Հայտնի ընտանեկան լուսանկարիչներ. Լուսանկարիչները և նրանց աշխատանքը. Ռոն Գալելլա - ամենահայտնի պապարացի
Լուսանկարչությունը չափազանց բազմակողմանի արվեստ է: Գրավել հանրության ուշադրությունը և հոյակապ բնապատկերները, լուսանկարչական դիմանկարները և գովազդային կադրերը: Ուստի լավագույն վարպետներին ընտրելը հեշտ գործ չէ։
Մեր լավագույն 10-ը ներառում է լավագույն ժամանակակից լուսանկարիչներըտարբեր ժանրերում. Աշխատանքից նրանք հայտնի են ամբողջ աշխարհում և գործնականում ճանաչված են որպես լուսանկարչական արվեստի դասականներ։
10. Անն Գեդես՝ լավագույն մանկական լուսանկարիչ
Աննա Գեդեսը երեխաներին լուսանկարում է արդեն 30 տարի։ Աշխարհում հայտնի են գրքեր, բացիկներ և օրացույցներ նորածինների տարբեր ձևերով լուսանկարներով: Շատ լուսանկարիչներ, ովքեր սկսում են աշխատել երեխաների հետ, ոգեշնչվում են Գեդեսի նկարներից։ Աննայի հաջողության գաղտնիքը պարզ է, նա վստահ է, որ կյանքում միակ իրական ուրախությունը երեխաներն են.
9. Փոլ Հանսենը լավագույն ֆոտոլրագրողն է
Հանսենն աշխարհի ամենահայտնի ֆոտոլրագրողներից է։ Յոթ անգամ նա դարձել է Շվեդիայի լավագույն լուսանկարիչ, երկու անգամ՝ POYi («Տարվա միջազգային լուսանկար») հեղինակավոր ֆոտոմրցույթի հաղթող։ Իսկ 2013 թվականին Փոլը հաղթել է World Press Photo մրցույթում՝ Պաղեստինում սպանված երկու մանկահասակ երեխաների հուղարկավորության ժամանակ արված լուսանկարով:
8. Թերի Ռիչարդսոն - Լավագույն գովազդային լուսանկարիչ
Ռիչարդսոնի լուսանկարները երբեմն շատ անսովոր են, բայց դրանք միշտ գրավում են աչքը և երկար ժամանակ հիշվում: Թերիի հաճախորդների թվում են այնպիսի հայտնի ապրանքանիշեր, ինչպիսիք են Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole և շատ ուրիշներ: Ռիչարդսոնի լուսանկարները պարբերաբար հրապարակվում են Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W և Purple ամսագրերում։
7. Դենիս Ռեջին հարսանեկան լավագույն լուսանկարիչն է
Ռեջին դարձել է հեղափոխական հարսանեկան լուսանկարչության ոլորտում: Չէ՞ որ հենց նա է հղացել ռեպորտաժի ձևով նկարվելու գաղափարը։ Դենիսի աշխատանքները զարդարում են ոչ միայն ընտանեկան լուսանկարների ալբոմները, այլ նաև այնպիսի հրատարակությունների էջերը, ինչպիսիք են W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour և Harper's Bazaar-ը:
6. Պատրիկ Դեմարշելյե՝ լավագույն նորաձևության լուսանկարիչ
Իր երկարամյա կարիերայի ընթացքում Դեմարշելյեն աշխատել է այնպիսի հրատարակությունների հետ, ինչպիսիք են Vogue-ը, Elle-ը, Marie Claire-ը և Harper's Bazaar-ը: Նրան հանձնարարվել է Dior-ի, TAG Heuer-ի, Chanel-ի, Louis Vuitton-ի, Celine-ի, Yves Saint Laurent-ի, Calvin Klein-ի, Lacoste-ի և Ralph Lauren-ի գովազդային արշավների համար:
5. Յուրի Արտյուխինը վայրի բնության լավագույն լուսանկարիչն է
Ռուսաստանի Գիտությունների ակադեմիայի Խաղաղօվկիանոսյան աշխարհագրության ինստիտուտի թռչնաբանության լաբորատորիայի գիտաշխատողը թռչունների կրքոտ երկրպագու է: Դա թռչունների լուսանկարներն են, որոնք բազմիցս արժանացել են հեղինակավոր մրցանակների և մրցանակների Ռուսաստանում և արտերկրում տարբեր մրցույթներում:
4. Հելմուտ Նյուտոնը լավագույն մերկ լուսանկարիչն է
Նյուտոնի մերկ լուսանկարները հայտնի են ամբողջ աշխարհում։ Լուսանկարչության արվեստում ներդրած ավանդի համար Նյուտոնը պարգևատրվել է Գերմանիայի Դաշնային Հանրապետության վաստակի շքանշանով, Ֆրանսիական արվեստի և գրականության շքանշաններով և մոնեգասկական արվեստի, գրականության և գիտության շքանշաններով:
3. Դեյվիդ Դուբայլ - Լավագույն ստորջրյա լուսանկարիչ
Dubile-ը գործում է ջրի մակերևույթի տակ արդեն հինգ տասնամյակ: Նրա աշխատանքները հաճախ հրատարակվում են National Geographic-ի կողմից։ Դավիթը բազմաթիվ հեղինակավոր լուսանկարչական մրցանակների դափնեկիր է։ Նա նկարահանում է ստորջրյա աշխարհը թե՛ հասարակածային ջրերում, թե՛ հյուսիսային և հարավային բևեռների սառույցի տակ։
2. Սթիվ Մաքքարրին National Geographic-ի ամենահայտնի լուսանկարիչն է:
Սթիվը հայտնի դարձավ իր «աֆղան աղջկա» լուսանկարով, որը National Geographic-ը ցուցադրեց շապիկին 1985 թվականին: Շուտով նկարը ճանաչվեց ամսագրի պատմության ամենահայտնի լուսանկարը։ Բացի հայտնի կադրից, Մաքքարրին ունի բազմաթիվ հիանալի աշխատանքներ ֆոտոշարադրություն ժանրում։
1. Ռոն Գալելլան ամենահայտնի պապարացին է
Գարելլան պապարացիների արդյունաբերության առաջամարտիկն է: Ռոնին «զոհ» դարձած աստղերի թվում են Ջուլիա Ռոբերթսը, Մադոննան, Ալ Պաչինոն, Վուդի Ալենը, Սոֆիա Լորենը։ Մառլոն Բրանդոն կոտրել է Գարելլայի ծնոտը և հանել հինգ ատամ, իսկ Ժակլին Քենեդին դատական հայց է ներկայացրել լուսանկարչի դեմ, ով Ռոնին արգելել է մոտենալ Ջեքիին 20 մետրից ավելի մոտ։
Անցած 100 տարվա խորհրդանշական լուսանկարների հավաքածու, որը ցուցադրում է
կորստի վիշտը և մարդկային ոգու հաղթանակը...
Ավստրալացին համբուրում է իր կանադացի ընկերուհուն. Կանադացիները անկարգություններ են կազմակերպել այն բանից հետո, երբ Վանկուվեր Կանուկսը պարտվեց Սթենլիի գավաթում:
Երեք քույր, երեք «երկարություն», երեք լուսանկար.
Երկու լեգենդար ավագներ Պելեն և Բոբի Մուրը փոխանակում են մարզաշապիկներ՝ ի նշան փոխադարձ հարգանքի։ ՖԻՖԱ-ի աշխարհի առաջնություն, 1970 թ.
1945 թ.-ի ապրիլի 12-ին Նախագահ Ռուզվելտի հուղարկավորության ժամանակ փոքր սպա Գրեհեմ Ջեքսոնը խաղում է «Goin' Home» երգը:
1952. 63-ամյա Չարլի Չապլին.
Ութամյա Քրիստիանն ընդունում է դրոշը հոր հիշատակի արարողության ժամանակ։ Ով սպանվեց Իրաքում իր տուն վերադառնալուց ընդամենը մի քանի շաբաթ առաջ:
Վետերան T34-85 տանկի մոտ, որի վրա կռվել է Հայրենական մեծ պատերազմի ժամանակ։
Բուխարեստում բողոքի ցույցերի ժամանակ ռումինացի երեխան փուչիկ է հանձնում ոստիկանին.
Ոստիկանության կապիտան Ռեյ Լյուիսը ձերբակալվել է 2011 թվականին Ուոլ Սթրիթի ցույցերին մասնակցելու համար։
Վանականը Չինաստանի Շանսի Թայյուան քաղաքում գնացքի սպասելիս հանկարծամահ եղած տարեց տղամարդու կողքին։
«Լեաո» անունով շունը երկու օր նստած է տիրոջ գերեզմանի մոտ, ով սատկել է սարսափելի սողանքներից։
Ռիո դե Ժանեյրո, 15 հունվարի, 2011թ
Աֆրոամերիկացի մարզիկներ Թոմի Սմիթը և Ջոն Կառլոսը բարձրացնում են սև ձեռնոցներով բռունցքները՝ ի նշան համերաշխության։ Օլիմպիական խաղեր, 1968 թ.
Հրեա բանտարկյալները ճամբարից ազատվելու պահին. 1945 թ
Նախագահ Ջոն Քենեդու հուղարկավորությունը, որը տեղի ունեցավ 1963 թվականի նոյեմբերի 25-ին՝ Ջոն Քենեդի կրտսերի ծննդյան օրը։
Աշխարհով մեկ հեռարձակվել են կադրեր, որտեղ JFK կրտսերը ողջունում է հոր դագաղը:
Քրիստոնյաները պաշտպանում են մուսուլմաններին աղոթքի ժամանակ: Եգիպտոս, 2011 թ.
Հյուսիսկորեացի տղամարդը (աջից) ավտոբուսից ձեռքով շարժում է դեպի հարավկորեացի լացող տղամարդու ընտանիքի վերամիավորումը Կումգանգ լեռան վրա 2010 թվականի հոկտեմբերի 31-ին: Նրանց բաժանել է 1950-53 թվականների պատերազմը:
Ճապոնիայում տեղի ունեցած ցունամիից հետո շունը հանդիպել է տիրոջ հետ. 2011 թ.
