Ludwig van Beethoven - krótka biografia kompozytora. Ludwig van Beethoven: Krótka biografia i wieczne dzieła Przesłanie o Beethovenie

Ludwig van Beethoven to największy fenomen światowej kultury muzycznej, kompozytor, który za życia stał się legendą. Był tak niesamowicie utalentowany i celowy, że nawet tracąc słuch, nadal tworzył własne, niezrównane, genialne arcydzieła. Wybitny mistrz stał u progu romantyzmu w muzyce zachodnioeuropejskiej i był bezpośrednim twórcą nowej epoki, która zastąpiła wyczerpany klasycyzm. Jako dziecko uczyłem się muzyki klawesyn z charakterystycznym koronkowym brzmieniem Beethoven spopularyzował następnie fortepian, tworząc na ten instrument 5 koncertów, 38 sonat, około 60 utworów i kilkadziesiąt innych utworów.

Przeczytaj krótką biografię Ludwiga van Beethovena i wiele ciekawostek o kompozytorze na naszej stronie.

Krótka biografia Beethovena

W austriackim (a obecnie niemieckim) Bonn, 16 grudnia 1770 r., w rodzinie tenora kaplicy dworskiej Johanna van Beethovena, urodził się trzeci w rodzinie Ludwig, po dziadku (bas, a następnie dworski). kapelmistrz) i starszy brat. Sam fakt urodzenia się w rodzinie dziedzicznych śpiewaków przesądził o losie chłopca.

Pierwszym nauczycielem muzyki Ludwiga był jego ojciec, który marzył o zrobieniu ze swojego syna drugiego Mozarta. Czteroletni dzieciak ćwiczył klawesyn przez 6 godzin dziennie, a jeśli ojciec zamówił, to także w nocy. Tak wyjątkowe umiejętności, jak ten, który zrobił furorę swoją wirtuozowską grą Wolfgang Mozart, Ludwig się nie pojawił, ale na pewno miał wybitny talent muzyczny.

Rodzina Beethovena nie była bogata, a po śmierci dziadka popadła w całkowite zubożenie. W wieku 14 lat młody Ludwig został zmuszony do opuszczenia szkoły i pomocy ojcu w utrzymaniu rodziny, pracując jako pomocnik organisty w kaplicy dworskiej.

Wcześniej chłopiec uczył się w szkole, gdzie język niemiecki i arytmetyka były w tle po łacinie i muzyce. Już w młodości Beethoven swobodnie czytał i tłumaczył Plutarcha i Homera, ale mnożenie i pisownia pozostawały dla niego tajemnicą z siedmioma pieczęciami.

Kiedy matka Ludwiga zmarła w 1787 r., a jego ojciec pił więcej niż wcześniej, odpowiedzialny i zdyscyplinowany młody człowiek przejął opiekę nad młodszymi braćmi. Dostał pracę jako altowiolista w orkiestrze dworskiej, dzięki czemu poznał różnorodność świata opery.

W wieku 21 lat - w 1791 r. - Ludwig van Beethoven przeniósł się do Wiednia w poszukiwaniu dobrego nauczyciela, gdzie spędził całe życie. Przez pewien czas pracował z młodym mężczyzną Haydn. Ale Josef bał się, że wpadnie w kłopoty z powodu wolnego myślenia i surowego ucznia. Z kolei Ludwig czuł, że Haydn nie jest osobą, która może go czegokolwiek nauczyć. Ostatecznie Salieri podjął szkolenie Beethovena.

Wczesny wiedeński okres twórczości młodego kompozytora jest biograficznie ściśle związany z nazwiskami austriackiego księcia nadwornego Lichnowskiego, rosyjskiego szlachcica Razumowskiego, czeskiego szlachcica Lobkowitza: patronowali Beethovenowi, wspierali finansowo, ich nazwiska pojawiły się na kartach tytułowych kompozytora. rękopisy. Jednocześnie Beethoven bardzo cenił swoją samoocenę i nigdy nie pozwolił swoim szlachetnym mecenasom próbować wskazać jego niskiego pochodzenia.

W latach 90. XVIII w. Beethoven komponował głównie muzykę kameralną i fortepianową, a w XIX w. zaczął pisać pierwsze symfonie, tworząc jedyne oratorium („Chrystus na Górze Oliwnej”).

Kiedy w 1811 r. maestro całkowicie stracił słuch, rzadko opuszczał dom. Głównym źródłem dochodów wirtuoza była publiczna gra na fortepianie, a także stale udzielał lekcji muzyki przedstawicielom arystokracji. Z ubytkiem słuchu Beethoven wpadł w ciężkie czasy. Po nieudanej próbie zagrania w 1811 roku własnego V Koncertu fortepianowego (Cesarz), nie występował już publicznie, dopóki wraz z dyrygentem Michaelem Umlaufem nie poprowadził orkiestry podczas premiery. Symfonie nr 9 w 1824 roku.

Ale głuchota nie przeszkodziła w komponowaniu muzyki. Beethoven użył specjalnego kija przymocowanego z jednej strony do przodu pianina. Zaciskając drugi koniec kija zębami, „poczuł” dźwięk wydawany przez instrument pod wpływem wibracji przenoszonych przez kij.

To właśnie w ostatniej dekadzie życia kompozytora powstały najwspanialsze dzieła, które do dziś słuchacze nie znudzą się podziwianiem: Kwartet smyczkowy op. 131; „Uroczysta msza”; „Wielka Fuga”, op. 133 i oczywiście IX Symfonię.

Interesujące fakty o Beethovenie

• Beethoven był najstarszym z siedmiorga dzieci w swojej rodzinie, z których czworo zmarło w dzieciństwie.
• Z biografii Beethovena wiemy, że młody mistrz po raz pierwszy wystąpił publicznie w wieku 7 lat 26 marca 1778 roku. Warto zauważyć, że 26 marca to także data jego śmierci.
• Kiedy jego ojciec zabierał małego Ludwiga na swój pierwszy występ w Kolonii, zwrócił uwagę, że chłopiec ma zaledwie 6 lat (bardzo chciał podkreślić wyjątkowość swojego syna). Młody muzyk wierzył w to, co mówił jego ojciec, i od tego czasu uważał się za półtora roku młodszego, niż był w rzeczywistości. Kiedy rodzice wręczali Beethovenowi metrykę chrztu, nie chciał on uwierzyć we wskazaną tam datę, uważając, że dokument należy do jego starszego brata, również Ludwiga, który zmarł w niemowlęctwie.
• Beethoven miał szczęście studiować muzykę u znanych kompozytorów, takich jak Gottlob Nefe, Joseph Haydn, Albrechtsberger i Salieri. Omal nie został też uczniem Mozarta, który był zachwycony prezentowaną mu improwizacją, ale śmierć matki zmusiła Ludwiga do opuszczenia zajęć i pilnego opuszczenia Wiednia.
• Kiedy Beethoven miał 12 lat, po raz pierwszy opublikował swoje prace. To właśnie zbiór wariacji na instrumenty klawiszowe przyniósł mu ostatecznie sławę jednego z najpopularniejszych pianistów w historii.

