ubrania i styl. Dzieci Coco Chanel mogły odziedziczyć wszystkie osiągnięcia tej wybitnej kobiety i cały jej majątek, ale Karl Lagerfeld musiał wskrzesić jej dom mody. Był w stanie zachować wielką spuściznę wielkiego projektanta mody i nie pozwolił otchłani, która uczyniła Coco, utalentowaną Chanel, jedną z najbardziej niesamowitych kobiet XX wieku.

Coco Chanel zdjęła gorset z kobiet, nadała czarny kolor i rewolucyjne perfumy. Opowiemy Ci o biografii tej legendarnej kobiety i podamy niektóre z jej cytatów.

„Wszystko jest w naszych rękach, więc nie można ich pominąć!”

Urok Coco Chanel tkwił w jej wyjątkowej urodzie, oryginalnym, subtelnym umyśle i nieprzeciętnym charakterze, gdzie miłość do wolności połączyła się z nieustannym pragnieniem samotności...

Coco Chanel zasłynęła nie tylko swoją działalnością w świecie mody, ale także burzliwymi romansami z przedstawicielami wyższych sfer, których jest wielu w jej biografii, a także arogancją wobec otaczających ją ludzi - upokarzała tych, którym zrobiła dobrze. Mówiono o niej, że jej prezenty były jak policzki. Oświadczenia Koko o ludziach były mordercze, a jej chamstwo pachniało arogancją. Była niesamowicie wydajnymi, energicznymi i pogardzanymi ludźmi.

„Nie obchodzi mnie, co o mnie myślisz. W ogóle o Tobie nie myślę."

„Uwielbiam, gdy moda wychodzi na zewnątrz, ale nie pozwalam, żeby stamtąd wyszła”.

Coco Chanel urodziła się 19 sierpnia 1883 roku w Saumur, choć powiedziała, że ​​urodziła się 10 lat później w Owernii. Jej matka zmarła, gdy Gabrielle miała zaledwie sześć lat, a jej ojciec zmarł później, pozostawiając pięcioro dzieci sierot. Znajdowali się wówczas pod opieką bliskich i przez pewien czas przebywali w sierocińcu. W wieku 18 lat Gabrielle zaczęła pracować jako sprzedawczyni w sklepie odzieżowym, aw wolnym czasie występowała w kabarecie. Ulubionymi piosenkami dziewczyny były „Ko Ko Ri Ko” i „Qui qua vu Coco”, za które otrzymała przydomek – Coco. Gabrielle nie błyszczała jako piosenkarka, ale podczas jednego ze swoich występów polubiła oficera Etienne Balzana i wkrótce zamieszkała z nim w Paryżu. Po pewnym czasie udała się do angielskiego biznesmena Arthura Capela. Po związkach z hojnymi i bogatymi kochankami mogła otworzyć własny sklep w Paryżu.

„Aby być niezastąpionym, trzeba cały czas się zmieniać”.

Kiedyś spędziła cały rok w wiejskiej rezydencji. W ciągu dnia zajmowała się jazdą konną, wieczorami uczęszczała na świeckie przyjęcia. Coco uznała, że ​​sukienka to bardzo niewygodna rzecz do jazdy konnej, pokazała się krawcowi w spodniach, które wzięła od dżokeja.

Uszyj mnie tak samo!

Ale proszę pani, nie jest w zwyczaju kobieta chodzić w męskich spodniach!

Koko stanowczo powtórzyła swoją prośbę i opuściła warsztat.

Panie, które ją odwiedziły, początkowo były bardzo zdziwione, widząc Gabrielle na koniu w męskich spodniach. Ale później przy kolacji przyznali, że spodnie i kobieta to bardzo dobre połączenie. W ciągu jednego dnia Chanel stała się wyznacznikiem trendów dla mieszkańców pobliskich osiedli.

Ciekawe, że zawsze miała wiele powieści i intryg, ale żadna z nich nie kończyła się czymś poważnym. Propozycje były jej składane dość często. Kiedyś książę Westminster poprosił ją o rękę, na co odpowiedziała z charakterystyczną ironią: „Na świecie są tysiące wszelkiego rodzaju księżnych, ale tylko jedna Coco Chanel”. Ta odpowiedź nie jest zaskakująca, ponieważ jej praca była dla niej jedynym sensem życia.

W 1910 otworzyła sklep z kapeluszami.

Już w 1912 roku Coco stworzyła swój pierwszy dom mody w Deauville, ale I wojna światowa chwilowo pokrzyżowała jej plany. W 1919 Chanel otwiera dom mody w Paryżu. W tym czasie Chanel miała już klientów na całym świecie. Ludzie pokochali jej blezery, spódnice, swetry z dżerseju, marynarskie garnitury i słynny garnitur (spódnica + marynarka). Koko sama zrobiła sobie krótką fryzurę, uwielbiała nosić małe czapki i okulary przeciwsłoneczne.