«Սպասիր ինձ, հայրիկ», Բրիտանական Կոլումբիայի գնդի երթի լուսանկարն է: Հնգամյա Ուորեն «Ուայթի» Բեռնարդը մորից վազեց դեպի հայրը՝ շարքային Ջեք Բեռնարդը՝ բղավելով «Սպասիր ինձ, հայրիկ»։ Լուսանկարը լայն ճանաչում գտավ, լույս տեսավ Life-ում, պատերազմի ժամանակ կախվեց Բրիտանական Կոլումբիայի բոլոր դպրոցներում և օգտագործվեց պատերազմական պարտատոմսերի թողարկումներում։
Քահանա Լուիս Պադիլոն և Վենեսուելայում ապստամբության ժամանակ դիպուկահարի կողմից վիրավորված զինվորը.
Մայր ու որդի Ալաբամա նահանգի Կոնկորդ քաղաքում՝ իրենց տան մոտ, որն ամբողջությամբ ավերվել է տորնադոյի հետևանքով։ ապրիլ, 2011 թ
Մի տղա նայում է ընտանեկան ալբոմին, որը գտել է իր հին տան փլատակների տակ Սիչուանի երկրաշարժից հետո:
4 ամսական աղջիկ ճապոնական ցունամիից հետո.
Ֆրանսիայի քաղաքացիները նացիստների մուտքի մոտ Փարիզ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ.
Զինվոր Հորաս Գրիսլին առերեսվում է Հենրիխ Հիմլերին՝ ստուգելով ճամբարը, որտեղ նա բանտարկված էր։ Զարմանալի է, որ Գրիսլին բազմիցս լքել է ճամբարը՝ հանդիպելու գերմանացի աղջկան, որին սիրահարված էր։
Հրշեջը կոալային ջուր է տալիս անտառային հրդեհների ժամանակ. Ավստրալիա 2009թ.
Մահացած որդու հայրը՝ 9/11 հուշահամալիրում. Տասներորդ ամենամյա արարողությունների ժամանակ Առևտրի համաշխարհային կենտրոնի տարածքում։
Ժակլին Քենեդին Լինդոն Ջոնսոնի երդմնակալության ժամանակ՝ որպես Միացյալ Նահանգների նախագահ. Ամուսնու մահից անմիջապես հետո.
5-ամյա Տանիշա Բլեվինը բռնում է «Կատրինա» փոթորկից փրկված 105-ամյա Նիտա Լագարդի ձեռքը:
Մի աղջիկ, ով գտնվում է ժամանակավոր մեկուսացման մեջ՝ ճառագայթումը հայտնաբերելու և մաքրելու համար, ապակու միջից նայում է իր շանը։ Ճապոնիա, 2011 թ
Լրագրողներ Յունա Լին և Լաուրա Լինգը, որոնք ձերբակալվել էին Հյուսիսային Կորեայում և դատապարտվել 12 տարվա ծանր աշխատանքի, վերամիավորվել են Կալիֆոռնիայում իրենց ընտանիքների հետ։ ԱՄՆ դիվանագիտական հաջող միջամտությունից հետո.
Հանդիպում մորը դստեր հետ՝ Իրաքում ծառայելուց հետո.
Երիտասարդ պացիֆիստ Ջեյն Ռոուզ Կասմերը՝ ծաղիկով՝ Պենտագոնի պահակախմբի սվինների վրա։
Վիետնամի պատերազմի դեմ բողոքի ցույցի ժամանակ. 1967 թ
«Մարդը, ով կանգնեցրեց տանկերը»...
Չինական տանկերի շարասյունի դիմաց կանգնած անհայտ ապստամբի խորհրդանշական լուսանկարը: Տյանանմեն, 1989 թ
Հարոլդ Ուիթլսն իր կյանքում առաջին անգամ է լսում՝ բժիշկը հենց նոր լսողական սարք է տեղադրել նրա համար։
Հելեն Ֆիշերը համբուրում է դիակառքը, որը տեղափոխում է իր 20-ամյա զարմիկի՝ շարքային Դուգլաս Հոլիդեյի մարմինը։
ԱՄՆ բանակի զորքերը ցամաքում են ցամաքում D-Day-ի ժամանակ. Նորմանդիա, 6 հունիսի 1944 թ.
Խորհրդային Միության կողմից ազատված Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի բանտարկյալը հանդիպում է իր դստերը.
Աղջիկը առաջին անգամ է տեսնում հորը.
Սուդանի ժողովրդական ազատագրական բանակի զինվորը Անկախության օրվա շքերթի փորձի ժամանակ։
Գրեգ Կուկը գրկել է կորած շանը, երբ նրան գտել են։ Ալաբամա, 2012 թվականի մարտին տեղի ունեցած տորնադոյից հետո։
Լուսանկարն արվել է տիեզերագնաց Ուիլյամ Անդերսի կողմից Apollo 8 առաքելության ժամանակ։ 1968 թ
Ավելի ուշադիր նայեք այս լուսանկարին: Սա երբևէ արված ամենաուշագրավ լուսանկարներից մեկն է։ Երեխայի փոքրիկ ձեռքը արգանդից մեկնեց՝ սեղմելու վիրաբույժի մատը: Ի դեպ, երեխայի բեղմնավորման պահից 21 շաբաթական է, այն տարիքը, երբ նա դեռ կարող է օրինական աբորտ անել։ Լուսանկարում պատկերված փոքրիկ գրիչը պատկանում է մի փոքրիկի, ով պետք է ծնվեր անցյալ տարվա դեկտեմբերի 28-ին: Լուսանկարն արվել է Ամերիկայում վիրահատության ժամանակ։
Առաջին արձագանքը սարսափով նահանջելն է: Դա կարծես ինչ-որ սարսափելի դեպքի մոտիկից լինի: Եվ հետո դուք նկատում եք, որ լուսանկարի հենց կենտրոնում մի փոքրիկ ձեռք է բռնում վիրաբույժի մատը:
Երեխան բառացիորեն բռնում է կյանքի համար: Հետևաբար, սա բժշկության մեջ ամենաուշագրավ լուսանկարներից է և աշխարհի ամենաարտասովոր վիրահատություններից մեկի ռեկորդը: Այն ցույց է տալիս 21 շաբաթական պտուղը արգանդում, նախքան ողնաշարի վիրահատությունը, որը պահանջվում էր երեխային գլխուղեղի ծանր վնասվածքներից փրկելու համար: Վիրահատությունը կատարվել է մոր պատի փոքրիկ կտրվածքով, և սա ամենաերիտասարդ հիվանդն է։ Այս պահին մայրը կարող է որոշել աբորտ անել:
Ամենահայտնի լուսանկարը, որը ոչ ոք երբևէ չի տեսել»,- այսպես է անվանում Associated Press-ի լուսանկարիչ Ռիչարդ Դրյուն Համաշխարհային առևտրի կենտրոնի զոհերից մեկի նկարը, ով սեպտեմբերի 11-ին ցատկել էր պատուհանից և մահացավ։
«Այն օրը, որն ավելի շատ նկարահանվեց տեսախցիկով և ֆիլմով, քան պատմության մեջ որևէ այլ օր», - ավելի ուշ գրել է Թոմ Ջունոդը Esquire-ում, «միակ տաբուն ընդհանուր համաձայնությամբ մարդկանց լուսանկարելն էր, որոնք ցատկում էին պատուհաններից»: Հինգ տարի անց Ռիչարդ Դրուի «ընկնող մարդը» մնում է այդ օրվա սարսափելի արտեֆակտ, որը պետք է փոխեր ամեն ինչ, բայց չփոխեց:
Լուսանկարիչ Նիք Յուտը լուսանկարել է վիետնամցի աղջկան, որը փախչում է պայթող նապալմից։ Հենց այս նկարն էլ ստիպեց ամբողջ աշխարհին մտածել Վիետնամի պատերազմի մասին։
1972 թվականի հունիսի 8-ին 9-ամյա աղջկա՝ Քիմ Ֆուկի լուսանկարը ընդմիշտ մտավ պատմության մեջ։ Քիմն առաջին անգամ այս նկարը տեսել է 14 ամիս անց Սայգոնի հիվանդանոցում, որտեղ նա բուժվում էր սարսափելի այրվածքներից։ Քիմը դեռ հիշում է, որ ռմբակոծության օրը փախել է իր եղբայրներից ու քույրերից և չի կարողանում մոռանալ ռումբերի ընկնելու ձայնը: Զինվորը փորձել է օգնել և ջրով լցրել նրան՝ չիմանալով, որ դա կվատթարացնի այրվածքները։ Լուսանկարիչ Նիք Յուտը օգնել է աղջկան և նրան տեղափոխել հիվանդանոց։ Սկզբում լուսանկարիչը կասկածում էր՝ հրապարակե՞լ մերկ աղջկա լուսանկարը, բայց հետո որոշեց, որ աշխարհը պետք է տեսնի այս նկարը։
Լուսանկարը հետագայում ճանաչվել է 20-րդ դարի լավագույն լուսանկար։ Նիկ Յուտը փորձում էր հետ պահել Քիմի չափից ավելի հայտնի դառնալուց, սակայն 1982 թվականին, երբ աղջիկը սովորում էր բժշկական համալսարանում, Վիետնամի կառավարությունը գտավ նրան, և այդ ժամանակվանից Քիմի կերպարն օգտագործվում էր քարոզչական նպատակներով։ «Ես մշտական հսկողության տակ էի։ Ես ուզում էի մեռնել, այս լուսանկարը հետապնդեց ինձ»,- ասում է Քիմը։ Հետագայում նրան հաջողվել է փախչել Կուբա՝ կրթությունը շարունակելու համար։ Այնտեղ նա ծանոթացել է ապագա ամուսնու հետ։ Նրանք միասին տեղափոխվեցին Կանադա։ Շատ տարիներ անց նա վերջապես հասկացավ, որ չի կարող փախչել այս լուսանկարից և որոշեց օգտագործել այն և իր համբավը խաղաղության համար պայքարելու համար։
Նյու Յորքից 30-ամյա լուսանկարիչ (Associated Press) Մալքոլմ Բրաունը հեռախոսազանգ ստացավ և նրան խնդրեցին հաջորդ առավոտյան լինել Սայգոնի որոշակի խաչմերուկում, քանի որ. շատ կարևոր բան է լինելու. Նա այնտեղ է գնացել New York Times-ի թղթակցի հետ։ շուտով մի մեքենա քշեց, մի քանի բուդդայական վանականներ դուրս եկան դրանից: Նրանց թվում է Թիչ Քուանգ Դուկը, ով լոտոսի դիրքում նստել է լուցկու տուփը ձեռքին, իսկ մնացածները սկսել են բենզին լցնել նրա վրա։ Թիչ Քուանգ Դուկը խփեց լուցկին և վերածվեց կենդանի ջահի։ Ի տարբերություն լացող ամբոխի, որը դիտում էր, թե ինչպես է նա այրվում, նա ձայն չհանեց և չշարժվեց: Տիչ Քուանգ Դուկը նամակ է գրել Վիետնամի կառավարության այն ժամանակվա ղեկավարին՝ խնդրելով դադարեցնել բուդդիստների բռնաճնշումները, դադարեցնել վանականների կալանավորումը և նրանց իրավունք տալ դավանելու և տարածելու իրենց կրոնը, սակայն պատասխան չի ստացել։