• Beethoven był jednym z pierwszych muzyków, którzy otrzymali zasiłek w wysokości 4000 florenów, po prostu dlatego, że szlachta nie chciała, aby wyjechał z Wiednia do Francji, gdzie został zaproszony przez brata cesarza Napoleona.
• Beethoven napisał 3 listy miłosne do „Nieśmiertelnej Ukochanej”, której imię do dziś pozostaje tajemnicą. Ponieważ zakochał się w wielu kobietach, biografom trudno wskazać jedyną, którą kompozytor mógł nazwać tak nietypowo.
• Przez całe życie Beethoven napisał tylko jedną operę - ” Fidelio”, który do dziś uważany jest za wybitny przykład muzyki klasycznej.

• Około 20 tysięcy osób wzięło udział w procesji żałobnej trzeciego dnia po śmierci ich ukochanego kompozytora - 29 marca 1827 r. Wśród niosących trumnę był wielki wielbiciel twórczości kompozytora Franz Schubert. Jak na ironię, sam zmarł rok później i został pochowany obok Beethovena.
• Z późniejszych kwartetów XIV w c-moll op. 131 Beethoven szczególnie lubił, nazywając to swoim najdoskonalszym dziełem. Kiedy Schubert leżący na łożu śmierci został zapytany o swoje ostatnie życzenie, poprosił go o zagranie kwartetu c-moll. Było to 14 listopada 1828 roku, pięć dni przed jego śmiercią.
• W sierpniu 1845 odsłonięto w Bonn pomnik Beethovena. Był to pierwszy pomnik słynnego kompozytora w Niemczech, po którym na całym świecie otwarto około stu kolejnych.
• Mówią, że piosenka Beatlesów „Ponieważ” („Ponieważ”) jest oparta na melodii "Sonata księżycowa" grał w odwrotnej kolejności.
• „Oda do radości” (fragment słynnej IX Symfonii) to oficjalny hymn Unii Europejskiej.
• Trzeci co do wielkości krater na Merkurym nosi imię kompozytora.
• Jeden z elementów głównego pierścienia asteroid, znajdującego się pomiędzy orbitami Marsa i Jowisza, nosi nazwę „1815 Beethoven”.

Miłość w życiu Beethovena

Niestety Beethoven zakochał się w kobietach należących do innej klasy niż on. W tamtych czasach przynależność klasowa była poważnym argumentem za rozwiązywaniem problemów dotyczących małżeństwa. Młodą hrabinę Giulię Guicciardi poznał w 1801 roku za pośrednictwem rodziny Brunswick, gdzie udzielał lekcji gry na fortepianie Josephine Brunswick. Jednak z wyżej wymienionych powodów małżeństwo nie wchodziło w rachubę.

Po śmierci męża Josephine Brunswick w 1804 r. Ludwig próbował szczęścia z młodą wdową. Napisał 15 pełnych pasji listów do ukochanej, ona odwzajemniła się, ale wkrótce na prośbę rodziny zerwała wszelki kontakt z Beethovenem. W przypadku małżeństwa z niearystokratą hrabina byłaby pozbawiona możliwości komunikowania się z dziećmi i angażowania się w ich wychowanie.

Po tym, jak Josephine ponownie wyszła za mąż za pewnego barona von Stekelberga w 1810 roku, Beethoven bezskutecznie oświadczył się swojej bliskiej przyjaciółce, baronowej Teresie Malfatti (siostrze Josephine Brunswick). Bezskutecznie, bo ta wybranka była z wyższej klasy niż jej wielbiciel. Oczywiście to Teresa dedykowana jest bagateli (mały utwór muzyczny).

Biografia Beethovena mówi, że będąc głuchym, kompozytor rekompensował swój brak za pomocą tzw. zeszytów konwersacyjnych. Tam, podczas rozmowy, przyjaciele spisywali dla niego swoje kwestie. Kompozytor posługuje się zeszytami konwersacyjnymi od około dziesięciu lat, a wcześniej uratowała go rura słuchowa, która obecnie znajduje się w Muzeum Beethovena w Bonn.

Zeszyty rozmów stały się cennym dokumentem, z którego dowiadujemy się treści prowadzonych przez kompozytora dyskusji, możemy uzyskać informacje o jego światopoglądzie, o wizji samego kompozytora, o tym, jak należy wykonać jedno lub drugie z jego dzieł. Spośród 400 zeszytów konwersacyjnych 264 zniszczono, a pozostałe po śmierci kompozytora poddano cięciom i redagowaniu przez jego osobistego sekretarza Antona Schindlera. Będąc jednocześnie pierwszym biografem kompozytora, Schindler po pierwsze uratował jego i jego reputację, gdyż te ostro negatywne wypowiedzi oceniające wobec monarchy, na jakie pozwolił sobie Beethoven, mogły spowodować prześladowania i zakazy ze strony władz. A po drugie, bardziej niż sekretarz chciał wyidealizować wizerunek mistrza w oczach potomnych.

Pociągnięcia do kreatywnego portretu

• Władze miasta Bonn w 1790 roku wybrały kantaty nadwornego altowiolisty Beethovena na pogrzeb Franciszka Józefa II i późniejszą intronizację Leopolda II, cesarza rzymskiego. Po tych dwóch cesarskich kantatach nigdy więcej nie wykonano ich i uważano je za zaginione aż do lat 80. XIX wieku. Ale utwory te były, zdaniem Brahmsa, „na wskroś Beethovena” i wyraźnie ukazywały tragiczny styl, który charakteryzował wszystkie utwory Beethovena i który odróżniał je od klasycznych tradycji muzycznych.
• Sonata fortepianowa nr 8 c-moll op. 13, powszechnie znany jako , powstał w 1798 r. Beethoven zadedykował go swojemu przyjacielowi księciu Karolowi von Lichnowskiemu. Wbrew panującej opinii, że sam kompozytor nazwał sonatę „Żałosną”, to właśnie wydawca, pod wrażeniem tragicznego brzmienia sonaty, napisał na karcie tytułowej „Wielką Sonatę Żałosną”.
• Wpływ Mozarta i Haydna na twórczość Beethovena jest niezaprzeczalny. W ten sposób jego Kwintet na fortepian i instrumenty dęte ujawnia uderzające podobieństwo do twórczości Mozarta na poziomie formy. Ale melodie Beethovena, rozwinięcie tematu, zastosowanie modulacji i faktury, ekspresja emocji w muzyce – to wszystko wyprowadza twórczość kompozytora poza wszelkie wpływy i zapożyczenia.
• Beethoven słusznie uważany jest za pierwszego kompozytora epoki romantyzmu, jego III Symfonia była radykalnym odejściem od wszystkiego, co wcześniej napisano.
• Finał IX Symfonii – „Oda do radości” – to pierwsza w historii muzyki zachodnioeuropejskiej próba wprowadzenia chóru do kanonicznej symfonii.

• IX Symfonia zawiera scherzo w części drugiej i adagio w części trzeciej. W przypadku klasycznej symfonii, w której tempo musiało wzrosnąć, było to nie do pomyślenia.
• Beethoven był najwyraźniej pierwszym kompozytorem, który używał instrumentów dętych jako pełnej części orkiestry. Beethoven był także pierwszym, który wprowadził do symfonii flet i puzon piccolo. Z kolei umieścił harfę tylko w jednym ze swoich dzieł – balecie „Stworzenia Prometeusza”.
• Beethoven jako pierwszy w muzyce próbował odtworzyć dźwięki przepiórki, kukułki i słowika - wszystko w ramach jednej symfonii - nr 6 "Pastoralna". Nawiasem mówiąc, w kreskówce brzmi skrócona wersja Szóstej Symfonii „Fantazja” Disneya . Imitacje odgłosów zwierząt były obecne zarówno w krótkiej „Symfonii zabawek” Mozarta, jak i w in „Cztery pory roku” Vivaldi , ale nigdy nie byli w 40-minutowej symfonii.

Ponieważ muzykę kompozytora wyróżnia ogólnie ponury styl, filmy wykorzystujące jego utwory jako ścieżki dźwiękowe zawierają głównie motywy piekielne.

Na podstawie biografii Beethovena nakręcono tak wiele filmów dokumentalnych i fabularnych, że postanowiliśmy wymienić tylko te najsłynniejsze.

• Życie Beethovena (niem. Das Leben des Beethoven) (1927), film niemy, hiszpański. Fritza Kortnera, Austria.
• Wielka miłość Beethovena (francuski: Un grand amour de Beethoven) (1937), hiszpański. Harry Bor, Francja.
• Heroica (niemiecki: Eroica) (1949), hiszpański. Ewalda Balsera, Austria. Film został zaprezentowany na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1949 roku.
• Ludwig van Beethoven (niemiecki: Ludwig van Beethoven) (1954), NRD. Film dokumentalny Maxa Jaapa opowiada o życiu Beethovena. Oryginalne dokumenty, listy i fotografie uzupełnia brzmienie najwybitniejszych dzieł kompozytora.
• Napoleon (Napoleon) (1955), hiszpański. Erica von Stroheima.
• W 1962 Walt Disney wydał spekulacyjną wersję telewizyjną filmu o Beethovenie, Wspaniały buntownik, po hiszpańsku. Karlheinza Böhma.
• Ludwig van (niemiecki: Ludwig van) (1969), film Mauricio Kagela, hiszpański. Carl Walter Diss.
• Beethoven - Days in a Life (angielski: Beethoven - Days in a Life) (1976), hiszpański. Donatas Banionis i Stefan Lizewski.
• Znakomita przygoda Billa i Teda (1989) Davida Clifforda.
• Beethoven mieszka na górze (angielski: Beethoven mieszka na górze) (1992), hiszpański. Neila Munro, Czechy.
• Nieśmiertelny Ukochany (1994), hiszpański. Gary'ego Oldmana.
• Przepisywanie Beethovena (2006), hiszpański. Eda Harrisa.
• Maestro (2011), hiszpański. Robert Guy Bathurst.
• Ludwig (2016), hiszpański. Padriga Viona.

Twórczość Beethovena obejmuje wiele gatunków muzycznych i wykorzystuje różnorodne kombinacje instrumentów muzycznych. Dla orkiestry symfonicznej napisał 9 symfonii i kilkanaście innych utworów. Beethoven skomponował 7 koncertów instrumentalnych. Napisał jedną operę (" Fidelio”) i jeden balet („Kreacje Prometeusza”). Muzyka fortepianowa Beethovena jest bogata i różnorodna pod względem formy: są to sonaty, miniatury i inne kompozycje.

Peru Beethovena posiada również znaczną liczbę dzieł muzyki zespołowej. Oprócz 16 kwartetów smyczkowych napisał 5 kwintetów smyczkowych, 7 trio fortepianowych, 5 triów smyczkowych i kilkanaście utworów na różne kombinacje instrumentów dętych.

Beethoven, zdaniem Antona Schindlera, posługiwał się własnym rytmem tempa i uważany przez większość muzykologów za ostatni wiedeński klasyk, zdołał przełamać wiele kanonów stylu klasycznego w muzyce.

Wideo: obejrzyj film o Beethovenie

Jako kompozytor polega to na tym, że w najwyższym stopniu podniósł umiejętność wyrażania muzyki instrumentalnej z jednoczesnym oddaniem nastrojów duchowych i znacznie rozbudował jej formy. Bazując na utworach Haydna i Mozarta z pierwszego okresu jego twórczości, Beethoven zaczął wówczas nadawać instrumentom charakterystycznym dla każdego z nich wyrazistość, do tego stopnia, że ​​zarówno samodzielnie (zwłaszcza fortepian), jak i w orkiestrze, otrzymały umiejętność wyrażania najwyższych idei i najgłębszych nastrojów ludzkiej duszy. Różnica między Beethovenem a Haydnem i Mozartem, który również doprowadził język instrumentów do wysokiego stopnia rozwoju, polega na tym, że zmodyfikował otrzymywane od nich formy muzyki instrumentalnej, a nieskazitelnemu pięknu muzyki dodał głęboką treść wewnętrzną. formularz. Menuet pod jego dłońmi rozwija się w wymowne scherzo; finał, który w większości przypadków był żywą, pogodną i bezpretensjonalną częścią jego poprzedników, staje się dla niego punktem kulminacyjnym w rozwoju całego dzieła i często przewyższa pierwszą część rozmachem i wielkością koncepcji. W przeciwieństwie do równowagi głosów, która nadaje muzyce Mozarta charakter beznamiętnej obiektywności, Beethoven często daje pierwszeństwo pierwszemu głosowi, co nadaje jego kompozycjom subiektywny odcień, który umożliwia połączenie wszystkich części kompozycji w jedność nastroju i pomysł. To, co wskazywał w niektórych utworach, np. w symfonii heroicznej czy pasterskiej, z odpowiednimi inskrypcjami, obserwuje się w większości jego kompozycji instrumentalnych: wyrażane w nich poetycko nastroje emocjonalne pozostają ze sobą w ścisłym związku, a zatem utwory te w pełni zasługują na nazwa wierszy.

Portret Ludwiga van Beethovena. Artysta J. K. Stieler, 1820

Liczba kompozycji Beethovena, nie licząc dzieł bez oznaczenia opusowego, wynosi 138. Wśród nich 9 symfonii (ostatnia z finałem na chór i orkiestrę na Odę do Radości Schillera), 7 koncertów, 1 septet, 2 sekstety, 3 kwintety, 16 kwartetów smyczkowych, 36 sonat fortepianowych, 16 sonat fortepianowych z innymi instrumentami, 8 triów fortepianowych, 1 opera, 2 kantaty, 1 oratorium, 2 msze wielkie, kilka uwertur, muzyka dla Egmont, Ruiny Aten itp. oraz liczne utwory dla fortepian oraz śpiew pojedynczy i polifoniczny.

Ludwiga van Beethovena. Najlepsze prace

Ze swej natury pisma te wyraźnie zarysowują trzy okresy z okresem przygotowawczym kończącym się w 1795 roku. Pierwszy okres obejmuje lata od 1795 do 1803 (do dzieła 29). W kompozycjach z tego czasu wpływ Haydna i Mozarta jest nadal wyraźnie widoczny, ale (zwłaszcza w utworach fortepianowych, zarówno w formie koncertu, jak i w sonacie i wariacjach) zauważalne jest już pragnienie niezależności - i to nie tylko od strony technicznej. Drugi okres rozpoczyna się w 1803 r. i kończy w 1816 r. (do 58. dzieła). Oto genialny kompozytor w pełnym i bogatym rozkwicie dojrzałej artystycznej indywidualności. Dzieła tego okresu, otwierające cały świat najbogatszych doznań życiowych, mogą być jednocześnie przykładem wspaniałej i pełnej harmonii między treścią a formą. Trzeci okres to kompozycje z treścią imponującą, w których z powodu wyrzeczenia się Beethovena z powodu całkowitej głuchoty ze świata zewnętrznego, myśli stają się jeszcze głębsze, stają się bardziej ekscytujące, często bardziej bezpośrednie niż wcześniej, ale jedność myśli i formy w nich okazuje się mniej doskonały i często poświęcany na rzecz podmiotowości nastroju.

Aby poznać jednego z najbardziej utalentowanych i znanych kompozytorów końca XVIII i początku XIX wieku, Ludwiga van Beethovena, wystarczy zapoznać się z jego życiowymi wydarzeniami.

Dlatego artykuł zawiera podsumowanie najważniejszych danych z biografii mistrza.

Ludwig van Beethoven - niemiecki kompozytor

Ludwig van Beethoven, niemiecki dyrygent, muzyk i kompozytor, to jedna z najbardziej fundamentalnych postaci muzycznego klasycyzmu.

Lata życia: 17.12. - 1827.03.26.

Twórczość kompozytora obejmuje wszystkie gatunki, jakie istniały w okresie jego działalności: kompozycje na chór, muzykę do spektakli dramatycznych i operę.

Stworzył błyskotliwe dzieła między epoką klasyczną a romantyzmem, pozostając ostatnim przedstawicielem wiedeńskiej szkoły klasycznej.

Dla dzieci ważna jest odpowiedź na pytanie – na jakim instrumencie grał Beethoven? Kompozytor posiadał kilka instrumentów muzycznych, m.in. organy, altówkę, fortepian, fortepian, skrzypce i wiolonczelę.

Znane utwory muzyczne

W całej swojej twórczej karierze Beethoven napisał ogromną liczbę utworów muzycznych, szczególnie znanych na ich liście są:

• 9 symfonii, z których tylko dwie uzyskały tytuł: III symfonia „Heroiczna” z 1804 r. i VI symfonia „Pastoralna” z 1808 r.;
• 32 sonaty, w tym 16 dla młodych mężczyzn i 60 utworów na fortepian, z których wyróżniają się Sonata Moonlight, Sonata Pathetique i Appassionata;
• 8 symfonicznych wstępów do spektakli, jedno z nich nr 3 „Leonora”;
• akompaniament muzyczny spektakli: „Król Stefan”, „Egmont” i „Coriolanus”;
• "koncerty potrójne" - koncerty na wiolonczelę, skrzypce i fortepian;
• 10 utworów na skrzypce i fortepian oraz 5 utworów na fortepian i wiolonczelę;
• jedyna opera, w dwóch częściach, Fidelio;
• jedyny balet, z którego wykonywana jest tylko introdukcja (uwertura) „Stworzenie Prometeusza”;
• „Uroczysta msza”;
• nr 14 Sonata fortepianowa „Pory roku”;
• muzyka do 40 wierszy i muzyczna rewizja pieśni ludów Irlandii i Szkocji.

Krótka biografia Beethovena

Informacje są kompilowane z najważniejszych momentów w życiu i pracy muzyka.

Gdzie on się urodził

W niemieckim Bonn, położonym nad Renem, zimą 1770 r. w rodzinie Johanna van Beethovena i Marii Magdaleny Keverich urodził się pierworodny Ludwig.

Ojciec i matka

Ojciec i dziadek Beethovena, Johann i Ludwig, byli muzykami i śpiewakami.

Dziadek przyszłego muzyka, Ludwiga seniora, był flamandzkim śpiewakiem, który przeniósł się do Bonn, gdzie miał szczęście zostać muzykiem na dworze samego elektora Kolonii.

Tam w kaplicy Johann, który miał miłego tenora, dostał pracę jako chórzysta. Tam Johann poznaje córkę kucharza Kevericha, Marię Magdalenę, z którą później się ożenił.

Dzieciństwo

Dzieciństwa Ludwiga nie można nazwać radosnym, bo po nim urodziło się jeszcze 6 braci i sióstr, a on musiał pomagać matce w pracach domowych.

Poza tym mój ojciec bardzo często pił alkohol, co stanowiło zupełnie niezdrową atmosferę w domu.

Johann był człowiekiem zupełnie nieokiełznanym, dającym się bić, w dodatku rodzina nigdy nie miała dość pieniędzy z powodu ciągłych napadów. Nawet dziadek nie mógł poradzić sobie z gwałtownym temperamentem ojca Ludwiga, który mógł w przyszłości spowodować śmierć czworga dzieci.

Alkohol, bicie, bieda i stres odbiły się na zdrowiu matki i urodzeniu dzieci, przez co wszyscy umierali niemal w dzieciństwie.

Edukacja i wychowanie

W czasach spokoju Ludwig lubił słuchać muzycznego występu dziadka w kaplicy, co nie pozostało niezauważone przez ojca, który podjął edukację muzyczną chłopca.

Ale cele Johanna bynajmniej nie były szlachetne, był tak niecierpliwy, by wkrótce wzbogacić się na utalentowanym dziecku, więc proces uczenia się przebiegał w okrutnej atmosferze.

Ponadto Johann ograniczył syna do obowiązkowej nauki w szkole podstawowej, co później wpłynęło na umiejętność czytania i pisania kompozytora. W zachowanych aktach muzyka widoczne są luki w wykształceniu, są poważne błędy w liczeniu i ortografii.

Początek kreatywności

Ludwig daje swój pierwszy koncert pod kontrolą ojca w Kolonii, ale dochód okazał się zbyt mały, co bardzo rozczarowało Johanna i wysyła syna na studia do znajomych muzyków.

Ale Maria Magdalena starała się wesprzeć swojego syna w każdy możliwy sposób, proponując mu przeniesienie na papier muzyki, która pojawia się w jego głowie.

W 1782 roku młody Ludwig poznał K. G. Nefe, organistę, kompozytora i estetę, który patronuje talentowi, czyniąc go swoim asystentem na dworze. Nefe uczy Ludwiga, zaszczepiając miłość do muzyki i literatury, filozofii i języków obcych. Młody muzyk marzy o spotkaniu i pracy z Mozartem i to marzenie miało się spełnić.

W 1787 r. Ludwig van Beethoven odbył swoją pierwszą podróż do Wiednia, gdzie demonstrował improwizacje Mozartowi, który oszołomiony występem młodzieńca przepowiadał jego wielką popularność w przyszłości. Następnie mistrz zgodził się na prośby Beethovena o udzielenie kilku profesjonalnych lekcji.

Ale los postanowił inaczej. Matka Ludwiga poważnie zachorowała i musiała pilnie wrócić do domu. Maria Magdalena umiera, a Ludwig musi zaopiekować się dwoma młodszymi braćmi. Dla swoich dzieci Johann był złym ojcem, interesowało go tylko lekkomyślne, przesiąknięte alkoholem życie, a młody muzyk nie miał innego wyjścia, jak zwrócić się o pomoc do elektora, prosząc o comiesięczną pomoc finansową. Ten okres życia był bardzo trudny, nagle powikłany chorobami tyfusu i ospy.

Niespokojny talent Ludwiga dodatkowo umożliwił mu dostęp do wszelkich muzycznych spotkań i szacunek ze strony zamożnych rodzin w jego rodzinnym mieście. To pozwoliło mu ponownie odwiedzić Wiedeń w 1792 roku, gdzie młody człowiek pobierał lekcje u znanych kompozytorów: Haydna, Albrechtsbergera, Schenka i Salieriego. Korzystając ze znajomości i wiedzy Beethoven staje się członkiem kręgu muzyków-wirtuozów i osób utytułowanych.

Co prawda rozpieszczonym mieszkańcom Wiednia muzyka kompozytora wydawała się bardzo niezrozumiała i potworna, co bardzo go zniechęcało i irytowało. Następnie, nie zastanawiając się dwa razy, Ludwig jedzie do Berlina, gdzie, jak mu się wydawało, miał nadzieję spotkać się ze zrozumieniem.

Było też rozczarowanie. Beethoven nie znalazł tego, czego szukał. Zepsuta obyczajowość, zakłamanie, pobożność, zirytowanie i mimo przyjętych przez dwór Fryderyka II improwizacji i propozycji pozostania w Berlinie, muzyk wraca do ukochanego Wiednia. Stamtąd muzyk nie wyjeżdżał dobrowolnie przez kilka lat, poświęcając się całkowicie swoim notatkom, tworząc trzy kompozycje dziennie.

Beethoven był otwartym rewolucjonistą, który nie bał się wyrażać swoich poglądów wszystkim i wszędzie. Nawet jego wygląd krzyczał, z jego niegrzecznymi trąbami powietrznymi niemodnymi, nie zmieniającymi się, by zadowolić kogokolwiek. Państwo wewnętrzne i zewnętrzne istniały harmonijnie.

Ta harmonia buntu została umiejętnie uchwycona na płótnie w 1920 roku przez znanego artystę Stielera.

Ten portret Beethovena jest uważany za najpopularniejszy ze wszystkich obrazów życiowych.

W wieku 26 lat do Beethovena wkradło się prawdziwe nieszczęście - utrata słuchu. Jeszcze wcześniej musiał narzekać na częste dokuczliwe odgłosy i dzwonienie w uszach, co wskazywało na rozwijającą się chorobę – szum w uszach.

Rady lekarzy dotyczące zachowania ciszy i spokoju wcale nie poprawiły stanu, a kompozytor w chwili rozpaczy spisał testament. Ale pokazana siła charakteru, charakterystyczna dla kompozytora, nie pozwalała mu położyć rąk na sobie. Zdając sobie sprawę z nadchodzącej głuchoty, maestro postanowił nie tracić czasu i pracować nad swoją III Symfonią – „Heroic”.

szczyt

Od 1812 roku Beethoven tworzy swoje najlepsze monumentalne dzieła na wiolonczelę i ukochany fortepian, komponując IX Symfonię, „Mszę uroczystą” oraz cykl dla wokalistów „Do odległej ukochanej”, przetwarzając pieśni ludów Szkocji, Rosji, Irlandia.

W 1824 r. odbyło się publiczne prawykonanie IX symfonii, co wywołało burzę oklasków dla maestro, machającego chusteczkami i kapeluszami na powitanie. Było to dozwolone tylko podczas spotkań z osobami cesarskimi, więc żandarmi nie zwlekali z zatrzymaniem takich swobód.

ostatnie lata życia

Zimą 1826 roku, oprócz obrzęku i żółtaczki, mistrza zachorowało zapalenie płuc. Walka z chorobą trwała około trzech miesięcy, ale tym razem okazała się słabsza i nad ranem Beethoven zmarł.

Miał tylko 56 lat. Sekcja zwłok wykazała, że ​​do tego czasu u mistrza rozwinęła się marskość wątroby i zapalenie trzustki.

Wielotysięczny kondukt żałobny pożegnał ukochanego, jedynego w swoim rodzaju kompozytora w całkowitej ciszy. Na miejscu pochówku wzniesiono piramidalny pomnik z wizerunkiem liry, słońca i imieniem geniusza.

Jest kilka interesujących faktów na temat Beethovena:

1. Kompozytor z powodu ubytku słuchu wymyśla sposób na usłyszenie dźwięku: wtyka zębami jeden koniec cienkiego, płaskiego patyka, a drugim opiera się o krawędź instrumentu i wyczuwa nutę poprzez pojawiające się wibracje.
2. Gdy choroba zawładnęła jego słuchem, głuchy muzyk stworzył „notatnik konwersacyjny” do komunikowania się z ludźmi, za pośrednictwem którego ludzie się z nim komunikowali. Ponieważ muzyk nie był wielbicielem rządzących osób, mówił o nich w każdy możliwy sposób niepochlebnymi, a czasem strasznymi słowami. Było to niebezpieczne, bo w tym czasie kręcili się królewscy szpiedzy, a przyjaciele Beethovena nieustannie ostrzegali go w zeszycie o swojej obecności. Ale ironia i nieumiarkowanie mistrza nie pozwoliły mu milczeć, na co odpowiedź została zapisana w jego zeszycie - "Rusztowanie płacze za tobą!" Niektóre z tych zeszytów uległy zniszczeniu.
3. Patolog sądowy i ekspert z Wiednia, Reuter, przeprowadził w 2007 roku analizę włosów Beethovena, która wykazała, że ​​przyczyną śmierci mistrza było zatrucie ołowiem z powodu niewłaściwego leczenia.
4. W przeciwieństwie do współczesnego kompozytora Rossiniego, który przy komponowaniu przykrywał się kocem, Beethoven pobudzał jego mózg, polejąc mu głowę lodowatą wodą.

Wybitne osiągnięcie muzyczne

Ludwig van Beethoven odegrał znaczącą rolę w rozwoju gatunków muzycznych swoich poprzedników. Dał jak najwięcej swobody w wykonywaniu kwartetów, symfonii i sonat, tworząc poczucie przestrzeni i czasu.

Kompozytor przedstawiał każdy instrument swoimi utworami w taki sposób, że wykonawca musiał go po prostu dokładnie opanować.

Odsunięto więc klawesyn, przez co fortepian stał się głównym instrumentem, który swoim rozszerzonym zakresem gasi jego skromną elegancję i wymaga profesjonalnego poświęcenia.

Kompozytor wprowadził też do melodii innowację - niespodziewane, żywiołowe i kontrastowe wykonanie, ze zmianą tempa i rytmu, co było czasem trudne do zaakceptowania dla współczesnych.

Beethoven stał się muzycznym rewolucjonistą, przyćmił swój dawny tradycyjny kierunek swoimi kreacjami, tworząc nowy kierunek w sztuce muzycznej.

Ludwig van Beethoven to słynny głuchy kompozytor, który stworzył 650 utworów muzycznych uznawanych za światową klasykę. Życie utalentowanego muzyka naznaczone jest nieustanną walką z trudnościami i trudnościami.

Dzieciństwo i młodość

Zimą 1770 r. w biednej dzielnicy Bonn urodził się Ludwig van Beethoven. Chrzest dziecka odbył się 17 grudnia. Dziadek i ojciec chłopca wyróżniają się talentem śpiewaczym, pracują więc w kaplicy dworskiej. Lata dzieciństwa dziecka trudno nazwać szczęśliwymi, ponieważ wiecznie pijany ojciec i żebracka egzystencja nie przyczyniają się do rozwoju talentu.

Ludwig z goryczą wspomina swój pokój na poddaszu, w którym stał stary klawesyn i żelazne łóżko. Johann (tata) często pił się nieprzytomny i bił żonę, usuwając zło. Od czasu do czasu bito także syna. Matka Maria bardzo kochała jedyne ocalałe dziecko, śpiewała dziecku piosenki i rozjaśniała szarą, pozbawioną radości codzienność najlepiej jak potrafiła.

Ludwig wykazał zdolności muzyczne w młodym wieku, co Johann od razu zauważył. Zazdroszcząc sławy i talentu, których imię grzmi już w Europie, postanowił wychować podobnego geniusza z własnego dziecka. Teraz życie dziecka wypełniają wyczerpujące lekcje gry na fortepianie i skrzypcach.

Ojciec, dowiadując się o uzdolnieniach chłopca, kazał mu ćwiczyć jednocześnie na 5 instrumentach - organach, klawesynie, altówce, skrzypcach, flecie. Młody Louis spędzał godziny ślęcząc nad tworzeniem muzyki. Najdrobniejsze błędy karane były chłostą i biciem. Johann zaprosił do syna nauczycieli, których lekcje są w większości przeciętne i niesystematyczne.

Mężczyzna starał się szybko szkolić Ludwiga w działalności koncertowej w nadziei na opłaty. Johann prosił nawet o podwyżkę pensji w pracy, obiecując, że zorganizuje uzdolnionego syna w kaplicy arcybiskupiej. Ale rodzina nie wyleczyła się lepiej, ponieważ pieniądze wydano na alkohol. W wieku sześciu lat Louis, za namową ojca, daje koncert w Kolonii. Ale otrzymana opłata była niewielka.

Dzięki wsparciu matki młody geniusz zaczął improwizować i zarysować własne dzieła. Natura hojnie obdarzyła dziecko talentem, ale rozwój był trudny i bolesny. Ludwig był tak głęboko pogrążony w melodiach, które powstawały w umyśle, że sam nie mógł wyjść z tego stanu.

W 1782 r. dyrektorem kaplicy dworskiej został wyznaczony Christian Gottlob, który został nauczycielem Ludwika. Mężczyzna dostrzegł w młodości przebłyski talentu i podjął naukę. Zdając sobie sprawę, że umiejętności muzyczne nie dają pełnego rozwoju, Ludwig zaszczepia miłość do literatury, filozofii i języków starożytnych. , zostań idolami młodego geniuszu. Beethoven z zapałem studiuje twórczość Haendla, marząc o pracy z Mozartem.

Muzyczną stolicę Europy, Wiedeń, młody człowiek po raz pierwszy odwiedził w 1787 roku, gdzie poznał Wolfganga Amadeusza. Słynny kompozytor, usłyszawszy improwizacje Ludwiga, był zachwycony. Mozart powiedział do zdumionej publiczności:

– Nie odrywaj oczu od tego chłopca. Pewnego dnia świat o nim opowie”.

Beethoven zgodził się z mistrzem na kilka lekcji, które musiały zostać przerwane z powodu choroby matki.

Wracając do Bonn i chowając matkę, młody człowiek pogrążył się w rozpaczy. Ten bolesny moment w biografii miał negatywny wpływ na pracę muzyka. Młody człowiek jest zmuszony opiekować się dwoma młodszymi braćmi i znosić pijackie wybryki ojca. Młody człowiek zwrócił się o pomoc finansową do księcia, który przyznał rodzinie zasiłek w wysokości 200 talarów. Wyśmiewanie sąsiadów i zastraszanie dzieci bardzo zabolało Ludwiga, który powiedział, że wyjdzie z biedy i zarobi własną pracą.

Utalentowany młody człowiek znalazł w Bonn mecenasów, którzy zapewniali bezpłatny dostęp do spotkań muzycznych i salonów. Rodzina Breuning przejęła opiekę nad Louisem, który uczył muzyki ich córkę Lorchen. Dziewczyna wyszła za doktora Wegelera. Nauczyciel do końca życia utrzymywał z tą parą przyjazne stosunki.

Muzyka

W 1792 Beethoven wyjechał do Wiednia, gdzie szybko znalazł mecenasów. Aby doskonalić swoje umiejętności w muzyce instrumentalnej zwrócił się do kogo przywiózł do weryfikacji własne utwory. Relacje między muzykami natychmiast się nie powiodły, ponieważ Haydn był zirytowany upartym studentem. Następnie młody człowiek pobiera lekcje u Schenka i Albrechtsbergera. Pisanie wokali doskonali Antonio Salieri, który wprowadził młodzieńca do kręgu profesjonalnych muzyków i osób utytułowanych.

Rok później Ludwig van Beethoven tworzy muzykę do „Ody do radości”, napisanej przez Schillera w 1785 roku dla loży masońskiej. Przez całe życie maestro modyfikuje hymn, dążąc do triumfalnego brzmienia kompozycji. Symfonię, która wywołała wściekłą radość, usłyszała publiczność dopiero w maju 1824 roku.

Beethoven wkrótce stał się modnym pianistą w Wiedniu. W 1795 miał miejsce debiut młodego muzyka w salonie. Grając trzy tria fortepianowe i trzy sonaty własnej kompozycji, oczarowywał współczesnych. Obecni zauważyli burzliwy temperament, bogactwo wyobraźni i głębię uczuć Louisa. Trzy lata później mężczyznę ogarnia straszna choroba - szum w uszach, który rozwija się powoli, ale pewnie.

Beethoven ukrywał złe samopoczucie przez 10 lat. Ci, którzy go otaczali, nawet nie podejrzewali, że pianista zaczyna głuchnąć, a mylące zastrzeżenia i odpowiedzi przypisywano roztargnieniu i nieuwadze. W 1802 pisze testament z Heiligenstadt, adresowany do braci. W pracy Louis opisuje swoje własne cierpienie psychiczne i ekscytację na przyszłość. Mężczyzna nakazuje odczytanie tego wyznania dopiero po śmierci.

W liście do dr. Wegelera widnieje wers: „Nie poddam się i wezmę los za gardło!”. Witalność i ekspresję geniuszu zostały wyrażone w urzekającej „Drugiej Symfonii” i trzech sonatach skrzypcowych. Zdając sobie sprawę, że wkrótce ogłuchnie, chętnie zabiera się do pracy. Okres ten uważany jest za okres rozkwitu twórczości genialnego pianisty.

„Symfonia pasterska” z 1808 roku składa się z pięciu części i zajmuje osobne miejsce w życiu mistrza. Mężczyzna uwielbiał odpoczywać w odległych wioskach, komunikować się z naturą i rozważać nowe arcydzieła. Czwarta część symfonii nosi nazwę Burza z piorunami. Burza”, w której mistrz przekazuje hulankę szalejących żywiołów za pomocą fortepianu, puzonów i fletu piccolo.

W 1809 roku Ludwig otrzymał od dyrekcji teatru miejskiego propozycję napisania akompaniamentu muzycznego do dramatu Egmont Goethego. Na znak szacunku dla twórczości pisarza pianista odmówił nagrody pieniężnej. Mężczyzna pisał muzykę równolegle z próbami teatralnymi. Aktorka Antonia Adamberger żartowała z kompozytora, wyznając mu, że nie ma talentu do śpiewania. W odpowiedzi na zdziwione spojrzenie umiejętnie wykonała arię. Beethoven nie docenił humoru i powiedział surowo:

„Widzę, że nadal możesz wykonywać uwertury, pójdę i napiszę te piosenki”.

Od 1813 do 1815 pisze mniej prac, gdyż w końcu traci słuch. Genialny umysł znajduje wyjście. Louis używa cienkiego drewnianego patyka, aby „słyszeć” muzykę. Zaciska jeden koniec płyty zębami, a drugim opiera się o przednią płytę instrumentu. A dzięki przenoszonej wibracji czuje dźwięk instrumentu.

Kompozycje z tego okresu życia przepełnione są tragedią, głębią i filozoficznym znaczeniem. Dzieła największego muzyka stają się klasyką dla współczesnych i potomnych.

Życie osobiste

Historia życia osobistego utalentowanego pianisty jest niezwykle tragiczna. Ludwig był uważany za mieszczanina w kręgu arystokratycznej elity, dlatego nie miał prawa domagać się szlacheckich panien. W 1801 zakochał się w młodej hrabinie Julie Guicciardi. Uczucia młodzieży nie były wzajemne, gdyż dziewczyna poznała w tym samym czasie także hrabiego von Gallenberg, którego poślubiła dwa lata po ich spotkaniu. Mękę miłosną i gorycz utraty ukochanej kompozytor wyraził w Sonacie Księżycowej, która stała się hymnem nieodwzajemnionej miłości.

W latach 1804-1810 Beethoven był namiętnie zakochany w Josephine Brunswick, wdowie po hrabim Josephie Deim. Kobieta entuzjastycznie odpowiada na zaloty i listy swojego namiętnego kochanka. Ale romans zakończył się naleganiem krewnych Józefiny, którzy są pewni, że pospolity nie stanie się godnym kandydatem na żonę. Po bolesnym rozstaniu mężczyzna z zasady oświadcza się Teresie Malfatti. Otrzymuje odmowę i pisze arcydziełową sonatę „Do Elise”.

Doznane zaburzenia emocjonalne tak zdenerwowały wrażliwego Beethovena, że ​​postanowił spędzić resztę życia we wspaniałej izolacji. W 1815 r., po śmierci brata, został uwikłany w proces sądowy związany z opieką nad bratankiem. Matka dziecka ma reputację chodzącej kobiety, więc dwór spełnił wymagania muzyka. Wkrótce stało się jasne, że Karl (bratanek) odziedziczył złe nawyki swojej matki.

Wujek surowo wychowuje chłopca, stara się zaszczepić miłość do muzyki, wykorzenić uzależnienie od alkoholu i hazardu. Nie mający własnych dzieci, mężczyzna nie ma doświadczenia w nauczaniu i nie stoi na ceremonii z rozpieszczonym młodzieńcem. Kolejny skandal prowadzi faceta do próby samobójczej, która okazała się nieudana. Ludwig wysyła Karla do wojska.

Śmierć

W 1826 r. Louis przeziębił się i zachorował na zapalenie płuc. Bóle żołądka dołączyły do ​​choroby płuc. Lekarz błędnie obliczył dawkę leku, więc dolegliwość postępowała codziennie. 6 miesięcy mężczyzna przykuty do łóżka. W tym czasie Beethovena odwiedzali przyjaciele próbujący ulżyć cierpieniu umierającego człowieka.

Utalentowany kompozytor zmarł w wieku 57 lat – 26 marca 1827 r. Tego dnia za oknami szalała burza z piorunami, a moment śmierci został naznaczony straszliwym grzmotem. Podczas autopsji okazało się, że wątroba mistrza uległa rozkładowi, a nerwy słuchowe i sąsiadujące zostały uszkodzone. W ostatniej podróży Beethoven jest eskortowany przez 20 000 mieszczan, kieruje konduktem pogrzebowym. Muzyk został pochowany na cmentarzu Waring przy kościele Świętej Trójcy.

• W wieku 12 lat wydał zbiór wariacji na instrumenty klawiszowe.
• Był uważany za pierwszego muzyka, który otrzymał zasiłek pieniężny od rady miejskiej.
• Napisała 3 listy miłosne do „Nieśmiertelnej Ukochanej”, odnalezione dopiero po śmierci.
• Beethoven napisał jedyną operę Fidelio. W biografii mistrza nie ma już podobnych dzieł.
• Największym złudzeniem współczesnych jest to, że Ludwig napisał następujące dzieła: „Muzyka aniołów” i „Melodia deszczowych łez”. Kompozycje te zostały stworzone przez innych pianistów.
• Cenił przyjaźń i pomagał potrzebującym.
• Mogę jednocześnie pracować nad 5 pracami.
• W 1809 roku, kiedy bombardował miasto, obawiał się, że od eksplozji pocisków straci słuch. Dlatego ukrył się w piwnicy domu i zakrył uszy poduszkami.
• W 1845 r. w Beaune otwarto pierwszy pomnik poświęcony kompozytorowi.
• Piosenka Beatlesów „Because” jest oparta na „Moonlight Sonata” odtwarzanym w odwrotnej kolejności.
• Hymnem Unii Europejskiej jest „Oda do radości”.
• Zmarł z powodu zatrucia ołowiem z powodu błędu medycznego.
• Współcześni psychiatrzy uważają, że cierpiał na chorobę afektywną dwubiegunową.
• Fotografie Beethovena drukowane są na niemieckich znaczkach pocztowych.

Utwory muzyczne

Symfonie

• I C-dur op. 21 (1800)
• II D-dur op. 36 (1802)
• III Es-dur „Bohaterski” op. 56 (1804)
• IV B-dur op. 60 (1806)
• V c-moll op. 67 (1805-1808)
• Szósty F-dur „Pastoralny” op. 68 (1808)
• Siódme A-dur op. 92 (1812)
• Ósmy F-dur op. 93 (1812)
• Dziewiąty d-moll op. 125 (z chórem, 1822-1824)

Zabiegi

• „Prometeusz” z op. 43 (1800)
• „Koriolan” op. 62 (1806)
• „Leonora” nr 1 op. 138 (1805)
• „Leonora” nr 2 op. 72 (1805)
• „Leonora” nr 3 op. 72a (1806)
• „Fidelio” op. 726 (1814)
• „Egmont” z op. 84 (1810)
• „Ruiny Aten” z op. 113 (1811)
• „Król Szczepan” z op. 117 (1811)
• „Urodziny” op. 115 (18(4))
• „Poświęcenie domu” por. 124 (1822)

Ponad 40 tańców i marszów na orkiestry symfoniczne i dęte

Muzyka Beethovena znana jest wszystkim miłośnikom klasyki. Jego nazwisko jest uważane za kultowe dla tych, którzy marzą o zostaniu prawdziwym muzykiem. Jak żył i działał jeden z najpopularniejszych kompozytorów?