1921 Coco wprowadza futro i nową markę perfum „Chanel No. 5”

„- Gdzie stosować perfumy?
„Gdzie chcesz być pocałowany?”

„Moda wychodzi z mody”.

…Gabrielle zobaczyła stos poskręcanego metalu, który dopiero niedawno był maszyną, lekko przesunęła dłonią po szkle. Wszędzie była krew - krew Arthura Capela, mężczyzny, którego kochała. Usiadła na poboczu i płakała. A kiedy wróciła do domu, przemalowała ściany na czarno i zamieniła się w żałobę.Gabrielle Chanel była już bardzo znana - a tysiące naśladowców natychmiast poszło za jej przykładem. Tak powstała moda na czerń.

W 1926 roku stworzyła swoją słynną małą czarną sukienkę, która stała się wielofunkcyjnym przedmiotem poza modą, ustanawiając tym samym koncepcję minimalizmu w modelingu.


Mimo ogromnego sukcesu jego ubrań, w 1939 roku Coco zamyka wszystkie sklepy i dom mody, rozpoczyna się II wojna światowa. Wielu projektantów opuściło kraj, ale Coco pozostaje w Paryżu i dopiero po zakończeniu wojny wyjeżdża do Szwajcarii.

W 1954 roku, w wieku 71 lat, Gabrielle wróciła do świata mody i zaprezentowała swoją nową kolekcję. Ale swoją dawną chwałę i szacunek osiągnęła dopiero kilka lat później. Coco zmieniła swoje klasyczne stroje na bardziej nowoczesny, a najbogatsze i najbardziej znane kobiety na świecie zaczęły przychodzić na jej prezentacje. Garnitur „Chanel” był deklaracją statusu nowej generacji: uszyty z tweedu, dopasowany, z dopasowaną spódnicą, marynarką bez kołnierza pokrytą warkoczem, złotymi guzikami i naszywanymi kieszeniami. Chanel ponownie pokazała także publicznie damskie torebki, biżuterię i buty, które odniosły niesamowity sukces.

„Mówią, że kobiety ubierają się dla kobiet, że pobudza je duch rywalizacji.

To prawda. Ale gdyby nie było więcej mężczyzn na świecie, kobiety przestałyby się ubierać”.

„Biżuteria to cała nauka! Piękno to potężna broń! Skromność to szczyt elegancji!”

W latach 50. i 60. Coco współpracowała z wieloma hollywoodzkimi studiami i gwiazdami, takimi jak Audrey Hepburn i Liz Taylor. W 1969 roku aktorka Katharine Hepburn zagrała rolę Chanel w musicalu Coco na Broadwayu.

„Jeśli urodziłeś się bez skrzydeł, nie próbuj uniemożliwiać im wzrostu”.

„Jest czas na pracę i jest czas na miłość. Nie ma innego czasu.

10 stycznia 1971 roku w wieku 87 lat zmarł wielki Koko. Pochowali ją w Lozannie - w grobie otoczonym przez pięć kamiennych lwów. Od 1983 roku Karl Lagerfeld zarządza domem mody Chanel i jest jego głównym projektantem.

„Każda kobieta ma wiek, na jaki zasługuje”.

Każdego dnia Gabrielle (Coco) Chanel zaczęła żyć na nowo. Skrupulatnie pozbyła się ciężaru przeszłości. Każdego nowego dnia usuwała z pamięci cały ciężar dnia wczorajszego. Dzieciństwo i okres młodości owiane są tajemnicą. Swoją legendę stworzyła własnymi rękami, dodając fakty, dezorientując biografów. Gabrielle odrzuciła 10 lat swojego życia jak niepotrzebne śmieci i zdając sobie z tego sprawę, poczuła, że ​​ma teraz znacznie więcej czasu. Zaczęła myśleć bardziej owocnie, mniej zmęczona. Swoim losem udowodniła, że ​​przyszłość nie wynika z przeszłości, w każdej chwili można rozpocząć własną karierę i budować ją na nowo.

Chanel uważała każdą przeszkodę na swojej drodze za znak nowej ścieżki.

Coco Chanel stworzyła paradoks dzięki swojemu stylowi życia i sile napędowej jej błyskotliwego talentu, ponieważ jej biografia jest tak bogata w jasne fakty.

„Potrzebujemy piękna, aby było kochane przez mężczyzn; i głupotę, żebyśmy kochali mężczyzn”.

Zewnętrzne piękno kobiety było przez nią uważane za składnik sukcesu, inaczej nikogo w życiu nie da się przekonać. Im starsza pani, tym ważniejsza jest dla niej uroda. Chanel powiedziała: "W wieku 20 lat natura daje ci twarz, w wieku 30 lat życie ją rzeźbi, ale w wieku 50 lat musisz sam o to zadbać ... Nic nie starzeje się, jak starać się wyglądać młodziej. Po 50 roku nikt nie jest już młody Ale znam 50-latki, atrakcyjniejsze niż trzy czwarte źle zadbanych młodych kobiet." Sama Chanel była jak wieczna radosna nastolatka. Bardzo się o siebie troszczyła i przez całe życie ważyła tyle samo, co w wieku 20 lat.