1984 թվականի դեկտեմբերի 3-ին հնդկական Բհոպալ քաղաքը տուժեց մարդկության պատմության մեջ ամենամեծ տեխնածին աղետից։ Հսկայական թունավոր ամպը, որը մթնոլորտ է արձակվել ամերիկյան թունաքիմիկատների գործարանի կողմից, ծածկել է քաղաքը՝ նույն գիշերը սպանելով 3000 մարդու, իսկ առաջիկա ամսվա ընթացքում՝ ևս 15000-ի: Ընդհանուր առմամբ, ավելի քան 150,000 մարդ տուժել է թունավոր թափոնների արտանետումից, և դա չի ներառում 1984 թվականից հետո ծնված երեխաները:
Բոստոնի Մասաչուսեթսի գլխավոր հիվանդանոցի վիրաբույժ Ջեյ Վականտին աշխատում է միկրոինժեներ Ջեֆրի Բորենշտեյնի հետ՝ արհեստական լյարդի աճեցման տեխնիկա մշակելու համար: 1997 թվականին նրան հաջողվել է աճառային բջիջների միջոցով մկան մեջքի վրա աճեցնել մարդու ականջը:
Լյարդի մշակումը թույլ տվող տեխնիկայի մշակումը չափազանց կարևոր է: Միայն Մեծ Բրիտանիայում փոխպատվաստման համար հերթագրված 100 մարդ կա, և ըստ British Liver Trust-ի՝ հիվանդների մեծ մասը մահանում է նախքան փոխպատվաստում ստանալը:
Լրագրող Ալբերտո Կորդայի կողմից 1960 թվականին հանրահավաքի ժամանակ արված նկարը, որում Չե Գևարան նույնպես երևում է արմավենու և ինչ-որ մեկի քթի միջև, համարվում է պատմության մեջ ամենաշատ տարածված լուսանկարը։
Սթիվ Մաքքարիի ամենահայտնի լուսանկարը՝ արված նրա կողմից աֆղանական-պակիստանյան սահմանին գտնվող փախստականների ճամբարում։ Խորհրդային ուղղաթիռները ավերեցին երիտասարդ փախստականի գյուղը, նրա ողջ ընտանիքը մահացավ, իսկ մինչ ճամբար հասնելը աղջիկը երկշաբաթյա ճանապարհորդություն կատարեց լեռներում։ 1985 թվականի հունիսին հրապարակվելուց հետո այս լուսանկարը դառնում է National Geographic-ի պատկերակ։ Այդ ժամանակից ի վեր այս պատկերն օգտագործվել է ամենուր՝ դաջվածքներից մինչև գորգեր, որոնք լուսանկարը վերածել են աշխարհի ամենակրկնվող լուսանկարներից մեկի։
2004 թվականի ապրիլի վերջին CBS 60 րոպե II հաղորդաշարը ցուցադրեց մի պատմություն Աբու Գրեյբ բանտում մի խումբ ամերիկացի զինվորների կողմից բանտարկյալների նկատմամբ խոշտանգումների և բռնությունների մասին: Պատմությունը ցույց տվեց լուսանկարներ, որոնք մի քանի օր անց հրապարակվեցին The New Yorker-ում: Սա դարձավ Իրաքում ամերիկացիների ներկայության շուրջ ամենաաղմկոտ սկանդալը։
2004 թվականի մայիսի սկզբին ԱՄՆ զինված ուժերի ղեկավարությունը խոստովանեց, որ խոշտանգումների որոշ մեթոդներ չեն համապատասխանում Ժնևի կոնվենցիային և հայտարարեց հրապարակայնորեն ներողություն խնդրելու պատրաստակամության մասին։
Մի շարք բանտարկյալների ցուցմունքների համաձայն՝ ամերիկացի զինվորները բռնաբարել են նրանց, հեծնել, ստիպել բանտի զուգարաններից ձուկ ուտելիք վերցնել։ Բանտարկյալները, մասնավորապես, ասել են. Շների պես պիտի հաչեինք, իսկ եթե չհաչեիր, ուրեմն առանց խղճահարության երեսիդ ծեծում էին։ Դրանից հետո մեզ թողեցին խցերում, տարան ներքնակները, ջուրը թափեցին հատակին ու ստիպեցին քնել այս ցեխի մեջ՝ գլխարկները չհանելով։ Եվ այս ամենը անընդհատ լուսանկարվում էր», «Ամերիկացիներից մեկն ասաց, որ կբռնաբարի ինձ։ Նա մեջքիս նկարեց մի կնոջ ու ստիպեց ինձ կանգնել ամոթալի դիրքում, ձեռքերումս բռնել սեփական ոսկորս։
2001 թվականի սեպտեմբերի 11-ի ահաբեկչությունը (հաճախ կոչվում է պարզապես 9/11) համակարգված ինքնասպանության ահաբեկչությունների շարք էր, որը տեղի ունեցավ Ամերիկայի Միացյալ Նահանգներում։ Պաշտոնական վարկածի համաձայն՝ այս հարձակումների համար պատասխանատու է իսլամիստական «Ալ-Քաիդա» ահաբեկչական կազմակերպությունը։
Այդ օրվա առավոտյան տասնինը ահաբեկիչներ, որոնք, իբր, առնչություն ունեն Ալ-Քաիդայի հետ, բաժանված չորս խմբերի, առևանգել են կանոնավոր ուղևորատար ինքնաթիռներ: Յուրաքանչյուր խումբ ուներ առնվազն մեկ անդամ, ով ավարտել էր հիմնական թռիչքային ուսուցումը: Զավթիչները այս ինքնաթիռներից երկուսն ուղարկեցին Համաշխարհային առևտրի կենտրոնի աշտարակներ, American Airlines Flight 11-ը դեպի WTC 1 և United Airlines չվերթ 175-ը դեպի WTC 2, ինչի հետևանքով երկու աշտարակները փլուզվեցին, ինչը լուրջ վնաս հասցրեց հարակից կառույցներին:
Սպիտակ և գունավոր
Էլիոթ Էրվիտի լուսանկարը 1950 թ
Սպայի լուսանկարը, ով կրակում է ձեռնաշղթաներով բանտարկյալի գլխին, ոչ միայն արժանացել է Պուլիցերյան մրցանակի 1969 թվականին, այլև ամբողջովին փոխել է ամերիկյան վերաբերմունքը Վիետնամում տեղի ունեցողի նկատմամբ։ Չնայած պատկերի ակնհայտությանը, իրականում լուսանկարն այնքան էլ միանշանակ չէ, որքան թվում էր սովորական ամերիկացիներին՝ լի համակրանքով մահապատժի ենթարկվածների նկատմամբ։ Փաստն այն է, որ ձեռնաշղթաներով մարդը վիետկոնգյան «վրեժ ռազմիկների» կապիտանն է, և այս օրը նա և իր կամակատարները գնդակահարել են բազմաթիվ անզեն խաղաղ բնակիչների։ Գեներալ Նգուեն Նգոկ Լոանը, որը պատկերված է ձախ կողմում, ամբողջ կյանքում հետապնդվել է իր անցյալով. նրան մերժել են բուժումը Ավստրալիայի զինվորական հոսպիտալում, ԱՄՆ տեղափոխվելուց հետո նա բախվել է զանգվածային արշավի՝ իրեն անհապաղ արտաքսելու կոչով, ռեստորանը, որը նա բացել է այնտեղ։ Վիրջինիա, ամեն օր ենթարկվում էր վանդալների հարձակմանը: «Մենք գիտենք, թե ով ես դու»։ - այս գրությունը հետապնդել է բանակի գեներալին իր ողջ կյանքում
Հանրապետական զինվոր Ֆեդերիկո Բորել Գարսիան պատկերված է մահվան դեմքով։ Նկարը մեծ աղմուկ է բարձրացրել հասարակության մեջ։ Իրավիճակը բացարձակապես յուրահատուկ է. Հարձակման ողջ ընթացքում լուսանկարիչը միայն մեկ նկար է արել, մինչդեռ այն նկարել է պատահականության սկզբունքով, առանց տեսադաշտի մեջ նայելու, ընդհանրապես չի նայել «մոդելի» ուղղությամբ։ Եվ սա նրա լավագույն, ամենահայտնի լուսանկարներից մեկն է։ Այս նկարի շնորհիվ էր, որ արդեն 1938 թվականին թերթերը 25-ամյա Ռոբերտ Քափին անվանեցին «Աշխարհի մեծագույն պատերազմի լուսանկարիչը»։
Լուսանկարը, որը պատկերում էր Ռայխստագի վրա Հաղթանակի դրոշի բարձրացումը, տարածվեց աշխարհով մեկ։ Եվգենի Խալդեյ, 1945 թ
1994 թվականի ամռան սկզբին Քևին Քարթերը (1960-1994) իր փառքի գագաթնակետին էր: Նա հենց նոր էր ստացել Պուլիտցերյան մրցանակը, մեկը մյուսի հետևից թափվում էին աշխատանքի առաջարկներ հայտնի ամսագրերից։ «Բոլորն ինձ շնորհավորում են,- գրել է նա իր ծնողներին,- ես անհամբեր սպասում եմ, որ հանդիպեմ ձեզ և ցույց տամ իմ ավարը: Սա իմ աշխատանքի բարձրագույն ճանաչումն է, որի մասին չէի համարձակվում երազել։
Քևին Քարթերը արժանացել է Պուլիտցերյան մրցանակի իր «Սովը Սուդանում» լուսանկարի համար, որն արվել է 1993 թվականի գարնան սկզբին։ Այս օրը Քարթերը թռավ Սուդան՝ փոքրիկ գյուղում սովի տեսարաններ նկարահանելու համար: Սովից մահացած մարդկանց գնդակահարելուց հոգնած՝ նա լքեց գյուղը փոքրիկ թփերով պատված դաշտում և հանկարծ մի հանդարտ լաց լսեց։ Շուրջը նայելով՝ նա տեսավ մի փոքրիկ աղջկա, որը պառկած էր գետնին և, ըստ երևույթին, սովից մահանում էր։ Նա ուզում էր լուսանկարել նրան, բայց հանկարծ մի անգղ վայրէջք կատարեց մի քանի քայլ այն կողմ։ Շատ ուշադիր, փորձելով չապշեցնել թռչունին, Քևինը ընտրեց լավագույն դիրքը և լուսանկարվեց։ Դրանից հետո նա սպասեց ևս քսան րոպե՝ հույս ունենալով, որ թռչունը կբացի իր թեւերը և հնարավորություն կտա իրեն ավելի լավ կրակոց ստանալ։ Բայց անիծյալ թռչունը չշարժվեց, վերջում թքեց ու քշեց։ Այդ ընթացքում աղջիկը, ըստ երևույթին, ուժ հավաքեց և գնաց, ավելի ճիշտ սողաց, ավելի հեռուն։ Եվ Քևինը նստեց ծառի մոտ և լաց եղավ։ Նա հանկարծ ահավոր ցանկացավ գրկել իր դստերը ...
Նոյեմբերի 13, 1985. Նևադո դել Ռուիս հրաբխի ժայթքումը - Կոլումբիա: Լեռան ձյունը հալվում է, և 50 մետր հաստությամբ ցեխի, հողի և ջրի զանգվածը բառացիորեն ջնջում է իր ճանապարհին ամեն ինչ երկրի երեսից: Մահացածների թիվը գերազանցել է 23000-ը։ Աղետը հսկայական արձագանք գտավ ամբողջ աշխարհում՝ մասնակիորեն Օմայրա Սանչես անունով փոքրիկ աղջկա լուսանկարի շնորհիվ: Նա թակարդում էր, մինչև պարանոցը ցեխի մեջ, ոտքերը թակարդված էին տան բետոնե կառուցվածքում: Փրկարարները փորձել են դուրս հանել կեղտը և դուրս բերել երեխային, սակայն ապարդյուն։ Աղջիկը պահել է երեք օր, որից հետո վարակվել է միանգամից մի քանի վիրուսով։ Ինչպես հիշում է լրագրող Քրիստինա Էչանդիան, ով այս ամբողջ ընթացքում մոտ էր, Օմայրան երգում էր և զրուցում ուրիշների հետ։ Նա վախեցած էր և անընդհատ ծարավ էր, բայց շատ համարձակ էր։ Երրորդ գիշերը նա սկսեց հալյուցինացիաներ ունենալ։
Ալֆրեդ Էյզենշտադտը (1898-1995)՝ Life ամսագրի համար աշխատող լուսանկարիչ, շրջում էր հրապարակում՝ լուսանկարելով համբուրվողներին: Ավելի ուշ նա հիշեց, որ նկատել է մի նավաստու, ով «շրջում էր հրապարակը և անխտիր համբուրում էր անընդմեջ բոլոր կանանց՝ երիտասարդ ու մեծ, գեր ու նիհար: Նայեցի, բայց լուսանկարվելու ցանկություն չհայտնվեց։ Հանկարծ ինչ-որ սպիտակ բան բռնեց։ Հազիվ հասցրի տեսախցիկը բարձրացնել ու լուսանկարել նրան, ով համբուրում է բուժքրոջը»։
Միլիոնավոր ամերիկացիների համար այս լուսանկարը, որը Էյզենշտադն անվանել է «Անվերապահ հանձնում», դարձավ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտի խորհրդանիշը...
Դեյվիդ Բարնետը ֆոտոլրագրող է արդեն 40 տարի։ Նրա տեսախցիկը չի որսում գեղեցիկ բնապատկերներ և կնիքներ. այն ուղղված է դարաշրջանի խորհրդանիշ դարձած կարևոր իրադարձություններին: Դեյվիդի լուսանկարները թույլ են տալիս աշխարհին նայել դրսից: Նրա ստեղծագործությունները պատմության կենդանի դասագիրք են, որը չոր փաստերի փոխարեն ցույց է տալիս մեր ժամանակի վառ իրադարձությունները։
Ինձ դուր է գալիս Դավիթը։ Մինչ մյուս մասնագետները գնում են իրենց սեփականը, նա կրում է հնագույն 60 տարեկան Speed Graphic տեսախցիկ: Իհարկե, նա ունի թանկարժեք պրոֆեսիոնալ սարքավորումներ։ Բայց, ըստ երևույթին, նա հիանալի հասկանում է. թանկարժեք տեսախցիկը լավ բոնուս է, և ոչ լավ նկարի նախապայման։ Իսկական վարպետը կարող է լավ կադր անել նույնիսկ «օճառի տուփով» 30 դոլարով։
- Պարզ օրինակ. 2000 թվականին Դեյվիդը հաղթեց Eyes of History մրցույթում՝ նկարելով 30 դոլար արժողությամբ էժան Holga պլաստիկ տեսախցիկով:
Երբ Հելմութը դեռահաս էր, գեստապոն ձերբակալեց նրա հորը: Նյուտոնը փախավ Գերմանիայից և տեղափոխվեց Ավստրալիա, որտեղ ծառայեց ավստրալական բանակում մինչև Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտը... Կարծես թե այսպես կարելի է նկարագրություն գրել, եթե քեզ կծել է Վիքիպեդիայի մոդերատորը։
Տաղանդավոր մարդկանց կենսագրությունները հաճախ չափազանց անթերի են թվում, ինչպես մասնավոր կլինիկայի VIP սենյակը, նույնքան ստերիլ և իրական կյանքից հեռու: Գերմանա-ավստրալիացի լուսանկարիչ, աշխատել է Vogue ամսագրում, երբեմն նկարահանվել է մերկ ժանրում... Այս նոսր պատմվածքը ոչ մի պատկերացում չի տալիս, թե ով է եղել Նյուտոն Հելմութը:
Եվ նա անկեղծ սնոբ էր՝ առանց վեհության մոլորությունների, ով սիրում էր բարձր հասարակության փայլը։ Նա նախընտրել է նկարահանել մեծահարուստների վրա ու մնալ շքեղ հյուրանոցներում։ Եվ այս մասին նա անկեղծորեն խոսեց՝ իրեն համարելով բավականին մակերեսային, բայց ճշմարտախոս մարդ։
Մինչև 1971 թվականին սրտի կաթված ստանալը, Հելմութը ծխում էր օրական 50 ծխախոտ և կարող էր մեկ շաբաթ քեֆ անել: Սակայն սրտի կաթվածը 50-ամյա լուսանկարչի համար բացահայտեց մի անհավանական ճշմարտություն. պարզվում է, որ մոլեգնող «երիտասարդական» ապրելակերպը կարող է շատ տխուր ավարտվել տարիքի հետ:
Մահվան շեմին լինելով՝ Հելմութը թողեց ծխելը, սկսեց ավելի կշռադատված կյանք վարել և ինքն իրեն խոստացավ նկարահանել միայն այն, ինչ իրեն հետաքրքիր է։
Հելմուտ Նյուտոնը այն բաների մասին, որոնք նա ատում է.
- Ես ատում եմ լավ ճաշակը: Սա ձանձրալի արտահայտություն է, որից շնչահեղձ են լինում բոլոր կենդանի արարածները։
- Ես ատում եմ, երբ ամեն ինչ ներսից է, դա էժան է:
- Ես ատում եմ անազնվությունը լուսանկարչության մեջ. որոշ գեղարվեստական սկզբունքների անվան տակ արված նկարները մշուշոտ են և հատիկավոր:
Յուրի Արկուրսը աշխարհի ամենահաջողակ ֆոնդային լուսանկարիչներից մեկն է: Քաղաքային զբոսայգում արևածագերն ու մառախուղը նկարելու փոխարեն նա նկարում է այն, ինչ վաճառվում է՝ երջանիկ ընտանիքներ և դեղահաբեր, փող և ուսանողներ: Իսկ ֆոտոշարքեր կոչվող հատուկ կայքերում այս ամենը վաճառվում ու գնվում է։ Եվ այս ոլորտում Արքուրսը դարձավ իսկական գուրու, ով անձնական օրինակով ցույց տվեց, թե ինչպես կարելի է վաստակել, հասնել բարձունքների և նույնիսկ հաճույք ստանալ կոմերցիոն ֆոնդային լուսանկարչությունից:
Յուրին ծնվել և մեծացել է Դանիայում։ Նա ուսանողական տարիներին սկսել է գումար վաստակել լուսանկարչական բաժնետոմսերի վրա՝ ուսման ծախսերը հոգալու համար։ Այն ժամանակ միակ մոդելը, որին նա կարող էր նկարահանել, ընկերուհին էր։ Բայց շուտով Յուրիի համար հիմնականը դարձավ լրացուցիչ եկամուտը. մի քանի տարում, 2008-ին, նա ամսական մինչև 90,000 դոլար էր վաստակում ֆոտոշարքերից:
Այսօր այս տղան իր աշխատանքները վաճառում է խոշոր ընկերություններին` MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung և Hewlett Packard: Նրա նկարահանման օրն արժե 6000 դոլար։ Եվ այս ամբողջ պատմությունը տեսախցիկով ֆրիլանսերների համար դարձել է իսկական հեքիաթ Մոխրոտիկի մասին։
Որքանո՞վ է իրատեսական հաջողության հասնելու նման ճանապարհը կրկնելը։ Ով գիտի. Կարելի է միայն փաստել, որ այսօր Յուրի Արկուրսը ամենահաջողակ ֆոնդային լուսանկարիչներից է։
Իրվին Փենը սիրում էր լուսանկարվել, սակայն առանձնապես չէր կարևորում այս հոբբին։ Նրա հիմնական աշխատանքը գեղարվեստական դիզայնն էր. Իրվինը նախագծում էր ամսագրերի շապիկները և նույնիսկ աշխատանքի ընդունվեց որպես արվեստի խմբագրի օգնական հանրահայտ Vogue ամսագրում:
Սակայն այս հրատարակության նշանավոր լուսանկարիչների հետ համագործակցությունը չստացվեց։ Փենն անընդհատ դժգոհ էր նրանց աշխատանքից և չէր կարողանում բացատրել, թե ինչ է իրեն պետք։ Արդյունքում նա թափահարել է ձեռքը և ինքն է վերցրել տեսախցիկը։ Եվ ինչպես նա դա վերցրեց. նկարներն այնքան հաջող էին, որ իշխանությունները նրան համոզեցին վերապատրաստվել որպես լուսանկարիչ:
Իրվինը առաջինն էր, ով նկարահանեց մոդելներ սպիտակ կամ մոխրագույն ֆոնի վրա՝ կադրում ավելորդ բան չկար։ Ամեն մանրուքի նկատմամբ անհավանական ուշադրությունը նրան բերեց իր ժամանակի լավագույն դիմանկարային լուսանկարիչներից մեկի համբավ: Սա թույլ է տվել Փենին նկարահանել տարբեր հայտնի մարդկանց, այդ թվում՝ Ալ Պաչինոյին և Հիչքոկին, Սալվադոր Դալիին և Պաբլո Պիկասոյին։
Լուսանկարչության հանդեպ սերը Գուրսկին ժառանգել է հորից. նա գովազդային լուսանկարիչ էր և որդուն սովորեցնում էր իր արհեստի բոլոր նրբությունները: Ուստի Անդրեասը չվարանեց մասնագիտության ընտրության հարցում. նա ավարտել է պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչների դպրոցը և Արվեստի պետական ակադեմիան։
Ինձ սխալ չհասկանաք, ես չեմ խոսում այս մասին, քանի որ վիքի մոդերատորի համախտանիշը վերադարձել եմ: Պարզապես Անդրեասը մեր վարկանիշի այն քիչ լուսանկարիչներից է, ով մանրակրկիտ մոտեցել է այս զբաղմունքին և պատահական չի նկարել։
Ուսումն ավարտելուց հետո Գուրսկին սկսեց ճանապարհորդել աշխարհով մեկ։ Փորձարկելով և ձեռք բերելով նոր փորձ՝ նա գտավ իր ոճը, որն այժմ նրա բնորոշ նշանն է՝ Անդրեասը հսկայական նկարներ է անում, որոնց չափերը չափվում են մետրերով։ Նայելով դրանց կրճատված պատճեններին համակարգչի էկրանին՝ դժվար է գնահատել այն ազդեցությունը, որ նրանք արտադրում են ամբողջ աճի ընթացքում:
Անկախ նրանից, թե Գուրսկին նկարահանում է քաղաքի կամ գետի լանդշաֆտի համայնապատկերը, մարդկանց կամ գործարանները, նրա նկարները տպավորիչ են իրենց մասշտաբներով և լուսանկարում մանրամասների յուրահատուկ միապաղաղությամբ:
Իր կյանքի մեծ մասը Անսել Ադամսը լուսանկարել է բնությունը ԱՄՆ-ի արևմտյան հատվածում: Նա շատ է ճամփորդել՝ լուսանկարելով ազգային պարկերի ամենադաժան ու անմատչելի անկյունները։ Նրա սերը բնության հանդեպ դրսևորվում էր ոչ միայն լուսանկարչության մեջ. Անսելը ակտիվորեն հանդես էր գալիս շրջակա միջավայրի պահպանման և պաշտպանության համար:
Բայց այն, ինչ դուր չէր գալիս Ադամսին, 20-րդ դարի առաջին կեսին տարածված գեղանկարչությունն էր, լուսանկարչության մեթոդ, որը հնարավորություն տվեց նկարել նկարների տեսք ունեցող լուսանկարներ: Ի հակադրություն, Անսելը և իր ընկերը հիմնեցին f / 64 խումբը, որը դավանում էր այսպես կոչված «ուղիղ լուսանկարչության» սկզբունքները. նկարեք ամեն ինչ ազնիվ և իրատեսորեն, առանց որևէ ֆիլտրի, հետմշակման կամ այլ զանգերի և սուլիչների:
F/64 խումբը հիմնադրվել է 1932 թվականին՝ Անսելի կարիերայի հենց սկզբում։ Բայց նա հավատարիմ էր իր համոզմունքներին, ուստի մինչև կյանքի վերջ պահպանեց իր սերը բնության և վավերագրական լուսանկարչության հանդեպ։
- Դուք պետք է տեսած լինեք ձեր աշխատասեղանի էկրանապահին, որը պատկերում է Թետոնի լեռնաշղթան և Օձի գետը մայրամուտի ֆոնի վրա:
Այսպիսով, Ադամսն առաջինն էր, ով ֆիքսեց այս լանդշաֆտը այս տեսանկյունից: Նրա սև-սպիտակ լուսանկարը ներառվել է 116 նկարներում, որոնք արձանագրվել են Voyager ոսկե ափսեի վրա. սա 40 տարի առաջ տիեզերք ուղարկված երկրացիների ուղերձն է անհայտ քաղաքակրթություններին: Հիմա այլմոլորակայինները կմտածեն, որ մենք գունավոր տեսախցիկներ չունենք, բայց կան լավ լուսանկարիչներ։
Ինձ դուր է գալիս Սեբաստիանի կենսագրությունը. Սա բնական էվոլյուցիա է, որը պատահում է ցանկացած իդեալիստի հետ ողջ կյանքի ընթացքում:
Ինքը՝ Սալգադոն, պատմել է այս պատմությունը 2016 թվականի փետրվարին Մոսկվա այցելած հարցազրույցում։ 25 տարեկանում նա կնոջ հետ միասին Բրազիլիայից տեղափոխվեց Եվրոպա։ Այնտեղից նրանք ծրագրում էին գնալ Խորհրդային Միություն և ընդունվել Ժողովուրդների բարեկամության համալսարան՝ առանց սոցիալական անհավասարության հասարակություն կառուցելու համար։ Բայց 1970-ին նրանց երազանքները կործանվեցին Պրահայի ընկերոջ կողմից. 1968-ին չեխերը կոմունիզմի առատ ճաշակ ունեցան:
Այսպիսով, այս տղան տարհամոզեց ամուսիններին՝ բացատրելով, որ ԽՍՀՄ-ում ոչ ոք կոմունիզմ չի կառուցում։ Իշխանությունը ժողովրդինը չէ, և եթե նրանք ուզում են պայքարել հասարակ մարդկանց երջանկության համար, կարող են մնալ և օգնել ներգաղթյալներին։ Սալգադոն լսեց ընկերոջը և մնաց Ֆրանսիայում։
Նա սովորեց որպես տնտեսագետ, բայց արագ հասկացավ, որ դա իրենը չէ։ Նրա կինը՝ Լելյա Սալգադոն, ավելի ստեղծագործական մասնագիտություն ուներ՝ դաշնակահարուհի էր... բայց նա նաև հիասթափված էր իր զբաղմունքից և որոշեց ճարտարապետ դառնալ։ Հենց նա է գնել իրենց առաջին տեսախցիկը ճարտարապետություն նկարելու համար: Հենց որ Սեբաստիանը տեսադաշտից նայեց աշխարհին, անմիջապես հասկացավ, որ գտել է իր իսկական կիրքը։ Իսկ 2 տարի անց նա դարձավ պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ։
Ինքը՝ Սալգադոն, պատմում է, որ տնտեսական կրթությունն իրեն գիտելիքներ է տվել պատմության և աշխարհագրության, սոցիոլոգիայի և մարդաբանության բնագավառներում։ Գիտելիքների հսկայական պաշարը նրա համար բացեց հնարավորություններ, որոնք անհասանելի են այլ լուսանկարիչների համար. մեր մոլորակի տարբեր մասերում մարդկային հասարակության ըմբռնումը: Նա ճանապարհորդել է ավելի քան 100 երկրներում՝ կատարելով անհավատալի քանակությամբ վավերագրական լուսանկարչություն:
Բայց մի կարծեք, որ Սեբաստիանը արևադարձային կղզիներում հանգստանալիս լուսանկարել է էկզոտիկ լողափեր և զվարճալի կենդանիներ։ Նրա ճանապարհորդությունները բոլորովին այլ են. Ի սկզբանե մի միտք է ծնվում՝ «Workers», «Terra», «Renaissance»՝ սրանք նրա ալբոմների միայն մի քանի անուններն են։ Դրանից հետո սկսվում են ճամփորդության նախապատրաստական աշխատանքները և բուն ճանապարհորդությունը, որը կարող է տևել մի քանի տարի։
Նրա ստեղծագործություններից շատերը նվիրված են մարդկային տառապանքներին. նա լուսանկարել է փախստականներին աֆրիկյան երկրներում՝ սովի և ցեղասպանության զոհերին։ Որոշ քննադատներ նույնիսկ սկսեցին կշտամբել Սալգադային՝ աղքատությունն ու տառապանքը որպես էսթետիկ ինչ-որ բան ներկայացնելու համար։ Ինքը՝ Սեբաստիանը, վստահ է, որ բանն այլ է՝ ըստ նրա՝ երբեք չի նկարել նրանց, ովքեր պաթետիկ տեսք ունեն։ Նրանք, ում նկարել էր, նեղության մեջ էին, բայց արժանապատվություն ունեին։
Եվ սկզբունքորեն սխալ կլինի կարծել, թե Սալգադոն ուրիշի վշտի վրա էր «խթանում»։ Ընդհակառակը, նա մարդկության ուշադրությունը հրավիրեց այն անախորժությունների վրա, որոնք շատերը չէին նկատում։ Հատկանշական է այն իրավիճակը, երբ Սեբաստիանը ավարտեց Ելքը 1990-ականներին. նա նկարահանում էր ցեղասպանությունից մազապուրծ եղած մարդկանց։ Ճամփորդությունից հետո նա խոստովանեց, որ հիասթափված է մարդկանցից և այլևս չի հավատում, որ մարդկությունը կարող է գոյատևել։ Նա վերադարձավ Բրազիլիա և որոշ ժամանակ հանգստացավ ապաքինվելու համար:
Բարեբախտաբար, այս պատմությունը երջանիկ ավարտ ունի՝ հին իդեալիստը վերականգնել է իր հավատը գեղեցկության հանդեպ և այժմ զբաղված է մեկ այլ նախագծով՝ լուսանկարելով մեր մոլորակի անձեռնմխելի անկյունները։
Եթե դուք սկսում եք մուտքագրել որոնման համակարգում , ապա Google-ը կցուցադրի բացվող տուփ՝ ընտրանքով «Սթիվ Մաքքարի աֆղան աղջիկը». Սա բավականին տարօրինակ է, քանի որ Մաքքարրին չափազանց բեղավոր է աղջկա համար, թեև աֆղանուհի:
Փաստորեն, «Աֆղան աղջիկը» Սթիվի ամենահայտնի լուսանկարն է, որը հայտնվել է National Geographic ամսագրի շապիկին: Նույնիսկ այս տղայի մասին Վիքիպեդիայի հոդվածը սկսվում է այս մասին պատմությամբ.
- «Սթիվը բեղավոր ամերիկացի ֆոտոլրագրող է, ով լուսանկարել է աֆղան աղջկան». (Վիքիպեդիա)
Այս լուսանկարչի մասին հոդվածների մեծ մասը սկսվում է նմանատիպ արտահայտությամբ, ներառյալ նրա մասին մեր պատմությունը: Տպավորություն է ստեղծվում, որ նա միայնակ դերասան է, ինչպես Դենիել Ռեդքլիֆը կամ Մաքոլեյ Կալկինը։ Բայց դա այդպես չէ։
Սթիվի պրոֆեսիոնալ լուսանկարչի կարիերան սկսվել է Աֆղանստանի պատերազմի ժամանակ։ Նա երկրով մեկ մուրճով չի շրջել՝ թաքնվելով զինվորականների թիկունքում, այլ մնացել է հասարակ մարդկանց մեջ. նա ստացել է տեղական հագուստ, դրանց մեջ լուսանկարչական ֆիլմերի գլանափաթեթներ կարել և սովորական աֆղանցու պես շրջել է երկրով մեկ։ Կամ որպես սովորական ամերիկացի լրտես, որը քողարկվել է աֆղանացու կերպարանքով, ինչ-որ մեկը կարող է դիտարկել այս տարբերակը: Այսպիսով, Սթիվը ռիսկի դիմեց, բայց նրա շնորհիվ աշխարհը տեսավ այդ կոնֆլիկտի առաջին լուսանկարները։
Այդ ժամանակվանից Մաքքարին չի փոխել աշխատանքի նկատմամբ իր մոտեցումը. նա շրջել է աշխարհով մեկ՝ լուսանկարելով տարբեր մարդկանց։ Սթիվը ֆիքսել է բազմաթիվ ռազմական հակամարտություններ և դարձել փողոցային լուսանկարչության իսկական վարպետ: Թեև Մաքքարրին իրականում ֆոտոլրագրող է, նա կարողացավ ջնջել վավերագրական և գեղարվեստական լուսանկարչության միջև սահմանը: Նրա լուսանկարները վառ են ու գրավիչ, ինչպես բացիկի, բայց միևնույն ժամանակ ճշմարտացի։ Նրանք ոչ մի բացատրություն կամ մեկնաբանություն չեն պահանջում՝ առանց խոսքերի ամեն ինչ պարզ է։ Նման լուսանկարներ ստեղծելու համար անհրաժեշտ է հազվագյուտ հմայքը։
Էննի Լեյբովիցը աստղերի դիմանկարային լուսանկարչության իսկական մասնագետ է։ Նրա լուսանկարները զարդարել են ամենահայտնի ամսագրերի շապիկները՝ առաջացնելով բուռն էմոցիաներ և քննարկումներ։ Ուրիշ ո՞ւմ մտքով կանցներ լուսանկարել Վուպի Գոլդբերգին, որը ծամածռում է կաթով լոգանքի մեջ: Թե՞ մերկ Ջոն Լենոնը պտղի դիրքով գրկախառնվել է Յոկո Օնոյի դեմ: Ի դեպ, սա նրա կյանքում վերջին նկարն էր՝ արված Չեպմենի մահացու կրակոցից մի քանի ժամ առաջ։
Էննիի կենսագրությունը բավականին հարթ տեսք ունի. Սան Ֆրանցիսկոյի արվեստի ինստիտուտում սովորելուց հետո Լեյբովիցն աշխատանքի է անցնում Rolling Stone ամսագրում: Նա աշխատել է նրա հետ ավելի քան 10 տարի: Այս ընթացքում Էնին համբավ է ձեռք բերել, որ կարողացել է ցանկացած հայտնիի լուսանկարել հետաքրքիր և կրեատիվ ձևով։ Եվ սա բավական է ժամանակակից շոու բիզնեսում հաջողության հասնելու համար։
Որոշակի համբավ ձեռք բերելով՝ Էնին տեղափոխվում է Նյու Յորք, որտեղ բացում է իր լուսանկարչական ստուդիան։ 1983 թվականին նա սկսեց աշխատել Vanity Fair ամսագրի հետ, որը հովանավորեց նրա հետագա աղաղակող աստղերի նկարահանումները: Հղիության վերջին փուլում մերկ Դեմի Մուրին նկարահանելը կամ կավով քսելը և Սթինգին անապատում մերկացնելը լիովին համապատասխանում է Լեյբովիցի ոգուն: Ինչպես ստիպել Քեյթ Բլանշեթին հեծանիվ վարել կամ սագին ստիպել լուսանկարվել Դի Կապրիոյի հետ: Զարմանալի չէ, որ նրա աշխատանքը այդքան հայտնի է:
Էլ ո՞վ կարող է պարծենալ, որ լուսանկարել է Անգլիայի թագուհուն, Մայքլ Ջեքսոնին, Բարաք Օբամային և շատ ու շատ այլ հայտնիների։ Եվ, ուշադրություն դարձրեք, նա չի նկարահանվել որպես պապարացի՝ թաքնվելով թփի հետևում, այլ կազմակերպել է լիարժեք ֆոտոսեսիա: Այդ իսկ պատճառով Էննի Լեյբովիցը համարվում է եթե ոչ լավագույնը, ապա ամենահաջողակ ժամանակակից լուսանկարիչը։ Չնայած որոշ չափով կակաչ:
1. Անրի Կարտիե-Բրեսսոն
Արվեստի հանդեպ փափագը Անրին ժառանգել է հորեղբորից. նա նկարիչ էր և եղբորորդուն տարավ նկարչությամբ: Այս սայթաքուն լանջն ի վերջո նրան տարավ դեպի լուսանկարչության կիրք: Ի՞նչ արեց Անրին, ինչը նրան տարբերեց հարյուրավոր և հազարավոր այլ լուսանկարիչներից:
Նա հասկացավ մի պարզ ճշմարտություն՝ ամեն ինչ պետք է անել ազնվորեն և իրական։ Ուստի նա հրաժարվեց բեմադրել լուսանկարներ, երբեք որևէ մեկին չխնդրեց բեմադրել որոշակի իրավիճակ։ Փոխարենը, նա ուշադիր հետևում էր, թե ինչ է կատարվում իր շուրջը։
Նկարահանումների ժամանակ աննկատ մնալու համար Անրին սև էլեկտրական ժապավենով փակել է տեսախցիկի փայլուն մետաղական մասերը։ Նա դարձավ իսկական «անտեսանելի», ինչը նրան թույլ տվեց ֆիքսել մարդկանց ամենաանկեղծ զգացմունքները։ Եվ դրա համար բավարար չէ ուշադրություն չգրավելը, դուք պետք է կարողանաք որոշել լուսանկարի համար որոշիչ պահը: Հենց Անրին հորինեց «վճռական պահ» տերմինը և նույնիսկ գիրք գրեց այդ վերնագրով։
Ամփոփենք՝ Կարտիե-Բրեսոնի լուսանկարներն առանձնանում են աշխույժ ռեալիզմով։ Նման աշխատանքի համար որոշ մասնագիտական հմտությունները բավարար չեն։ Պետք է նրբանկատորեն հասկանալ մարդու էությունը, գրավել նրա հույզերն ու տրամադրությունը։ Այս ամենը բնորոշ էր Անրի Կարտիե-Բրեսսոնին։ Նա ազնիվ էր իր աշխատանքում։
Մի եղիր սնոբ... Repost!
Ժամանակակից աշխարհում լուսանկարչությունը արվեստի տարածված և շատ տարածված ճյուղ է, որը շարունակում է ակտիվորեն զարգանալ և հիանալ նոր հայտնագործություններով և ստեղծագործություններով։ Թվում է, թե ինչո՞ւ է սովորական լուսանկարչության շուրջ այդքան մեծ խանդավառությունը, կարելի՞ է համեմատել այն նկարի հետ, որտեղ նկարիչը շատ ժամանակ, հոգի և ջանք է ներդնում:
Բայց ամեն ինչ այնքան էլ պարզ չէ, տաղանդավոր լուսանկարները դժվար թե կարելի է անվանել «պարզ», որպեսզի շրջանակն իսկապես կախարդիչ դառնա, վարպետը պետք է լինի պահի իսկական գիտակ, կարողանա որսալ գեղեցկությունը այնտեղ, որտեղ այն մնում է անտեսանելի: սովորական մարդ, իսկ հետո ներկայացնել այնպես, որ հասանելի դառնա լայն զանգվածներին։ Սա արվեստ չէ՞:
Այսօր մենք կխոսենք ամենատաղանդավոր և ամենահայտնի նորաձեւության լուսանկարիչների մասին, ովքեր կարողացան շրջել լուսանկարչության ծանոթ աշխարհը, բերել ինչ-որ նոր բան, ինչպես նաև ճանաչում ստանալ ամբողջ աշխարհից:
Այս մարդիկ համագործակցում են աշխարհի ամենահայտնի փայլուն հրատարակությունների հետ, նրանց ձեռքով են ստեղծվել մեր ժամանակի առաջատար ընկերությունների ամենահայտնի գովազդային արշավները, մոլորակի ամենահայտնի և հարուստ մարդիկ ձգտում են հասնել նրանց հետ նկարահանվելու։ Դա բավարար չէ՞ բոլորի հիացմունքն առաջացնելու համար։
- Էնի Լեյբնովից
Մեր թոփ 10-ը բացել է ամենաբարձր վարձատրվող և ամենապահանջված արհեստավորներից մեկը՝ Էննի Լեյբովիցը: Նրա յուրաքանչյուր աշխատանք արվեստի ճանաչված գործ է, որով հիանում է նույնիսկ ամենաանգրագետ դիտողը։
Չնայած Էննին դիմանկարի վարպետ է, նա գերազանց է շատ այլ ժանրերում: Երաժշտության աստղերը, հայտնի դերասանները, մոդելները, ինչպես նաև նրա ընտանիքի անդամները այցելեցին նրա օբյեկտիվը, մինչդեռ այնտեղ գտնվող բոլորը դարձան կատարյալ և արտասովոր մի բան։
Նրանց թվում են թագուհի Եղիսաբեթ Երկրորդը, Մայքլ Ջեքսոնը, Ջորջ Քլունին, Ումա Թուրմանը, Նատալյա Վոդյանովան, Անջելինա Ջոլին, Ջոնի Դեփը և շատ ուրիշներ։
- Պատրիկ Դեմարշելիե
Ամենահայտնի և ամենապահանջված ֆրանսիացի լուսանկարիչներից մեկը, ով սկսել է նկարել դեռ հեռավոր 80-ականներից և արագ կարողացել հասնել հաջողության։ Շատ շուտով նրա նկարները սկսեցին հայտնվել Glamour-ում, Elle-ում, իսկ քիչ անց՝ Harper's Bazaar-ում և Vogue-ում։
Նրա ոսպնյակի մեջ մտնելը ցանկացած մոդելի երազանքն է, և ամբողջ աշխարհի կուլտային նորաձևության տները պայքարում էին հաջորդ գովազդային արշավը նկարահանելու համար մեկ մետր ստանալու իրավունքի համար: Ժամանակին նա եղել է արքայադուստր Դիանայի անձնական լուսանկարիչը, լուսանկարել է շատ երիտասարդ Քեյթ Մոսին, Սինդի Քրոուֆորդին, Կլաուդիա Շիֆերին և մեկ անգամ չէ, որ աշխատել է Մադոննայի, Սքարլեթ Յոհանսոնի և ժամանակակից Հոլիվուդի այլ աստղերի հետ:
- Մարիո Տեստինո
Բրիտանացի ամենահայտնի լուսանկարիչներից մեկը բազմաթիվ հեղինակավոր մրցանակների դափնեկիր է։ Հետաքրքիր փաստ է, որ Մարիոն լուսանկարիչ է դարձել, սկզբունքորեն, պատահաբար, նրա ընտանիքը հեռու էր արվեստի աշխարհից, և այն ճանապարհը, որը նա պետք է անցներ հաջողության հասնելու համար, շատ փշոտ ստացվեց։ Բայց արժեր!
Այսօր Տեստինոյի աշխատանքները կարելի է գտնել գրեթե բոլոր փայլուն հրատարակություններում, նա աշխատել է ամենահայտնի և հայտնի մոդելների մեծ մասի հետ, դարձել է Քեյթ Մոսի սիրելի լուսանկարիչը, ինչպես նաև հայտնի է թագավորական ընտանիքի իր շքեղ լուսանկարներով:
- Պիտեր Լինդբերգ
Եվս մեկ համաշխարհային հայտնի, բազմաթիվ մրցանակների դափնեկիր և պարզապես տաղանդավոր մարդ։ Փիթերը, առավելապես, հայտնի դարձավ որպես սև և սպիտակ լուսանկարչության վարպետ, Photoshop-ի համաշխարհային կրքի հակառակորդ, և, հետևաբար, նախընտրում է կատարելությունը փնտրել անկատարության մեջ:
- Սթիվեն Մեյզել
Համարվելով նորաձեւության ամենահայտնի լուսանկարիչներից մեկը՝ նա հայտնի է Vogue ամսագրի համար իր յուրահատուկ ֆոտոշարքերով, ինչպես նաև Մադոննայի գրքի համար շատ սադրիչ կադրերի շարքով։ Նրա աշխատանքները շատ լայն հնչեղություն են առաջացնում հասարակական աշխարհում, սակայն նրա ստեղծագործությունների մեծ մասը շարունակում է տպագրվել նորաձեւության հրատարակություններում։
- Էլեն ֆոն Ունվերտ
Հանրաճանաչ գերմանացի լուսանկարիչ, որը հայտնի է էրոտիկ և բեմադրված թեմաներով իր կիրքով: Առանձնահատուկ հաջողությունը Էլենին հասավ այն բանից հետո, երբ նկարահանեց Կլաուդիա Շիֆերին Guess-ի համար: Դրանից հետո առաջարկները լցվեցին, և նրա աշխատանքը մշտապես հայտնվում է այնպիսի հրապարակումներում, ինչպիսիք են Vanity Fair, The Face, Vogue և շատ ուրիշներ:
- Պաոլո Ռովերսի
Նորաձևության աշխարհում նա հայտնի է որպես ամենաառեղծվածային և անհասանելի անհատականություններից մեկը։ Քչերն են ճանաչում այս լուսանկարչին հայացքով, բայց շատերը գիտեն նրա յուրօրինակ ոճը, և նրա աշխատանքը ապշեցուցիչ տարբերվում է տիպիկ ամսագրային «կնիքներից»:
Նրա արտասովոր երկար էքսպոզիցիոն աշխատանքները վերջին դարում ստեղծված ամենալավ և հոյակապ պատկերներից են:
- Թիմ Ուոքեր
Բրիտանացի լուսանկարիչ, ով իր ժողովրդականությունը ձեռք է բերել այն առասպելական ոճի շնորհիվ, որով ստեղծվել է նրա ստեղծագործության մեծ մասը՝ սյուրռեալիզմի և ռոկոկոյի ուղղությունները: Ինչպես հեղինակն ինքն է ասում, իրեն հաճախ ոգեշնչում են գրական հերոսներն ու հեքիաթի հերոսները, ինչի համար էլ, հավանաբար, նրա յուրաքանչյուր լուսանկարը մի ամբողջ պատմություն է։
Հատկանշական է նաև, որ Ուոքերը չի սիրում ֆոտոշոփ, հետևաբար փորձում է իրական ռեկվիզիտներ և լուսավորություն օգտագործել իր եզակի աշխատանքները ստեղծելու համար։
- Մերտը և Մարկուսը
Ամենահայտնի և լավագույն ֆոտոզուգերգերից մեկը, ում աշխատանքը միշտ ճանաչելի է ու պահանջված ոչ պակաս, քան իրենց ավագ գործընկերների աշխատանքը։ Հայտնի են իրենց վառ, ցնցող և հաճախ սադրիչ լուսանկարներով, մեր մոլորակի բոլոր ամենագեղեցիկ դիվաները լուսավորվել են իրենց ոսպնյակներում՝ Քեյթ Մոսը, Ջենիֆեր Լոպեսը, Ժիզել Բունդխենը, Նատալյա Վոդյանովան և շատ ուրիշներ:
- Ինեզ և Վինուդ
Եվս մեկ տաղանդավոր ֆոտոզուգերգ, որի անդամները աշխատակիցներ են և գլուխգործոցներ են ստեղծում ավելի քան 30 տարի։ Ինչպես վերը նշված գործընկերներից շատերը, նրանք համագործակցում են ամենանորաձև փայլուն հրատարակությունների հետ, նկարահանում են գովազդային արշավներ Իզաբել Մարանտի և YSL-ի համար, ինչպես նաև Լեդի Գագայի սիրելի լուսանկարիչներից են:
Լուսանկարիչը մասնագիտություն է, որն ի հայտ է եկել ավելի քիչ, քան երկու դար առաջ։ Այս ընթացքում նրա ներկայացուցիչներին հաջողվեց ձեռք բերել ժողովրդականություն և հարգանք ամբողջ աշխարհում։ Այսօր Ռուսաստանի լավագույն լուսանկարիչները գնահատված են և լավ գումար են վաստակում։ Եվ դա չնայած այն հանգամանքին, որ այսօր գրեթե բոլորն ունեն թվային տեսախցիկ։ Առավել կարևոր է իմանալ և հասկանալ, թե ում է պետք նայել:
Մասնագիտությունը՝ լուսանկարիչ
Ռուսաստանի լավագույն լուսանկարիչները կրեատիվ մարդիկ են, ովքեր կարողանում են դիմակայել այն դժվարին և անընդհատ փոփոխվող միջավայրին, որն իրենից ներկայացնում է լուսանկարչությունը: Արժե գիտակցել, որ մեր ժամանակներում այս բիզնեսում կարիերա անելը շատ ավելի հեշտ է դարձել: Նախ, ի հայտ են եկել բարձրորակ զանգվածային տեխնոլոգիաներ, որոնք շատերին թույլ են տալիս բարձրորակ աշխատանք կատարել։
Երկրորդ, հատկապես համացանցում այն այնքան է զարգացել, որ հնարավոր է ինքնահռչակվել ու գովազդվել շատ ավելի արագ ու հեշտ, քան պետք էր անել նախորդ տարիներին։ Մեր օրերում ցանկացած ձգտող լուսանկարիչ, ով տաղանդ է դրսևորում, կարող է արագորեն իրեն ճանաչելի դարձնել ամբողջ աշխարհին։
Թվային տեխնոլոգիաները ևս մեկ առավելություն են բերել ժամանակակից կյանքին: Բովանդակության ստեղծումն ու տարածումը դարձել է ավելի հեշտ և հասանելի: Սկսնակ լուսանկարիչներին անվճար մուտք է գործում լավագույն վարպետների աշխատանքները, հնարավորություն է ընձեռվում հետևել նորաձևության նոր միտումներին և միտումներին: Գլխավորը միաժամանակ չմոռանալն է, որ իսկական վարպետը պետք է ունենա նաև իր հայացքն ու տեսլականը, որպեսզի գերի հանրությանը։ Հենց այս հմտություններով են հայտնի ռուս լավագույն լուսանկարիչները։ Այս մասնագետների վարկանիշը գլխավորում է Անդրեյ Բայդան։ Այս ցուցակում են նաև Աբդուլա Արտուևը, Վիկտոր Դանիլովը, Ալեքսանդր Սակուլինը, Դենիս Շումովը, Լարիսա Սախապովան, Ալեքսեյ Սիզգանովը, Մարիա Մելնիկը։
Անդրեյ Բայդա
Ռուսաստանի լավագույն հարսանեկան լուսանկարիչները ողջունելի հյուրեր են ցանկացած տոնակատարության: Անդրեյ Բայդան, անշուշտ, պատկանում է նրանց։ Նրան հաջողվում է ֆիքսել մեզ շրջապատող իրականության ամենաանմոռանալի ու զարմանալի պահերը։ Նա մայրաքաղաքի ամենահայտնի հարսանեկան լուսանկարիչներից է։ Նրա պորտֆոլիոն ներառում է հազարավոր լուսանկարներ, որոնք արվել են երկրագնդի բոլոր անկյուններում:
Նա ինքն է խոստովանում, որ լուսանկարչությունն իր համար պարզապես աշխատանք չէ, այլ հոբբի, որին նվիրում է իր ողջ կյանքը։ Լուսանկարչությամբ նա սկսել է հետաքրքրվել մանկուց։ Հետո, իհարկե, դեռ չէի մտածում ժանրերի մասին, բայց նկարեցի այն ամենը, ինչ տեսա։
Հիմա հայտնվել է ժանրերի բաժանումը, բայց Անդրեյը փորձում է չկենտրոնանալ միայն մեկի վրա, այլ աշխատել տարբեր ժանրերի վրա, որպեսզի անընդհատ կատարելագործվի։
Աբդուլա Արտուև
Ռուսաստանի լավագույն լուսանկարիչների ցանկում, ըստ բազմաթիվ մասնագետների ու փորձագետների, ներառվել է Աբդուլլա Արտուևը։ Սա ամենախոստումնալից մեկն է մայրաքաղաքի երիտասարդ վարպետների շարքում, ով անուն է ձեռք բերել՝ աշխատելով փայլուն հրատարակությունների համար։ Նկատելի է, որ իր աշխատանքում նա դնում է ոչ միայն հմտությունն ու պրոֆեսիոնալիզմը, այլ նաև հոգին։
Վիկտոր Դանիլով
Այսօրվա լավագույն ռուս լուսանկարիչներից շատերը միտումնավոր գնում են սոցիալական ցանցեր, որտեղ հավաքում են տասնյակ հազարավոր հավանումներ և բաժանորդներ։ Instagram-ի լայնածավալ անուն ձեռք բերողներից մեկը Վիկտոր Դանիլովն էր։ Սա նորաձև ժամանակակից լուսանկարիչ է, ով աշխատում է մոդելների և աղջիկների հետ, ովքեր երազում են պոդիում բարձրանալ:
Նրա Instagram-ում այսօր՝ մոտ 50 հազար բաժանորդ, ինչը նրան հայտնի է դարձնում մասնագիտական շրջանակներում և հանրության շրջանում։ Դանիլովը վաղուց հայտնի է դարձել նորաձեւության տներում, նրա նկարները անհամբերությամբ տեղափոխվում են առաջին էջեր։
Այնուամենայնիվ, նա շատ երիտասարդ լուսանկարիչ է։ Նա 20 տարեկանից մի փոքր ավելի է։
Ալեքսանդր Սակուլին
Ռուսաստանի լավագույն լուսանկարիչը, որոշ փորձագետների կարծիքով, Ալեքսանդր Սակուլինն է։ Այս նկարիչը մասնագիտացած է գովազդային լուսանկարչության մեջ: Հաճախ նկարահանվում է խոշոր բիզնես ամսագրերի համար, պատրաստ է ներկայացնել գրեթե ցանկացած ապրանք բարենպաստ և օրիգինալ լույսի ներքո:
Իր մասին Սակուլինն ասում է, որ մեծացել է Հեռավոր Արևելքում՝ մեծ քաղաքների լույսերից հեռու։ Բանակում ծառայելուց հետո տեղափոխվել է Մոսկվա։ Սկզբում նա սկսեց նկարվել զվարճանալու համար, բայց շուտով նրա հոբբին վերածվեց մասնագիտության։ Սակուլինը անընդհատ կատարելագործվում էր, գնում էր ցուցահանդեսների, ուսումնասիրում ճանաչված վարպետների ալբոմները։ Պրոֆեսիոնալների սահմանած բարին հասնելու այս ցանկությունը թույլ տվեց նրան մտնել Ռուսաստանի լավագույն լուսանկարիչների գագաթը։
2009 թվականին Սակուլինը սկսեց գովազդային նախագծեր արտադրել։ Լուսանկարել են տարբեր հայտնի ապրանքանիշեր: Օրինակ՝ ժամացույցներ արտադրող հայտնի Ulysse Nardin-ի արտադրանքը։
Լուսանկարչի իր կարիերան սկսել է 2012 թվականին։ Համագործակցել է մոդելային գործակալությունների, առցանց խանութների, մոդելավորողների և էլեկտրոնային առցանց հրատարակությունների հետ:
2014 թվականին նա հիմնել է իր սեփական գործակալությունը, որը մասնագիտացել է կոմերցիոն լուսանկարչության մեջ։ Զբաղվում է տպագրական արտադրանքի արտադրությամբ, առարկայական լուսանկարչությամբ։ Այդ ժամանակվանից նա պարբերաբար նկարահանում է հայտնի գովազդային ապրանքանիշերի խոշոր հայտնի նախագծերը։
Դենիս Շումով
Եթե փնտրում եք ժամանակակից լուսանկարչության դպրոցի եզակի և անսովոր ներկայացուցչի, ապա պետք է ուշադրություն դարձնեք Դենիս Շումովի աշխատանքին։ Սա բազմակողմանի լուսանկարիչ է, ով, չնայած իր երիտասարդ տարիքին, արդեն հաջողությունների է հասել մոդելների նկարահանման և գովազդի ոլորտում: Նրա ճանապարհորդական պորտֆելը գրավում է հարյուրավոր երկրպագուների:
Փաստորեն, Շումովին հաջողվում է գրեթե անհնարինը՝ իր աշխատանքում համատեղել ժամանակակից լուսանկարչության բոլոր հայտնի միտումները։ Բայց վարպետը հայտնի է ոչ միայն դրանով. Նրա լուսանկարների շարքում կարելի է գտնել հարյուրավոր աշխատանքներ հայրենի և հոլիվուդյան հայտնիների հետ, ովքեր պատրաստակամորեն աշխատել են երիտասարդ և տաղանդավոր լուսանկարչի հետ:
Լարիսա Սախապովա
Վարպետ Լարիսա Սախապովան համեմատաբար վերջերս է հայտնվել հայրենական ֆոտոերկնքում։ Նրա պորտֆոլիոն լի է ամենահմայիչ և գրավիչ ռուս աղջիկների նկարներով։ Դուք պետք է իմանաք, թե ինչպես գրավել իրական գեղեցկությունը: Լարիսան ամեն օր ապացուցում է, որ ունակ է դա անել։
Նրա բոլոր լուսանկարներում կարելի է նկատել մի զարմանալի հատկանիշ՝ նա գիտի ինչպես նրբանկատորեն նկատել կանացի գեղեցկության ամենաանսպասելի գծերն ու դրանք առաջին պլան մղել։ Նրա մոդելների քնքշությունն ու շնորհքն ուղղակի հիպնոսացնում են: Ոչ ոք անտարբեր չի մնում.
Մարիա Սիմոնովա
Դուք արդեն նկատել եք, որ Ռուսաստանի լավագույն լուսանկարիչները ոչ միայն տղամարդիկ են, այլ նաև կանայք։ Վերջերս այս մասնագիտությամբ շատ տաղանդավոր աղջիկներ են հայտնվել, ովքեր թարմ հայացքով նայում են բոլորին ծանոթ իրերին։
Մարիա Սիմոնովան գերազանցում է ամենախիստ սպասումները. Նրա համբավը տարածվեց ոչ միայն Մոսկվա, այլև Ամերիկա։ Արտերկրում նա աշխատում է որպես նորաձեւության լուսանկարիչ: Նրան պարբերաբար հրավիրում են նորաձեւության ցուցադրությունների, մոդելները զանգահարում են Մարիային՝ վառ ու որակյալ պորտֆոլիո պատրաստելու։ Նրա տեսախցիկի խոնարհումից առաջ արդեն Օրինակ՝ Ջարեդ Լետոն և Նիք Վուսթերը:
Մարիա Սիմոնովան նույնպես հրաշալի ընտանեկան վարպետ է։ Ռուսաստանի լավագույն մանկական լուսանկարիչները նշում են նրա աշխատանքը, որտեղ պատկերված են երջանիկ ընտանիքներ իրենց փոքրիկների հետ։
Նա ինքն իրեն նշում է, որ իր կիրքը անհատական հրաձգությունն է։ Հենց այն ժամանակ, երբ դուք աշխատում եք անհատի հետ, նա կարող է լիովին բացվել, ցույց տալ իր անհատականության ամենագաղտնի կողմերը: Եվ դա հիանալի է:
Ելենա Մելնիկ
Խոսելով ամենախոստումնալից և տաղանդավոր լուսանկարիչների մասին՝ չի կարելի չնշել Ելենա Մելնիկին։ Նա իր ուրույն տեղն ունի այս ցուցակում։ Նրա աշխատանքներն առանձնանում են նրանով, որ ցուցադրում են լուսանկարչության անհատական, ինքնուրույն ուղղություն։ Ուղղություն, որը մինչ Ելենան գրեթե ոչ ոք չէր մշակել։
Սա սննդի լուսանկարչություն է: Ելենա Մելնիկը լուսանկարչության այս ոլորտի ամենավառ ներկայացուցիչն է։ Ժամանակին սննդի նկարները հեղեղել էին սոցիալական ցանցերը, հատկապես՝ Instagram-ը։ Ելենա Մելնիկն իր իսկ օրինակով ապացուցում է, որ նույնիսկ մեկ ափսե ուտելիքը կարող է արվեստի առարկա լինել։ Հանուն սրա՝ այսօր երազում են ձեռք բերել Մոսկվայի լավագույն ռեստորանները։ Ի վերջո, Ելենայի լուսանկարները հաճախ պայմանավորված ռեֆլեքս են առաջացնում, ինչպես Պավլովի շները, խոստովանում են նրա ցուցահանդեսների շատ այցելուներ: Այս նկարները դիտելուց հետո թուքը այնքան է հոսում, որ ուզում եմ անմիջապես փորձել բոլոր գրաված ուտեստները։
Իր աշխատանքում նա առանձնահատուկ ուշադրություն է դարձնում ախորժելի ուտելիքին, գույներին ու գույներին, որոնք ուղեկցում են ճաշատեսակի մատուցմանը։ Ստիպել մարդուն գնալ ռեստորան, որտեղ նա նոր է լուսանկարել, դա նրա վերջնական նպատակն է, խոստովանում է ինքը՝ Ելենա Մելնիկը։
Ելենան պրոֆեսիոնալ լուսանկարչությամբ է զբաղվում արդեն 10 տարի։ Նա ունի իր մասնագիտության դիպլոմ։ Բազմիցս անցկացրել անհատական ցուցահանդեսներ.
Իհարկե, այս հոդվածում թվարկված լուսանկարիչները ոչ բոլորն են Ռուսաստանում գոյություն ունեցող տաղանդավոր և օրիգինալ վարպետներ: Սակայն այստեղ նշվում են ամենահայտնիները՝ նրանք, ովքեր կարողացել են համբավ ձեռք բերել վերջին տարիներին։