Beethoven: dzieciństwo i młodość małego geniusza

Dokładna data urodzenia Ludwiga van Beethovena nie jest znana. Rok jego urodzin to 1770. 17 grudnia nazywany jest dniem chrztu. Ludwig urodził się w niemieckim Bonn.

Rodzina Beethovena była bezpośrednio związana z muzyką. Ojciec chłopca był słynnym tenorem. A jego matka, Maria Magdalena Keverich, była córką szefa kuchni.

Ambitny Johann Beethoven, będąc surowym ojcem, chciał zrobić z Ludwiga wielkiego kompozytora. Marzył, że jego syn zostanie drugim Mozartem. Włożył wiele wysiłku, aby osiągnąć swój cel.

Początkowo sam uczył chłopca gry na różnych instrumentach. Następnie przekazał szkolenie dziecka swoim kolegom. Od dzieciństwa Ludwig opanował dwa złożone instrumenty: organy i skrzypce.

Gdy młody Beethoven miał zaledwie 10 lat, do jego miasta przybył organista Christian Nefe. To on stał się prawdziwymi mentorami chłopca, ponieważ widział w nim wielką zdolność do muzyki.

Beethoven uczył się muzyki klasycznej opartej na dziełach Bacha i Mozarta. W wieku 12 lat utalentowane dziecko rozpoczęło karierę jako asystent organisty. Gdy w rodzinie wydarzyła się tragedia i zmarł dziadek Ludwiga, finanse czcigodnej rodziny uległy znacznemu ograniczeniu. Pomimo tego, że młody Beethoven nigdy nie ukończył nauki w szkole, zdołał opanować łacinę, włoski i francuski. Przez całe życie Beethoven dużo czytał, był ciekawy, inteligentny i erudycyjny. Z łatwością rozumiał wszelkie traktaty naukowe.

Młodzieńcze utwory przyszłego kompozytora zostały przez niego później zrewidowane. Sonata „Świstak” dotarła do naszych czasów w niezmienionej formie.

W 1787 r. sam Mozart dał chłopcu przesłuchanie. Wielki współczesny Beethovena był zadowolony z jego gry. Wysoko cenił improwizację młodzieńca.

Ludwig chciał uczyć się od samego Mozarta, ale los postanowił inaczej. Matka Beethovena zmarła w tym roku. Musiał wrócić do rodzinnego miasta, aby zaopiekować się braćmi. Aby zarobić, dostał pracę w miejscowej orkiestrze jako altowiolista.

W 1789 Ludwig ponownie zaczyna uczęszczać na zajęcia na uniwersytecie. Rewolucja, która wybuchła we francuskim państwie, inspiruje go do stworzenia Pieśni o wolnym człowieku.

Jesienią 1792 inny idol Beethovena, kompozytor Haydn, przejeżdżał przez Bonn, jego rodzinne miasto Beethovena. Następnie młody człowiek postanawia udać się za nim do Wiednia, aby kontynuować studia muzyczne.

Dojrzałe lata Beethovena

Współpracy Haydna i Beethovena w Wiedniu trudno nazwać owocną. Utalentowany mentor uważał dzieła swojej uczennicy za piękne, ale zbyt ponure. Haydn później wyjechał do Anglii. Wtedy Ludwig van Beethoven znalazł sobie nowego nauczyciela. Okazało się, że to Antonio Salieri.

Dzięki wirtuozowskiej grze Beethovena powstał fortepianowy styl gry, w którym normą stały się skrajne rejestry, głośne akordy i użycie pedału na instrumencie.

Ten styl gry jest w pełni odzwierciedlony w popularnej Sonacie Moonlight kompozytora. Oprócz innowacji w muzyce na uwagę zasługiwał również styl życia i cechy charakteru Beethovena. Kompozytor praktycznie nie dbał o swój strój i wygląd. Jeśli w sali podczas jego występu ktoś odważył się porozmawiać, Beethoven odmówił gry i poszedł do domu.

Wobec przyjaciół i krewnych Ludwig van Beethoven mógł być surowy, ale nigdy nie odmówił im niezbędnej pomocy krewnym. W ciągu pierwszej dekady pracy młodego kompozytora w Wiedniu udało mu się napisać 20 sonat na fortepian klasyczny, 3 pełnoprawne koncerty fortepianowe, wiele sonat na inne instrumenty, jedno oratorium na temat religijny, a także pełnoprawny balet .

Tragedia Beethovena i jego późniejsze lata

Fatalny rok 1796 dla Beethovena staje się najtrudniejszym w życiu. Słynny kompozytor zaczyna tracić słuch. Lekarze diagnozują u niego przewlekłe zapalenie przewodu słuchowego wewnętrznego.

Ludwig van Beethoven bardzo cierpiał z powodu swojej choroby. Oprócz bólu prześladowało go dzwonienie w uszach. Za radą lekarzy zamieszkał w małym i spokojnym miasteczku Heiligenstadt. Ale sytuacja z jego chorobą nie zmienia się na lepsze.

Z biegiem lat Beethoven coraz bardziej gardził władzą cesarzy i książąt. Uważał, że równe prawa człowieka są idealnym dobrem. Z tego powodu Beethoven postanowił nie dedykować Napoleonowi jednego ze swoich utworów, nazywając III Symfonię po prostu „heroiczną”.

W okresie ubytku słuchu kompozytor zamyka się w sobie, ale kontynuuje pracę. Pisze operę Fidelio. Następnie tworzy cykl utworów muzycznych pt. ​​„Do odległej ukochanej”.

Postępująca głuchota nie stała się przeszkodą w szczerym zainteresowaniu Beethovena tym, co dzieje się na świecie. Po klęsce i wygnaniu Napoleona na ziemiach austriackich wprowadzono surowy reżim policyjny, ale Beethoven, jak poprzednio, nadal krytykował rząd. Być może domyślił się, że nie odważą się go dotknąć i wsadzić do więzienia, ponieważ jego sława stała się naprawdę imponująca.

Niewiele wiadomo o życiu osobistym Ludwiga van Beethovena. Krążyły pogłoski, że chciał poślubić jedną ze swoich uczennic, hrabinę Juliette Guicciardi. Przez jakiś czas dziewczyna odwzajemniała się kompozytorowi, ale potem wolała inny. Jego następna uczennica, Teresa Brunswick, była oddaną przyjaciółką Beethovena aż do jej śmierci, ale prawdziwy kontekst ich związku jest owiany tajemnicą i nie jest znany na pewno.

Po śmierci młodszego brata kompozytora przejął on opiekę nad synem. Beethoven próbował zaszczepić w młodym człowieku miłość do sztuki i nauki, ale facet był hazardzistą i biesiadnikiem. Po przegranej próbował popełnić samobójstwo. To bardzo zdenerwowało Beethovena. Z nerwów zachorował na chorobę wątroby.

W 1827 zmarł wielki kompozytor. Kondukt żałobny liczył ponad 20 000 osób. Słynny muzyk miał zaledwie 57 lat, kiedy zmarł i został pochowany na wiedeńskim cmentarzu.