Przez 87 lat swojego życia wielka Coco nadała swoje imię całemu stylowi ubioru, kostiumów, domu mody i perfum. Nieustanny wynalazca Chanel stworzył wiele nowych produktów, ale przede wszystkim… wizerunek kobiety, której nikt przed nią nie mógł sobie wyobrazić

Dziś w paryskim mieszkaniu Chanel przy rue Cambon wszystko jest zaaranżowane tak, jak za życia couturiera.

Sama Chanel nazywała swój paryski dom tylko „domem”. Luksusowy apartament z widokiem na Place Vendôme i ogrody Ritz, składa się z dwóch sypialni, salonu i dwóch łazienek. W przeciwieństwie do niezwykle lakonicznych ubrań, które stworzyła Chanel, wnętrza jej domu trudno nazwać minimalistycznym.

Meble lakierowane Coromandel, barokowe lustra i kryształ górski. Projektantka mody żyła w luksusowych dekoracjach przez 37 lat, aż do swojej śmierci w 1971 roku. Apartament Coco Chanel Suite jest nadal dostępny do rezerwacji za około 4500 € za noc.

Ernest Hemingway mieszkał w hotelu Ambos Mundos w Hawanie

Pokój 511, w którym Hemingway spędził siedem lat, nadal wygląda tak, jakby pisarz wyszedł na chwilę i zaraz wracał: skromne mahoniowe łóżko, ascetyczne meble, maszyna do pisania Remington i rękopisy porozrzucane na stole. Wybrał to miejsce ze względu na niesamowity widok z okna na ruchliwe ulice starej Hawany i ocean.

Ernest Hemingway i Fidel Castro

To tutaj, w Ambos Mundos, Hemingway zaczął pisać Komu bije dzwon, a w 1940 ukończył go we własnym domu, 24 kilometry od Hawany we wsi San Francesco de Paula. Pokój w Ambos Mundos jest teraz otwarty dla turystów jako muzeum Hemingwaya, więc uwaga hotelu jest zapewniona przez dziesięciolecia.

Joseph Brodsky spędził lato w First Hotel Reisen w Sztokholmie

Brodski przebywał w tym hotelu każdego lata od 1988 do 1994 roku. „Gdy tylko wychodzisz z hotelu, łosoś wyskakuje z wody i wita cię”, nie bez powodu zadedykował te słowa First Hotel Reisen.

Ulubionym żywiołem poety była woda otaczająca hotel. Pokój narożny, w którym zawsze mieszkał Brodski, był mały, ale to nie miało znaczenia, bo dookoła była woda i niesamowity widok z okna. Turyści mogą nadal przebywać w słynnym pokoju, w którym Brodski napisał Nabrzeże nieuleczalnych i kilka wierszy.

Mario Quintana przebywa na długo w hotelu Majestic, Porto Alegre

Imię Mario Quintana jest w Rosji prawie nieznane, ale święte dla każdego Brazylijczyka. Poeta i dziennikarz, który nigdy nie miał dzieci i nie był żonaty, znany był z tego, że pisał o „prostych rzeczach” z charakterystyczną tylko dla niego ironią i głębią. To on rozsławił na całym świecie Hotel Majestic w Porto Alegre, w którym mieszkał od 1968 do 1980 roku.

Quintana pracowała następnie dla gazety Correio do Povo, ale w 1980 roku została zamknięta, a poeta został eksmitowany z hotelu. Teraz w murach Hotelu Majestic otwarto centrum kulturalne imienia Quintany, w którym siostrzenica poety Elena całkowicie odrestaurowała wnętrze pokoju, w którym mieszkała jej krewna.

Vladimir Nabokov mieszkał w hotelu Fairmont Montreux Palace, Montreux

Hotel, w którym lubili zatrzymywać się Richard Strauss i Sarah Bernhardt, stał się domem Vladimira Nabokova na szesnaście lat wkrótce po opublikowaniu Lolity. Opłata za powieść pozwalała pisarzowi zająć kilka pokoi w hotelu na raz i nie odmawiać sobie niczego. Elegancki apartament z widokiem na Jezioro Genewskie i otaczające góry zainspirował Nabokova do napisania kilku nowych powieści, a także do przetłumaczenia Lolity na język rosyjski.

Teraz szóste piętro, na którym mieszkał mistrz, nazywa się Piętro Nabokova, a goście hotelowi mogą wynająć Nabokov Suite za 750 franków szwajcarskich dziennie. Ponadto goście otrzymają Laurę i jej oryginał, niedokończoną powieść Nabokova, nad którą pracował w Montreux.

Mieć pytania?

Zgłoś literówkę

Tekst do wysłania do naszych redaktorów: